K11 Art Foundation（KAF）與chi K11美術(shù)館隆重宣布，國(guó)際知名德國(guó)藝術(shù)家卡塔琳娜·格羅斯（Katharina Grosse）于中國(guó)的首場(chǎng)個(gè)展「呢喃的泥土」（Mumbling Mud），將展出五件與場(chǎng)景相關(guān)、沉浸式的的大型作品，占地1，500平方米。
卡塔琳娜·格羅斯：「無論是雞蛋、臂彎、火車月臺(tái)、冰雪中或是沙灘上，任何地方都可以作畫。」
卡塔琳娜·格羅斯最為人所知的，是她運(yùn)用噴槍作為主要的繪畫工具，在建筑環(huán)境中創(chuàng)造與場(chǎng)景相關(guān)的大型作品。她利用噴槍，使顏料的施用不再束縛于畫家身體和畫布之間的直接聯(lián)系。她的作品跨越了物件和建筑環(huán)境的既有界限，使感官與現(xiàn)實(shí)分離。最終，格羅斯的作品不僅重新劃分了跨越可見世界及熟悉形狀的分界線，而且重新界定了可見與不可見之間的基本區(qū)分。她的作品摒棄了既定的功能、屬性和等級(jí)制度，而是作為一個(gè)原型，給我們預(yù)示以新方式重組生活的另類選擇。
《呢喃的泥土》藝術(shù)家 卡塔琳娜·格羅斯
「呢喃的泥土」向中國(guó)的觀眾為格羅斯標(biāo)志性的藝術(shù)實(shí)踐提供了新的詮釋。
呢喃：介乎說話與沉默之間的中間狀態(tài)
泥：介乎固態(tài)與液態(tài)之間的中間狀態(tài)
迷宮式的體驗(yàn)旅程：地下 - 鬼魂 - 絲綢工作室 - 腹中 - 陳列室
「呢喃的泥土」將面積1，500平方米的美術(shù)館劃分成五個(gè)展區(qū)，每個(gè)展區(qū)的大型作品幾乎都是在現(xiàn)場(chǎng)創(chuàng)作和完成?！改剜哪嗤痢挂I(lǐng)觀眾沉浸在迷宮般的空間體驗(yàn)，從而喚起某種鬼魅的靈性。噴繪于不同結(jié)構(gòu)和布料上的紋理圖案，色彩多樣、難以名狀，讓觀眾仿佛漫步于熟知世界的邊緣，催人反思大都會(huì)本質(zhì)上的古怪之處：永遠(yuǎn)無法以簡(jiǎn)單的線條勾勒，永恒變幻無常。
《呢喃的泥土》策展人 劉秀儀（左）和 藝術(shù)家 卡塔琳娜•格羅斯（右）
觀眾走過K11購(gòu)物藝術(shù)中心陳設(shè)奢華的商店，到達(dá)chi K11美術(shù)館便會(huì)發(fā)現(xiàn)與外間世界截然不同的五個(gè)展區(qū)：
地下 (Underground)
《地下》是觀眾到達(dá)的第一個(gè)展區(qū)，讓人想起chi K11美術(shù)館位于地下，毗連地鐵站的事實(shí)。從上海本地市場(chǎng)找來的土堆和建筑材料，覆蓋著五彩的顏料，組成充滿幻象的人造風(fēng)景觀圖。它喚起了一種原始的混亂或末日后的景致，而噴槍經(jīng)過沉淀，使荒漠的反烏托邦現(xiàn)實(shí)充滿了貫徹的美感。
Katharina Grosse: Mumbling Mud, exhibition view, chi K11 art museum, Shanghai, 2018.
Underground 地下, 2018/
Acrylic on soil and various objects / 280×1,545×2,630 cm
Photo: JJYPHOTO
© Katharina Grosse und VG Bild-Kunst Bonn, 2018
Courtesy of K11 Art Foundation and Galerie nächst St. Stephan, Vienna, Austria
鬼魂 (Ghost)
《鬼魂》是格羅斯用泡沫塑料制作的雕塑，形狀復(fù)雜精細(xì)，如同一塊偌大的供石，橫互于展廳地面。細(xì)節(jié)和形狀豐富多變，滿布的開口和突出的堅(jiān)固部分，形成了巨大、但絲毫沒有壓迫性的存在感?！豆砘辍返囊?guī)模和復(fù)雜程度使觀眾無法窺見其全貌；它需要觀眾以身體參與和行動(dòng)，因此可解讀成是關(guān)于格羅斯繪畫概念的寓言。
Katharina Grosse: Mumbling Mud, exhibition view, chi K11 art museum, Shanghai, 2018.
