僑福芳草地之父黃建華致辭
鄭路在近幾年來(lái)不斷的個(gè)人實(shí)踐當(dāng)中逐漸構(gòu)建和完善了自己的藝術(shù)邏輯和語(yǔ)言系統(tǒng)。他將物質(zhì)、文字、水、時(shí)間、空間 等概念納入自成體系的觀念構(gòu)架中，形成了個(gè)人獨(dú)特的語(yǔ)言表現(xiàn)方式。同時(shí)也借此來(lái)暗喻生命狀態(tài)的多樣性和可能性， 及如何應(yīng)對(duì)自然、自性和自我之間的關(guān)系。
鄭路在這次個(gè)展中以“水”引出了“止”的觀念主軸，將其轉(zhuǎn)化成個(gè)性的視覺(jué)語(yǔ)言，采用雕塑、裝置及新媒體的方式給以表現(xiàn)， 共展出 8 件相關(guān)聯(lián)的作品《玩止水》、《冬至》、《三千米煩惱絲》、《潮騷》、《洞庭風(fēng)細(xì)》、《未知的圓周》、《雨 鼓》和《心外無(wú)事》，探討了與水、光和人相關(guān)的靜止與動(dòng)態(tài)、時(shí)間與空間、存在與變化、自我與他者之間的辯證關(guān)系。
策展人黃篤致辭
策展人黃篤表示，鄭路這次的展覽作品延續(xù)了他之前的創(chuàng)作邏輯——與水有關(guān)，還有不少根據(jù)展覽空間來(lái)實(shí)施的作品。他的作品由三個(gè)部分構(gòu)成：水、光（與時(shí)間有關(guān)）、人，我們仔細(xì)去品味的話還能發(fā)現(xiàn)其中與中國(guó)傳統(tǒng)文化的關(guān)系，并且他將這種傳統(tǒng)的美學(xué)轉(zhuǎn)化成為一種當(dāng)代的語(yǔ)言，這是我看到鄭路作品的最大的魅力所在。
藝術(shù)家鄭路致辭
展覽特色：因地制宜
此次展覽約百分之六十的作品，如《冬至》、《雨鼓》、《洞庭風(fēng)細(xì)》、《心外無(wú)事》等等，是依托芳草地展覽館 的實(shí)際空間而特定創(chuàng)作，也是藝術(shù)家首次對(duì)外公開(kāi)展出。作品《潮騷》作為臺(tái)北個(gè)展之后的延續(xù)，在原有的基礎(chǔ)上以完 全不一樣的視覺(jué)方式呈現(xiàn)，為觀眾提供更多的觀看、參與、思考的可能性?！队旯摹犯窃诿浇樯现苯尤〔膬S福芳草地 大廈天頂結(jié)構(gòu)的原材料 ETFE 膜來(lái)進(jìn)行再創(chuàng)造。藝術(shù)家借用原材料的現(xiàn)有形狀覆蓋于整個(gè)展廳頂端，再配以機(jī)械鋼珠裝置，觀眾可以自由穿行其間，將整個(gè)空間模擬為一個(gè)鼓的發(fā)聲現(xiàn)場(chǎng)。而這一切則得益于藝術(shù)家對(duì)雨季里僑福芳草地的動(dòng)態(tài)印象。
開(kāi)幕式現(xiàn)場(chǎng)
“水”系列
在《潮騷》、《雨鼓》、《未知的圓周》等作品中，鄭路以水的運(yùn)動(dòng)作為時(shí)間的物質(zhì)載體，試圖深挖事物運(yùn)動(dòng)中的靜止?fàn)顟B(tài)。
《潮騷》 不銹鋼、烤漆 500×410×280cm 2016
