藝術(shù)家高宏
展覽現(xiàn)場
展廳
嘉賓合影
展覽信息
寫心-高宏作品展
主辦：熙·藝術(shù)空間
開幕時間：2015.09.3015:00
展覽日期：2015.09.30-10.11
策展人：王棟棟
媒體支持：太美網(wǎng)
熙·藝術(shù)空間地址：北京朝陽區(qū)798藝術(shù)區(qū)西二門
前言
繪畫本身是對內(nèi)心的一種追述，不論是所謂具象繪畫還是抽象繪畫都是如此。可以說，繪畫是一種自發(fā)的精神需求。對精神的追求是人類能夠延續(xù)的基本保障，也是社會文明的基本動力，從這一點看，哲學(xué)、宗教、藝術(shù)都是關(guān)于精神的學(xué)科。
高宏的畫以漆畫為主，他同時也畫油畫。當(dāng)然，作為一個畫家，用什么材料畫并不重要，重要的是如何理解畫。高宏認(rèn)為，“畫，或大或小都是一個世界”“我希望我的畫能見證我對造物主創(chuàng)造這個世界的理解，造物主無形無相無時不在，世間萬物有著起承轉(zhuǎn)合絲絲相扣的關(guān)系，陽光、雨露、草木、星辰、流水、明月、走獸、行人、鳥飛、魚潛等等，無不見證著造物主的神奇”，可見，高宏是從本體論層面關(guān)注世界的關(guān)系，關(guān)注無形之形、無相之相的“大美”。其實高宏的理解已經(jīng)非常到位，盡管他認(rèn)為自己所從事的漆畫藝術(shù)局限著他對藝術(shù)的認(rèn)識中所希望的自由。他的深刻理解在其畫面上已經(jīng)有所呈現(xiàn)，至少，在我看到他的畫時，我首先感到的是一張書寫內(nèi)心的畫，而不僅僅是一張以大漆作為主要媒介的畫。
總地來說，藝術(shù)的過程就是在追述自由——書寫內(nèi)心的本真狀態(tài)，特別是那些有信仰的藝術(shù)家，他們能夠在高度個人化的狀態(tài)下去接近自由，當(dāng)然，這種接近的方式又是建立在對生活性問題的處理之上的，所以，高宏作品中那種生活化（民間性）的材料、文人畫似的書寫性，以及他的藝術(shù)化的生活本身和對藝術(shù)道路局限的敏感共同構(gòu)成了他對內(nèi)心的書寫。
策展人/王棟棟
高宏：帶著對材料的情感回歸到繪畫
漆畫？漆藝？傳統(tǒng)？當(dāng)代？如何定義高宏的作品？另外，在高宏先生的展覽上，我們發(fā)現(xiàn)這次展出的作品沒有具象的畫面，作者似乎更注重一些由內(nèi)而外的內(nèi)心的表達(dá)。高宏在早期時候曾經(jīng)有一件具象的風(fēng)景作品獲得第九屆全國美展的優(yōu)秀獎，從1999到2015，當(dāng)面對這批抽象的畫面時候不禁有著一些疑問，這其間有著怎樣的經(jīng)歷？帶著一些問題，太美網(wǎng)于展覽現(xiàn)場獨(dú)家專訪了藝術(shù)家高宏先生以及高宏先生的好友鐘照先生和任宏偉先生，高宏的語言含義漸漸揭曉。
藝術(shù)家高宏：抽象藝術(shù)對于我來說不再是一種圖式上的追求，而是在描寫自己的一種心境，通過漆這種材料進(jìn)行傳遞。剛開始的時候就是想借用材料本身美感進(jìn)行一些拓展，從一個點慢慢豐富起來，變成一個整體的東西。它不敘述，只是用材料在傳遞一些精神上的追求。我希望它更純粹、更簡單，做漆的工作本身也很累，我不想讓它變成自己的負(fù)擔(dān)。在創(chuàng)作的過程中，發(fā)現(xiàn)漆藝有些方面可以往繪畫上前進(jìn)一點，我的這些作品的繪畫感更強(qiáng)一點，而不再局限于工藝或漆藝。在福建有一大批做漆藝的人，我們都常常思考如何找到屬于自己的語言，所以這次展覽叫做“寫心”，注重表達(dá)心境，是對自己生活的一種反饋，不哲學(xué)，也不高深，也不追求宏大的敘事，只是通過簡單的材料構(gòu)成，回到繪畫最初的“點線面”，發(fā)現(xiàn)它更有意思。
