當一個市場在失去動力而漫無目的地游弋時,可能人們更多需要的是一座燈塔,一種讓人凝聚的共識。我們認為,當下的中國藝術(shù)品市場就處在這樣一個失速的過程中,需要的是一種新的標識,一種典范的向?qū)?、?jīng)典的凝聚。當下藝術(shù)品市場最為需要的不是一些投資,更不是一些展覽,而是一種對標示的信心,一種源自藝術(shù)本身的信心,對藝術(shù)家、對藝術(shù)作品的信心。從這種意義上講,發(fā)掘經(jīng)典、發(fā)掘典范對當今藝術(shù)品市場的發(fā)展至關(guān)重要。
當代中國藝術(shù)的發(fā)展已進入了一個新的時期。這主要反映在:一是藝術(shù)發(fā)展多元化格局的形成;二是藝術(shù)生存狀態(tài)不斷擺脫社會政治的影響,而走向不同藝術(shù)派別相互依存的共生生態(tài)之路;三是藝術(shù)發(fā)展的當代性課題,深刻地影響著當代中國藝術(shù)演進的方向;四是審美文化在社會文化,特別是消費文化的相互影響下正在走向兩極化的狀況,一方面審美被不斷異化,技術(shù)化、平面化、世俗化及離散化的審美文化被大量地充斥著,而另一方面,向藝術(shù)本源性及本體性的追溯與回流也一直在持續(xù)著;五是藝術(shù)市場的興起,使市場的要素與力量不斷地參與到藝術(shù)價值的構(gòu)筑之中;六是在人們物質(zhì)需求不斷得到滿足的同時,藝術(shù)的精神性價值及文化價值被不斷發(fā)掘,藝術(shù)文化性及精神的一面被不斷強調(diào)。當然,這樣的變化我們還可列舉出不少,但有一點是肯定的,當代中國藝術(shù)的發(fā)展,在中國文化精神的向度下,在大跨度地吸收世界民族藝術(shù)的審美觀念及相應的表現(xiàn)能力的態(tài)勢下,在多元化、生態(tài)化及其價值認識多重化的取向中,不斷回歸對中國文化價值的體認,也就是說,當代中國藝術(shù)多元化、生態(tài)化及多重化的格局中,并沒有湮沒當代中國藝術(shù)應有的追求及其評價標準。
價值發(fā)現(xiàn)的新標示
研究本身是一個確立與發(fā)現(xiàn)的過程。當下,在中國藝術(shù)品市場的運作中,不是研究得多了,而是嚴重的不足。我們真誠地希望,建立在這種研究基礎之上的理性精神能夠讓更多的優(yōu)秀藝術(shù)品、優(yōu)秀藝術(shù)家走向市場的經(jīng)典平臺,讓更多的藏家及藝術(shù)市場的參與者體悟到這種經(jīng)典價值認知,讓藝術(shù)價值而不是藝術(shù)化的價值在市場的運作中閃光。
我們可以以中國畫當代藝術(shù)的研究為例。中國畫當代藝術(shù)從概念的提出到作為一個系統(tǒng)的研究對象來進行全面而又系統(tǒng)地研究,可以說經(jīng)歷了一個相對長的理論及研究準備。自己也看到和聽到了太多的關(guān)于當代中國畫發(fā)展的評論,由于認識不一致,相互否定者有之,相互攻擊者也有之,相互不理解那更是家常便飯,不僅混亂,而且含糊不清。細細想來,還是存在一種在認識基礎上的混亂。當代中國畫的發(fā)展必須要面對當下的發(fā)展態(tài)勢,去回答與闡釋發(fā)展中的問題。特別是關(guān)于筆墨系統(tǒng)及水墨體系的提出,再到對第三形態(tài)的關(guān)注與研究,是一個相當漫長而又艱苦的過程。當我們面對已經(jīng)建立起的相對完整的理論體系的時候,好多似乎是難以有答案的東西有了可供分析的理論基礎與評判標準。在理論不斷深化的研究中,讓我們一步步找到了藝術(shù)與文化、筆墨與視覺、傳統(tǒng)與當代性,以及審美與消費的契合點。
在當代中國藝術(shù)的研究中,我們還更多地關(guān)注了探索性與創(chuàng)造性在發(fā)展中的重要地位。當代中國藝術(shù)就是在不斷的探索中一步步走向文化精神指向的路子,在創(chuàng)造中整合各種藝術(shù)要素,并在時代文化對背景的聚焦中,呈現(xiàn)出了讓人耳目一新的審美當代性,從而開啟了當代中國藝術(shù)發(fā)展的當代形態(tài)的大門。
時代呼喚新標示