作品《潮騷》借自日本文學(xué)家三島由紀(jì)夫1954年出版的同名小說(shuō)，小說(shuō)描寫了一位青年漁夫與船主獨(dú)生女的愛(ài)情故事，隱喻青年必須通過(guò)層層考驗(yàn)與障礙，經(jīng)歷人生的風(fēng)風(fēng)雨雨，在嘗盡辛酸之后才能獲得真正的愛(ài)情。
作為臺(tái)北個(gè)展之后的延續(xù)，《潮騷》在原有的基礎(chǔ)上以完全不一樣的視覺(jué)方式呈現(xiàn)。臺(tái)北展中，《潮騷》截取了海浪的一個(gè)斷面，以定格動(dòng)畫般呈現(xiàn)蓄勢(shì)而來(lái)、排山倒海的戲劇性場(chǎng)景。然而此次在北京的展覽藝術(shù)家有意將正常視覺(jué)習(xí)慣顛倒放置，巨浪從天而降、翻卷海浪與四方濺射的浪花倒掛，營(yíng)造了另一種場(chǎng)景，為觀眾提供更多觀看、參與和想象的可能。
《雨鼓》：空間模擬為一個(gè)鼓和雨滴聲的發(fā)聲現(xiàn)場(chǎng)
《雨鼓》更是在媒介上直接取材僑福芳草地大廈天頂結(jié)構(gòu)的原材料ETFE膜來(lái)進(jìn)行再創(chuàng)造。藝術(shù)家借用原材料的現(xiàn)有形狀覆蓋于整個(gè)展廳頂端，使空間變成了巨大的鼓，再配以機(jī)械鋼珠裝置，觀眾可以自由穿行其間，將整個(gè)空間模擬為一個(gè)鼓和雨滴聲的發(fā)聲現(xiàn)場(chǎng)。策展人稱藝術(shù)家的觀念是基于對(duì)雨季里僑福芳草地展覽空間的動(dòng)態(tài)印象，《雨鼓》雖與雨水有關(guān)，但作品已遠(yuǎn)遠(yuǎn)脫離之前的概念和方式。
《未知的圓周》：從實(shí)體轉(zhuǎn)化而出的水波漣漪
《未知的圓周》則是以圓形不銹鋼為元素的空間裝置。藝術(shù)家將球體設(shè)定為液體狀態(tài)，黑色球體大小不一、或聚或散，由于鏡面光滑，在相互接觸、或與墻面聯(lián)系之處，各自有著一環(huán)一環(huán)的凹凸水紋。這些從實(shí)體轉(zhuǎn)化而出的水波漣漪，一方面暗示了互動(dòng)可以同時(shí)證明自身和他者的存在，一方面也呼應(yīng)了科學(xué)大師愛(ài)因斯坦的名言：“當(dāng)知識(shí)之圓不斷擴(kuò)大時(shí)，未知的圓周也一樣。”
《玩止水》：雕塑造型為瞬間定格的運(yùn)動(dòng)的水
早期的玩止水是用文字和水，這樣建立的一種結(jié)構(gòu)的構(gòu)成，是一件以白居易的詩(shī)歌《玩止水》文字構(gòu)成的雕塑，雕塑造型為瞬間定格的運(yùn)動(dòng)的水。文字和雕塑的結(jié)合在形態(tài)及內(nèi)容上引發(fā)了一種轉(zhuǎn)寫過(guò)程，文本變成文字，文字變成形體，形體變成光影，成為物化的詩(shī)意。作品以水?dāng)⑹?，但并不是呈現(xiàn)物質(zhì)之水。
“光”系列
除了從“水”的物理性質(zhì)及文化內(nèi)涵出發(fā)，鄭路的作品《冬至》、《心外無(wú)事》、《洞庭風(fēng)細(xì)》則是借用日光的自然屬性，以一個(gè)相對(duì)靜止的參照物依據(jù)空間而特定存在，藝術(shù)家有意以此來(lái)提示自然的存在及其變化過(guò)程。
《冬至》：記錄展館內(nèi)日照變化視覺(jué)緯度上的錯(cuò)亂與重置
