漆畫是中華藝術(shù)寶庫中一個既古老又年輕的畫種。說它古老，中國髹漆工藝的源頭可以追溯到新石器時代；說它年輕，漆畫被列為獨立畫種進入全國美展30年時間。2000年，全國漆畫藝術(shù)研討會在廈門鼓浪嶼召開；2001年，中國美協(xié)漆畫藝委會成立，從組織上確立了現(xiàn)代漆畫的地位。今年的第十二屆全國美展將漆畫與陶藝分離，列為獨立展區(qū)。9月1日，漆畫展區(qū)將在福州拉開帷幕，5年一屆的全國美展是對現(xiàn)代漆畫發(fā)展成果的一次檢閱。在漆畫展區(qū)初評、復(fù)評期間，記者前往現(xiàn)代漆畫主要發(fā)祥地之一的福州、廈門，探尋這一既古老又年輕的畫種。
“漆之美”的前世今生
中國現(xiàn)代漆畫，作為傳統(tǒng)髹漆工藝與現(xiàn)代繪畫相結(jié)合新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，經(jīng)歷了一個艱辛探索和解體重構(gòu)的發(fā)展過程?，F(xiàn)代漆畫誕生之初，仍從屬于傳統(tǒng)漆藝裝飾范疇，還不具有現(xiàn)代意義上的脫離器物而獨立存在的純畫種藝術(shù)形態(tài)。20世紀(jì)60年代初，越南磨漆畫在北京展覽，越南漆畫一開始發(fā)展就由畫家直接介入漆畫創(chuàng)作，引起了中國美術(shù)界的極大反響。中國漆藝家紛紛投入中國現(xiàn)代漆畫的探索中。回首半個多世紀(jì)中國漆畫所走過的路，歷經(jīng)幾代人的共同努力，漆畫在中國已頗具規(guī)模，并在中國畫壇爭取到獨立的位置。
在成為獨立畫種前，漆畫曾長期以工藝美術(shù)的一個品類存在。工藝技術(shù)是漆畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)。在成為獨立畫種的初期，漆畫的創(chuàng)作隊伍大多是漆匠出身，創(chuàng)作中偏重于技術(shù)性的運用。隨著現(xiàn)代漆畫幾十年的不斷發(fā)展，受過高等藝術(shù)院校教育的漆畫創(chuàng)作者越來越多，也越來越重視漆畫的藝術(shù)性。但是如何處理好藝術(shù)性和技術(shù)性之間的關(guān)系，一直是伴隨漆畫發(fā)展的一個焦點。著名漆畫家喬十光曾指出：“漆畫不是傳統(tǒng)的屏風(fēng)、掛屏陳列在現(xiàn)代的美術(shù)館，而是自覺利用漆的材料和技術(shù)，表達(dá)現(xiàn)代人的生活和感情。不僅僅是實用性的‘器’到欣賞性的‘畫’，更重要的是觀念上的根本變化。”
中國美協(xié)漆畫藝委會副主任陳金華也認(rèn)為：“漆畫是一張畫，是藝術(shù)品，而不是一塊漆。要在把握漆性的基礎(chǔ)上，用自身的藝術(shù)語言去感染人。”在第八屆全國美展上獲得最高獎的作品《遠(yuǎn)音》創(chuàng)作過程中，陳金華采用具象直線切割的手法來塑造人物的剛強，以此來加強漆畫的繪畫性，整張作品肌理預(yù)埋后罩上黑色大漆。人物畫是漆畫界的弱項，為了人物表現(xiàn)需要，陳金華研究試驗采用漆片貼箔罩漆手法把民族藝術(shù)語言的臘染手法相結(jié)合，產(chǎn)生斑駁龜裂的繪畫形式美感，并在《大地飛歌》等作品中成功運用。
