2018年10月25日上午，【漫畫人間——豐子愷的藝術(shù)世界】在中國美術(shù)館隆重開幕，展覽將持續(xù)至2018年11月4日。
這是豐子愷誕辰120周年系列展的第三站，此前第一站的香港亞洲協(xié)會【詩·韻——當豐子愷邂逅竹久夢二】與第二站浙江美術(shù)館【此境風月好——豐子愷120周年回顧展】反響轟動，因參觀人數(shù)眾多，浙江美術(shù)館甚至延展至11月11日結(jié)束。與前兩站不同的是，【漫畫人間——豐子愷的藝術(shù)世界】集合了中國美術(shù)館、浙江博物館與豐子愷家族及個人藏家收藏的豐子愷150余件套作品、手稿、實物，將展示其畫家、散文家、藝術(shù)理論家、音樂教育家、裝幀設(shè)計家和翻譯家六個身份，力求全面還原豐子愷多樣的藝術(shù)人生。
本次展覽由中國美術(shù)館、桐鄉(xiāng)市人民政府、上海黃浦區(qū)豐子愷研究會主辦，中共桐鄉(xiāng)市委宣傳部、桐鄉(xiāng)市文化廣電新聞出版局、桐鄉(xiāng)市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、桐鄉(xiāng)石門鎮(zhèn)人民政府承辦，豐子愷國際文化交流協(xié)會、杭州師范大學(xué)弘一大師·豐子愷研究中心、桐鄉(xiāng)市豐子愷紀念館、上海豐子愷舊居陳列室、桐鄉(xiāng)市子愷畫院、桐鄉(xiāng)市博物館桐鄉(xiāng)市君匋藝術(shù)院、桐鄉(xiāng)市豐子愷研究會、杭州子愷文化藝術(shù)有限公司協(xié)辦。
豐子愷(1898-1975)，中國現(xiàn)代文化藝術(shù)史上杰出的大家。浙江省桐鄉(xiāng)市石門鎮(zhèn) 人。原名豐潤，又名仁、仍，號子覬，后改為子愷，筆名TK。青年時期師從李叔同學(xué)音樂、繪畫，師從夏丏尊學(xué)習國文。豐子愷的一生始終致力于藝術(shù)創(chuàng)作和中國藝術(shù)教育，對中國美術(shù)及人文歷史的發(fā)展具有獨創(chuàng)性的貢獻。豐子愷的個人藝術(shù)風格在中國獨一無二，特別是他的繪畫作品中所體現(xiàn)出的現(xiàn)實主義的批判精神，有著極高的藝術(shù)欣賞價值。他的許多作品都與日常生活息息相關(guān)。尤其是他貼近現(xiàn)實又充滿生活情趣的漫畫作品，深受國人喜愛，伴隨了一代又一代中國人的成長。豐子愷先生在書法、散文、翻譯等文藝領(lǐng)域同樣卓有成就。他的筆觸生動而富有韻味，質(zhì)樸而又明亮率真，時常娓娓道來，于細微處探究人生，反 映世態(tài)人情。被稱贊為「如同一片片落英，含蓄著人間的情味」。
豐子愷生于清末，逝世于二十世紀七十年代，經(jīng)歷了中國古典農(nóng)業(yè)文明向現(xiàn)代工業(yè)文明轉(zhuǎn)型的前半期，更涉身于中國傳統(tǒng)文化向新文化急速翻涌的大潮中，所以他的畫展顯的不止有傳統(tǒng)中國畫的精髓，更為中國畫開出了新面貌，新風格。最突出的是他充滿古趣的畫中人物都穿上了現(xiàn)代人的衣裝；有的畫的題署直接用上了英文，如My Sweet Home; Kiss; Broken Heart.這些畫都呈現(xiàn)了中國人間的"現(xiàn)代相"。 豐子愷是一位有多方面才華的藝術(shù)家。他對漫畫，散文，美術(shù)與音樂教育以及翻譯都有杰出的成就與貢獻。他是日本古典名著紫式部的《源氏物語》（可比為日本的紅樓夢）的第一位中文翻譯者，他的散文以《緣緣堂隨筆》《緣緣堂再筆》名世，為同時代的朱自清、巴金、葉圣陶等所推美。郁達夫甚至說他的散文"清幽玄妙，靈達處反遠出在他的畫筆之上"。豐子愷的深厚廣博的人文修養(yǎng)使他的漫畫在平淡中見深沉，寫日常生活的畫中常寓人生哲理的隱喻。豐子愷的漫畫不是中國傳統(tǒng)"文人畫"的現(xiàn)代表現(xiàn)，豐子愷的漫畫是中國現(xiàn)代的"人文畫"。