冬至，太陽(yáng)幾乎直射南回歸線，是北半球白晝最“珍貴”，黑夜最漫長(zhǎng)的一日，也唯獨(dú)這一天陽(yáng)光射進(jìn)展館內(nèi)的時(shí)間最短，日影最長(zhǎng)。作品《冬至》用視頻的方式記錄冬至當(dāng)天展館內(nèi)日照變化，將金色亞克力切割成日光的輪廓，并懸浮固定在天花板或墻壁上，將其逐一定格。而此次北京的展覽進(jìn)行時(shí)，藝術(shù)家在去年12月22日也就是冬至日那一天，到展覽館正門記錄了當(dāng)天光線的影像變化，從“冬至”這個(gè)節(jié)氣的概念之中，藝術(shù)家更多關(guān)注的是，陽(yáng)光和時(shí)間的這種微妙變化帶來(lái)的情感因素。
《心外無(wú)事》 ：“鑿壁偷光”折射進(jìn)展廳的盆景之上
在另一件作品《心外無(wú)事》中，鄭路幾乎是帶有“冒險(xiǎn)”的想象。他借助“鑿壁偷光”，將展廳外部的自然陽(yáng)光通過(guò)柱體內(nèi)部的鏡面結(jié)構(gòu)，折射進(jìn)展廳，使其投射在一個(gè)小的盆景上。這無(wú)疑使得里外建立起了微妙的聯(lián)系。策展人解讀，這正如“心外無(wú)物、心外無(wú)事、心外無(wú)理”之說(shuō)：“將商場(chǎng)內(nèi)部的光線以及商場(chǎng)內(nèi)部的聲音，通過(guò)手段引入到整個(gè)黑暗的展廳之中。觀者只能在特定角度可以聽(tīng)到聲音。聲音和光線都存在空間之中，但卻又極不易被發(fā)覺(jué)。”
《洞庭風(fēng)細(xì)》：太空望遠(yuǎn)鏡捕獲的太陽(yáng)活動(dòng)影像
《洞庭風(fēng)細(xì)》則受宋代馬遠(yuǎn)《水圖》啟發(fā)，將傳統(tǒng)的繪畫語(yǔ)言轉(zhuǎn)化成動(dòng)態(tài)的影像繪畫?！抖赐ワL(fēng)細(xì)》有意將畫面中水波紋形象抽離，借用直徑達(dá)6.4米巨大的圓形不銹鋼，以浮雕的形式再次呈現(xiàn)，將古畫微妙靈動(dòng)的意境停留在一個(gè)手工的成品模型，并擬照自然，把太空望遠(yuǎn)鏡捕獲的太陽(yáng)活動(dòng)影像投射其上，在室內(nèi)形成一個(gè)亦真亦幻、 波光淋漓的動(dòng)態(tài)水波紋。整個(gè)作品經(jīng)歷了力求從真實(shí)到創(chuàng)作、再創(chuàng)作的反復(fù)還原又重置的過(guò)程：從馬遠(yuǎn)對(duì)水圖的描繪，到不銹鋼水紋的再現(xiàn)，再到透過(guò)錄影和望遠(yuǎn)鏡觀測(cè)到的太陽(yáng)活動(dòng)。
夾在“水”與“光”之間的“人”
《三千米煩惱絲》：營(yíng)造一個(gè)執(zhí)著于現(xiàn)實(shí)的真實(shí)假象
“然而，夾在水與光之間的作品《三千米煩惱絲》似乎反射了人在復(fù)雜而變化社會(huì)中的生存境遇，即面對(duì)不斷襲來(lái)的各種外在壓力而產(chǎn)生改變。”策展人黃篤在展覽前言中描述：“這個(gè)過(guò)程充滿抵抗與接受的矛盾。藝術(shù)家借用一部美國(guó)電影《歡樂(lè)谷》(Pleasantville，1998)的故事，以歷史的投影來(lái)敘述了秩序的崩壞——黑白人群對(duì)彩色人群的暴力，以及彩色人群的抗?fàn)?。鄭路?000多米長(zhǎng)的七彩鋼絲彼此纏繞而蓬松充滿整個(gè)空間，猶如人的亂發(fā)絲一樣，給人以擠壓感、緊張感和不安感，并賦予了不銹鋼絲以顏色，那么我再將不銹鋼絲打亂 纏繞在一起，將這中混亂的一種對(duì)于秩序的破壞，賦予它生命 賦予它能量。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
