全球化視野、藝術(shù)史視角，永樂春拍現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)高光之作

從2019年末開始，受持續(xù)反復(fù)的疫情的影響，國內(nèi)的藝術(shù)市場也經(jīng)歷了自2008年金融危機(jī)以來、最大的一輪調(diào)整。但從之后二級(jí)市場的整體表現(xiàn)上來看，這輪調(diào)整卻并未將市場引向低迷的方向，反而是促成了新一輪不斷向上攀升的價(jià)格曲線。

以永樂拍賣為例，在“Le Prélude 前奏”永樂2020年夏季拍賣會(huì)中，曾梵志《面具系列 1996 NO.6》以1.4億元落槌，加傭金1.61億元成交，打破了藝術(shù)家拍賣紀(jì)錄，并創(chuàng)下中國當(dāng)代藝術(shù)品拍賣價(jià)格新高。而在2021年的春拍中，張曉剛的《血緣：大家庭12號(hào)》以8119萬元成交，創(chuàng)下張曉剛個(gè)人作品第二高價(jià)……極大地提振了專業(yè)藏家對(duì)于藝術(shù)市場的信心，并進(jìn)一步激發(fā)出了中國當(dāng)代藝術(shù)板塊強(qiáng)大的市場潛能。

但作為市場的觀察者，我們更感興趣的點(diǎn)則是在近乎完美的交易數(shù)據(jù)背后，永樂拍賣用以支撐和重構(gòu)市場的真正動(dòng)因究竟是什么？而用“機(jī)會(huì)是給有準(zhǔn)備的人”的這條樸素真理來形容永樂近幾年的奮起之路是再合適不過的了。

據(jù)筆者觀察，作為有著老牌資歷的業(yè)內(nèi)“新軍”，永樂成功的秘笈是：在穩(wěn)固市場金字塔塔基的同時(shí)，也在變化中不斷地調(diào)整著自身的學(xué)術(shù)架構(gòu)和板塊格局等。

這種調(diào)整的姿態(tài)，在即將開始的2022春拍中也表現(xiàn)的尤為明顯。我們注意到，永樂拍賣在保持著現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)精品質(zhì)量和數(shù)量上絕對(duì)優(yōu)勢的同時(shí)，也在不斷拓寬著自身的學(xué)術(shù)維度和歷史視角，并在板塊內(nèi)進(jìn)行著進(jìn)一步的深耕，以策展式和研究性的思考方式，將全球化的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)專場集結(jié)成為6大板塊，包括“二十世紀(jì)巨匠”、“抽象肇始”、“前進(jìn)中的當(dāng)代藝術(shù)”、“時(shí)代新銳”、“‘她’視角”、“潮流崛起”，其中既有永樂長期深耕的當(dāng)代中堅(jiān)，也有新晉發(fā)掘的時(shí)代熱點(diǎn)，但全部主題貫穿統(tǒng)攝于國際視野下的東西比較，忠于學(xué)術(shù)研究，為市場提供最盡心的二級(jí)市場名單樣板。

而這種以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)脈絡(luò)為基礎(chǔ)的、清晰的板塊劃分，也成為永樂“重建”市場架構(gòu)的特色布局方式之一。除了增強(qiáng)品牌的自身的質(zhì)感之外，這種方式也將會(huì)對(duì)于國內(nèi)二級(jí)市場的未來的發(fā)展趨勢產(chǎn)生重要的影響。

超越表象，深耕抽象精神

永樂在2022年春拍中的特色之一，是在展現(xiàn)拍品市場價(jià)值的同時(shí)，對(duì)抽象藝術(shù)進(jìn)行了歷史性與學(xué)術(shù)性的系統(tǒng)梳理，并深入探討了在線條、色彩和圖形等形式語言和美學(xué)價(jià)值背后的文化淵源。

在“抽象肇始”板塊中，永樂開宗明義地理清了中國抽象藝術(shù)的源頭：一個(gè)源頭是西方抽象藝術(shù)提供的形式可能，一個(gè)是中國傳統(tǒng)藝術(shù)的意象審美傳統(tǒng)。而這種雜糅交叉的源頭特性，使抽象藝術(shù)在中國當(dāng)代藝術(shù)的土壤中派生出兩條支脈，一條是延續(xù)純粹視覺形式探索與表達(dá)的實(shí)驗(yàn)性抽象創(chuàng)作，一條是借助抽象藝術(shù)外在的視覺形式和內(nèi)在隱喻表達(dá)某種藝術(shù)觀念或社會(huì)思想的創(chuàng)作。

