2015年的藝術圈很熱鬧。過去只能在銀幕上熟悉的明星開始出現(xiàn)在美術館里；為了看一幅畫，人們三更半夜排隊至凌晨；越來越多新人入局藝術資本的游戲；藝術圈的廟堂與江湖也未曾平靜……熱鬧的表象下，暗流涌動。正如一位青年評論家所言，當下正處于“策展人的時代”、“美術館的時代”——
【紀事】
9月8日-11月8日，2015年恰逢北京故宮博物院建院90周年，故宮為此在故宮武英殿和延禧宮推出“石渠寶笈特展”，分兩期展出故宮頂尖書畫藏品283件，引發(fā)了火爆的觀展熱潮。
9月26日，“瘋狂達利藝術大展”在上海外灘18號開幕。同月，“達利的盛宴”藝術展在蘇州金雞湖美術館展出。11月5日，“跨界大師·鬼才達利”正式在K11美術館展出。作為二十世紀最偉大的超現(xiàn)實主義畫家，達利作品在一年內以三個不同展覽在中國出現(xiàn)。
秋季，影像的熱潮卷過神州。上海舉辦了中國首個專門的影像藝術博覽會，創(chuàng)上海展覽中心近三年來參觀人數最高紀錄；北京迎來第33屆國際攝影策展人專家會議，“中國攝影：二十世紀以來”展覽與北京國際攝影雙年展分別展現(xiàn)中國攝影的歷史與當下；各大攝影節(jié)仍接踵而來。來自法國的老牌攝影節(jié)“阿爾勒”落地廈門集美，廣東連州攝影節(jié)為中國攝影書寫新的歷史。
解語：
熱潮能夠持續(xù)多久？
如果說2013年的藝術流行詞是“水墨”，那么屬于2015年的流行詞，無疑是“影像”。在傳統(tǒng)媒體紛紛轉型的年代，藝術家們也不甘落后，跨界擁抱多媒體。在剛開幕的第五屆廣州三年展上，大部分參展作品為影像、裝置藝術品，架上繪畫作品數量相對較少，或者即便有純繪畫作品，也不免融進多媒體的傳達方式。
值得注意的是，一度流行的“水墨”在不到兩年的時間里迅速沉寂，影像的熱潮能夠持續(xù)多久，也是一個未知數。展覽、攝影節(jié)和影像藝術空間接踵開辦，有的越做越像嘉年華。有熱鬧，也有暗流。在華南的一場博覽會上，主辦方邀請了不少影像名家，精心布展，但結果市場反響寥寥。
爭 議
【紀事】
4月4日，在蘇富比現(xiàn)當代亞洲藝術夜間拍賣過程中，某藝術網站發(fā)布的一條新聞顯示，“70后”藝術家賈藹力的《早安，世界》拍賣成交結果為1100萬港元，比該作品實際成交時間提前了45分鐘。參與了當天夜拍的收藏家劉鋼4月5日凌晨在“朋友圈”發(fā)出一條言論，質疑此次拍賣系“做局”。
12月7日至9日，在京召開的中國書法家協(xié)會第七次全國代表大會，選舉產生了由195人組成的中國書協(xié)新一屆理事會和由15人組成的中國書協(xié)新一屆主席團。選舉前半個月，一份印有全部主席、副主席候選人的“押寶”名單開始流傳，最終被證明與事實完全一致，所有候選人全部當選。名單出爐后，湖北籍書法家曾翔發(fā)布《退會聲明》，齊劍南等8位書法家即刻響應退會。
12月7日，中國美術學院副教授朱葉青在網上“約架”中國美術學院院長許江，欲與許江進行學術PK。該消息在數小時內閱讀量突破10萬。朱葉青稱中國教育體制內的教授們已經“無知化”、博士們近乎“弱智化”。第二天，朱葉青微信公眾號被封。中國美術學院官方微信公眾號則發(fā)聲明表示，朱文中的敘述嚴重失實，并指朱葉青任教期間教學質量不盡如人意，學生反饋較差，近三年未承擔學院任何課程，也未按規(guī)定遞交任何科研成果，被審定為不合格。
解語：
動嘴容易做事難？
