不明朗的全球經濟環(huán)境為2023年帶來了新的藝術世界格局，行業(yè)亟需與之抗衡。種種危機擠壓下，畫廊既要重新考量自己的定位，也不得不采取新的方式方法：有的主打學術牌，深挖成熟藝術家不可替代的學術價值；有的聚焦海內外年輕一代；有的縮小畫廊規(guī)模節(jié)約開支，有的卻在加速布局擴張……
后疫情時代的“長尾效應”下，畫廊作為一級市場最重要的市場主體，既是藝術市場的生力軍，也是培養(yǎng)當代藝術的孵化器，它們的轉型與變陣在這一年的表現(xiàn)十分值得關注。
逆寒流而上，畫廊如何化危機為轉機
面對經濟的不確定性，畫廊經營困難是全球藝術市場共同面對的問題。不過這并不妨礙一些畫廊逆勢進場，inner flow畫廊、又生空間、LCE GALLERY、白石畫廊（北京）、可以畫廊（北京）、瑀空間、蜂巢|上海、蜂巢·生成、今格空間（上海）、DOSE空間、以是空間、1979畫廊、 SxS Gallery、MORE ART Gallery、在家藝廊……據(jù)不完全統(tǒng)計去年中國內地開設了20余家新畫廊，主要集中在北京、上海、廣州、深圳等地。
“我愛中國”展覽現(xiàn)場，白石畫廊北京空間
極具風向意義的是1967年創(chuàng)立于東京銀座的白石畫廊，中國大陸開設的首個空間選址北京文化地標798藝術區(qū)。白石畫廊逐步擴大在亞洲藝術市場的輻射力，在此之前已在東京、輕井澤、中國香港、中國臺北、新加坡?lián)碛杏谰每臻g。
疫情三年減緩了許多國際畫廊的擴張腳步，在不少畫廊選擇落地上海的背景下，擁有56年歷史的白石畫廊選擇798成為一個特例。去年5月開幕后，已陸續(xù)推出了首展“愛我中國”、“寂靜的漩渦”等群展和京森康平、二川和之、神木佐知子等藝術家個展，充分展現(xiàn)了畫廊藝術家名單的深度和廣度。
蜂巢上?？臻g落戶于中一大樓
上述畫廊中不乏一些已在北京落地生根，更選擇在上海、深圳開枝散葉。借助疫情期間的蟄伏，中國本土畫廊逐漸從被動觀望到主動出擊。
蜂巢當代藝術中心在成立十周年之際選擇在上海擴張版圖。去年6月，“蜂巢｜上海”及“蜂巢·生成｜上海”兩個全新獨立空間同步開館。蜂巢當代藝術中心創(chuàng)始人夏季風表示：“ 上海是長三角的中心，是中國最富裕的區(qū)域之一，這里有很好的氛圍和市場，有中國美院、南藝等院校，也有各種公立及私立美術館，以及畫廊、博覽會等成熟的藝術市場基礎……而且外灘在我心里，毫無疑問是上海最具代表性的區(qū)域 ”。
扎根北京的拾萬空間繼2021年于河北石家莊設立分空間之后，去年年初成立了杭州新空間；今格空間在去年5月和9月，從798藝術區(qū)移步上海M50和深圳大灣區(qū)。
HdM畫廊的新空間由建筑事務所Sybarite操刀設計 ©HdM GALLERY
這一年也有畫廊實現(xiàn)了自我升級。HdM畫廊離開了從2009年成立之初就一直使用的舊空間，遷入了位于798東街面積超過500平方米的臨街新空間，為北京當代藝術生態(tài)帶來積極信號；成立16年的藝·凱旋畫廊正名為「凱旋畫廊 TRIUMPH GALLERY」，并設計了全新的品牌視覺識別系統(tǒng)，實現(xiàn)了畫廊品牌的煥新和躍升。
白立方首爾空間
礙于市場環(huán)境的低迷，不少畫廊在經營策略上愈加趨于保守，不過多家國際一線畫廊仍將擴張納入計劃之內。