“我在漆畫創(chuàng)作中，強調(diào)繪畫性的同時，注重充分呈現(xiàn)漆的本體語言，也就是通常所說的‘漆性’。我原來長期涉獵油畫、彩墨、壁畫及綜合材料繪畫，對材料語言較敏感，這些都為我選擇漆畫創(chuàng)作打下了很好的繪畫創(chuàng)作基礎(chǔ)。2004年底，我獲得第十屆全國美展的金獎后，重新用半年的時間深入福州民間的漆器作坊，向漆藝師傅學(xué)習(xí)地道的髹漆技藝，使自己能熟練運用各種漆的技法為創(chuàng)作服務(wù)。十幾年的漆畫創(chuàng)作經(jīng)驗告訴我，藝術(shù)性和技術(shù)性密不可分，互相依托。”福建省美協(xié)漆畫藝委會秘書長湯志義說。
隨著漆畫創(chuàng)作技術(shù)的日益成熟，在本屆美展的漆畫參評作品中，大多數(shù)的作品從畫面效果上看近似油畫、版畫，那么漆畫作為獨立畫種，它獨具的“漆之美”又是什么呢？陳金華說：“漆畫的美感主要指漆畫的本體藝術(shù)語言，包括漆韻、漆趣、磨味和漆的包容性。漆韻，漆畫的金箔、銀箔和大漆媒材的使用，通過罩透明大漆而產(chǎn)生富麗堂皇和漆液的透明流動、含蓄細(xì)膩而神秘又光怪陸離的藝術(shù)效果和漆的韻味；漆趣，大漆厚涂后，在特定的溫度下急劇收縮，產(chǎn)生無數(shù)神秘而有趣的漆皺紋理，干一遍堆一遍顏色，貼上金箔或銀箔，再罩上大漆透明漆，層層堆色漆、層層預(yù)埋各種肌理效果，干后數(shù)次打磨出若隱若現(xiàn)的各種顏色的斑駁厚重的神秘感；磨味，磨顯的藝術(shù)效果。一般漆畫的制作前期常用堆加方法可以說是‘加法’，后期靠層層打磨可以說是‘減法’。通過打磨出的畫面色彩肌理效果是國、油、版等其他畫種難以企及和達(dá)到的藝術(shù)效果；包容性，大漆的粘性和與其他材料的結(jié)合度是任何化學(xué)材料都無論相比的。所以漆畫‘蒔繪’、‘變涂’等各種技法的使用，都具有其他畫種的不可替代性。”
長期從事漆畫創(chuàng)作研究的沈克龍，是本屆美展獲獎提名作者。他認(rèn)為，當(dāng)下是文化多元的時代，別的文化與思想都可以成為傳統(tǒng)再發(fā)現(xiàn)的動因，不能將漆的表現(xiàn)力簡單地與西方論調(diào)為基礎(chǔ)的現(xiàn)代造型和色彩邏輯來論是非。大漆最大魅力就在于合乎文化精神的本意，能觀照到傳統(tǒng)，能呈現(xiàn)文化的高貴品質(zhì)。這跟宋代以后才成熟的國畫和近百年西來的油畫有著表征和本質(zhì)上的不同。
漆畫界：新人嶄露頭角
從1984年第六屆全國美展，漆畫作為一個獨立畫種參展開始，漆畫是新人出現(xiàn)率最高的畫種之一。據(jù)福建省文聯(lián)副主席、書記處書記王來文介紹，本屆美展漆畫的參評作品數(shù)量為歷屆最多，總體質(zhì)量相比上屆也有所提高，其中涌現(xiàn)出了大量的年輕作者，有的獲獎提名作者甚至是大學(xué)本科生。
來自于福建師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院的漆畫獲獎提名作者陳娜是“90后”。創(chuàng)作參展作品《若只如初見》時，陳娜正讀大四。創(chuàng)作作品的艱辛過程讓陳娜至今記憶猶新：“漆畫作品的創(chuàng)作過程很復(fù)雜，需要花很多時間在不斷地嘗試過程中走向完善。創(chuàng)作過程中，經(jīng)常讓我們一會神飛云端，一會跌落谷底。一幅漆畫作品需要我們將傳統(tǒng)的技藝與現(xiàn)代的繪畫性很好地協(xié)調(diào)在一起表現(xiàn)。而這正是給我們帶來的第一個糾結(jié)的點，在開始創(chuàng)作作品時，就要站在漆性的角度去思考所要創(chuàng)作的作品。題材確定后，還要考慮色彩搭配。在創(chuàng)作過程中，需要縱觀全局，思考畫面上每一塊色彩的搭配,還要考慮一塊顏色下面需要用什么顏色才能與上面的色彩相協(xié)調(diào)。