2018年12月29日,“8102——與現(xiàn)實有關(guān)”在OCAT上海館現(xiàn)有空間畫上句號。與往年青年藝術(shù)家項目著力于熱點話題所不同，今年入圍展覽的六位藝術(shù)家以各自擅長并持續(xù)多年的創(chuàng)作語言和媒介，通過不同階段的作品，共同展示了80/90后年輕一代中國藝術(shù)家敘說、判斷和想象的現(xiàn)實圖景。
華僑城（上海）置地有限公司副總經(jīng)理唐紅春、徐哲，OCAT上海館執(zhí)行館長張培力，本次展覽策展人，OCAT上海館執(zhí)行總監(jiān)陶寒辰及參展藝術(shù)家合照
開幕對談：“8102——與現(xiàn)實有關(guān)”
策展人、藝術(shù)家及OCAT上海館團隊合影
展覽主題中的“8102”是來自互聯(lián)網(wǎng)文化的“梗”，對當下年份的莫名倒裝和調(diào)侃，指向了年輕藝術(shù)家在面對“現(xiàn)實”這個“過時”卻永遠繞不開的話題時的發(fā)聲：當蔣竹韻以屏幕和技術(shù)化的手段將個人經(jīng)驗和記憶“暴露”給觀眾，并在現(xiàn)實空間中獲得了對自我的“反觀”時，馮晨則在現(xiàn)實生活中制造荒誕紛爭以進行影像語言的實驗，隨后轉(zhuǎn)向?qū)τ?ldquo;技術(shù)民主”日?；奶接?；楊健的關(guān)注看起來似乎與他的個人經(jīng)驗無關(guān)，卻以戲謔和移情的方式指向了大眾經(jīng)驗的共鳴；沈莘習(xí)慣于用鏡頭對現(xiàn)實問題的“錯位”提出最直接的質(zhì)問，而同樣有著海外經(jīng)歷的王拓則以影像、文本和繪畫塑造了他所關(guān)切的現(xiàn)實社會群像；多年的影像創(chuàng)作讓馬海蛟在生活中形成了“影像式”的思維結(jié)構(gòu)，以強烈的時間性去直擊個人生命中的“日常性”部分。
展覽嘉賓開幕致辭
展覽嘉賓開幕致辭
在今天中國的處境中，藝術(shù)世界的生長無法脫離對于現(xiàn)實土壤的依賴，但兩者間的關(guān)系依然譎詭，微妙、曖昧并脆弱。雖然藝術(shù)的邊界正在不斷擴張向現(xiàn)實生活靠近，通過雙年展、博覽會等“利維坦式”的藝術(shù)機制連接大眾，卻時常陷于龐大而語焉不詳?shù)臄⑹驴蚣苤?；對于現(xiàn)實世界而言，藝術(shù)不過是一道獵奇的景觀。當藝術(shù)的手段逐漸被日?；推毡榛?，藝術(shù)家個體更容易陷入對于“原創(chuàng)性”和“成功學(xué)”的追逐，而藝術(shù)階層本身則會被收編為“文化產(chǎn)業(yè)鏈”的一環(huán)，最終為現(xiàn)實世界背書。
策展人及藝術(shù)家導(dǎo)覽
策展人及藝術(shù)家導(dǎo)覽
策展人及藝術(shù)家導(dǎo)覽
對于大多數(shù)年輕藝術(shù)家來說，這個世界也許并不那么友好。盡管他們的創(chuàng)作可能充滿新鮮的語言、豐富的視角和無限的可能性，但現(xiàn)實卻對他們產(chǎn)生可見或不可見的影響：既要回答藝術(shù)和生存的單選題，也要面對來自藝術(shù)機制內(nèi)部的壓力——這是一個結(jié)構(gòu)固化、階層板結(jié)的時代，也是一處關(guān)系復(fù)雜的名利場。但在“藝術(shù)家”的身份之外，他們終究還是一個個無法脫離現(xiàn)實而存在的個體：藝術(shù)無法即刻解決現(xiàn)實問題，也不能改變所處的社會結(jié)構(gòu)。不管是采取“消極”的妥協(xié)，還是“積極”的反擊，藝術(shù)家都在應(yīng)對現(xiàn)實的過程中尋找著某種答案。
展出作品
據(jù)悉，展覽將持續(xù)至2019年3月10日。
展覽現(xiàn)場
