達利最大油畫作品《意亂情迷》
畢加索、莫奈、達利、梵高、安迪·沃霍爾……這些世界級藝術(shù)大師接踵而至，更為值得關(guān)注的是，這些藝術(shù)大展無一不在人流密集的商業(yè)中心，藝術(shù)空間已經(jīng)成為大型商場的“標配”。
上海油畫雕塑院美術(shù)館副館長傅軍在接受媒體采訪時表示，因為我們沒有大英博物館、盧浮宮這樣藏有世界名家名作的大型博物館，而出國旅游的費用又比較高昂，不是每個人都承受得起，但是對藝術(shù)的需求，或者想要看名作的愿望普遍都具有。
記得去年舉辦的“莫奈特展”，掀起了全民觀展的熱潮。展覽開幕前網(wǎng)上訂票已售出7萬張，開展一小時觀展人數(shù)達1000人，全天達3500人。為了目睹40幅莫奈原作，觀眾不惜排隊等待近2小時。與此同時，這些大師們在全球藝術(shù)品拍賣市場上屢創(chuàng)天價，特別是像王健林、王中軍等眾多中國藏家的介入，也使得人們的興趣高漲。據(jù)《商業(yè)空間藝術(shù)主題研究報告》中顯示，藝術(shù)主題對購物中心的商業(yè)促進作用十分明顯。綜合來看，購物中心的業(yè)績提升20%，推動商業(yè)租金提升70%，超過同期辦公30%的租金漲幅。例如，香港K11開業(yè)后，前三年的銷售額翻了一倍，目前保持超過20%的增長率，月均人流穩(wěn)定在100萬人次以上，并收獲2.8萬名VIP客戶，大大高出香港平均零售水平；而上海K11也在2014年3-6月莫奈展期間，日常營業(yè)額增長了20%，并推動商業(yè)租金提升70%，而同期辦公租金漲幅僅為30%。
在商場舉辦，都是民營公司主辦，展品通俗易懂，能吸引小朋友和家長共同欣賞——各類在商業(yè)中心舉辦的世界名家名作展，成為了暑期家長帶孩子去學習的最佳場所。從觀眾的角度來說，博物館總是比商場令人敬畏得多。如果可以輕松地帶著全家人去看看有趣的展覽，順便吃東西逛商場，何樂而不為？然而，我們也應該看到，不少的展覽在做足了“商業(yè)”文章之后，學術(shù)上卻無法真正與大師們的地位匹及。
“鬼才達利”、“瘋狂達利”、“達利的盛宴”，從今年9月到11月，接連三場以達利作品為主題的展覽將分別在K11購物藝術(shù)中心、外灘十八號以及蘇州金雞湖美術(shù)館舉行。這樣的“撞車”雖然僅僅是個別現(xiàn)象，但是從中還是折射出了商業(yè)展覽中的“短板”——學術(shù)。
目前商業(yè)展覽的一大賣點就是大師真跡，在全球拍賣市場上屢創(chuàng)天價的大師真跡來滬，這對于許多人來說，都是非常希望能夠親自去目睹真容，但即使是真跡，對于畫家一生的創(chuàng)作來說，其價值也是不同的。藝術(shù)大師作品頻繁來滬，觀眾會不會審美疲勞，作品的學術(shù)性又如何保證？這些都是商業(yè)性展覽不可回避的問題。
從海外市場的情況來看，重量級的大師展覽基本都是在著名的博物館舉行，并每每廣為媒體關(guān)注，很少有在大型商場舉行。究其原因，就是這些專業(yè)美術(shù)館在首推學術(shù)的情況下，非常重視商業(yè)的開發(fā)。在西方，十年之前，商業(yè)畫廊和博物館之間存在的明顯分界如今已經(jīng)不存在了。頂級畫廊希望能夠簽到藝術(shù)家中的“藍籌股”，藏家和更加多樣化的公眾群體更加關(guān)注有名望的博物館專業(yè)人士，希望能夠在大都會藝術(shù)博物館和現(xiàn)代藝術(shù)博物館（Mo－MA）里看到有深度的展覽，學術(shù)可能在也在為商業(yè)服務(wù)。在策展人看來，舉辦具有博物館水平的展覽，往往可以幫助商業(yè)機構(gòu)深化與希望代理的藝術(shù)家的關(guān)系或者獲得希望代理的藝術(shù)家遺產(chǎn)，這也是商業(yè)機構(gòu)非常樂意贊助博物館、美術(shù)館等機構(gòu)舉辦高層次展覽的原因，而通過商業(yè)化的運作，使得這些展覽能夠更好地為市場所接受。
西方許多博物館、美術(shù)館在學術(shù)和商業(yè)上的完美結(jié)合，不但讓一代代人得以便利接觸到各個時代的文化藝術(shù)杰作，更是成為啟動和普及藝術(shù)教育的源頭。今天，當我們的商業(yè)機構(gòu)已經(jīng)看到藝術(shù)的力量時，對于各大學術(shù)機構(gòu)來說，是一個千載難逢的機會。不過，但愿這會是商業(yè)與學術(shù)的完美結(jié)合，而不是學術(shù)商業(yè)化的過程。