通過利用不同的明度、色相對比處理，讓整個畫面協(xié)調(diào)。我們總是在這個過程中不斷地預(yù)想著自己的畫面效果，但是畫面上總是會出現(xiàn)各種各樣的不協(xié)調(diào)問題，如色彩間搭配不協(xié)調(diào)、畫面技法采用過多顯得畫面太花、色彩的堆積厚度不夠出現(xiàn)不了效果、肌理效果不協(xié)調(diào)、畫面缺少漆性等。而這樣的情況在創(chuàng)作的漫長過程中曾無數(shù)次出現(xiàn)，讓我們無數(shù)次陷入非常糾結(jié)的狀態(tài)。在這樣糾結(jié)的情況下，我們會暫時放下筆，請教導(dǎo)師或者和同學(xué)一起來預(yù)想各種可能性的調(diào)整。直到自己確定下一種可行的調(diào)整方式再進行調(diào)整。漆畫的每一次細(xì)節(jié)調(diào)整不像油畫那樣可以用覆蓋方式，也不像國畫那樣重新開始。我們需要花上更多時間重新在原有的基礎(chǔ)上調(diào)整，也許只要再覆蓋個顏色磨現(xiàn)出來即可，也許需要我們重新一遍遍地堆漆——做肌理——罩漆——貼箔——罩金——打磨等。這樣的過程考慮到色彩筆觸的繪畫性的同時，我們又要保持漆畫本體語言特色的合理運用。這都需要我們在創(chuàng)作一幅作品過程中不斷地思考。”
從陳娜的介紹中，我們不難看出，漆畫的創(chuàng)作是一個非常復(fù)雜的過程，一張漆畫的創(chuàng)作往往要花費2到3個月時間，每張漆畫的創(chuàng)作都是對作者的一次考驗與檢驗。此外，漆畫的創(chuàng)作除了創(chuàng)作者必須掌握的藝術(shù)性和技術(shù)性外，精力和體力的投入也是不可忽視的一點，這也是年輕作者頻出的一個原因。“這個現(xiàn)象不只是在這一屆和前一屆美展才有，而是每屆都有。我舉個例子來說，第九屆全國美展漆畫金獎的獲得者蘇國偉當(dāng)時還只是一名中專生，年紀(jì)也就剛20歲出頭。這個現(xiàn)象非常有意思，但是一點都不奇怪。因為漆畫是一種比較綜合的藝術(shù)形式，無論是表現(xiàn)上，還是各種體力與腦力的投入，都跟其他畫種不太一樣。一件漆畫作品創(chuàng)作周期很長，只有長時間地堅持創(chuàng)作，保持創(chuàng)作狀態(tài)才能出作品。我多年從事漆畫教學(xué)，覺得年輕學(xué)生拿獎在漆畫上是很正常的事情。”陳金華說。
在本屆美展的評委、同時也是第七屆全國美展漆畫金獎獲得者陳立德看來，現(xiàn)在完善的漆畫教育體制，為年輕人在美展上大放異彩提供了專業(yè)上的保障，而且漆畫作為一個年輕畫種，有很多的領(lǐng)域可以讓年輕人去自由探索。
沈克龍則認(rèn)為：“大漆因它的文化魅力和豐富的表現(xiàn)趣味，充滿了可能性與試驗性?，F(xiàn)在很多高校相繼開辦了漆藝專業(yè)，吸引了眾多青年學(xué)子的興趣，對推動這個事業(yè)的發(fā)展大有好處。但相較于國畫和油畫的創(chuàng)作群體，漆畫的隊伍還不夠大，但有些作者理念模糊，投機取巧和功利主義思想濃厚。創(chuàng)作的目的主要是參大展、拿大獎，所以經(jīng)常出現(xiàn)學(xué)習(xí)時間不長，而能獲得較高獎項的現(xiàn)象。這雖可激發(fā)獲獎?wù)邚乃嚨姆e極性，但整體不利于該畫種的學(xué)術(shù)聚累和文化提升。事實也證明大量作品蘊含的學(xué)術(shù)認(rèn)知和藝術(shù)品格不夠。這大概也是別的藝術(shù)門類輕慢該畫種的一個重要原因。”