去年年初，紐約老牌中型畫廊瑪麗安·古德曼在洛杉磯好萊塢開設新空間；白立方于韓國首爾開設亞洲第二空間，及在紐約上東區(qū)開設首個公眾開放空間；已運營10家展覽空間的貝浩登在洛杉磯開設新空間；成立15年的柯芮斯畫廊在倫敦梅菲爾開設畫廊旗艦空間……站在全球戰(zhàn)略布局的至高點上，大張旗鼓擴建據(jù)點的國際畫廊在“連鎖之路”上似乎從未停歇。
國際畫廊，為何青睞中國藝術家
各大國際畫廊繼續(xù)爭相挖掘中國藝術家并進行代理合作成為挺近中國藝術市場的又一路徑。
去年年初，施博爾畫廊官宣代理孫一鈿，并在柏林畫廊周期間于畫廊舉辦了藝術家首個展；里森畫廊代理趙剛，成為畫廊繼趙剛、李然、喻紅、艾未未、劉小東代理的第五位中國藝術家；當代唐人藝術中心亞洲區(qū)域代理王茜瑤；霍夫肯畫廊代理仇曉飛；阿爾敏·萊希于法國、比利時和英國地區(qū)代理季鑫……
中國藝術家通過與國際畫廊的深度合作，參與到全球藝術市場。國際畫廊的代理無疑加速了他們開拓國際市場的速度。
孫一鈿 《很久很久以前》 施博爾畫廊 巴黎 2023
目前，佩斯畫廊、貝浩登、里森畫廊、Thaddaeus Ropac、高古軒、豪瑟沃斯、卓納等為代表的國際藍籌畫廊已代理了30余位中國藝術家，在中國供給銷售和市場拓展上獲得了雙重機會。
本土畫廊同樣參與到全球化布局中。《2022北京畫廊行業(yè)報告》顯示，2022年北京畫廊中有45%的畫廊代理了1-5位海外藝術家。
面對國際化計劃競爭的環(huán)境，本土畫廊如何建立自己的學術價值，實現(xiàn)畫廊的價值與使命十分值得思考。北京畫廊協(xié)會會長、凱旋畫廊負責人李蘭芳表示，“畫廊的使命任重道遠，在近二十年的時間里，我們做的都是同樣的事情：發(fā)展藝術家、策劃優(yōu)質的展覽和培養(yǎng)藏家。”
這些畫廊展覽標記了2023
在不斷的變動與無常之中，畫廊復蘇勢頭漸顯，從開館展、周年展、中國當代藝術“老將”的新展到國際大師中國個展……展現(xiàn)了多元異質的藝術生態(tài)。
新舊交替中的開館展、周年展
蜂巢上海開館展“陸上行舟”展覽現(xiàn)場，蜂巢上?？臻g
陸上行舟：蜂巢上海開館展
蜂巢上?？臻g
策展人：夏季風
“70 一代”藝術家是幸運的，既是承上啟下的一代，也是中國藝術家有史以來對外部世界認知最全面的一代。“陸上行舟”挪用自沃納·赫爾佐格的同名電影，試圖借助這個詞匯本身所帶來的行動性及其象征意義，展現(xiàn)“70 一代”藝術家中最具活力和影響力的現(xiàn)場。
“HdM GALLERY：十五周年展覽”展覽現(xiàn)場 ©HdM GALLERY
HdM GALLERY：十五周年展覽
HdM GALLERY
自畫廊成立以來，HdM畫廊已經在北京、倫敦、巴黎和杭州的各個空間與50多位海內外藝術家展開合作，并在畫廊空間舉辦了120多次展覽，在美術館與公共機構組織了10余次展覽，同時也積極參加了亞洲、歐洲、非洲、北美地區(qū)的80余次本土及國際藝術博覽會。在798東街的新空間的“十五周年展”作為畫廊當前面貌的縮影，集中呈現(xiàn)了不同文化背景下藝術家之間的對話、關聯(lián)和獨特性。
國際藝術家中國個展
《二維碼“說” - 自畫像》QR code possession - Autoritratto, 2019-2023, 超清鏡面不銹鋼上絲網印刷, 190 x 125 x 2.5 厘米, 攝影: Ela Bialkowska, OKNO Studio, © 藝術家與常青畫廊
