《花情人系列——太陽花之女5》
《醉月刮倒人世間》
《現(xiàn)代維納斯3——充滿自信的美人》
《如來王系列——開啟自性，我佛相見》
去年在香港拍出575萬港元，創(chuàng)臺灣當代藝術(shù)家最高拍賣紀錄。
2008年囊括歐美各大藝術(shù)競賽40項大獎
創(chuàng)下了臺灣當代藝術(shù)家最高拍賣紀錄
今年2月被紐約藝博會列為“本屆最突出、最值得注目的藝術(shù)家”之一
6月將成華人藝術(shù)家威尼斯開“個人館”第一人
自創(chuàng)“圖騰能量油畫”
將國畫的“留白”、書法的“狂草”融入油畫中
生于1959年的李善單2006年前，從未正式學過繪畫，更別提西洋油畫?？梢磺性?006年突然改變，李善單在47歲這年突然拾起畫筆，希望通過畫的方式將禪思展現(xiàn)出來。沒曾想，從此卻一發(fā)不可收拾。他的畫不但獲得世界各地邀請展覽，畫價也一路走高，在去年4月藝流國際藝術(shù)拍賣公司香港春拍中，他的作品《如來王系列》以575萬港元成交，創(chuàng)下了臺灣當代藝術(shù)家的拍賣最高紀錄。李善單所開創(chuàng)的獨特的“圖騰能量油畫”畫風，被臺灣地區(qū)藝術(shù)界人士稱贊為“為(臺灣)現(xiàn)代繪畫注入新元素”。
對于“圖騰能量油畫”這個聽上去有點“懸”的概念，李善單解釋說就是將古文明智慧的“圖騰”線條融入其創(chuàng)作之中，通過畫面特殊的線條、結(jié)構(gòu)讓人產(chǎn)生認同和感動。的確，在那些色彩明艷的畫作前，人們能感受到一種安寧，就像進入一個神秘而美妙的夢境。同時，他的畫又是活潑潑的，比如他的《花情人系列——太陽花之女》，用色大膽、明快，畫面中的女孩恬靜、安詳，禪意十足。
在創(chuàng)作題材上，李善單也畫唐詩宋詞，還打算畫《道德經(jīng)》、《山海經(jīng)》、《莊子》、《孟子》、《論語》這些經(jīng)典著作，他以明亮的色調(diào)及活潑的筆觸，將中國詩詞意境及哲學思想內(nèi)涵，以西方油畫技法呈現(xiàn)，讓觀眾被畫作中的意境吸引。
在創(chuàng)作的表現(xiàn)手法上，李善單也將中國國畫的“留白”、中國書法的“狂草”技法，巧妙地運用在油畫中，譬如紅塵系列的《人生》，將最重要主角部分留白，對背景則詳加描繪，讓觀者自由想象與體悟，這種挑戰(zhàn)傳統(tǒng)西方油畫的學術(shù)邏輯與思考，受到西方藝術(shù)評審的欣賞與驚艷。
與達明·赫斯特等藝術(shù)大腕
同上威尼斯雙年展“個人館”
今年獲邀的僅有兩人
今年6月4日，李善單將于第53屆威尼斯雙年展上以“個人館”的形式參展，成為藝術(shù)史上華人亮相威尼斯“個人館”的第一人。
“威尼斯雙年展”是目前世界最具影響力、規(guī)模最大、最具重要性與前瞻性的藝術(shù)展覽，有“文化界奧林匹克”之稱。參展的藝術(shù)家多是以“國家館”的形式組團參展，能夠以個人館的形式亮相威尼斯雙年展的藝術(shù)家全世界屈指可數(shù)。每一屆威尼斯雙年展能夠獲此殊榮的藝術(shù)家全世界僅有一到兩位。在往屆威尼斯雙年展上，獲選以“個人館”參展的藝術(shù)家都是達明·赫斯特、杰夫·昆斯、村上隆這些引發(fā)當代藝術(shù)新風潮的大腕人物。2009年之前，還沒有一位華人以“個人館”亮相威尼斯。但2009年6月4日，來自臺灣的藝術(shù)家李善單將首度打破這一空白。
據(jù)李善單介紹，此屆獲選在威尼斯雙年展上以“個人館”參展的藝術(shù)家全世界只有兩位，另外一位是一位意大利藝術(shù)家。屆時，李善單將不是帶去現(xiàn)成作品，而是現(xiàn)場創(chuàng)作“圖騰能量”油畫。
《詩詞系列——何用別尋方外去，人間亦自有丹丘》
李善單執(zhí)筆創(chuàng)作
傳奇人生：
數(shù)學系畢業(yè)生
寫武俠小說作鋼琴曲
李善單的經(jīng)歷可謂傳奇。他1959年出生于臺灣高雄，畢業(yè)于東吳大學數(shù)學系，當過兵，卻“不務正業(yè)”地以“奇儒”的筆名進行通俗文學創(chuàng)作，先后寫了十余部武俠小說。第一套小說《蟬翼刀》改編成電視連續(xù)劇《蟬翼傳奇》，收視率在臺灣三家電視臺全年度所有節(jié)目中，排名第二。1999年推出力作《凝風天下》，被武俠愛好者拍手稱絕，被稱為開禪風新復古武俠小說的先河，連續(xù)兩周排行臺灣金石書局暢銷書前三名。他從未進過音樂院校，卻在2001年創(chuàng)作了鋼琴組曲，并因此入圍臺灣第18屆金曲獎“傳統(tǒng)及藝術(shù)音樂類”和“最佳作曲人獎”。他從未正式學習過西洋油畫，卻開創(chuàng)了自己獨特的“圖騰能量油畫”畫風。