尚揚(yáng)（B.1942）

壞山水 NO.2（雙聯(lián)作）

2018 年作

布面綜合材料

122 × 218 cm × 2

簽 名：Shang.18

估價(jià) RMB 7,500,000 - 8,500,000

如尚揚(yáng)的《壞山水NO.2》（雙聯(lián)作），就明顯具有結(jié)合東西方藝術(shù)而獨(dú)創(chuàng)出的“山水圖式”特征，同時(shí)也包含著與社會(huì)現(xiàn)實(shí)產(chǎn)生著緊密共振的創(chuàng)作觀念在其中。在這里，尚揚(yáng)以當(dāng)代的視角去解讀、解構(gòu)、重組已經(jīng)固化的傳統(tǒng)，用中國經(jīng)典的山水長卷的形式，去探求傳統(tǒng)文化中“造化”與“心源”的內(nèi)在意蘊(yùn)，并在表里的融合中傳遞對(duì)現(xiàn)代文明與社會(huì)景觀等現(xiàn)實(shí)問題的思考。同時(shí)，《壞山水NO.2》（雙聯(lián)作）也是尚揚(yáng)將“董其昌”系列中青山綠水的意象，替換為高清數(shù)碼影像材料的拼貼時(shí)期最為重要的轉(zhuǎn)型作品之一，具有極高的收藏價(jià)值。

尚揚(yáng)（B.1942）

壞山水 NO.2（雙聯(lián)作）·局部

2018 年作

布面綜合材料

122 × 218 cm × 2

簽 名：Shang.18

而與尚揚(yáng)“渾厚的悲情與感性”不同，丁乙的抽象性表達(dá)，則具有更為理性和冷靜的思想特質(zhì)。在丁乙的“十示”系列，他用極具個(gè)人特色的符號(hào)，從概念上消解了畫面中可能存在的各種意義，并讓觀者的關(guān)注焦點(diǎn)完全聚焦在對(duì)于繪畫的色彩、線條的感知上，他畫面中那些冷靜、機(jī)械、重復(fù)的形式語言，一方面延續(xù)了西方藝術(shù)的在形式自覺上的邏輯與發(fā)展，另一方面則隱喻著它所象征的文化身份（中國的格子布所連帶出的、關(guān)于國人的文化身份）以及與此密切相關(guān)的身份爭議與認(rèn)同等問題。

丁乙（B.1962）

十示系列：97 - 43

1997 年作

丙烯格子布

260 × 80 cm

簽 名：丁乙 1997

估價(jià) RMB 1,500,000 - 2,000,000

1997年之后，丁乙的創(chuàng)作走向了新的發(fā)展空間，他購入現(xiàn)成的花布、格子布，有的以原有的紋樣為基底，通過增添十字或筆觸在上面制造第二層皮膚，形成“畫中畫”效果。而本次永樂上拍的《十示系列：97 - 43》正是丁乙在這一轉(zhuǎn)折時(shí)期創(chuàng)作的，它在藝術(shù)家的創(chuàng)作序列中占據(jù)著極其重要的位置。

張恩利（B.1965）

一堆貨物

2012 年作

布面油畫

250 × 200 cm

簽 名：2012 恩利

估價(jià) RMB 1,800,000 - 2,500,000

在保留密實(shí)的理性與冷靜的同時(shí)，在永樂所架構(gòu)的抽象板塊中，亦有非常疏松與空靈的部分。如在張恩利的作品中，將對(duì)于“物”的描繪放置在半抽象的空寂狀態(tài)之中。“物”本身已經(jīng)不是重點(diǎn)，隱匿在背后的“痕跡”才是抽象的真正意義所在。這是一種人存在過的痕跡，一種不可置疑的證據(jù)，被張恩利用一種擬人化的手法，簡化成半抽象的形狀，而穿插在形狀間的大量留白，則為觀者留下了一處可供遐想與神游的空間：一個(gè)浮動(dòng)在畫布上的新的世界。

