開幕式由著名演員馮遠(yuǎn)征主持
2012年4月26日（99藝術(shù)網(wǎng)上海站 楊棵）上午10點(diǎn)，《誠意：一個(gè)中國琉璃復(fù)興的故事》琉璃工房25周年特展在上海琉璃藝術(shù)博物館隆重舉辦。
展覽呈現(xiàn)了三大主題。一、50套262件經(jīng)由上海博物館鑒識的古琉璃，以中山靖王琉璃耳杯為主展品，通過對古代琉璃認(rèn)知來提升對現(xiàn)代琉璃價(jià)值的理解；二、23套琉璃工房的代表作品，介紹了現(xiàn)代中國琉璃藝術(shù)的倫理、工藝和美學(xué)；三、藝術(shù)家楊惠姍的五大最新琉璃藝術(shù)創(chuàng)作系列。
《誠意：一個(gè)中國琉璃復(fù)興的故事》琉璃工房25周年特展旨在梳理中國琉璃的歷史傳承與現(xiàn)代琉璃藝術(shù)發(fā)展的淵源，呈現(xiàn)當(dāng)代琉璃藝術(shù)的創(chuàng)作成就。
與沉默三千年的古琉璃對話
在展覽的古琉璃藏品中，漢代中山靖王耳杯與黃色琉璃獸精妙絕倫，一副唐代琉璃圍棋的白色棋子竟是不透明的，這些古琉璃，原料為何？工藝為何？不為人所知。這么長的時(shí)間里，中國究竟發(fā)生了什么？面對古人的智慧，琉璃工房創(chuàng)辦人張毅感嘆：“如果有可能，想和漢代的工藝師合作。”
琉璃工房以25年來的創(chuàng)作，和沉默三千年的中國琉璃對話，故選擇以“脫蠟鑄造法”(pâte-de-verre)，將中斷數(shù)千年的中國“琉璃”文化傳承下來。在世界琉璃藝術(shù)蓬勃發(fā)展，卻獨(dú)缺中國琉璃的情況下，琉璃工房從一無所知的黑暗中摸索，提升到過去全世界不曾有過的水平，更重要的是，以這個(gè)技法述說琉璃工房與民族文化、歷史間依存的情感。
以“誠意”鑄琉璃
1987年，琉璃工房創(chuàng)立，在三年半的時(shí)間里，為了研發(fā)琉璃鑄造技法，光負(fù)債就高達(dá)七千五百萬元臺幣。七個(gè)原本做電影，半路出家的創(chuàng)始人，從無數(shù)次可怕的失敗經(jīng)驗(yàn)中累積，爐子里燒出來的，常常都是失望，幾乎就是“把命都豁出去了”，才慢慢摸索出一套工序。
在過去的25年之間，為求得技法上的突破，為了獲得琉璃色彩上的豐富層次，琉璃工房不只一次地重復(fù)早年慘烈的挫折。
工藝美術(shù)不能脫離過去，觀照歷史，堅(jiān)守學(xué)習(xí)過程中的失敗與挫折。也許是出于一種希望自己的民族和文化能夠更好的使命感，琉璃工房竭盡所能擔(dān)當(dāng)起中國琉璃復(fù)興的責(zé)任。
楊惠姍，永遠(yuǎn)不斷的創(chuàng)作
“永遠(yuǎn)不斷的創(chuàng)作”展區(qū)，展出藝術(shù)家楊惠姍五個(gè)最新創(chuàng)作系列：“一朵中國琉璃花”、“焰火禪心”、“無相無無相”、“更見菩提”、“今生大愿”。從創(chuàng)作技法與核心概念上，直指現(xiàn)代中國琉璃藝術(shù)的“未來”。
楊惠姍的第一件作品，即是一尊佛頭。25年來，佛像在楊惠姍的創(chuàng)作里，貫穿始終。
“無相無無相”是楊惠姍以琉璃材質(zhì)的可能性，找到了自己的藝術(shù)語匯。融合“脫蠟鑄造”與“熱澆鑄”兩種技法的“復(fù)鑄法”，讓原來寫實(shí)的佛像，突然有了一種抽象的“相”。琉璃的材質(zhì)性格，仿佛天地般詮釋了東方哲學(xué)宗教里的真意。這是她安詳對待生命的方法，也是作為一個(gè)中國玻璃美術(shù)開拓者，在美學(xué)上的輝煌貢獻(xiàn)。
