油畫《希阿島的屠殺》(現(xiàn)藏于巴黎盧浮宮)
在19世紀(jì)20年代的法國,德拉克洛瓦是最有爭議的畫家。他送到沙龍的作品被報(bào)紙大肆報(bào)道,激怒了保守的批評(píng)家,也使進(jìn)步派高興。站在20世紀(jì)的視點(diǎn)來看,其理由未見得一目了然,因?yàn)樵诂F(xiàn)代人的目光里,德拉克洛瓦的幾幅代表作品都帶有一些人為的成分,并具有戲劇化的感覺,但在當(dāng)時(shí),則真正是革命性的。
從傳統(tǒng)觀念的脫離
在德拉克洛瓦的時(shí)代,成功的鑰匙握在沙龍的手中。在國家主辦的本年度展覽上如果取得非常好的成績,就會(huì)擁有穩(wěn)固的名聲和富裕的未來。這特別適用于在歷史畫(故事畫)領(lǐng)域有所擅長的畫家。
德拉克洛瓦在兩點(diǎn)上打破了這一習(xí)慣。第一,在與歷史畫同樣的大畫面上,他以堂堂正正的“大格調(diào)”描繪同時(shí)代的主題。在《但丁和維吉爾》和《希阿島的屠殺》之間,批評(píng)家的意見大相徑庭的理由就在于此。前者以文學(xué)為根據(jù),保守的批評(píng)家容易接受;與之相反,后者描繪的是最近的事件,因此帶有少許政治性色彩。德拉克洛瓦從“高昂的精神”概念中脫離出來。他的幾幅作品都遭到了轟擊。例如,很多批評(píng)家把矛頭指向《薩丹納帕路斯之死》,因?yàn)樵谒麄兛磥懋嫾页撩杂趯?duì)色情、殘酷和放蕩的描寫。有的批評(píng)家不喜歡《希阿島的屠殺》,就是因?yàn)楫嫾野呀裹c(diǎn)對(duì)準(zhǔn)了壓迫者的殘酷和犧牲者的痛苦上。這在《希阿島的屠殺》和《薩丹納帕路斯之死》中都可以清楚地看到異國情調(diào)的影響:罕見的武器、服裝、工藝品等被配置在近景的醒目位置。
寫生式的大作
德拉克洛瓦惹惱了批評(píng)家的另一個(gè)理由是圍繞作品的潤飾程度與繪畫的主題并沒有什么關(guān)系。在19世紀(jì)20年代,評(píng)選者們并不認(rèn)為德拉克洛瓦在沙龍展出的作品是已經(jīng)完成了的繪畫,他們把它看作是一幅大的寫生。這是由于占據(jù)了展覽會(huì)主流的傳統(tǒng)繪畫,都毫無例外地施以了細(xì)微的潤飾,即使在近處觀看也極具寫實(shí)性效果。而德拉克洛瓦的繪畫要離開一定的距離來觀賞才更具效果,而如果接近觀看,則多少有些寫生的感覺。
德拉克洛瓦是一個(gè)真正的浪漫主義者,他堅(jiān)信作品必須充滿活力并且感情豐富。他在自己的日記中這樣寫道:“我絲毫不喜歡理性的繪畫。我很清楚,我的狂暴的精神需要興奮,我要解放自己,如果不嘗試一百種不同的方法就別想到達(dá)所預(yù)定的目標(biāo)……在我的心里,黑暗的深淵張開了巨口,我必須把它填滿。如果像被阿波羅殺死的巨蟒一樣盤踞在那里而不行動(dòng),我這個(gè)人便是一個(gè)無用之物……在我所做的事情中,所有有價(jià)值的事都是以這種做法完成的。”
掌握互補(bǔ)色原理
德拉克洛瓦在創(chuàng)作的時(shí)候,與線條相比,他把重心放在了色彩上,這一點(diǎn)也與古典式的習(xí)慣不同。在他繪畫的初級(jí)階段,他掌握了使用小的分散的筆觸使色塊具有生氣的方法,有一些是他觀察其他畫家的作品而學(xué)到的。例如,1824年的沙龍上,在展出作品接連掛到墻上的時(shí)候,德拉克洛瓦看到了康斯泰勃爾的《干草車》。仔細(xì)一看,他發(fā)現(xiàn)這位英國畫家在描繪繁茂的樹葉時(shí),以有氣勢(shì)的筆觸將各種各樣的綠色小片無數(shù)地排列在一起,并以此造成了閃耀般的共鳴效果。德拉克洛瓦十分佩服,在展覽會(huì)開幕之前,他以同樣的技法將《希阿島的屠殺》中天空的部分迅速地重新涂畫。
后期的德拉克洛瓦將剛剛被科學(xué)證明了的互補(bǔ)色原理嘗試于實(shí)踐中。他給世紀(jì)末的新一代畫家?guī)砹遂`感,修拉以及其后的繼承者們以此為科學(xué)的根據(jù)創(chuàng)造出新印象主義。
【編輯:葉曉燕】