溯源當(dāng)代藝術(shù)史，在回望中前行

在“前進(jìn)中的當(dāng)代藝術(shù)”板塊中，永樂將關(guān)注的重點(diǎn)集中在多位藝術(shù)大家的早期創(chuàng)作上，這種直指當(dāng)代藝術(shù)歷史脈絡(luò)的學(xué)術(shù)性梳理與溯源工作，也為藏家和觀眾提供一種清晰的歷史視角。通過這些再也無法被重復(fù)的多風(fēng)格性創(chuàng)作，我們可以更加清晰地看到，這些藝術(shù)大家是如何在不斷追尋和持續(xù)變革的過程中，逐步走向成熟并發(fā)展出自我獨(dú)特的藝術(shù)面貌的。

趙半狄（B.1966）

小張

1992 年作

布面油畫

214.5 × 139.6 cm

簽 名：半狄

估價(jià) RMB 12,000,000 - 15,000,000

其中，趙半狄的《小張》（1992年）無疑是板塊中最重要的作品之一。因?yàn)樵谥袊彤嫿?，趙半狄是具有光環(huán)的人物，這個(gè)光環(huán)不僅沒有因趙半狄在九十年代放棄繪畫而褪色，反而通過人們的不斷追憶疊加著美譽(yù)度，其罕見的繪畫才華在學(xué)術(shù)價(jià)值上得到幾乎一面倒的認(rèn)可。從市場角度看，趙半狄早期的油畫無疑是市場上的硬通貨，早在2012年趙半狄的油畫《蝴蝶》就曾拍出了2760萬元的高價(jià)。

而《小張》則是趙半狄早期創(chuàng)作中，唯一一張傾斜構(gòu)圖的繪畫作品，同時(shí)也是他古典時(shí)期寫實(shí)風(fēng)格的一張典范佳構(gòu)：無論從構(gòu)圖、色彩，亦或是筆觸的處理上，都顯示了藝術(shù)家嚴(yán)格的學(xué)院訓(xùn)練背景和扎實(shí)的塑造功底。藝術(shù)家以小張映射彼時(shí)中國改革開放大潮中男青年的普遍面貌，敘述整個(gè)時(shí)代的精神感知，確實(shí)是一次極為難得的走近這位神隱于世的中國當(dāng)代藝術(shù)界領(lǐng)軍人物藝術(shù)作品的機(jī)會(huì)。

張培力（B.1957） 

X ？系列

1986 年作

布面油畫

80 × 80 cm

簽 名：張培力 1986 畫 2006 簽（背面）

估價(jià) RMB 1,200,000 - 1,800,000

同樣，張培力在1986年創(chuàng)作的《X ？系列》（1986年）是張培力后來各類形態(tài)觀念藝術(shù)的一個(gè)圖像起點(diǎn)，也是解讀他之后藝術(shù)作品的關(guān)鍵密碼。對(duì)于《X？》系列，張培力的最初計(jì)劃要為相同的手套繪制100個(gè)版本，“使用重復(fù)來消除每件作品之間的差異。”但最終完成的卻只有計(jì)劃數(shù)量的五分之一，而本次上拍的《X？》手套系列之一，則是代表了張培力藝術(shù)觀念轉(zhuǎn)變的重要作品，即他試圖將繪畫從敘事的“負(fù)擔(dān)”中解放出來，并對(duì)85新潮旗幟下日漸正規(guī)化的新興藝術(shù)作出批判性回應(yīng)的觀念繪畫作品。

張曉剛（B.1958）

重復(fù)的空間 4 號(hào)

1990 年作

紙本油畫

54 × 38.5 cm

簽 名：張曉剛 1990

估價(jià) RMB 800,000 - 1,200,000

另外，張曉剛創(chuàng)作于1990年的《重復(fù)的空間4號(hào)》也是板塊的亮點(diǎn)之一，因?yàn)?ldquo;重復(fù)的空間”系列僅有十三幅，而《重復(fù)的空間4號(hào)》則是該系列中僅有的三幅將信紙拼貼入畫的作品之一。

