年輕策展人關(guān)注什么樣的社會(huì)議題？在他們的世界中，藝術(shù)如何通過(guò)媒介的運(yùn)用找到表達(dá)的出口？11月2日，“青策計(jì)劃2018”在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館（PSA）拉開(kāi)帷幕。歷經(jīng)4個(gè)月的深化與布展，兩組獲獎(jiǎng)項(xiàng)目實(shí)體落地，分別是“有毒”（呂凝玨、李靜秋、任心怡）與“林中的樹(shù)倒下而沒(méi)有人在”（陳子澂、張瀞尹）。
“青年策展人計(jì)劃”創(chuàng)立于2014年，是上海當(dāng)代藝術(shù)博物館的年度學(xué)術(shù)項(xiàng)目，旨在探討展覽在今天的意義以及策展的新可能。今年，第五屆“青策計(jì)劃”于5月份正式啟動(dòng)，在招募期間共收到61份有效方案。7月，由PSA學(xué)術(shù)委員會(huì)委員霍米·巴巴、克里斯·德?tīng)柨?、唐?middot;德·薩爾沃、丁乙、費(fèi)大為、馮原、高士明、龔彥、侯瀚如、馬克·維格利等組成的國(guó)際評(píng)審委員會(huì)面試了入圍終評(píng)的8組方案，“有毒”與“林中的樹(shù)倒下而沒(méi)有人在”從中脫穎而出，即日起向公眾呈現(xiàn)展覽落地成果。“青策計(jì)劃關(guān)注策展的公益性，尋找獨(dú)特的展覽視角，希望看到這個(gè)時(shí)代中最急需被提出來(lái)的話題以及新的展覽形式。”上海當(dāng)代藝術(shù)博物館館長(zhǎng)龔彥表示，“這兩組作品都很好地呼應(yīng)了這種精神，關(guān)切數(shù)字化時(shí)代、人機(jī)關(guān)系與人的主體性。藝術(shù)家就像挑戰(zhàn)新的契約和新秩序的詩(shī)人，未來(lái)藝術(shù)的角色、藝術(shù)家的角色值得去反復(fù)思索。”
在五樓的七號(hào)展廳，參觀者可以沉浸式體驗(yàn)這兩組別具一格的展覽。“有毒”即“bad code”（壞的代碼），策展人呂凝玨、李靜秋與任心怡平均年齡僅24歲，參展藝術(shù)家也多是“80后”“90后”。如同展覽名字所呈現(xiàn)的一樣，“病毒”與“代碼”被賦予多重象征意義。“好代碼，就像好的公路、好的地鐵，是不會(huì)被注意到的，只有壞的代碼才會(huì)被程序員重視。但藝術(shù)家與程序員又不一樣，程序員目的是修整，是debug，但藝術(shù)家可以打開(kāi)很多想法，用藝術(shù)作品的方式去呈現(xiàn)代碼的’不乖’。”任心怡說(shuō)。在機(jī)器無(wú)所不在、算法無(wú)孔不入的時(shí)代，三位策展人以“壞代碼”為線索，探討了這一存在于實(shí)用工具和畸變病毒之間的概念在后網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)的多種可能。
展覽由許多個(gè)打破“常規(guī)”的藝術(shù)作品組成。藝術(shù)家苗天元的《圖靈測(cè)試》，主體是兩臺(tái)放置在桌面上的iphone手機(jī)。鬧鐘、日歷、天氣、計(jì)算機(jī)、短信……藝術(shù)家設(shè)想了一種極端情況，如果手機(jī)里只有這些應(yīng)用程序，人該如何打發(fā)時(shí)間？這項(xiàng)裝置鼓勵(lì)參觀者拿起手機(jī)，在習(xí)以為常的iOS界面中，探索新的交互方式。比如，打開(kāi)“短信”一欄，可以隨意輸入語(yǔ)句，但用戶習(xí)慣的“對(duì)話”卻并沒(méi)有出現(xiàn)，輸入的字句最終密密麻麻地在左側(cè)出現(xiàn)，就像一個(gè)人在自言自語(yǔ)。“日歷”界面的小紅點(diǎn)也并非是固定的，它不再指涉或代表具體的年月日，而成為在數(shù)字中間彈跳的圓點(diǎn)。
展廳角落，藝術(shù)家何卉琦的《局外人》極富亂碼般的荒誕感。藝術(shù)品由一個(gè)白色浴缸及一臺(tái)電視機(jī)組成，浴缸里鋪著羊毛毯，參觀者可以躺在其中。浴缸一頭的電視機(jī)循環(huán)播放錄影畫(huà)面，而影像本身極為荒誕。“視頻中是兩個(gè)人的對(duì)話，一個(gè)打開(kāi)冰箱門，問(wèn)對(duì)方要哪雙拖鞋；或是說(shuō)給對(duì)方做吃的，結(jié)果卻從鞋架上拿下了蔬菜?？臻g布置同樣如此，書(shū)在浴缸里，灶臺(tái)上放了酒瓶，酒瓶子里插了一束花。甚至于兩人的對(duì)話也是毫無(wú)邏輯的，就像做夢(mèng)一樣。”任心怡說(shuō)。于是，無(wú)序或無(wú)規(guī)則構(gòu)成了展覽，就像壞代碼一樣，事物不在它原來(lái)所處的位置，但故事就在這種脫離規(guī)則的情況下繼續(xù)。
