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北京永樂2012秋拍中國書畫精品推介

來源:99藝術網專稿 2012-11-22

陳半丁 秋菊爛漫
設色紙本 鏡框
1939年作

題識:荒村開紫菊,細雨沐蒼松。己卯(1939年)春日,半丁老人。

鈐印:半丁老人、香遠益清

北京永樂將于12月12-15日在北京銀泰中心柏悅酒店舉行2012秋季拍賣會(含兩天預展),屆時將呈獻中國書畫、中國瓷器及藝術品和中國二十世紀及當代藝術精品七百余件。

此次永樂秋拍,書畫作品中依然以齊白石、張大千、徐悲鴻等近現(xiàn)代名家作品主打,當代板塊則堅持力推“美麗新世界”青年當代藝術家,瓷雜項目更是特從北京知名藏家處遴選到近百件文房佳器,在拍賣期間同場舉辦“逸居”文玩專場。

傅抱石 湘君
設色紙本 鏡框
110 x 52.2 cm. (43 ¼ x 20 ½ in.)

《湘君》、《湘夫人》或是《二湘圖》是傅抱石仕女畫中最精彩也是最具代表性的作品,本件拍品雖無明確紀年,但從其風格看,應為傅抱石六十年代作品。湘君的形象古樸典雅、凝重端莊,面相豐滿優(yōu)美,線條流暢,姿勢靈動,尤顯得體態(tài)輕盈,優(yōu)雅安閑,飄飄欲仙。特別是對于眼神的描繪獨具匠心,用筆輕快,先以淡墨輕涂,再以很少的濃墨稍加勾勒,給人以明亮晶瑩、顧盼生動、嫵媚而又深邃、沉毅而略帶憂傷的感覺。湘君之氣質、風度、神情、舉止,高貴而又超凡脫俗,遺世而獨立之風骨,是人世間真、善、美的化身。

傅抱石  西風吹下紅雨來 
設色紙本  鏡框  
1965年作

題識:一九六五年七月二日,在亞明同志家中作此景。庭懷小友兄屬,傅抱石南京記。

鈐?。罕接?/span>

“西風吹下紅雨來”是畫僧石濤題畫的詩句,抱石推崇石濤,嘗對詩作畫。是幅《西風吹下紅雨來》畫面豐滿:舟子撐船,載一高士,正襟危坐在船頭,順流而下。夾岸紅楓蔽日,秋風舞動“無邊落木蕭蕭下”,一派秋天景色。在這里,作者一反前人多用丹朱赫黃調色的慣例,大膽使用胭脂與西洋紅進行點厾,猶如春季里的桃、杏花瓣漫天飛舞。因此有不少人,往往評賞此類畫作時,都把它當作春景,甚至說成是紅梅綻放。“西風吹皺秋江水,載得滿船紅葉歸。”的詩情畫意躍然紙上。從落款:“一九六五年七月二日,在亞明同志家中作此景。庭懷小友兄屬,傅抱石南京記。”可知1965年七月的一天,傅抱石在亞明家做客。一席人相談正歡,傅抱石饒有興趣的提筆作畫,洋洋灑灑一氣呵成。用筆豪放老辣、氣定神閑,令人精神為之一振。站在一旁觀畫的亞明的學生汪庭懷按捺不住心中的敬意和歡喜,上前求畫。作為老師的亞明見學生言辭懇切,便從旁幫勸成就了庭懷的這一心愿。時庭懷年少,抱石以小友稱之,足見平易親切,毫無大師的架子。不想當年九月,傅抱石就因腦溢血病逝于家中,庭懷能得到大師生前饋贈實是不小的緣分,因此一直精心保存至今,顏色鮮艷,品相如新,頗為難得。

齊白石  喜上眉梢  
設色紙本 鏡框
103.6 x 34.2 cm. (40 ¾ x 13 ½ in.)