同時(shí)，這件作品中也記載了時(shí)代背景對(duì)于藝術(shù)家創(chuàng)作的獨(dú)特影響。因?yàn)榘耸甏┚攀甏醯纳睿o張曉剛的畫風(fēng)帶來極大影響：生命與哀悼成為這時(shí)期的主題。而《重復(fù)的空間4號(hào)》則延續(xù)了他在八十年代后期的神秘宗教色彩，但人物造型明顯減少了民族地方色彩而傾向更符號(hào)化，畫面充斥更為壓迫、肅穆的氣氛。

張曉剛（B.1958）

叢林

1986 年作

布面油畫

90 × 70 cm

簽 名：張曉剛 1986

估價(jià) RMB 2,500,000 - 3,000,000

周春芽（B.1955）

綠狗系列

1998 年作

布面油畫

150 × 120 cm

簽 名：1998 周春芽 Zhou Chunya

估價(jià) RMB 5,800,000 - 6,800,000

劉煒（B.1965）

無題

1999 年作

布面油畫

259 × 148.5 cm

簽 名：劉煒 liu wei 1999

估價(jià) RMB 3,500,000 - 4,000,000

時(shí)代新銳，多元視角

作為曾經(jīng)的價(jià)值洼地，年輕一代的藝術(shù)家已成為市場上的新一輪熱點(diǎn)。在“時(shí)代新銳”板塊中，永樂在聚焦70后至90后青年藝術(shù)家同時(shí)，更加強(qiáng)調(diào)“明星”與“新秀”并舉的方式，并以此挖掘出更多具有真正的學(xué)術(shù)內(nèi)涵和長期增長潛力的藝術(shù)家。

同時(shí)，在“時(shí)代新銳”板塊中，永樂也系統(tǒng)梳理了青年藝術(shù)的時(shí)代特征及觀念內(nèi)核——在后現(xiàn)代文化的語境中，觀念性作為重要的思想內(nèi)核，不僅是帶領(lǐng)抽象繪畫擺脫舊有桎梏的重要選擇，也是促進(jìn)了后現(xiàn)代藝術(shù)在思維理念與創(chuàng)作媒介走向多元化的必然趨勢，它的表達(dá)方式也緊隨藝術(shù)家自身的體驗(yàn)而呈現(xiàn)不同面貌。

而永樂青年藝術(shù)板塊的市場表現(xiàn)，也一直是內(nèi)地二級(jí)市場上的翹楚。如在永樂2021春拍中，70后藝術(shù)家賈藹力的早期作品《無名日2》以2300萬元落槌，加傭金2645萬元，再度于永樂刷新了個(gè)人拍賣紀(jì)錄。而相較于2015年939萬元的成交價(jià)，賈藹力的《無名日2》在6年時(shí)間內(nèi)價(jià)格上漲了182%，走出一條快速穩(wěn)健的升值曲線。而在同年的永樂秋拍中，賈藹力“瘋景”系列重要作品《紫色的瘋景》以成交價(jià)1610萬元，成為藝術(shù)家同尺幅最貴的作品；秦琦理想寫照巨制《樂園》同樣創(chuàng)藝術(shù)家當(dāng)年度最高成交價(jià)記錄，并成為藝術(shù)家第二高價(jià)作品；仇曉飛《孤立木》創(chuàng)藝術(shù)家個(gè)人作品成交新紀(jì)錄……

賈藹力（B.1979）

面包車（雙聯(lián)作）

2009 年作

布面油畫

110 × 200 cm × 2

簽 名：JAL2009

估價(jià) RMB 7,800,000 - 9,800,000

賈藹力的《面包車》也是板塊的重點(diǎn)作品之一。這件作品延續(xù)了賈藹力創(chuàng)作中的一貫主題，表現(xiàn)了在現(xiàn)代生活的巨變與價(jià)值體系的崩塌下所建構(gòu)的一個(gè)“理想之地”，以圖像傳達(dá)出人們所面臨的精神危機(jī)與社會(huì)困境。在此，賈藹力以其扎實(shí)精準(zhǔn)的寫實(shí)造型能力、文學(xué)性的編排、個(gè)人化的心緒、形式的質(zhì)感來獲得一種隱伏的精神超越。而如此巨大的尺幅在本季春拍中也實(shí)屬罕見，讓作品凸顯出了一種宏大的氣魄和史詩感。