展覽現(xiàn)場(chǎng)
展覽現(xiàn)場(chǎng)
展覽現(xiàn)場(chǎng)
總結(jié)
他的《玩止水》、《潮騷》、《未知的圓周》、《雨鼓》以水為主題， 從水的自然性和物理性中延展其社會(huì)文化的內(nèi)涵，無(wú)論是對(duì)不銹鋼與文字之間的碰撞，還是對(duì)澎湃浪潮的形象敘事，無(wú) 論是對(duì)水的靜態(tài)放大，還是對(duì)動(dòng)止之水的哲理比喻，都以視覺(jué)化的語(yǔ)言表現(xiàn)了有形之水與無(wú)形之水的觀念意義。正可謂： “逝者如斯夫，不舍晝夜”。水總是被習(xí)慣用以象征或形容為時(shí)間與流逝。而他的作品《冬至》、《洞庭風(fēng)細(xì)》、《心 外無(wú)事》則聚焦日光與時(shí)間，借用日光的自然屬性，以一個(gè)相對(duì)靜止的參照物，并依據(jù)空間測(cè)量光和時(shí)間的形狀，即捕 捉光之狀態(tài)，呈現(xiàn)時(shí)間的定格，以此揭示時(shí)間的自然存在以及光的變化狀態(tài)。然而，夾在水與光之間的作品《三千米煩 惱絲》似乎反射了人在復(fù)雜而變化社會(huì)中的生存境遇，即面對(duì)不斷襲來(lái)的各種外在壓力而產(chǎn)生改變。這個(gè)過(guò)程充滿抵抗 與接受的矛盾。藝術(shù)家借用一部美國(guó)電影《歡樂(lè)谷》（Pleasantville，1998）的故事，即人只有真正做出改變才會(huì)出現(xiàn) 顏色。投射到現(xiàn)實(shí)無(wú)非是秩序的異類，絕大多數(shù)對(duì)秩序的擁護(hù)者起初對(duì)此抱有好奇，而隨著彩色人群的增加，未知的恐 懼和對(duì)秩序的破壞讓社會(huì)出現(xiàn)了分化，以歷史的投影來(lái)敘述了秩序的崩壞——黑白人群對(duì)彩色人群的暴力，以及彩色人 群的抗?fàn)?。?dāng)然，彩色作為社會(huì)的進(jìn)步思想確證，色彩的交替實(shí)際上暗指了價(jià)值秩序變化，就如同電視機(jī)在黑白變成彩 色的瞬間，宣告了黃金時(shí)代的結(jié)束。鄭路用 3000 多米長(zhǎng)的七彩鋼絲彼此纏繞而蓬松充滿整個(gè)空間，猶如人的亂發(fā)絲一樣， 給人以擠壓感、緊張感和不安感，并營(yíng)造出一個(gè)類似超真實(shí)的幻象，度量和描述了物質(zhì)的能量、狀態(tài)及其差異關(guān)系。因此， 鄭路的作品無(wú)疑折射了人在對(duì)待傳統(tǒng)與現(xiàn)代、內(nèi)與外、舊與新的關(guān)系時(shí)所表現(xiàn)出的抵抗與接受的糾結(jié)心態(tài)和矛盾心理。
據(jù)悉，展覽將持續(xù)至2016年6月11日。