米開朗基羅·皮斯特萊托：二維碼“說”
常青畫廊北京空間
借米開朗基羅·皮斯特萊托90壽辰之際，常青畫廊開啟的全球八個空間巡展計劃的第七站，北京空間的展覽以藝術家同名“鏡畫”《二維碼“說” - 自畫像》為楔，以其去年12月發(fā)布的專著《創(chuàng)造的公式》為范，在一樓大廳集中呈現(xiàn)20幅彩繪二維碼，既能作為抽象畫來欣賞，亦可通過手機掃描聽“二維碼‘說’”出它們背后的故事。
皮斯特萊托是二十世紀具有重要國際影響力的藝術運動“貧窮藝術” 的代表人物之一，他的藝術始終映射著藝術與日常生活的關聯(lián)。
瑪麗娜·阿布拉莫維奇?zhèn)€展現(xiàn)場，里森畫廊上?？臻g，2023年，Photography by Alessandro Wang
瑪麗娜·阿布拉莫維奇?zhèn)€展
里森畫廊上海空間
此次展覽為阿布拉莫維奇在里森畫廊中國空間的首次個展，匯聚了她的《須臾之物》系列、記錄1970年代行為藝術的攝影，以及一件影像裝置，以幾個不同切片審視這位偉大的行為藝術家。此次展覽作為一扇窗口，讓觀眾得以在她倫敦皇家藝術學院的大型回顧展前一瞥她長達55年創(chuàng)作生涯。
肖恩·斯庫利個展「陸光之壁」現(xiàn)場圖，里森畫廊，北京，
2023年11月18日至2024年春季
© 肖恩·斯庫利。圖片由里森畫廊提供，由楊灝拍攝
肖恩·斯庫利：陸光之壁
里森畫廊北京空間
對中國觀眾而言，肖恩·斯庫利不是一個陌生的名字。此次展覽為斯庫利在里森畫廊北京空間首次個展，聚焦其近期創(chuàng)作的《光之壁》與《陸線》系列畫作，以及兩件由質感粗礪的石材構成的小型雕塑，以上作品揭開了50年藝術沉淀后的新作面貌。
中國當代藝術“老將”的新面貌
“冬天的走廊”毛旭輝新作展展覽現(xiàn)場，K空間
“冬天的走廊”毛旭輝新作展
K空間
策展人：呂澎
“冬天的走廊”是毛旭輝在西南地區(qū)的首次個展，展覽發(fā)起的契機源自2023年5月初呂澎先生和俞可先生對毛旭輝工作室的訪問。
最近三年的新作彰顯了毛旭輝是一位深沉的現(xiàn)實主義者，他的作品往往深入到時代語境的深層問題，用最普通的日常之物轉喻自己對問題的思考和態(tài)度；他是一位激烈的浪漫主義者，他的作品總是從形式的表層鉆入精神的內核，用最簡潔的具象圖式辯證個人與時代、生命與時間的存在命題，在創(chuàng)作上形成了一套鮮明的形象系統(tǒng)。
“朱金石：繪畫社會學”展覽現(xiàn)場，當代唐人藝術中心北京第二空間
朱金石：繪畫社會學
當代唐人藝術中心 北京第二空間
朱金石的繪畫實踐更多是在思考“架上的歷史”，他是一位對繪畫形式和繪畫體制不斷進行研究的觀念藝術家。展覽以聚焦藝術家抽象繪畫作品為主，包含和延續(xù)了其“厚繪畫”系列作品，丙烯為媒介的厚繪畫。
作為中國最早的抽象繪畫和裝置藝術實踐者，朱金石的“厚繪畫”在2000年脫穎而出，2020年之后的“厚繪畫”中，以超載的美學和立體的視角，革新了對油畫顏料與畫布的相互承載關系。
“郭鳳怡：宇宙經絡”展覽現(xiàn)場，長征空間
郭鳳怡：宇宙經絡
長征空間
策展人：王歡
郭鳳怡的繪畫富于感染力和鮮明的個人氣質，作品中呈現(xiàn)出的神秘意境引人駐足畫卷前，解讀其中的圖像謎語。她引用了一種與太極思想緊密相連的冥想體系，而這也突出呈現(xiàn)了貫穿在她自中年時開始的創(chuàng)作生涯中的深入探索過程。