題識:借山老人八十八歲晨興一揮。白石。

鈐?。喊资獭⑽崮臧耸?、餓雪

鑒藏?。黑w善魯印、趙善魯、海生

聽行內的前輩講過,齊白石畫畫不喜用宿墨。每天早上起來,吃過早飯,由兒媳伺候研上新墨,鋪開宣紙,開始一天的創(chuàng)作。從畫作的題款“晨興一揮”可知,此幅喜上眉梢的創(chuàng)作時間正是白石老人一天中精力最為旺盛的時段。新研的墨干凈、透亮,老人下筆很慢,但準確老辣。八十八歲是他藝術的巔峰期,很多膾炙人口的名作都出于這一時期。圖中所繪喜鵲落地的一瞬,高高翹起的尾巴猶在擺動,這一筆的濃淡干濕變化,體現(xiàn)了白石老人幾十年的筆頭功夫。垂下的梅梢取“眉梢”的諧音,在名字討喜的同時不可小看這幾簇嫣紅的點綴。有了紅,生活氣息躍然紙上。梅花開了,喜鵲來了,好日子也就隨之而來了。

程十發(fā)  竹影情趣
設色紙本  鏡框

題識:程十發(fā)寫。

鈐?。撼淌l(fā)印、三釜書屋

程十髪先生畫一張畫時,開始時還是打草稿,他自己說他的第一張草稿或是第一張正稿往往都不成功,一定要畫多次,最后,帶著默寫的情形作畫。因為一開始比較寫實,缺少夸張和修飾。臨摹他自己的作品往往是臨后來的正稿??此鳟嫷娜擞X得他畫來很隨便,其實他在家中打稿的時候是很嚴謹認真的。這是對他熱愛的藝術的一種尊重。他的畫善用“虛”法,而“虛”者,對于“畫眼”部分則務必殫精竭慮,一絲不茍,絲絲入扣。此幅《竹影情趣》畫面刻畫細膩而切實到位,以點帶面,虛實相映,濯古開新,以畫紙為色盤,復色點綴,燦爛渾脫,為刻意者所不能得。

齊白石  喜氣洋洋  
設色紙本鏡框
1951作

題識:辛卯(1951年)春,齊白石。

鈐?。耗救?/span>

齊白石善于將生活中最普通、最平常、最喜聞樂見的東西用畫筆表現(xiàn)出來,通過他的表現(xiàn),把習以為常的東西升華為雅致,使得平常的事物煥發(fā)出藝術魅力。顆顆飽滿的櫻桃,著色或深或淺,皆以上好的洋紅寫出,較之胭脂紅的嬌嫩,洋紅更加古艷絕倫,將櫻桃表現(xiàn)得鮮艷欲滴,觀之有種玲瓏剔透之感。以濃墨畫果梗,由于墨色的自然暈染使其與櫻桃融為一體。配以白色的大碗,濃黑的碗沿回紋,蒼拙的用筆與嬌艷的點色相互映襯。鮮艷的櫻桃盛滿大碗,大約是太滿了,又灑落在地上,更有一顆別出心裁被一只活潑生動、神氣完足的喜鵲含在口中,碗中的飽滿豐富,喜鵲的自然靈透,呈現(xiàn)出相互呼應、動靜相宜的兩種美,一派洋洋喜氣溢于言表。

張大千 秋山蕭寺  
 設色絹本 鏡框 
1949年作
80 x 39 cm. (31 ½ x 15 ? in.)

題識:秋山蕭寺。己丑(1949年)十月似秀道仁兄法家正之,大千張爰。

鈐?。簭堧?、大千居士

注:香港佳士得2010年春拍第919號。

本件作品是張大千較為早期的作品,這一時期,張大千師承古人,廣收博覽,但不拘一格,于眼觀手臨中,將前人技法轉化為自己的繪畫語言,兼收并蓄,多變善化,千鐘風情,萬般神采。作品構圖簡單,近景長松伴崖,云氣繚繞,遠景峰巒逶迤,插空而上,蒼松巖壁之間,古寺一角半隱半現(xiàn),如真似幻,遠離塵世,寧靜而致遠。山氣氤氳的郁蓬之氣油然而生,于蒼郁中寓清逸,將境界的表現(xiàn)和筆墨的形式美有機地統(tǒng)一起來,借自然界多種物象形質的表現(xiàn),來宣泄內心的復雜情緒將對客體時空的自我感受轉化為主體的復雜心緒,在現(xiàn)實與迷幻之間構筑起與觀者審美溝通的視覺橋梁。

傅抱石 松蔭觀瀑  
設色紙本 立軸   
1964年作
86 x 44.8 cm. (33 ¾ x 17 ? in.)