有人的地方就有江湖。藝術圈未曾平靜，拍場、書協(xié)、學院爭議紛紛。拍場的高價又一次引發(fā)“做局”質疑。拍場運作涉及金錢利益，充滿傳奇色彩。學院內“約架”的熱鬧不少人愛看，但事實上，動嘴批評往往比動手做事容易。在2014年接受羊城晚報記者當面專訪的時候，許江說：“沒有這樣的地位，很多事情就做不到。但就看我們拿這些關系來做什么了……這里面不存在走后門，我只是借用這種關系來推進藝術，施展我對藝術的理解和文化的理想。所以我覺得今后的人都很難達到了，這的確跟我個人是有關的。”
跨 界
【紀事】
5月14日，作家劉墉以畫家身份出現(xiàn)在北京畫院美術館舉辦在大陸的首個畫展——“水云氤夢·劉墉藝術展”，共展出劉墉繪畫作品近60幅，作品中有人物、山水、風景、花鳥。在劉墉看來，繪畫可讓觀者發(fā)揮的空間太小，但繪畫里絕對有文學。“最重要的是，寫文章時寫了錯字容易被人發(fā)現(xiàn)，繪畫則沒有什么對錯。”10月4日晚，在香港蘇富比拍賣會上，阿里巴巴董事長馬云和知名藝術家曾梵志共同創(chuàng)作的油畫《桃花源》，以130萬元港幣起拍，經歷過32輪競拍，最終以3600萬元港幣落槌（含傭金為4220萬元港幣）。據悉，拍賣所得將捐給桃花源生態(tài)保護基金會，而買家正是馬云“老朋友”、現(xiàn)持香港身份的神秘浙商錢峰雷。
11月21日，演員徐錦江舉辦個人畫展，“徐徐丹青似錦江”于北京時代美術館展出，展出了徐錦江個人創(chuàng)作的30余件繪畫及雕塑作品，以及75位藝術家以“徐錦江”為粉本創(chuàng)作的80余件不同形式的作品。
11月27日，電影導演顧長衛(wèi)個展在中國美術館舉辦。其作品以微距鏡頭發(fā)掘百元紙幣局部和細節(jié)，通過影像、視頻、裝置、雕塑作品，塑造“錢”的美感與神奇，其中5件由中國美術館永久收藏。12月12日，“i”顧長衛(wèi)當代藝術展在上海當代藝術館正式開幕，本次展覽展出顧長衛(wèi)最近半年完成的攝影、影像和裝置作品。
解語：
名人字畫是名利游戲？
近些年，不少作家、詩人甚至演藝人士都開始操起畫筆，跨行寫字作畫，不僅人數越來越多，涉及領域也越發(fā)多元化：賈平凹的墨寶生意做得風生水起，其書畫作品備受收藏者的青睞；莫言的左手書法，被傳為文壇趣聞，他的一封信札及兩部書法作品，在拍賣會上以總價11.73萬元順利拍出；詩人趙麗華瘋狂愛上繪畫，已創(chuàng)作了數百幅繪畫作品，還計劃舉辦巡回畫展……更有甚者聲稱學畫不到3個月，就在微博上辦起個人畫展，大小為一平尺左右的小畫，明碼標價每幅5000元。
在專業(yè)人士眼中，跨界作者可以將題字作畫作為一種興趣愛好來發(fā)展，這不僅能豐富其在寫作領域的創(chuàng)作深度，同時還能提升自身文化素養(yǎng)。然而隔行如隔山，跨界作者專業(yè)素養(yǎng)的普遍缺失，使他們無法真正達到專業(yè)水平而只能停留在業(yè)余愛好者的層面上，一般屬于名人書畫類別，并不能以畫家書家稱之。若要真正在書畫等其他領域獲得成就，個人先天稟賦和后天系統(tǒng)學習仍然十分重要。
無論跨界創(chuàng)作被解讀為單純的怡情養(yǎng)性也罷，變相謀利也好，評論界的爭議和質疑似乎并不能阻擋跨界作者躍躍欲試的心情。盡管毀譽參半，這些跨界書畫創(chuàng)作帶來的社會反響卻不容小覷。令人疑惑的是：究竟是如今的書畫市場太過龐大、吃香，連作家、詩人甚至明星都忍不住要分一杯羹，還是書畫門檻太低，跨界沒有障礙，引人躍躍欲試？這股“跨界書畫潮流”到底是人文傳統(tǒng)復興的信號，還是一場以藝術情趣為幌子的名利游戲？
拍 賣
【紀事】
5月11日，于紐約洛克菲勒中心舉行的佳士得“展望過去”特別夜場拍賣中畢加索1950年代標志巨作《阿爾及爾的女人（“O”版本）》以近1.8億美元成交，創(chuàng)下拍賣行有史以來藝術品成交最高價紀錄。