這種心境，是對材料日積月累的感受，對它已經(jīng)有感情了。比如，漆會通過時間不斷地轉(zhuǎn)換，顏色也在不斷發(fā)生變化，一件作品會被反復(fù)創(chuàng)作，隨著時間，我會在這件作品上做些添加或者減法，最終完成一件作品。當(dāng)投入到這種狀態(tài)里面的時候，人會變得很純粹，更專注于提高作品的繪畫感，減弱它本身的工藝性，會打破那些工業(yè)產(chǎn)品勻稱的肌理。作品里面更傾向于繪畫和書寫，表面使用了漆的材料和工藝，這樣來說，作品距離繪畫似乎更近。
早期的作品是比較具象的，時間長了發(fā)現(xiàn)會走到一個瓶頸，每天都在思考和尋找圖式，結(jié)果體現(xiàn)出來的更容易變成個人符號類的東西，我不想變成那樣。不想這樣或那樣定義自己，一定要模糊自己特點，以一個藝術(shù)家或作者的角度用一種“把玩”的心態(tài)去對待材料，對早期做的一些紙本和漆畫進(jìn)行一番改造，比如做成圓點，比如把麻布變成拼貼、貼箔的感覺，會發(fā)現(xiàn)它跟原來那種畫面的層次感和美感是完全不一樣的。
藝術(shù)家鐘照：高宏用傳統(tǒng)之磚蓋現(xiàn)代建筑
高宏給人的感覺，率真，直接，有力量感，他的作品和他本人特別一致。我看他的作品里面會有很強(qiáng)的力量和很率真的方面流露出來。我們一說起“漆畫”就會聯(lián)想到中國民間工藝，然而當(dāng)我們看到高宏的作品的時候，發(fā)現(xiàn)他已經(jīng)擺脫了漆藝的局限，漆只是作為“材料”，像是用傳統(tǒng)之磚蓋現(xiàn)代建筑。把其他繪畫的技法融入其中，更自由地呈出現(xiàn)漆的質(zhì)感，形成自己的語言。
相比去年的展覽，高宏這次的作品又有了新的突破，藝術(shù)家能保持這種前進(jìn)速度，是非常難得的。他不斷打磨自己，也刷新了漆藝。
藝術(shù)家任宏偉：高宏突破傳統(tǒng)工藝局限到達(dá)繪畫本體
所有古老的藝術(shù)都要面臨一個走進(jìn)現(xiàn)代的問題，藝術(shù)家如何通過現(xiàn)代語言表達(dá)你對古老藝術(shù)的理解。漆藝從古到今傳承過來，它的技巧和工藝會變成一種“模式”，出現(xiàn)了一種“守舊”的現(xiàn)狀。高宏可貴之處是他突破了漆藝?yán)镆恍┘夹g(shù)上守舊的模式，他的作品有很強(qiáng)的現(xiàn)代性，里面有許多油畫、繪畫的語言，他在漆畫里面又做出了一些創(chuàng)新。每一種材料都有它的局限性，但也可能它的局限性也是它本身的優(yōu)勢，看你如何去運(yùn)用它。高宏運(yùn)用漆這種古老的材料呈現(xiàn)出這樣現(xiàn)代的作品，確實是一種突破。漆有它獨(dú)有的質(zhì)地和質(zhì)感，用油畫便表現(xiàn)不出來，高宏用古老的材料表現(xiàn)現(xiàn)代的東西，是一種推進(jìn)，這一點是比較有價值的。我覺得高宏的作品并沒有表現(xiàn)太強(qiáng)的觀念性，他還是在比較純粹的做繪畫，在繪畫語言里面，通過點和拼貼做一些新的嘗試，總的來說還是繪畫本體。