藝術(shù)家今童的《全知之眼β-1》垂掛在展廳正中央，展品外側(cè)是鋒利的、銳利的金屬結(jié)構(gòu)，內(nèi)側(cè)金色圓球上附著著一只眼睛。眼睛始終凝視著在展廳中走動(dòng)的參觀者，“觀看”與“被觀看”的問(wèn)題就此被拋出。國(guó)際評(píng)委馬克·維格利評(píng)價(jià)道：“策展團(tuán)隊(duì)通過(guò)將社會(huì)—文化—個(gè)人—機(jī)構(gòu)結(jié)構(gòu)解讀成代碼系統(tǒng)并且將計(jì)算—數(shù)據(jù)—機(jī)器的結(jié)構(gòu)解讀成社會(huì)生物體系，從而嘗試解開(kāi)人和機(jī)器之間二元對(duì)立的關(guān)系，引出了’共生’的概念，即在這狀態(tài)下各個(gè)元素邊界模糊互相交織。”
拉開(kāi)白色帷幔，便到了“林中的樹(shù)倒下而沒(méi)有人在”展區(qū)。如同展覽名字所揭示的一樣，策展人陳子澂與張瀞尹對(duì)“感知”發(fā)問(wèn)，“林中的樹(shù)倒下，那它倒下的聲音、狀態(tài)與行為，能否被你感受到？我們所處的世界不是物質(zhì)本體，而是我們所感知到的總和。”他們強(qiáng)調(diào)“臨場(chǎng)”的重要性，希望通過(guò)藝術(shù)家的視角重構(gòu)感知與經(jīng)驗(yàn)，將個(gè)體化的感官與經(jīng)驗(yàn)拓展至更深層次的美學(xué)范疇與社會(huì)責(zé)任。
進(jìn)入展區(qū)，首先映入眼簾的是一個(gè)巨大的LED屏，這是參展藝術(shù)家鐘正的作品《不讓太陽(yáng)交更》。他對(duì)光有著無(wú)與倫比的興趣，試圖重新將日光與時(shí)間感覺(jué)聯(lián)結(jié)起來(lái)?！恫蛔屘?yáng)交更》通過(guò)設(shè)置在不同時(shí)區(qū)的網(wǎng)絡(luò)攝影機(jī)，實(shí)時(shí)直播各地的日落景象，通過(guò)影像碎片的連接，構(gòu)成不落夕陽(yáng)的無(wú)盡播映，力圖用網(wǎng)絡(luò)來(lái)“停止”時(shí)間的流逝。藝術(shù)家廖月敏則在展廳中即興表演了舞蹈《迷惑》，在圍滿觀眾的同時(shí)，表演場(chǎng)景同步在社交媒體上直播，通過(guò)網(wǎng)絡(luò)制造某種“臨場(chǎng)感”。舞蹈直指流行的網(wǎng)絡(luò)現(xiàn)場(chǎng)直播文化，網(wǎng)民可以通過(guò)留言“控制”她的現(xiàn)場(chǎng)動(dòng)作，從而測(cè)試網(wǎng)上線下相互的交流與信任。新音樂(lè)作曲家蕭逸南的作品《富士康頻率第三號(hào)》，則利用電子游戲機(jī)制來(lái)支配演奏者的動(dòng)作，鼓勵(lì)通過(guò)合作去完成不同的任務(wù)。
霍米·巴巴點(diǎn)評(píng)道：“這個(gè)項(xiàng)目將文化感知、藝術(shù)解讀和機(jī)構(gòu)發(fā)展等關(guān)鍵的議題連接在了一起。我們?nèi)绾魏饬克囆g(shù)家聯(lián)系外部世界時(shí)所產(chǎn)生的美學(xué)和道德價(jià)值是一個(gè)持續(xù)的過(guò)程，這一行為需要藝術(shù)家的創(chuàng)造力以及在此互動(dòng)過(guò)程中新生的事物。”
在不斷自我更新與拓展的過(guò)程中，“青策計(jì)劃”在五年內(nèi)共助力了30余位華人策展力量實(shí)現(xiàn)了14場(chǎng)展覽項(xiàng)目，聯(lián)合全球多家高校、文化機(jī)構(gòu)開(kāi)展了巡回活動(dòng)，并提供獲選策展人海外研修機(jī)會(huì)。據(jù)悉， “青策計(jì)劃2018”展覽同期，PSA將舉辦“青策計(jì)劃”5周年特別展覽與活動(dòng)，通過(guò)文獻(xiàn)資料、紀(jì)錄片、出版物等方式，回溯與梳理“青策計(jì)劃”與青年策展人共同成長(zhǎng)的歷程，并對(duì)未來(lái)的展覽策劃與藝術(shù)語(yǔ)言提出全新的設(shè)想。