黃宇興（B.1975）

生命之樹

2017 年作

布面丙烯

220 × 300 cm

簽 名：Huang Yuxing 2017

估價(jià) RMB 1,500,000 - 2,500,000

黃宇興的“樹叢”系列開始創(chuàng)作于2010年，與同時(shí)進(jìn)行的“河流”“寶藏”等系列相互聯(lián)系與區(qū)分，“樹叢”主要表達(dá)的是關(guān)乎生命成長的藝術(shù)理念。這幅《生命之樹》就是屬于此系列作品之一。在這件作品中黃宇興個(gè)人的藝術(shù)語言被體現(xiàn)的淋漓盡致。首先，是由樹叢、河流、氣泡等元素構(gòu)成的黃宇興繪畫中最具辨識(shí)性的視覺符碼，其次，是熒光色與普通色的相互融合，構(gòu)成了其畫面獨(dú)特的形式語言與視覺張力，使觀者沉浸在奇異紛繁的幻想世界之中。

李松松（B.1973）

妖怪（雙聯(lián)作）

2010 年作

布面油畫

210 × 210 cm × 2

估價(jià) RMB 1,650,000 - 1,850,000

李松松的作品，則代表了70、80后的典型視角。他在《妖怪》（雙聯(lián)作）中重新塑造了經(jīng)典連續(xù)劇“西游記”中的人物形象，他的繪畫通常以中國現(xiàn)代歷史圖片為藍(lán)本，將人們熟悉的圖像賦予陌生化的再現(xiàn)，在強(qiáng)調(diào)筆觸痕跡意味的同時(shí)，去挖掘隱藏在圖像背后的歷史意義與文化價(jià)值所在。

李松松（B.1973）

妖怪（雙聯(lián)作）· 局部

2010 年作

布面油畫

210 × 210 cm × 2

而畫作巨大的尺寸、濃重的涂繪感和十分明顯的模塊組合，也構(gòu)成了李松松作品中獨(dú)特的視覺氣質(zhì)，即用顏料疊加出結(jié)構(gòu)的方式，賦予了畫面一種獨(dú)特的雕塑感，而這在繪畫的表現(xiàn)形式中是不常見的。

閆冰（B.1980）

蘑菇 No.7

2018 年作

布面油畫

120 × 150 cm

簽 名：閆冰 2018

估價(jià) RMB 800,000 - 1,200,000

作為近兩年剛在二級(jí)市場上嶄露頭角的閆冰，永樂本次選擇他創(chuàng)作成熟期“蘑菇”系列中的一件作品——《蘑菇No.7》，也可以說這件作品，是能夠代表閆冰風(fēng)格的最典型的作品之一。

閆冰迄今為止的創(chuàng)作系列有四類，即“土豆”、“蘑菇”、“牛皮”和“野菜”，蘑菇屬于閆冰創(chuàng)作序列中的中期作品。在這件作品中，閆冰通過對(duì)日常之物的放大化與符號(hào)化，賦予其精神性與神圣性，構(gòu)造出一種具有生命體驗(yàn)與記憶感知的敘事方式。而在蘑菇形象上表現(xiàn)出生命的尊嚴(yán)與意志，也是閆冰自我的精神寫照。

謝南星（B.1970）

無題 3 號(hào)