在當代中國藝術(shù)的研究中,經(jīng)典與典范是一個無可回避的問題,并且在不少方面代表著當代中國藝術(shù)發(fā)展的一種高度與探索的深度。問題的關(guān)鍵是,無論經(jīng)典還是典范都需要評價,而評價是需要標準的,無法用紅頭文件來任命。學術(shù)與市場的認知是必須的,對于當代中國優(yōu)秀藝術(shù)品經(jīng)典作品的評價標準,至少具有時代氣息、突出中國藝術(shù)審美的品味、反映先進文化形象、與當代世界藝術(shù)審美文化接軌等要素。
那么,對于中國藝術(shù)家典范的研究,這需要從更廣的層面去發(fā)掘:首先,在中國美學的轉(zhuǎn)型過程中,他們勇于創(chuàng)造,努力探索中國繪畫的當代性,不斷豐富并完善自己的藝術(shù)表現(xiàn)。其次,在藝術(shù)創(chuàng)作中始終關(guān)注文化自覺,聚焦中國文化精神,并在對文化精神的感悟中達到個性與時代精神的完美結(jié)合,形成獨特的藝術(shù)個性與審美經(jīng)驗。第三、隨著國家文化戰(zhàn)略的實施及世界文化中心的東移,對經(jīng)典價值的認知正在成為一種潮流,市場的經(jīng)典性會進一步拉動他們在當代文化發(fā)展過程中的重要性及地位。市場行情的調(diào)整跡象雖然非常明顯,但近現(xiàn)代已有定論的書畫大家、巨匠及大師的精品力作,還是人們關(guān)注與追逐的對象。古代書畫的經(jīng)典名作,更是表現(xiàn)堅挺,讓人們充分體驗到了文化經(jīng)典的力量。第四、自律及在藝術(shù)上的不懈追求,確立了其創(chuàng)造能力的持久不衰,這為他們的學術(shù)定位及市場定位打開了廣闊的空間。隨著藝術(shù)品市場近10年的不斷成熟與發(fā)展,藝術(shù)家隊伍的規(guī)模呈現(xiàn)驚人式的擴張。這個時候,買家、收藏及投資者對藝術(shù)作品的篩選與對藝術(shù)家水平、資歷及級別的評判往往要與藝術(shù)家的作品是否有創(chuàng)造性、創(chuàng)新能力以及有多大的創(chuàng)造性或創(chuàng)新能力直接掛鉤。尤其是在當下藝術(shù)贗品橫行、藝術(shù)作品趨同化明顯的景況下,創(chuàng)造力及創(chuàng)新能力幾乎成為人們擦亮眼睛、理性地判定藝術(shù)作品高低的頭號標準。從這種意義上說,藝術(shù)家最重要的職責不是生產(chǎn)出足夠數(shù)量的作品,而是不斷求索與挖掘,力爭出新與創(chuàng)造。
新趨勢的標示
當前,在世界藝術(shù)品市場的格局中,紐約、香港及北京已形成三足鼎立之勢,在世界范圍內(nèi),中國概念的不斷醞釀與發(fā)酵,隨著中國國運的增強及文化競爭能力的提升,世界文化中心東移的步伐會進一步加快,北京作為世界文化中心的態(tài)勢已呼之欲出。
雖然中國當代藝術(shù)30余年以來,在尋求影響力突圍中曾誤入西方話語權(quán)的迷陣與泥潭,并在特定的歷史背景下,陷入未能與世界文化多樣性同步發(fā)展而喪失契機所產(chǎn)生的文化焦慮之中,也沒能從傳統(tǒng)文化根脈中有效汲取養(yǎng)分,盲目質(zhì)疑卻未能實質(zhì)超越,陷入不破不立的發(fā)展難境。但在今天,我們在承認西方文化對東方文化的歷史性干預的基礎上,辯證地看待自身文化,并認為在新時期要努力恢復民族文化的創(chuàng)造能力、評判能力,以及要建立自己的評判標準,大膽試驗與探索而不是回避東西方文化交融中當代中國藝術(shù)發(fā)展的種種可能性。到目前為止,我們實在沒有必要去爭論中國究竟有沒有自己的當代中國藝術(shù),當代中國藝術(shù)的標桿是不是在西方,市場是不是在西方,而最為關(guān)鍵的是如何回避金融危機給當代中國藝術(shù)造成的影響,創(chuàng)造當代中國藝術(shù)的審美體系及其消費人群。隨著中國藝術(shù)市場的調(diào)整,我們有理由與充足的時間與智慧來認真地研究與反思,用責任心和使命感,而不是利益關(guān)系去探尋當代中國藝術(shù)發(fā)展的明天。
【編輯:虹汐】