“更見菩提”源自楊惠姍的個(gè)人經(jīng)歷。2010年，連續(xù)熬夜雕塑后，楊惠姍的左耳突然失聰，她自己形容，就像一個(gè)壞掉的電話，有吱吱的噪聲，失去了對空間的判斷。生命的失序，成了藝術(shù)家的生活障礙。更見菩提以兩種相異的材質(zhì)：冰冷雜亂的不銹鋼網(wǎng)，透明澄澈的琉璃，形成一種對話。協(xié)調(diào)中，豁然開悟，更得智慧：人活著，越苦，也就越能看見菩提。在不安的人間里，藝術(shù)家透過創(chuàng)作找到一個(gè)接近生命本質(zhì)的答案。
“今生大愿”是楊惠姍預(yù)計(jì)用十八年的時(shí)間，以琉璃永留敦煌莫高窟第三窟元代壁畫上的千手千眼觀音，這已經(jīng)成為楊惠姍個(gè)人生命的行為藝術(shù)，也是千萬人關(guān)心的佛像造像活動(dòng)。從1999年開始，楊惠姍以驚人的毅力，先后雕塑了1.6米、4.5米、將近5米高的千手千眼觀音塑像，獲甘肅敦煌研究院、臺灣佛光山佛陀紀(jì)念館典藏。繼2006年完成1米高《千手千眼千悲智》琉璃千手千眼觀音，2012年，琉璃工房25周年之際，楊惠姍創(chuàng)作了2米高琉璃千手千眼觀音，這是今生大愿的第二階段，預(yù)計(jì)將在2012年6月完成。這個(gè)在中國琉璃工藝史上從未出現(xiàn)過的努力能否成功？對于楊惠姍而言：今生大愿，何必執(zhí)著于“能不能在這一生完成”？“能不能由自己完成”？重要的是，在那個(gè)輝煌的傳統(tǒng)里，慈悲和智慧，能夠源遠(yuǎn)流長。
“焰火禪心”是琉璃工房創(chuàng)作上少有的，楊惠姍和張毅兩位藝術(shù)家，以同一命題展現(xiàn)不同風(fēng)格的系列作品。2010年，楊惠姍在高溫中將吹制的巨大琉璃瓶結(jié)合脫蠟鑄造花朵，讓花朵離開瓶身站出來，呈現(xiàn)花朵的真實(shí)。自煉獄般的極端炙烈之后，呈現(xiàn)出細(xì)膩淡雅的禪靜，贊頌著生命。2012年，張毅改以在沙模中預(yù)先埋入脫蠟花朵，在沙模中吹制，同時(shí)接合花朵與瓶身，讓琉璃漿按照自己的意志，凝結(jié)成最自然的狀態(tài)，在充滿不確定性中，展現(xiàn)了隨性、不受拘束的生命禪意。楊惠姍水墨般的意蘊(yùn)，張毅枯寂中的生機(jī)，是兩位藝術(shù)家對生命贊頌的、不同對話與創(chuàng)作表現(xiàn)。
“一朵中國琉璃花”則是楊惠姍心里的期盼，中國琉璃一定要開出一朵屬于民族情感的琉璃的花。楊惠姍努力的用花朵去呈現(xiàn)自己每一段時(shí)間的生命狀態(tài)，她希望那是在民族感下，獨(dú)一無二的綻放，是詩意的，是呈現(xiàn)她對生命的詮釋。她的花，放到很大很大，挑戰(zhàn)Pâte-de-verre的極限，經(jīng)過放大，花的顏色逼近真實(shí)，在“真實(shí)”與“不真實(shí)”的矛盾里，產(chǎn)生出奇怪的“真實(shí)”，依附在一種脆弱的琉璃材質(zhì)去呈現(xiàn)，是生命中的謙卑和悲憫。
25年來，張毅、楊惠姍帶領(lǐng)琉璃工房，以文化為依托，重新拾起中國工藝對于文化的重要性，創(chuàng)造屬于這個(gè)時(shí)代的中國工藝美術(shù)作品。
琉璃工房的創(chuàng)始人張毅和楊惠姍
楊惠姍的創(chuàng)作系列——更見菩提
楊惠姍的創(chuàng)作系列——一朵中國琉璃花
張毅和楊惠姍共同創(chuàng)作系列——焰火禪心
張毅在向嘉賓講解古琉璃
【編輯：劉婭】