2007 年作

布面油畫

220 × 385 cm

簽 名：謝南星 2007.1.8（背面）

估價(jià) RMB 2,000,000 - 3,000,000

仇曉飛（B.1977）

小涼亭

2005 年作

布面油畫

100 × 140 cm

簽 名：仇曉飛 2005

估價(jià) RMB 1,000,000 - 1,500,000

康海濤（B.1976）

二分之一黑暗

2012 年作

紙板丙烯

73.5 × 201 cm

簽 名：康海濤 2012 年（背面）

估價(jià) RMB 550,000 - 850,000

屠宏濤（B.1976）

空空幽谷

2009 年作

布面油畫

180 × 230 cm

簽 名：屠宏濤 2009.8（背面）

估價(jià) RMB 650,000 - 850,000

秦琦（B.1975）

告別 1

2015 年作

布面油畫

300 × 300 cm

簽 名：qin qi 2015

估價(jià) RMB 600,000 - 800,000

馬軻（B.1970）

咆哮

2013 年作

布面油畫

200 × 200 cm

簽 名：馬軻 Make 2013

估價(jià) RMB 650,000 - 850,000

張英楠（B.1981）

黑鳥

2020 年作

布面油畫

97 × 130 cm

簽 名：張英楠 2020

估價(jià) RMB 150,000 - 250,000

陳彧君（B.1976）

臨時(shí)家庭—美式風(fēng)格

2011 年作

布面油畫

180 × 260 cm

簽 名：陳彧君 2011（背面）

估價(jià) RMB 350,000 - 450,000

趙洋（B.1970）

羅馬是個(gè)湖

2018 年作

布面油畫

200 × 400 cm

簽 名：ZAO18

估價(jià) RMB 700,000 - 1,000,000

卡通的記憶，豐富的內(nèi)涵

在年輕一代人的記憶中，卡通文化也是一塊充滿多種可能性的豐厚土壤，為滋生后現(xiàn)代領(lǐng)域的藝術(shù)形式提供了新的發(fā)展趨向，許多藝術(shù)家從中汲取靈感，從而創(chuàng)造出具有個(gè)人特色的藝術(shù)風(fēng)格。而永樂則將卡通作為一個(gè)動(dòng)態(tài)的符號(hào)，凝聚在一個(gè)寬松的場域之內(nèi)，并通過不同作品間的比對(duì)與參照，深耕出隱藏在卡通形象背后多元化的意義指向。

卡通化的表達(dá)方式，成為歐陽春內(nèi)心與外部世界溝通的橋梁?！端{(lán)精靈》以童年中的卡通形象為母本，在畫中流露出一種渾然天成的純真，像是抵抗著年齡和當(dāng)代繪畫領(lǐng)域某些既定的傳統(tǒng)，卻并不給人矯揉造作之感，也許可以歸納為一種詩性與巫性并存而產(chǎn)生的魅力。

陳飛的創(chuàng)作兼具卡通的趣味性、生活的戲劇性及電影的敘事性?！读刂巍敷w現(xiàn)了在特定的社會(huì)環(huán)境中人們所普遍具有的條件反射與心理反應(yīng)，反思消費(fèi)時(shí)代所帶來的潛在危機(jī)。這件作品也是陳飛使用“超扁平”的表現(xiàn)手法進(jìn)行創(chuàng)作的典型之作，完全代表了陳飛被稱為“新卡通一代”的藝術(shù)風(fēng)格。

高瑀（B.1981）

高士圖

2010 年作

布面丙烯

160.3 × 98.5 cm

估價(jià) RMB 400,000 - 600,000

“熊貓”已然成為高瑀作品中最具標(biāo)志性的藝術(shù)符號(hào)。高瑀通過卡通的圖式完美再現(xiàn)了熊貓的造型特征，但他打破了人們對(duì)于熊貓的固有印象，而是通過賦予其暴躁、易怒、血腥的性格特質(zhì)，以平面性的形式語言，塑造出多變生動(dòng)的主體形象。高瑀通過“熊貓”的符號(hào)創(chuàng)造出多樣化的視覺語言。《高士圖》以戲謔的方式與幽默的手法，重新演繹歷史中的典型人物，從而創(chuàng)造出具有中國藝術(shù)特色與文化內(nèi)涵的視覺形式，及藝術(shù)家對(duì)于固有文化觀念與價(jià)值體系的挑戰(zhàn)與反叛。

李繼開（B.1975） 

流

2009 年作

布面丙烯

150 × 150 cm

簽 名：李繼開 Li Jikai 2009 年

估價(jià) RMB 300,000 - 400,000

熊宇（B.1975）

無望

1999 年作

布面油畫

199 × 148.5 cm

簽 名：熊宇 99.4

估價(jià) RMB 150,000 - 250,000

“她”的視角，柔韌的力量

早在二十世紀(jì)七十年代，藝術(shù)史學(xué)家琳達(dá)·諾克林（Linda Nochlin）在《為什么沒有偉大的女性藝術(shù)家》中提出了藝術(shù)界對(duì)女性的不公待遇及其艱難處境，重新審視了女性在藝術(shù)史乃至社會(huì)中的巨大成就與重要地位。隨后，藝術(shù)理論家格里塞爾達(dá)·波洛克（Griselda Pollock）便將女性藝術(shù)家重新納入藝術(shù)史與文化史的書寫范疇。