題識:甲辰(1964年)立冬前二日為小春兄制,越二日補題。新喻傅抱石金陵并記。

鈐印:傅

此幅《松蔭觀瀑》畫得雄渾壯觀,筆墨酣暢,充分體現(xiàn)了傅抱石精深的傳統(tǒng)功力。圖中巖懸于上,瀑飛于下;嶺上濃蔭蔽天,一片蒼翠。抱石用極其流暢的筆法畫山嶺、瀑布。用濃重的墨色畫樹蔭、近景。山石經過“抱石皴”的淡彩渲染,顯得墨氣淋漓,渾厚華滋。樹叢之間,文人騷客多至六七人,在樹下臺階上賞瀑聽泉,流連忘返。正是“蒼松心目爽,飛瀑耐人留”的意境。詩情畫意,余韻無窮。

張大千  芍藥   
設色紙本 立軸 
1945年作
96 x 33 cm. (37 ¾ x 13 in.)

題識:動蕩情無限,低斜力不支。白香山句。乙酉(1945年)六月,張爰。

鈐?。簭堧贾 ⒋笄?/span>

芍藥自古以來都是文人墨客喜愛描繪的對象,張大千也不列外,且一生不改賞花之樂,哪怕是他后來離開大陸之后,還常到日本觀看梅花和牡丹,到巴黎看芍藥,借對其心愛的花卉的描繪,表現(xiàn)一直縈繞的思鄉(xiāng)之情。本件作品張大千借白居易《草詞畢遇芍藥初開》中的一句,描繪了一本嬌艷欲滴、含羞帶情的芍藥。以沒骨法描繪花瓣,淡雅的粉白花瓣加以濃艷的胭脂紅點蕊, 配以石青、石綠的葉子,形成強烈的對比,筆致瀟灑飄逸,妍麗而不失清逸,尤顯得儀態(tài)萬方,婉轉清徹,纖塵不染。

趙望云  秦嶺奇峰  
設色紙本 立軸   
1942年作
137 x 68.2 cm. (53  x 22  in.)

題識:秦嶺奇峰。卅一年(1942)秋過西京作,趙望云。

鈐?。黑w望云

1942年7月,趙望云攜家來到西安,把家安在城內的甜水井,便與學生楊鄉(xiāng)生赴西北寫生,在河西走廊,沿途忽兒是荒漠無垠,忽兒是綠洲映現(xiàn),西北荒原風光的巨大反差,連綿起伏雄渾壯美的大山,使趙望云興奮不已,他觀看了少數(shù)民族的賽馬會,體驗了他們的生活,歷時近兩月,畫了不少的作品。首次西北之行,給趙望云留下了難以磨滅的印象,他藝術之夢的理想之地在眾里尋她千百度的驀然回首間出現(xiàn)了,他欣喜地說:“我喜歡看我沒有看到過的東西,自然界無窮盡的變化,社會間無量數(shù)的人群,好像都與我發(fā)生著密切的關聯(lián),偉大的自然社會,它有一種微妙的力量引誘著我的精神”。

此幅《秦嶺奇峰》就是作于這段時間,題跋所說的西京,指的就是西安。這一年,趙望云的生平發(fā)生重大轉折,正好將他一生的71年平分為二。他開拓了西北題材和西部之美,成為西北畫壇的領袖人物。畫中可以看到,趙望云賦予了山水畫新的筆墨語言。在表現(xiàn)西北山川奇峰時,不施暈染,不用積墨,而是在筆頭直接蘸濡墨、水、色,既不完全調和,又有初步滲融,然后迅疾地以順、逆、側、轉、拖種種變化的筆法,潑繪于紙。所繪的趕車人正艱難地穿行于崇山峻嶺中。迎面的山峰,畫家用草書中的飛白來表現(xiàn)“干裂秋風”的蒼勁之美,同樣,用透明的淡墨來描畫坡腳的黃土和遠山,以及樹梢。既表現(xiàn)了黃土的綿厚和松軟,又反映出嚴酷生態(tài)下仍然不乏生機。這是趙望云的創(chuàng)造,也是他對西北土地和植被長期觀察后所得的藝術表現(xiàn)。把勞動者作為山水畫里的主角,以他們?yōu)?ldquo;畫眼”來描繪是趙望云的首倡,并由石魯、方濟眾、徐庶之等人發(fā)揚的“長安畫派”的精髓,成為后來占主流地位的社會主義新山水的先聲。

郭沫若在趙望云其后的畫展中賦詩贊曰:畫法無中西,法由心所造。慧者師自然,著乎自成妙。國畫雙陵夷,兒戲殊可笑。江山萬古新,人物恒釋道。獨我望云子,別開生面貌。我手寫我心,時代難妙肖。從茲畫史中,長留束鹿趙。

 


【編輯:江兵】

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