今天給大家介紹的，是來自卡拉瓦喬的一副油畫作品，名為《紙牌作弊者》，憑借這幅畫卡拉瓦喬奠定了其在西方畫壇的地位。在此之前，他的作品主要還是局限于以寫實的水果靜物為主。
不過，在正式介紹這幅畫之前，我想先給大家講個真實的故事。那是在 2006 年，Lancelot Thwaytes 將自己繼承來的這幅《紙牌作弊者》，委托蘇富比拍賣行拍賣。
當(dāng)時，蘇富比認(rèn)定這幅畫是卡拉瓦喬的一件復(fù)制品，并以 4.2 萬英鎊的價格賣給了英國藝術(shù)史學(xué)家和收藏家 Denis Mahon 爵士，他以研究意大利巴洛克藝術(shù)為專長。
事情原本一切都很順利?？傻搅?2011年，就在 Denis Mahon 爵士 97 歲生日之際，他宣布這幅《紙牌作弊者》其實是卡拉瓦喬的真跡，并稱其價值可達(dá) 1 千萬英鎊。
知道這一消息后，Lancelot Thwaytes 勃然大怒，一紙訴狀將蘇富比告上了法庭，指控蘇富比沒能盡職鑒定出這幅畫的真?zhèn)?。而蘇富比則辯稱，自己已經(jīng)為這福畫找到了足夠多的專家，甚至在鑒定時還參考了 Denis Mahon 爵士在 2009 年撰寫的學(xué)術(shù)文章，稱：根據(jù)（這幅畫）畫法的質(zhì)量……更傾向于稱其為仿品。
結(jié)果您猜怎么著？法院裁定蘇富比拍賣行，已經(jīng)盡職履行了鑒定的責(zé)任，認(rèn)為目前的證據(jù)無法證明這幅畫確鑿為真跡，所以駁回了原告，蘇富比最終勝訴。
故事講完了，卻又引出另一個問題。學(xué)界對于卡拉瓦喬作品的鑒定，怎么會如此困難呢？說起來，這事還得怪卡拉瓦喬本人。因為他經(jīng)常復(fù)制自己的作品，特別是一畫兩賣的事情在他身上也并不稀奇。這固然使他當(dāng)年多了一份收入，但也讓后世的學(xué)者們頭疼不已。
說到這，相信您也能感受到卡拉瓦喬生前的潦倒，而這和他乖張的性格不無關(guān)系。這位一生只走過 38 年的天才藝術(shù)家，雖然沒有留下什么書信文字，但法庭記錄倒是不少，斗毆、性騷擾、甚至還被指控謀殺，最終被迫逃離羅馬去到那不勒斯。
天無絕人之路。1595 年，卡拉瓦喬將完成的這幅《紙牌作弊者》交給畫販子后，竟輾轉(zhuǎn)到了一個紅衣主教的手里。這位主教是個有錢的藝術(shù)愛好者，同時是個賭鬼，看到這幅描繪賭博的畫作，自然十分欣喜，于是他便和卡拉瓦喬結(jié)為了好基友。
同年，卡拉瓦喬搬到了主教大人家中居住。其實，這位主教大人家里，還養(yǎng)了好多藝術(shù)家。就這樣，卡拉瓦喬在經(jīng)歷了幾年居無定所，備受壓榨的生活之后，終于過上了好日子。
這幅《紙牌作弊者》描繪的是一個不諳世事的小男孩，正在落入紙牌騙子圈套的情景。油畫中黑衣少年正低頭看著手里的牌思考，而背后的人正瞪大眼睛偷瞄，還跟桌子對面的莊家打手勢比暗號。
莊家在收到暗號后，趕緊在背后偷偷把牌換掉，臉上卻完全若無其事地專注著，等待少年出牌。透過對表情和姿勢的解讀，一個暗藏在臺面下的騙局就被活靈活現(xiàn)的展現(xiàn)出來。
卡拉瓦喬并不是第一個用明暗對比法作畫的畫家，但他是第一個用大面積的陰暗加深明亮度的人。這幅《紙牌作弊者》屬于他早期的作品，色彩干凈透徹，還不具備他后期的黑和焦褐。那樣的標(biāo)志性的色調(diào)，使得他不論畫什么都是不透明的，陰暗的。
在以后的大半個世紀(jì)里，他至少影響了倫勃朗和拉圖爾。尤其是后者，對他的一切著迷，明暗技法、戲劇效果、甚至是欺騙的主題。
作為巴洛克時期最偉大的藝術(shù)家，不論生前還是死后，卡拉瓦喬都備受爭議。他將下層平民形象引入宗教畫中，把神圣的宗教題材當(dāng)作日常生活的風(fēng)俗畫來描繪，在繪畫語言上大膽革新。
卡拉瓦喬不僅在當(dāng)時，將現(xiàn)實主義藝術(shù)推向一個新的階段，而且還對 18 世紀(jì)的市民藝術(shù)，以及 19 世紀(jì)的批判現(xiàn)實主義藝術(shù)，產(chǎn)生了很遠(yuǎn)的影響。
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