這段時間，“匠人精神”這個詞火了，火在了許多領域。然而，在藝術(shù)界，似乎很少有人提及需要這種精神。但是在這個不缺乏大師的時代，“匠人”的意義遠遠超過字面本身。
什么是“匠人精神”，其主要是指工匠對自己的產(chǎn)品精雕細琢，追求完美和極致，對精品有著執(zhí)著的堅持和追求，精益求精的精神理念。工匠們喜歡不斷雕琢自己的產(chǎn)品，不斷改善自己的工藝，享受著產(chǎn)品在雙手中升華的過程。工匠精神的目標是打造本行業(yè)最優(yōu)質(zhì)的產(chǎn)品，其他同行無法匹敵的卓越產(chǎn)品。
對于藝術(shù)家來說，他們創(chuàng)作的不是產(chǎn)品，但這卻絲毫不影響他們追求“匠人精神”。
曾經(jīng)，有人將“匠人”作為藝術(shù)界的一個貶義詞，認為藝術(shù)家是在創(chuàng)造，而匠人是在重復，沒有文化積累。評論界甚至以“沒腦袋的文藝匠人”來評論一些惡俗現(xiàn)象。匠人的價值在于技巧，這點無可厚非，但絕不僅僅在于技巧。
從本質(zhì)上來看，匠人起源于手工業(yè)，匠人精神首先意味著個性化，而不是標準化。在某項傳統(tǒng)手工業(yè)中，勞動者憑借純熟的技藝打造精美的產(chǎn)品，憑借良好的把控能力掌控全部勞動過程，這便是匠人的本來面目。
“匠人精神”首先是精益求精。注重細節(jié)，追求完美和極致，不惜花費時間精力，孜孜不倦；其次，嚴謹，一絲不茍，不投機取巧；第三，耐心，專注，堅持；第四，專業(yè)，敬業(yè)。在目前藝術(shù)界追求“短、平、快”的時代，“匠人精神”的意義是顯而易見的。
齊白石曾經(jīng)對于一位民間工匠說：“你是匠人，我也是匠人，我就喜歡匠人，你在手藝上是有研究，因為我是個木匠，深知匠人手藝之可貴。”齊白石早年作為木匠時，對于雕刻工藝精益求精，對于其日后成就一位繪畫大師有著非常大的幫助。晚年齊白石在家中養(yǎng)活蝦，實際觀察蝦的動態(tài)，研究蝦的畫法，經(jīng)過幾年的時間，他逐漸領悟了畫蝦結(jié)構(gòu)和動態(tài)要領。在這數(shù)十年改進畫蝦的過程中，表現(xiàn)齊白石在追求繪畫作品完美上的嚴格要求。這種孜孜不倦的誠摯藝術(shù)追求，使他在畫蝦上終達到世界矚目的成就。
放眼世界繪畫史，匠人是文藝復興時期藝術(shù)家的本色，這是他們生活的起點和藝術(shù)生涯的基礎。我們熟悉的波提切利、達·芬奇、米開朗基羅等，都曾經(jīng)歷過在作坊里面當學徒的過程。雖然之后，由于他們自身的努力以及整個社會對于繪畫審美的改變，使得他們擺脫了工匠的稱號，而成為藝術(shù)家，但是他們骨子里面的“匠人精神”卻沒有發(fā)生改變。
畫家不是匠人，但不能缺乏“匠人精神”。當今社會心浮氣躁，藝術(shù)家忽略了作品的品質(zhì)靈魂，更不要談用專業(yè)精神專注地做到極致。用一個月，甚至幾個月去創(chuàng)作一幅作品的人，似乎已經(jīng)很難找到，更多的藝術(shù)家已經(jīng)不滿足于把更多的精力放在了低“產(chǎn)量”作品，而是在金錢的誘惑下進行“流水線”式的創(chuàng)作。
今天，當我們許多藝術(shù)家都被冠以“大師”名號，藏家更多地從拍賣榜單上來尋找“名家”的時候，“匠人精神”更顯露其難得的一面，也更值得我們關注和研究。