豐子愷的漫畫最有他個人的面目，是充滿"豐子愷味"的，但在他六十年的藝術(shù)生命中，中日兩位藝術(shù)大師都對他有過不一般的影響。一位是他的恩師和皈依師李叔同，也即是藝術(shù)上高華飄舉的弘一大師。豐子愷的人生觀與藝術(shù)品格都受到弘一大師的熏染默化，他對弘一終身孺慕不渝，他的"護生畫集"就是與弘一大師合作的，1948年，豐子愷到廈門南普陀后山，訪弘一大師故居和他親植的楊柳，作了《今日我來師已去，摩挲楊柳立多時》一畫，師生之情，躍于紙上。另一位對豐子愷漫畫產(chǎn)生影響的是日本的竹久夢二（1884-1934）。夢二是日本大正浪漫派的畫家，"夢二式美女" 風靡一時，他是日本新浮世繪的代表，創(chuàng)造了東洋人物風俗畫。豐子愷上世紀二十年代初留學(xué)扶桑，在一書肆中看到了竹久夢二的書《春之卷》，產(chǎn)生了雙重的"感動"。他說："夢二的寥寥幾筆，不僅以造型之美感動我的眼，更以詩的意味感動我的心"。豐子愷與夢二生前未曾有一面之緣，但他與夢二有一世的心靈感通。豐子愷的漫畫，特別是以詩詞入畫的精品，固然都是戛戛獨造，匠心獨運，但無一不富有"造型之美"與"詩的意味"，真正達到了"畫中有詩""詩中有畫"的境地。夢二與子愷都是詩人畫家，兩人都有一個詩化人生。豐子愷與竹久夢二的邂逅不能不說是中日繪畫史上的一件世紀性的美事。 漫畫是五四新文化運動后在中國出現(xiàn)的新"畫種"，豐子愷非必是中國漫畫最早者，但他的漫畫問世后，就為上自學(xué)者、文士、下到中小學(xué)生所接受、歡迎、珍愛。豐子愷無疑是中國漫畫的創(chuàng)始與奠基之人。1924年，豐子愷26歲，畫了一幅《人散后，一鉤新月天如水》，刊載在《我們的七月》雜志上，發(fā)表后，被鄭振鐸看到，有"驚艷"之感，他說："雖然是疏朗的幾筆墨痕，畫著一道卷上的蘆薕，一個放在廊邊的小桌，桌上是一把壺、幾個杯，天上是一鉤新月，我的情思卻被他帶到一個仙境，我的心上感到一種說不出的美感"。之后，鄭振鐸就向豐子愷要了幾張畫，發(fā)表在他主編的《文學(xué)周報》上,并冠以"子愷漫畫"的題頭。子愷漫畫從此聞名于世，（見豐陳寶，豐一吟著《爸爸的畫》，三卷，卷一，（P22-23）。也自此，豐子愷的名字與中國漫畫分不開了。豐子愷畫了半個世紀以上的畫，他的畫許多都發(fā)表在報紙，畫報，月刊與雜志上，深入到社會各個階層，進入了人間的千家萬戶。子愷漫畫無遠勿屆，子愷畫家無人不曉，這是中國畫史上前未之有的。
豐子愷 春日杏花 設(shè)色紙本冊頁
豐子愷 春風欲勸座中人 設(shè)色紙本鏡心
豐子愷 人散后 設(shè)色紙本冊頁
浪漫主義情懷的無聲之詩
豐子愷首先是一位畫家，主張"藝術(shù)的人生化""人生的藝術(shù)化"。展覽將通過"古詩新畫""大樹畫冊""恩狗畫冊"與"護生畫集"四個系列的作品展現(xiàn)作為畫家的豐子愷，本次展覽以浪漫主義情懷的無聲之詩開篇，表現(xiàn)豐子愷一生鐘愛的創(chuàng)作內(nèi)容，表達古詩新畫的意境雋永。他以真誠平易的熱情將"藝術(shù)"融入到尋常生活中，情趣豐盈，內(nèi)蘊精粹。他在遵循傳統(tǒng)詩畫觀以水墨線條為本質(zhì)的前提下，融會西方的速寫與中國的詩意化，涉筆成趣，形成了既有寫實性又有抒情性的繪畫風格。
豐子愷 貧女如花 設(shè)色紙本冊頁
豐子愷 游春人 設(shè)色紙本冊頁
阿Q遺像 設(shè)色紙本冊頁
