洛杉磯的藝術新地標還是“新鍍金時代”的私人美術館？

由美國富豪、慈善家埃利與艾迪絲·布羅德夫婦(Eliand Edyt he Broad)為其2000多件藝術收藏而出資建造的洛杉磯布羅德美術館(theBroad)在當?shù)貢r間9月20日正式開幕。布羅德美術館所在的格蘭大道(Grand Avenue)上早已有兩座文化機構，其中一座是位于布羅德對面，由日本建筑師磯崎新設計的洛杉磯當代藝術博物館(Mo CA)，另一座則是旁邊由弗蘭克·蓋里(Frank Gehry)設計的瓦爾特·迪士尼音樂廳(Walt Disney Concert Hall)，不過布羅德的白色孔狀結構依然十分惹眼。早在其開幕之前，這家美術館就已引起廣泛關注，雖然可以免費進場，但開幕前就有8.5萬張計時門票被預訂。 美國房地產(chǎn)及保險業(yè)大亨、億萬富豪埃利·布羅德(Eli Broad)自20世紀70年代開始收藏藝術。在早期收藏了米羅、畢加索、馬蒂斯等現(xiàn)代藝術家的作品后，他與妻子艾迪絲轉而專注收藏二戰(zhàn)以后的當代藝術。布羅德的藝術品購藏對市場有一定影響?！堵迳即墪r報》曾在采訪中問過埃利·布羅德如何看待他對藝術市場的影響。布羅德認為，盡管畫廊主們十分關注布羅德的收藏，但布羅德夫婦并非拍賣場上的常客，除非有他們十分想要購入的作品上拍。

在過去35年，布羅德夫婦為洛杉磯的藝術機構貢獻良多，包括出資建設洛杉磯郡立藝術博物館(LACMA)中的布羅德當代藝術博物館(Broad Contemporary Art Museum)。他本人自20世紀80年代起就一直希望讓格蘭大道變成這座城市的文化中心。埃利·布羅德在《洛杉磯時報》的采訪中也表示，布羅德美術館將幫助洛杉磯成為紐約、倫敦和巴黎那樣的藝術中心。他對此十分樂觀，“如果把洛杉磯當代藝術博物館、洛杉磯郡立藝術博物館的當代藝術展廳面積加起來，我不認為世界其他城市的當代藝術展示面積會比洛杉磯更大”。9月初，洛杉磯當代藝術博物館還發(fā)布消息，將為那些在布羅德開幕前兩周內前往參觀的觀眾提供一年的會員資格。

在9月16日的媒體發(fā)布會上，洛杉磯市長埃里克·加塞蒂(Eric Garcetti)發(fā)言稱布羅德美術館為洛杉磯城的“一頂王冠”。曾設計了紐約高線公園(High Line)、頗具實驗精神的建筑事務所Diller Scofidio+Renfro中的伊麗莎白·迪勒(Elizabeth Diller)設計了這座美術館，她也在發(fā)布會上對布羅德表示了感謝，感謝他理解這個建筑項目所需要的超乎尋常的努力和資金支持。

這座占地100多平方米的美術館原定于2012年對公眾開放，但因為建筑難度而延期。如今，剛剛開幕的布羅德美術館正在展示布羅德250多件藝術收藏。巢狀的外骨架和橢圓形的玻璃有利于這座建筑的采光，而從街上某一角度看過去，能看到里面的多個樓層。在建筑內部，還可以在走上樓梯時窺見藏品儲存庫。這些細節(jié)似乎表明這座美術館清楚自己的公共屬性，也似乎在表明該館要比其他有著更民主的淵源、擁有董事會和政府資助的博物館更為透明的承諾。


在開幕的陳列展示中，美術館的創(chuàng)始總監(jiān)喬安妮·海勒(Joanne Heyler)把一系列讓觀眾們眼前一亮的重頭戲。包括1995年的《郁金香》(Tulips)和1994年的《氣球狗》(Balloon Dog)在內的10件杰夫·昆斯作品分布在光線充足的頂層，一旁還有羅伊·利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)、克里斯托弗·伍爾(Christopher Wool)、馬克·布拉德福德(Mark Bradford)等人的作品。而羅伯特·泰倫(RobertTherrien)占滿整個房間的巨型餐桌雕塑絕對會成為Instagram分享的熱點。


布羅德基金會新近收藏的草間彌生作品《無限鏡屋》(Infinity Mirrored Room)也在這座新館中展出，參觀者可以通過大廳里的iPad排號等候參觀。這個由鏡子和閃爍的LED燈構成的作品本是讓少量觀眾感受和體驗的，但2013年，這件作品在紐約卓納畫廊(David Zwirner Gallery)展出時，人們就不惜排上8小時的隊來參觀。不過在布羅德，預約過的參觀者們在可以進場前10分鐘就會收到短信通知。

除了這些熱門的作品，開幕展里約60名藝術家的250件作品中還有不少驚喜。其中包括大衛(wèi)·沃基納羅維奇(David Wojnarowicz)和杰克·高德斯坦(Jack Goldstein)在20世紀80年代創(chuàng)作的繪畫。波蘭藝術家高什卡·馬庫加(Goshka Macuga)一幅2013年的掛毯上有馬克思墓的圖像，而兩個身上涂有涂料的女子在這一掛毯前坐著，她們的姿勢看起來就像馬奈的《草地上的午餐》(1862年-1863年)。

“新鍍金時代”的私營美術館?

但是，人們對這一美術館的第一印象并非都是正面的。在《紐約時報》的報道中，藝術評論人霍蘭德·科特(Holland Cotter)認為這一以繪畫和雕塑為主導的機構不過是新鍍金時代的又一個“舊式美術館”?？铺卣J為，布羅德與美國鍍金時代的亨利·弗里克(Henry Clay Frick)、J·P·摩根(J.P.Morgan，在紐約建立了摩根圖書館及博物館)等建立私營博物館并希望在歷史上留下痕跡在本質上是一樣的，不過在我們這個“新鍍金時代”，富豪們建立的私營美術館往往聚焦新興藝術，這些藝術所體現(xiàn)的故事還沒有成為歷史，它們仍處于不斷變化的狀態(tài)中。

但布羅德在9月16日的一場新聞發(fā)布會上回應了這種說法，“我不認為這個美術館是舊式的”，而且來這里參觀的人將看到年輕的職員，而不是古板的美術館老守衛(wèi)。布羅德還稱：“我們希望與弗里克收藏館(Frick Collection)和諾頓·西蒙博物館(Norton Simon Museum)有所不同。”位于紐約的弗里克收藏館和位于加州帕薩迪納的諾頓·西蒙博物館同樣是美國著名的私營博物館。弗里克的19世紀至20世紀歐洲繪畫與雕塑收藏十分豐厚，而諾頓·西蒙則以歐洲繪畫和東亞傳統(tǒng)藝術收藏著稱。這些收藏都與鍍金時代的藝術趣味密不可分。不過，布羅德表示，相對這些上世紀建立的私營美術館，“我們希望更有活力，更開放”。

布羅德美術館還有哪些藏品?