Ghost 鬼魂, 2018/
Styrofoam / 255×430×1,720 cm
Photo: JJYPHOTO
© Katharina Grosse und VG Bild-Kunst Bonn, 2018
Courtesy of K11 Art Foundation and Galerie nächst St. Stephan, Vienna, Austria
絲綢工作室 (Silk Studio)
接著出現(xiàn)在觀眾眼前的是巨大的絲綢幕布，上面印有格羅斯位于柏林工作室的照片--創(chuàng)作噴槍所在的工作室間全景。這些圖像揭示了過去在另一個(gè)地方存在過的痕跡，將記憶與回想的情境帶入展覽，在綿延的展覽中藏著時(shí)間的空隙。
Katharina Grosse: Mumbling Mud, exhibition view, chi K11 art museum, Shanghai, 2018.
Silk Studio 絲綢工作室, 2018/
Digital print on silk / 290×1,375×50 cm and 290×1,650×50 cm
Photo: JJYPHOTO
© Katharina Grosse und VG Bild-Kunst Bonn, 2018
Courtesy of K11 Art Foundation and Galerie nächst St. Stephan, Vienna, Austria
腹中 (Stomach)
《腹中》是一個(gè)迷宮式結(jié)構(gòu)，由數(shù)百米從美術(shù)館天花板懸垂下來的厚重粗糙的布料褶皺組成。它大大的沖擊了觀眾的認(rèn)知感官，使他們被噴槍重重包圍，不能抽離。
Katharina Grosse: Mumbling Mud, exhibition view, chi K11 art museum, Shanghai, 2018.
Stomach 腹中, 2018/
Acrylic on fabric / 300×2,950×2,050 cm
Photo: JJYPHOTO
© Katharina Grosse und VG Bild-Kunst Bonn, 2018
Courtesy K11 Art Foundation and Galerie nächst St. Stephan, Vienna, Austria
陳列室 (Showroom)
最后一個(gè)展區(qū)《陳列室》是個(gè)豪華客廳，整個(gè)空間被格羅斯的顏料覆蓋著，置身在獨(dú)特的家具設(shè)計(jì)之中，讓觀眾感覺重回購(gòu)物藝術(shù)中心，即展覽空間的起點(diǎn)。噴槍世界與日常世界之間留下未能解決的沖突，對(duì)藝術(shù)如何在日常生活中自處提出了質(zhì)問。
Katharina Grosse: Mumbling Mud, exhibition view, chi K11 art museum, Shanghai, 2018.
Showroom 陳列室, 2018/
Acrylic on furniture, wall and floor / 300×1,150×1,260 cm
Photo: JJYPHOTO
© Katharina Grosse und VG Bild-Kunst Bonn, 2018
Courtesy of K11 Art Foundation and Galerie nächst St. Stephan, Vienna, Austria
卡塔琳娜·格羅斯借此次展覽與中國(guó)藝術(shù)家進(jìn)行交流
2018年7月，格羅斯來到中國(guó)，同之前曾與KAF合作的中國(guó)藝術(shù)家見面，其中包括年輕藝術(shù)家李明和崔潔，還有以「了園」（前身為「帝國(guó)時(shí)代」）這個(gè)正在進(jìn)行的藝術(shù)項(xiàng)目著稱的重量級(jí)藝術(shù)家鄭國(guó)谷。這次旅程，讓格羅斯和中國(guó)藝術(shù)家有機(jī)會(huì)深入討論與「呢喃的泥土」相關(guān)的藝術(shù)創(chuàng)作及主題?，F(xiàn)代文化企業(yè)家、K11創(chuàng)辦人、KAF創(chuàng)辦人及名譽(yù)主席鄭志剛先生表示：「我們很榮幸能舉辦卡塔琳娜·格羅斯在中國(guó)的首個(gè)個(gè)展，她跟中國(guó)藝術(shù)家及觀眾的慷慨分享，凸顯了KAF推動(dòng)大中華地區(qū)藝術(shù)家與世界各地藝術(shù)家之間進(jìn)行知識(shí)交流的重要使命?！垢窳_斯和中國(guó)藝術(shù)家的對(duì)話將收錄于將出版的展覽圖錄。
展覽將于2018年11月5日，在位于上海K11購(gòu)物藝術(shù)中心地下的chi K11美術(shù)館揭幕，公開展覽日期為11月10日至2019年2月24日。隨后展覽將巡回至國(guó)內(nèi)的chi K11藝術(shù)空間，包括廣州及武漢。
