法國(guó)文學(xué)理論家茨維坦·托多洛夫在《批評(píng)的批評(píng)》中說過“批評(píng)是對(duì)話，是關(guān)系平等的作家與批評(píng)家兩種聲音的相匯。”美術(shù)批評(píng)家與畫家的關(guān)系也同樣如此，也要建立在平等的基礎(chǔ)上才能進(jìn)行深層次的交流。但平等交流的前提是：批評(píng)家不僅需要有著堅(jiān)實(shí)的寫作技巧，對(duì)藝術(shù)史有著充分的了解，具備藝術(shù)理論能力，更需要對(duì)繪畫有著一定的認(rèn)知及創(chuàng)作技能。但今天許多評(píng)論家甚至不乏名家對(duì)于繪畫創(chuàng)作本身卻知之甚少，這不禁讓我們產(chǎn)生疑問：不會(huì)畫畫的人評(píng)論畫是否“靠譜”？會(huì)畫畫是否應(yīng)該成為一個(gè)美術(shù)評(píng)論家必備的條件？
威廉·荷加斯，浪子生涯
藝術(shù)創(chuàng)作說到底屬于直覺意識(shí)下的自我表達(dá)，和理性似乎關(guān)系不大，宋人郭若虛說“如其氣韻，必在生知。固不可以巧密得，復(fù)不可以歲月到，默契神會(huì)，不知然而然也。很多人認(rèn)為，不懂藝術(shù)實(shí)踐的人根本無法體會(huì)到畫家作畫時(shí)的心理歷程，更無法準(zhǔn)確的將這種心理過程描繪出來。”在中國(guó)古代傳統(tǒng)的書畫界中，評(píng)論家與畫家往往是集于一身，并未分割，繪畫的理論均是畫家在創(chuàng)作過程中實(shí)踐所得，因此畫家本人不僅對(duì)美術(shù)史了然于心，對(duì)于創(chuàng)作實(shí)踐中產(chǎn)生的問題更能用藝術(shù)的語言表達(dá)記錄下來，以此才能流傳有序傳于世間。像中國(guó)的美術(shù)評(píng)論家邵大箴、徐虹、賈方舟、陳丹青等人都會(huì)畫畫，邵大箴不僅本人畫畫，也要求自己的學(xué)生進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。再說到國(guó)外，英國(guó)的荷加斯、德國(guó)的歌德、英國(guó)的雷諾茲等人都既會(huì)寫美術(shù)評(píng)論方面的文章，也會(huì)畫畫。他們有的人本身是評(píng)論家，為了深入地對(duì)藝術(shù)進(jìn)行研究和剖析，專門去體驗(yàn)性地學(xué)習(xí)繪畫進(jìn)行創(chuàng)作，在畫畫的過程中深得其中真味，并在此基礎(chǔ)上寫出了更有厚重感和深度的評(píng)論文章。
而現(xiàn)在，很多美術(shù)評(píng)論家不僅完全不懂畫不知道繪畫如何創(chuàng)作出來，連最基本的理論知識(shí)都知之甚少，卻能說得天花亂墜，要么形成一個(gè)固定程式，即一篇評(píng)論無論套在哪個(gè)藝術(shù)家身上都適用，不中肯綮，不說特點(diǎn)，只云里霧里的繞廢話；要么就是組織一些晦澀難懂的語言，故弄玄虛顯得高不可及，通篇讀完完全不知道他在說什么。除此之外，現(xiàn)在的美術(shù)評(píng)論還有一個(gè)最大的特點(diǎn)，那就是“灶王爺上天”，凈撿好地說。這是一個(gè)評(píng)論家啞語的時(shí)代，會(huì)不會(huì)畫畫，有多少專業(yè)知識(shí)積累似乎早已不是美術(shù)評(píng)論家應(yīng)該在意的問題。
雷諾茲，莎拉·班伯利夫人為優(yōu)美三女神獻(xiàn)祭品
美術(shù)評(píng)論家本身不具備繪畫創(chuàng)作的能力，不懂繪畫卻能在這個(gè)行業(yè)里混得風(fēng)生水起的原因，首先可以從考試制度說起。考美術(shù)理論的考生，繪畫并不是其進(jìn)入大學(xué)的門檻之一，寫作能力及基本的文化課成績(jī)才是其能否進(jìn)入藝術(shù)評(píng)論行業(yè)的必備條件。這同時(shí)也造成很多根本無任何美術(shù)專業(yè)知識(shí)的學(xué)生也能進(jìn)入美術(shù)評(píng)論行業(yè)，而對(duì)于那些有著美術(shù)實(shí)踐能力即有著一定繪畫基礎(chǔ)的學(xué)生而言，這樣的門檻限制似乎更難逾越，這個(gè)考試制度成就了一批又一批由文科各專業(yè)人士轉(zhuǎn)行而來的美術(shù)史論家和評(píng)論家。這些評(píng)論家懂理論，善寫作，但對(duì)于繪畫本身卻未必說得清楚。
另一方面原因還在于，很多美術(shù)評(píng)論家在學(xué)習(xí)過程中將過多的精力放在個(gè)人宣傳與經(jīng)濟(jì)利益上，對(duì)于個(gè)人知識(shí)的積累及對(duì)于藝術(shù)繪畫創(chuàng)作的研究卻放在一邊，這樣的態(tài)度造就了一批完全不懂繪畫，卻能靠著筆桿子成為業(yè)界知名批評(píng)家的人。正如臺(tái)灣師大美術(shù)研究所教授、美術(shù)史論家何懷碩所言：“面對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的異化，加上商業(yè)化，藝術(shù)批評(píng)無可施其技。而當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)之普遍活躍，商業(yè)藝?yán)却笤觯囆g(shù)市場(chǎng)之熱絡(luò)，藝術(shù)評(píng)論形同‘產(chǎn)品促銷’廣告的文宣。產(chǎn)品的出品人（即畫家）以優(yōu)厚的稿費(fèi)為報(bào)酬請(qǐng)?jiān)u論家寫文章（這等于當(dāng)代文人無顧忌地出賣節(jié)操），所得到的當(dāng)然是夸大的頌揚(yáng)或轉(zhuǎn)彎抹角、過分溢美之詞。報(bào)刊雜志刊登作品多要畫家付費(fèi)，而只要有搖筆桿本事的人，都可成藝評(píng)家。真正的藝術(shù)批評(píng)已壽終正寢，良有以也。”
