胡峻滌作品
盡管我一直警惕概念、語詞對(duì)我們思維和視野的束縛和綁架，然而在這里，我還是不得不援用“具象”這個(gè)詞作為分析胡峻滌新畫的起點(diǎn)。之所以如此，不僅是因?yàn)楹斓睦L畫始終在“具象”的范疇內(nèi)，更是因?yàn)?，在他的新畫中，我們看到了他嘗試通過逸出具象，重建一種新的視覺敘事的可能。
如果說之前的繪畫中，胡峻滌還在具象范疇內(nèi)的話，那么，最近的新畫中，他試圖有所突破，嘗試從具象中解放出來。或許，這在美術(shù)史上并不鮮見，但對(duì)于胡峻滌而言，這種實(shí)驗(yàn)和探索尚具有一定的顛覆、革命或當(dāng)代意味。
歷史地看，在形式主義者眼里，純粹的具象繪畫其實(shí)不是視覺，而是一種觸覺，其突出的是形象與輪廓，而不是顏料、畫布、畫框等繪畫媒介。因此，具象的方式本身是非常古典的。20世紀(jì)前后，隨著現(xiàn)代主義的興起，繪畫漸漸從具象中解放了出來。其中，尤值得一提的是塞尚。今天來看，塞尚的意義其實(shí)不僅在于如何將繪畫從三維走向二維，更重要的是，還賦予了二維畫面一種視覺意義上的時(shí)間性。按照利奧塔的說法，叫“流形”。難怪有人說塞尚的繪畫有一種電影感。一方面，古典的感知模式及其再現(xiàn)方式仍然有些殘留，另一方面，以電影為代表的機(jī)器王朝對(duì)人類視覺的重新建構(gòu)尚未徹底。(沈語冰語)或者說，塞尚是在古典繪畫與現(xiàn)代主義之間探得一個(gè)灰色地帶。
繞這樣一個(gè)歷史的彎子，只是為分析胡俊滌的繪畫做一個(gè)簡(jiǎn)單的鋪墊?？吹贸鰜?，胡的作品雖然不是純粹意義上的古典繪畫或具象繪畫，甚至在局部不乏表現(xiàn)或媒介化的痕跡，但這種局部的突破并沒有改變它具象的底色。無論顏料，還是畫布，抑或其他，繪畫媒介并不自足。說到底，他最終關(guān)心的還是畫中女孩的形象和一種審美的感覺。所以，女孩與畫面背景之間并不是一個(gè)視覺關(guān)系，背景在這里只是為了塑造女孩形象和基于美學(xué)的需要。
不僅只此，對(duì)于胡峻滌而言，他看重的還包括這樣一種形塑背后的時(shí)間性和敘事感。大多時(shí)候，這依賴于畫面人物的姿態(tài)和表情，或是兩三人物之間的敘事關(guān)系。在胡看來，這本身就是一種觀念。然而，事實(shí)表明，與塞尚不同，胡峻滌憑借的是畫面題材而非媒介形式的敘事感，或某種觀念的傳達(dá)，所以，它更像是一種視覺外部的時(shí)間性和敘事，而塞尚繪畫中的“流形”意味著，它是一種關(guān)于視覺生成或者說視覺內(nèi)在機(jī)制的實(shí)驗(yàn)和探索，是一種視覺內(nèi)部的時(shí)間性和敘事性。
不過，我們業(yè)已發(fā)現(xiàn)，胡峻滌對(duì)此其實(shí)并非沒有自省，至少在他的新畫中，我們已經(jīng)看到一種新實(shí)驗(yàn)的萌芽。正因如此，我并不認(rèn)同將其視為觀念繪畫。不消說，他還是在探觸一種新的視覺敘事的可能。