“隨著漆畫這一畫種的日益壯大，它用它的包容給了我們年輕一輩更多的機會和可能性。我真正進行漆畫創(chuàng)作才2年多，不敢說自己未來對漆畫道路有多大的宏圖抱負(fù)。我覺得自己真正了解到的只是它的冰山一角，我想用更多時間去學(xué)習(xí)了解漆，去做更多的嘗試研究，給自己更多時間去提高自己。”陳娜覺得在自己的漆畫道路上，學(xué)習(xí)依舊是第一位的。
漆畫發(fā)展丞待跟蹤梳理
從這次全國美展的作品中，我們看到漆畫已經(jīng)越來越多樣化。在材料上，已不再局限于天然大漆的運用，而是更多地利用各種合成漆。在題材上，山水、花鳥、人物，應(yīng)有盡有。畫面的表現(xiàn)吸收其他畫種的技法，但又保留了漆畫獨有的肌理效果。在創(chuàng)作隊伍上，由最初的以漆工藝家為主體，變成目前以院校畢業(yè)的職業(yè)漆畫藝術(shù)家為主體。雖然，漆畫由于是從傳統(tǒng)工藝轉(zhuǎn)化而來，有時在藝術(shù)表現(xiàn)上會受到技術(shù)上的制約，目前還沒有油畫、國畫那樣在畫面中具有鮮明的藝術(shù)特點，有時甚至?xí)屓烁惺艿狡渌嫹N的痕跡，但是，漆畫藝術(shù)家們正在努力探索漆畫作為獨立畫種的發(fā)展方向和新技法。“在這次的漆畫復(fù)評過程中，我有一個很明顯的感受?，F(xiàn)在的漆畫畫面表現(xiàn)性上已經(jīng)很完整，感覺非常的精致，不像以前那樣有粗放的感覺。”王來文說。
除了美術(shù)作品的創(chuàng)作外，美術(shù)評論也是促進美術(shù)健康發(fā)展不可或缺的一部分。陳金華認(rèn)為：“任何一種藝術(shù)實踐，當(dāng)它由自發(fā)的狀態(tài)走向自覺狀態(tài)時，也就是當(dāng)該藝術(shù)獨立的藝術(shù)價值和它得以確認(rèn)時，與其相依存的理論體系的建立就勢在必然。中國漆畫自誕生之日起已走過了半個多世紀(jì)，長期以來缺乏系統(tǒng)的理論體系、缺乏理論界的關(guān)注、缺乏藝術(shù)理論批評界的關(guān)注。漆畫界也缺乏對漆畫藝術(shù)理論的整體思考，對許多問題探索只能流于表面化、膚淺化，對漆畫藝術(shù)實踐的指導(dǎo)和反思作用也就微乎其微。近年，先后在廈門、長春、南昌組織召開3次較大規(guī)模的全國漆畫理論研討會和高校漆畫論壇，從理論上進一步梳理了漆藝術(shù)發(fā)展脈絡(luò)。漆畫界亟待長期跟蹤漆畫藝術(shù)探索實踐，立志于當(dāng)代漆畫藝術(shù)研究的理論批評家，就顯得尤為重要。”
福建作為現(xiàn)代漆畫的主要發(fā)祥地之一，在現(xiàn)代漆畫的發(fā)展中占有重要地位。據(jù)福建省文聯(lián)黨組書記張作興介紹，福建的藝術(shù)家現(xiàn)在正對漆畫的藝術(shù)性、技術(shù)性、理論基礎(chǔ)等方面進行全面的探索和研究，福建省文聯(lián)把扶持漆畫發(fā)展作為一項重要工作。“漆畫最早只是一個地方畫種，后來成為全國畫種，現(xiàn)在我覺得漆畫應(yīng)該成為一個國際畫種。”
中國美協(xié)秘書長徐里也認(rèn)為漆畫能夠表現(xiàn)出中國傳統(tǒng)文化的意境。“漆畫是中國的，漆畫的創(chuàng)作未來應(yīng)更能展現(xiàn)中國文化境界、中國氣派、中國精神。一味跟著西方藝術(shù)走肯定是不行的，但是好的東西可以互相借鑒。但這種借鑒要融入到我們的社會文化背景之下，使之具有中國文化特色，這樣才能具有旺盛的生命力和藝術(shù)發(fā)展空間。中國美協(xié)未來也將進行深入研究，積極促進漆畫的健康發(fā)展。”