“王紹強個展：仰觀與俯察”展覽現(xiàn)場，千高原藝術空間
仰觀與俯察——王紹強個展
千高原藝術空間
策展人：管郁達
王紹強的藝術實驗與探索，肇始于上個世紀九十年代以來中國文化藝術界“文化尋根”熱潮的余波。水墨文化傳統(tǒng)的延續(xù)和激變在當下現(xiàn)實中構成了富有張力的兩極，藝術家對世界的“觀看”，也通過“仰觀”與“俯察”的宇宙漫游，由神話進入歷史，從仙境落入人間。
中國當代藝術中堅力量的轉型與回歸
歐陽春個展“空谷幽蘭”展覽現(xiàn)場，798藝術區(qū)B06樓，2023.5.26-6.28 圖片由藝術家和空白空間提供
歐陽春：空谷幽蘭
空白空間
“空谷幽蘭”歐陽春個展為畫廊周北京2023主單元的特別展覽之一。首次呈現(xiàn)其以終南山風景為主題的自2015年至2021年創(chuàng)作的“空谷幽蘭”系列?；赝^去或通向未來，新的可能在此中萌發(fā)。有別于傳統(tǒng)明晃晃的白盒子，這一特別構建的空間，好似再現(xiàn)了藝術家行旅間的佇足。
馬秋莎“琉璃廠東街52號”展覽現(xiàn)場，北京公社
馬秋莎：琉璃廠東街52號
北京公社
“琉璃廠東街52號”中，馬秋莎呈現(xiàn)了一個不可進入的古玩店面，柜臺上滿滿當當?shù)胤胖弥险掌?、銅鏡、瓷盤、紀念品等等，再現(xiàn)了藝術家小學時回家必經的“北京古玩一條街”琉璃廠附近一家店的場景，通過編排與重組被藝術家重新激活，同樣被激活的還有歷史、記憶和想象力。
“劉可：欲望的結構”展覽現(xiàn)場，K空間
劉可：欲望的結構
K空間
相比“每一天都是第一天，每一天都是最后一天”對于時間這一抽象概念的思考，以及當時正處于疫情爆發(fā)時段由封閉與隔離帶給人心理上的掙扎。劉可新作最明顯的變化是少了縱向線條與規(guī)則分割面的元素，對于作品中力量，沖突、平衡的互相制約代以曲線和更為肆意的涂抹。
“少年即是故鄉(xiāng)”展覽現(xiàn)場，凱旋畫廊
婁申義 少年即是故鄉(xiāng)
凱旋畫廊/星空間
“少年即是故鄉(xiāng)”由凱旋畫廊與星空間共同展出。涉及婁申義最擅長繪制悟空、蟠桃、羅漢、春風等題材。
行為現(xiàn)場，劉成瑞《終極社畜》2023，行為，綜合媒介
劉成瑞：終極社畜
沒頂畫廊
“終極社畜”不間斷地呈現(xiàn)劉成瑞的現(xiàn)場行為表演，并以此串聯(lián)起展出的文本、影像、攝影和繪畫作品。
90后登場，他們的歷史剛開始
“ 張子飄 本能”展覽現(xiàn)場 Courtesy ©藝術家、空白空間、池社
Photos by xf photography.
張子飄：本能
池社
“本能”中的作品延續(xù)了張子飄近年來以個體經驗作為創(chuàng)作驅動的方式。她將其女性于家庭、社會生活中的具體遭際，以及由此激發(fā)的感性經驗，轉化至那情感充盈的繪畫之中。
“童昆鳥：蔫花壞鳥畫中姬”展覽現(xiàn)場，偏鋒畫廊
童昆鳥：蔫花壞鳥畫中姬
偏鋒畫廊
策展人：鮑棟
此次展覽為畫廊代理童昆鳥后的首次個展?，F(xiàn)場展出最新創(chuàng)作的裝置繪畫作品30余件，“蔫花”“壞鳥”“畫中姬”等詼諧靈動的意象，全新的展陳方式，為觀眾營造出一場可品、可玩、可游、可穿越的盛宴。