首位在恭王府舉行
油畫個展藝術(shù)家
2008年，李善單僅以一年時間，就囊括歐美各大藝術(shù)競賽40項大獎，并獲邀美、英、法、意大利、俄羅斯、比利時、日本、中國、新加坡各地舉辦個展。在2009年2月紐約藝博會官網(wǎng)所發(fā)布的新聞稿中，李善單被列為“本屆最突出、最值得注目的藝術(shù)家”之一。同時，李善單更為世界各大國際藝術(shù)協(xié)會盛情邀請成為會員，包括英、美、法及澳大利亞，其中更被英國史上第一個冠以“皇家”榮耀、已有254年歷史的“英國皇家RSA”評選為終身會員。
此外，去年北京奧林匹克運動會期間，李善單獲邀參展北京“2008奧林匹克美術(shù)大會”，其創(chuàng)作《同一菩提》被北京紫禁城太廟“奧林匹克藝術(shù)中心”永久珍藏。去年底，李善單油畫展在北京恭王府開展，他也是第一位在北京恭王府舉行油畫個展的藝術(shù)家。
與其畫西方的東西
不如畫自己的傳統(tǒng)文化
對話李善單——
與其畫西方的東西
為了放假使勁寫文章
廣州日報：您并沒有音樂、美術(shù)、文學的教育背景，但是您卻自如游走在各個藝術(shù)領(lǐng)域，怎么做到的？
李善單：這跟我的經(jīng)歷有關(guān)。我小時候上的是臺灣很有名的私立學校，這所學校的音樂風氣很盛，學校交響樂團很有名，我在這所學校直升初中、高中。學校里幾乎沒人不會樂器，是很自然的事。我高中時拉小提琴，音樂方面受到熏陶。
寫作是因為我當兵時，文章能上什么等級的期刊就能放什么樣的假，為了放假我就使勁寫文章，然后一天到晚可以放假回家。那時就慢慢寫出興趣來了。退伍后，當過編劇，但劇本演過后就沒有了，所以說我就想小說，而武俠小說是最天馬行空的，就開始寫武俠小說。
所做每一件事都回到數(shù)學
廣州日報：那您為什么會想到在完全沒有繪畫基礎(chǔ)的情況下開始畫畫呢？
李善單：我上初中二年級時，有一次校園寫生，我畫得非常糟。別的同學都畫得還不錯，美術(shù)老師那天心情挺好，他走到我身邊看了我的畫，笑容當時就僵住了，這造成我幼小的心靈很大的傷害，所以從此以后我就不畫畫了，一隔就到了2006年。當時我在講佛法的時候，發(fā)現(xiàn)了一個問題，就是我講的雖然很清楚，但是每個人腦海中想到的東西不一樣，比如我講到一個“球”，有的人想到的是籃球，有的人想到的是網(wǎng)球，所以我就想把佛法用我腦海中想到的圖像畫給大家看。后來這些畫被美術(shù)館的人看到了，從那兒后，他們就把畫拿去美術(shù)館展覽，然后就被意大利米蘭、羅馬，法國巴黎的一些美術(shù)館和博物館邀請做展覽。
廣州日報：為什么會想到用油畫畫中國古代經(jīng)典？
李善單：油畫在東方不過一百年時間，而油畫在西方已經(jīng)有五六百年了，早已有很多像米勒、塞尚這樣的大師，我們一百年的發(fā)展去學別人五六百前的東西，你再怎么畫都超越不了，與其畫他們的東西，為什么不能畫我們自己的東西？
廣州日報：您大學學的是數(shù)學，數(shù)學專業(yè)對你的創(chuàng)作有幫助嗎？
李善單：呵呵，我是不學無術(shù)，不務正業(yè)，但我所做的每一件事又都回到數(shù)學，比如畫面比例、顏色比例都是數(shù)學。像藝術(shù)大家達·芬奇就是頂尖的科學家。各個學科間其實有異曲同工的效果。
人生煩惱無需藝術(shù)去加強
廣州日報：您沒有學過繪畫，可您的畫看起來手法非常嫻熟，您是如何做到這一點的？
李善單：我3年前開始畫畫，每天基本畫1到3幅，至今已經(jīng)畫了1000幅左右，很多學畫的學生也很難畫到1000幅，一年能畫30幅就很多了，我很努力去補足之前流失的時間。
廣州日報：您的畫和都市人的生存處境和面臨的問題有沒有沒聯(lián)系？
李善單：現(xiàn)在我們可以看到很多當代藝術(shù)通常畫得陰沉、昏暗，血肉模糊。人生在世煩惱已經(jīng)很多，我覺得做藝術(shù)家要給人以希望，而非更深的黑暗。
【編輯：張瑜】