我們不敢說真正的藝術(shù)批評(píng)是否真的已經(jīng)壽終正寢，但是不懂畫畫卻把評(píng)論畫畫當(dāng)做賴以生存的生活方式，確實(shí)滑稽。但，這里的不懂和不會(huì)的概念并不相同，不懂畫畫的人肯定無法承擔(dān)起評(píng)論繪畫藝術(shù)的重任，那么不會(huì)畫畫的人是不是也一定當(dāng)不了名副其實(shí)的美術(shù)評(píng)論家呢？
美國(guó)《Art inAmerica》主編Richarld Vine在清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院舉辦的《藝術(shù)批評(píng)真的需要理論嗎？》的講座中提到，作為藝術(shù)評(píng)論家需要具備的十種能力：
一、與觀眾共鳴的能力，可以放在普通觀眾的角度去看問題；
二、眼力，即看到作品的直覺；
三、要有純粹的寫作技巧，一篇好的批評(píng)應(yīng)該自始至終承載著作者的感情；
四、要熟悉藝術(shù)界的現(xiàn)狀；
五、需要有充分的對(duì)藝術(shù)史的了解；
六、深入了解全球藝術(shù)的體系；
七、思想的獨(dú)立性，不受政府、市場(chǎng)、學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和著名人物魅力的影響；
八、懂得基本的藝術(shù)語言，比如用筆、色彩、構(gòu)圖及雕塑的空間原則等；
九、精心挑選比較明智的批評(píng)原則；
十、具備藝術(shù)理論能力，了解藝術(shù)概念的組合。
陳丹青，1980年西藏組畫·牧羊人
從上述的要求中我們可以看出，做一個(gè)名副其實(shí)的美術(shù)評(píng)論家并不容易，既要有眼力，又要有實(shí)力（包括：豐富的藝術(shù)知識(shí)積累、深厚的寫作功底及一定的繪畫基礎(chǔ)），同時(shí)還必須要保持思想的獨(dú)立性，而具備的十種能力中就包含了對(duì)于繪畫的認(rèn)知及實(shí)踐基礎(chǔ)。但是，繪畫的實(shí)踐基礎(chǔ)并不是必然成立條件，只是輔助條件，或者說，如果有一定的繪畫實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)更佳，但如果沒有，有一定的美術(shù)知識(shí)積累，懂得用筆、色彩、構(gòu)圖及空間原則等實(shí)踐知識(shí)，也不妨礙其成為真正的美術(shù)評(píng)論家。
很多畫家本身對(duì)于不會(huì)畫畫的評(píng)論家嗤之以鼻，認(rèn)為不會(huì)畫畫怎么能夠?qū)懗錾鷦?dòng)切實(shí)的評(píng)論文章，在這里我們首先要弄清美術(shù)批評(píng)家在藝術(shù)界的地位及作用。美術(shù)批評(píng)家是藝術(shù)發(fā)展及運(yùn)作中重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。畫家創(chuàng)作的作品需要批評(píng)家進(jìn)行闡釋并傳遞給普通的觀者，讓觀者能夠更好地理解畫家創(chuàng)作初衷的同時(shí)，將作品的社會(huì)價(jià)值及社會(huì)意義傳遞開來；另一方面觀者對(duì)于藝術(shù)家的創(chuàng)作進(jìn)行解讀反饋，這種反饋又通過批評(píng)家傳遞給藝術(shù)家，藝術(shù)家需要聽到批評(píng)家的反饋，才能知道自己的創(chuàng)作目標(biāo)是否實(shí)現(xiàn)，創(chuàng)作方向是否正確。無論是不良狀態(tài)的矯正還是正確方向的引導(dǎo)，美術(shù)批評(píng)家在其中起到的作用都不容小覷。在美術(shù)史上往往是理論家和批評(píng)家對(duì)社會(huì)現(xiàn)象提出反思才推動(dòng)美術(shù)向前發(fā)展，起到積極的作用。在這個(gè)過程中美術(shù)批評(píng)家最應(yīng)該具備的不是是否具有繪畫的能力，而是思想的獨(dú)立性和專業(yè)藝術(shù)知識(shí)的厚度。他們應(yīng)該有足夠的知識(shí)能力去客觀的表達(dá)對(duì)藝術(shù)的觀點(diǎn)，不受政治、金錢、環(huán)境等因素的脅迫與影響，同時(shí)要尊重歷史的真實(shí)，不能生造歷史。有力量的批評(píng)不一定是會(huì)畫畫的批評(píng)家提出的，因?yàn)榕u(píng)不僅僅局限于繪畫技術(shù)技巧的探討上，更在于其真實(shí)性、廣闊性與實(shí)踐性的共存，無論以何種形式存在，藝術(shù)批評(píng)歸根結(jié)底都是要有益于藝術(shù)的繁榮，有益于藝術(shù)家的成長(zhǎng)，有益于觀眾對(duì)于藝術(shù)的深入了解與鑒賞。