現(xiàn)實主義中的家國之情——大樹畫冊
《大樹畫冊》系豐子愷于1939年客居廣西宜州時所創(chuàng)作。1937年豐子愷于抗日戰(zhàn)爭時期寫下了"寧當流浪漢，不做亡國奴"的立心之言，開始長達八年的藝術(shù)逃難之旅。他胸懷祖國大地，心系貧苦百姓，一路走、一路寫、一路記、一路畫，把逃避時所見、所聞、所感繪諸于紙上。正如豐子愷在大樹畫冊自序中所言"邇者，蠻夷猾夏，畜道橫行于禹域，慘狀遍布于神州，觸目驚心，不能自己，遂發(fā)為繪畫，名曰大樹"。這是《大樹畫冊》的成因?！洞髽洚媰浴烽_篇的"大樹被斬伐，生機并不絕。春來怒抽條，氣象何蓬勃"。是豐子愷書寫中華兒女自強自立，保家衛(wèi)國，生生不息的寫照。這套冊頁無疑是抗戰(zhàn)時期美術(shù)作品的一座豐碑，更是豐子愷繪畫作品中有著深遠意義的重要篇章。
現(xiàn)實主義中的赤子之心——恩狗畫冊
一套48開《給恩狗的畫》，是豐子愷為幼子豐新枚（小名恩狗）所創(chuàng)，里面的畫不是記錄恩狗日常生活中有趣的小故事，就是用桐鄉(xiāng)話記錄家鄉(xiāng)的兒歌、童謠……豐子愷教育兒孫從不是死板地講道理，而是記錄現(xiàn)實的生活，寫下有趣的文字、畫出生動的畫面。生活中的小樂趣、孩子的天真、父親的慈愛、家庭里濃濃的親情在小小的畫冊傾瀉出來。
宗教人道主義的矜恤之愛——護生畫集
為了使觀眾深入了解豐子愷先生，本次展覽特別從浙江省博物館的重要藏品《護生畫集》六冊中遴選二十三開原作到北京，這是浙江博物館入藏《護生畫集》以來，首次進京展覽。反映宗教人道主義的《護生畫集》，是一個前后跨越50年，超脫生死，與弘一法師師徒間關(guān)于承諾的故事。作品溫馨敦厚、勸人為善、護身護心的精神境界，體現(xiàn)了豐子愷深厚的文化修養(yǎng)和獨特人格力量。
豐子愷豐富的藝術(shù)人生和多元身份
作品的版塊呈現(xiàn)了豐子愷獨特的藝術(shù)創(chuàng)作風格，但豐子愷不僅僅是一位畫家，豐子愷先生在書法、散文、翻譯等文藝領(lǐng)域同樣卓有成就。從二十世紀二十年代至七十年代，他寫下大量隨筆，出版過《緣緣堂隨筆》《隨筆二十篇》《車廂社會》《率真集》《緣緣堂續(xù)筆》等多本散文集，在現(xiàn)代文學(xué)史上自成一格。正如郁達夫所說："人家只曉得他的漫畫入神，殊不知他的散文，清幽玄妙，靈達處反遠出在他的畫筆之上。"而二十世紀二十年代以來，豐子愷開始涉足書籍裝幀藝術(shù)，為大量書籍、期刊設(shè)計封面、插圖或扉頁等，成為中國現(xiàn)代裝幀史上最為重要的設(shè)計家。豐子愷早年更致力音樂教育，長期執(zhí)教于中小學(xué)、師范學(xué)校和大學(xué)，培養(yǎng)了一大批藝術(shù)人才，也為當時的音樂教育培養(yǎng)了師資。1925年12月，他出版第一本音樂讀物《音樂常識》，編譯《音樂入門》《生活與音樂》《音樂十課》等三十余種音樂理論書籍，對普及和提高新音樂做出了重要貢獻。作為翻譯家的豐子愷一生翻譯著作達三十多部，涉及文學(xué)、美術(shù)、音樂等方面，譯自俄、英、日等語種，包括英國史蒂文生《自殺俱樂部》、俄國屠格涅夫《獵人筆記》、日本廚川白村《苦悶的象征》、紫式部《源氏物語》等文學(xué)作品十四部。
做為一生追求"一個像人"的人，"教惟以愛"的精神境界貫穿豐子愷一生。以愛心、詩心、佛心、童心，傳播真善美，則是豐子愷解讀漫畫人間的至高境界，中國美術(shù)館舉辦的豐子愷大展匯集豐氏一生中重要的作品，散文集、音樂教材、創(chuàng)作手稿、翻譯著作及藝術(shù)理論著作等，相信觀眾走進中國美術(shù)館，通過精心布置的展品，將全面的了解豐子愷的藝術(shù)世界與人生。