作為一個極具中國元素的畫種，漆畫未來的發(fā)展之路還很長。一次次的爭論激蕩著漆畫的創(chuàng)作思潮，一代代人的成長保持著漆畫的創(chuàng)作活力。相信在不久的將來，漆與畫會更加緊密、完美地結(jié)合在一起，以更加飽滿、更具特色的藝術(shù)風(fēng)格展現(xiàn)在世人面前。
一、 漆畫的材料
1.漆：漆畫最基本的材料是漆。主要是用于大面積的髹涂、其他材料的黏合劑、色漆調(diào)制、皺漆的特殊畫面處理等。可分為天然漆和腰果漆、合成漆幾大類。
2.其他材料：漆藝作品的載體——胎骨材料不可缺少。另外，還需要有水砂紙、磨石、人造磨石、木炭等的研磨材料；推光、揩清用料；稀釋劑、洗滌劑以及多種輔助材料等等。
二、漆畫畫面的藝術(shù)表現(xiàn)性
傳統(tǒng)的漆藝髹涂技法可分髹涂、描繪、鑲嵌、刻填、磨繪、變涂、堆漆、雕漆等?，F(xiàn)代漆畫制作往往是多種技法的合理應(yīng)用。
1.髹涂：漆被運用的最為原始的方法。也是漆畫技法中最基礎(chǔ)的方法。髹涂是漆畫中單色的平涂，色漆的質(zhì)地美、肌理美可以被完美地表現(xiàn)出來。
2.鑲嵌：自然界的豐富多彩的天然材料，金、銀、貝類、蛋殼、玉石、獸骨等，通過漆液的粘性貼在畫面上。這些材料的質(zhì)地美與漆黑美相互映襯，形成漆畫獨有的藝術(shù)形式，有些材料的肌理效果。
3.變涂：也叫彰髹、斑漆。是利用一些技巧或材料，模擬自然界物象的肌理效果。
4.堆漆：將各種色漆堆繪起來，形成一定的高度，再疊繪其他色漆。由于具有高低的不同變化，在最后的研磨中，可以出現(xiàn)隱隱約約、色彩相互滲透的變化效果。
三、漆畫的制作具有其工藝性
以漆畫作品《出嫁》的創(chuàng)作過程為例，簡單敘述漆畫的制作的工藝流程。
1.打草稿
繪制作品的草稿。
2.備胎板
選用138×120的胎板，并用600#左右的砂紙，研磨打平胎板的表面,忌油漬。
3.拷貝畫稿
將畫稿用拷貝紙（硫酸紙）復(fù)制后，在紙的背面，撒上白色漆，用軟布輕擦致所有畫面，然后，用油筆拷貝到胎板上。
4.鑲嵌蛋殼
將所有需要做肌理或白色的地方，鑲嵌蛋殼。在惠安女的衣服、腰帶、新娘衣服上的圖案、首飾的紋樣、掛件以及帽子上的花蕊進行蛋殼的鑲嵌。如惠安女的衣服上的蛋殼鑲嵌不要太呆板，疏密要有變化。腰帶根據(jù)結(jié)構(gòu)進行鑲嵌后，再貼箔罩透明漆等等。
5.做畫面變涂肌理
皺漆：背景、惠安女的褲子、花、袖子上的個別地方、頭發(fā)，用薄厚不同黑色大漆進行皺漆處理，入蔭干后，平涂上相應(yīng)的色漆多遍。背景、褲子最后再平涂黑漆。入蔭干后，研磨即可。
壓?。侯^巾、傘的制作，先用色漆堆出花紋，再將朱漆厚涂、快干時。將有紋理的紗布、窗紗壓印上，入蔭干后，平涂紅色漆，干后研磨即成。
堆漆：帽子、荷包、手袋、衣服上的紋樣。先用色漆堆出形狀，平涂上相應(yīng)的色漆多遍，在貼箔片后，罩透明漆。帽子的帶子是先撒蛋殼粉，再罩黃色漆進行磨顯。
6.鋪鋁箔粉
皮膚用鋪鋁箔粉后渲染而成。先將拷貝好的皮膚地方，平涂流平漆液，再均勻鋪上鋁箔粉，入蔭快干時，將面部、手、手臂等地方用刻針畫出。然后，用紅漆粉調(diào)松節(jié)油染出結(jié)構(gòu)，再用薄透明的紅、綠漆罩染。
7.研磨
分別用600#左右的水砂紙進行研磨。磨的過程也是根據(jù)畫面情況進行調(diào)整。埋在下面的肌理和色彩通過研磨來產(chǎn)生豐富多彩的效果。
8.推光、揩清
先將生漆（提專漆）薄薄平涂于畫面，快干時，用軟布磨擦凈，如此多遍即可。或?qū)⒓?xì)瓦灰調(diào)一定的花生油研磨后，在用軟布磨擦干凈，作品完成。