5月17日，嘉德春拍“大觀·中國書畫珍品之夜”舉槌。此季春拍重器潘天壽巨制《鷹石山花圖》以6800萬元起拍，經過近一小時的鏖戰(zhàn)(一般拍品3分鐘以內)，最終以2.79億元成交，創(chuàng)潘天壽個人作品拍賣新紀錄。
6月18日，廣東崇正2015年春季拍賣會“九藤書屋藏名家書畫”專場于廣州東方賓館舉槌。本場拍賣共推出32件拍品，其中，郭沫若作品行書《建設》（康生題）以200萬元人民幣起拍，經過數十輪激烈競拍，最終以1400萬元落槌，1610萬元成交，平均每字800萬元。12月19日，再次登場秋拍的“九藤書屋”專場中，尺幅僅為約0.9平尺的康生篆書《革命》以414萬元成交。
11月9日，中國藏家劉益謙在紐約佳士得以1.7億美元（含傭金，約合人民幣10.84億元）的成交價拍得莫迪利亞尼作品《側臥的裸女》，打破了由華誼兄弟董事長王中軍在2014年紐約秋拍以人民幣3.77億元拍得梵高《雛菊與罌粟花》時所創(chuàng)下的中國藏家在海外拍賣西方藝術品最高價紀錄。
11月15日，中國嘉德2015秋拍“大觀之夜——近現(xiàn)代”專場，李可染《萬山紅遍》以5800萬元起拍，最后在三位買家之間展開近半小時的激烈爭奪，最終以1.84億元（含傭金）成交，成為2015年秋拍市場第一件單價破億的作品。
解語：
拍價與藝術關系不大？
中國經典書畫一直是內地收藏家手中的硬通貨，名人書法更是一字千金。一般而言，有些作品成交之后短期內就不會出現(xiàn)在拍場上，經過近年拍賣市場的升溫，這些硬通貨資源正在逐漸稀缺。有拍賣高層人士感嘆，再去看十年之前的一本拍場畫冊，從中隨便拿幾樣出來，今天都是可以作為夜場（重點拍賣品都放在夜場）的作品。由此可見，未來拍場上的精品率將下降，而價格或相應上揚。
但是，天價拍品只是個案，未必具有普遍性。拍賣始終是富人的游戲。2015年我們看到很多熱鬧的交易數字和嚇人的新聞標題，事實上它們與藝術的關系未必有想象中那么大。處于調整期的藝術市場并沒有在2015年走出“探底回升”的行情，縱觀全年市場，從拍賣成交額、成交率等指標來看，持續(xù)數年“盤整”的藝術品拍賣市場，仍然處于調整期，沒能走出困境。
嶺 南
【紀事】
5月16日，“大道之道——賴少其誕辰百年作品展”在廣東美術館開展，展出500多件賴少其不同時期的藝術精品。
9月25日，“嶺南獨秀——紀念趙少昂誕辰一百一十周年展”在廣州藝術博物院開幕。
10月15日，“揚時代之光——楊之光藝術研究展”在廣州美術學院美術館及嶺南畫派紀念館揭幕，展出廣東著名畫家楊之光從20世紀五十年代開始至今的創(chuàng)作、手稿、文獻共一千多件。
11月11日，“思想的先聲——廖冰兄百年藝術大展”在廣州藝術博物院拉開帷幕，展出作品超過400幅。
12月7日，第二屆廣東文藝終身成就獎表彰座談會在廣州舉行，廣東文聯(lián)原主席劉斯奮、廣州美術學院原院長郭紹綱、廣州美術學院教授陳金章、廣東書協(xié)原主席陳永正等15位文藝家獲得該項榮譽。
解語：
嶺南何時再出大師？
2010年，廣東舉辦了首屆文藝終身成就獎的評選，15名獲獎者中美術界就有兩位：楊之光、潘鶴。在全國有影響的嶺南美術大家不少，但相當一段時間以來，卻星光不再。審視當下，廣東藝壇中能夠像先輩大家那樣影響全國的領軍人物似乎少了。記者曾問廣東省文聯(lián)專職副主席李勁堃：今天的廣東畫壇還會出現(xiàn)下一個楊之光嗎？李勁堃的回答是，這種百年不遇的大家，他們做出的范式、作出的榜樣，不是只給一代人看的，也不是一代人就能夠超越的，希望在他們的影響下，能夠走出不一樣的人。