從西方女權(quán)主義運(yùn)動(dòng)再到如今的“Metoo”運(yùn)動(dòng)，女性在各個(gè)層面上都試圖擺脫傳統(tǒng)文化與生理構(gòu)造所帶來的限制與歧視，渴求公平公正的對(duì)待。而在當(dāng)下的各個(gè)領(lǐng)域，并不缺乏優(yōu)秀的女性身影，甚至在近幾年的藝術(shù)市場中，女性藝術(shù)家所刷新的拍賣紀(jì)錄更是不容小覷。在以女性為專題的板塊中，永樂則用專一的“她視角”，為我們展現(xiàn)出女性藝術(shù)本身柔韌且堅(jiān)實(shí)的力量。

梁遠(yuǎn)葦（B.1977）

生活的片斷

2006-2008 年作

布面油畫

28 × 24.5 cm × 14

估價(jià) RMB 2,800,000 - 3,800,000

梁遠(yuǎn)葦（B.1977）

生活的片斷·局部

2006-2008 年作

布面油畫

28 × 24.5 cm × 14

梁遠(yuǎn)葦?shù)睦L畫兼具設(shè)計(jì)之韻與優(yōu)雅之美，在《生活的片段》系列作品中，她不僅借鑒了西方濕壁畫的特殊方式，還運(yùn)用了中國古代繪畫中的空間構(gòu)成與圖像語法，通過重復(fù)性地描繪花朵、植物與幾何形體的紋路肌理與光影變化，并注入時(shí)間的痕跡，以碎片化的圖像拼湊成完整的生活印記與人生歷程。而這種用統(tǒng)一規(guī)格的畫布建立自我藝術(shù)范式的方法，在梁遠(yuǎn)葦?shù)膭?chuàng)作中并不多見，極具收藏價(jià)值。

陳可（B.1978） 

泉

2005 年作

布面油畫

110 × 110 cm

簽 名：可 2005

估價(jià) RMB 900,000 - 1,200,000

陳可的創(chuàng)作主題時(shí)常圍繞著日常生活的景象與童年記憶的追溯，以一種卡通性的藝術(shù)形象與自傳性的視覺語言，投射出同代人的心理狀態(tài)與情緒體驗(yàn)?！度啡耘f以異形的卡通形象來強(qiáng)調(diào)現(xiàn)實(shí)的多重壓迫與悲痛的生活際遇，從而找到心靈的歸屬與精神的寄托。

宋琨（B.1977）

“四月 一”眼睛日記 No.1-4

2002 年作

布面油畫

50 × 60 cm × 4

簽 名：宋琨 2002（背面）

估價(jià) RMB 600,000 - 800,000

宋琨的繪畫語言，具有鮮明的個(gè)人風(fēng)格，辨識(shí)度極高。她的藝術(shù)創(chuàng)作建立在傳統(tǒng)與當(dāng)代、文化與亞文化、宗教與科學(xué)等復(fù)雜的關(guān)系基礎(chǔ)之上，并以具有泛佛學(xué)的觀念語言進(jìn)行塑造與轉(zhuǎn)換，體現(xiàn)出社會(huì)生活與經(jīng)驗(yàn)認(rèn)知下的另類奇觀?！?ldquo;四月 一”眼睛日記No.1-4》通過放大化的眼睛反映內(nèi)心世界，以凝視與被凝視的視角消解了作為主體的自我界限，創(chuàng)造出充滿趣味的視覺空間。

綜上所述，以學(xué)術(shù)性的思維方式去深耕并挖掘當(dāng)代藝術(shù)不同板塊的特色，已成為永樂引領(lǐng)并重構(gòu)二級(jí)市場格局的重要方式之一。而我們也相信，在即將舉槌的2022年春拍中，永樂也必將會(huì)因此而贏得更加良好的市場表現(xiàn)。

永樂2022春季拍賣會(huì)預(yù)展/拍賣時(shí)間