2025新加坡藝博會（簡稱ART SG）如約回歸新加坡濱海灣金沙會展中心。高古軒、白立方和Thaddaeus Ropac在內(nèi)的大型畫廊已連續(xù)第三次參展。
新加坡藝術(shù)市場的樂觀情緒很大程度上歸因于這個國家的樞紐位置和近年的財富增長。在過去五年，新加坡財富管理領(lǐng)域每年增長約10%，家族理財辦公室領(lǐng)域發(fā)展蓬勃，在2024年較前一年強勁增長超過40%，這一數(shù)據(jù)來自1月中旬結(jié)束的2025年亞洲財富論壇。
《2024 年巴塞爾藝術(shù)展與瑞銀集團環(huán)球藝術(shù)收藏調(diào)查報告》則顯示，97%的新加坡高凈值收藏家對全球藝術(shù)市場持最樂觀的態(tài)度，新加坡的收藏家是最喜歡參加藝術(shù)博覽會購買藝術(shù)作品的群體之一。
作為2025年新加坡藝術(shù)周的重要組成，ART SG分為三個展區(qū)：最大的展區(qū)畫廊（GALLERIES）呈獻56家領(lǐng)先的國際和地區(qū)畫廊，展示代表藝術(shù)家的跨媒介作品，包括繪畫、雕塑、素描、裝置藝術(shù)、攝影、視頻和數(shù)碼作品。焦點（FOCUS）展區(qū)包括36個聚焦于展示畫廊關(guān)注的主題和策展項目。未來（FUTURES）展區(qū)有11家畫廊展示為ART SG新加坡藝博會特別創(chuàng)作的展覽。
新加坡美術(shù)館透過ART SG收藏了韓國藝術(shù)家金允信、加拿大藝術(shù)家卡普瓦妮·基旺加、及Lêna Bùi的作品。除了全球各地的藏家入場，更吸引超過4萬游客，來自印度尼西亞，泰國，菲律賓，馬來西亞，越南，澳大利亞、日本、韓國、中國大陸、香港、臺灣、歐洲及美國等地。
那么落幕后ART SG，畫廊到底賣了什么？他們抓住藏家的熱情？在區(qū)域市場釋放了哪些信號？
2025ART SG現(xiàn)場，圖片來自ART SG
Cardi Gallery
（米蘭、倫敦）
巴勃羅·畢加索，《Buste d’Homme à la pipe》，1969
售價：120萬美元
© Image courtesy of Cardi Gallery
在倫敦和米蘭均有空間的Cardi Gallery已有50多年的歷史，最初畫廊專注于推廣、收藏意大利的現(xiàn)代、戰(zhàn)后與當代藝術(shù)家，橫跨貧窮藝術(shù)、極簡藝術(shù)、歸零運動的知名藝術(shù)家。此次以120萬美元售出了西班牙藝術(shù)家巴勃羅·畢加索的彩色鉛筆畫《Buste d’Homme à la pipe》（1969）。
白立方
（倫敦、香港、巴黎、首爾、紐約）
2025ART SG，白立方展位現(xiàn)場
© Image courtesy of White Cube
白立方展位，喬治·巴塞利茲的《Mettere mano a – anfangen》（2019）成交價是65萬歐元。
喬治·巴塞利茲《Mettere mano a – anfangen》，2019
售價：65萬歐元
© Image courtesy of White Cube
安東尼·葛姆雷，《VIEW》 ，鑄鐵，189 x 36.4 x 37.6 cm
售價：50萬英鎊
© Antony Gormley. Photo © Stephen White & Co
安東尼·葛姆雷的《VIEW》（2024）為其著名的“Blockworks”系列中的一件新雕塑，該系列探討著身體與建筑之間的關(guān)系。以50萬英鎊成交。
尼日利亞裔英國藝術(shù)家通吉·阿德尼伊-瓊斯色彩鮮明的大尺幅畫作《Celestial Gathering》 是藝術(shù)家為第60屆威尼斯雙年展尼日利亞館特別創(chuàng)作的，成交價為35萬美元。藝術(shù)家在韓國的首場個展正在白立方展出。
通吉·阿德尼伊-瓊斯，《Celestial Gathering》，2024
售價：35萬美元
© the artist. Photo © White Cube (On White Wall)
其他銷售亮點包括日本藝術(shù)家野又穫分別以9.5萬美元和3.5萬美元售出兩件作品，英國知名女藝術(shù)家翠西·艾敏一件2003年青銅作品《Away From The Cross》以2.8萬英鎊成交。
立木畫廊
（紐約、倫敦、首爾)
2025ART SG，立木畫廊，攝影：Jonathan Tan
立木畫廊中售出了多件作品，美國藝術(shù)家特雷西塔·費爾南德斯的《Stella Maris（Net） 4》（2024）以12萬-12.5萬美元被一位新加坡藏家收入囊中。
印度尼西亞雅加達的藏家以7.2美元拿下了英國80后藝術(shù)家曼迪·埃爾—薩伊2004年的作品《Net-Grid Study （Euro-Joy） 》。
歐文·沃姆的裝置，尚塔爾·約菲繪畫分別由泰國曼谷和新加坡的藏家收入囊中。
曼迪·埃爾—薩伊，《Net-Grid Study （Euro-Joy）》，2004
售價：7.2萬美元
© Image courtesy of Lehmann Maupin
今年啟動的SAM ART SG基金購藏了韓國藝術(shù)家金允信的作品，這件作品將成為新加坡藝術(shù)博物館的永久收藏。據(jù)悉，金允信還將在立木畫廊紐約空間舉辦大型個展，展覽將于2025年春季開幕。
金允信《Add Two Add One Divide Two Divide One 2023-6》
Johyun Gallery
（釜山、首爾）
2025ART SG，Johyun Gallery展位
© Image courtesy of ART SG 2025
成立32年以來，來自釜山和首爾的Johyun Gallery一直致力于向觀眾介紹韓國及海外知名藝術(shù)家的作品。在此次藝博會的亞洲畫廊中，表現(xiàn)尤為突出。
與木炭相伴30年的“后單色畫”藝術(shù)家李培售出了6件作品，2003年的《Issu de feu K-20》以18萬美元成交，2004年一件“Brushstroke”系列作品以6萬美元成交。
姜康薰，《日落后》
售價：2.5萬美元
© Image courtesy of Johyun Gallery
兩位韓國超寫實藝術(shù)家得到了藏家的追捧。姜康薰的兩幅畫作以每件2.5萬美元售出，均售給亞洲的私人藏家及機構(gòu)。李光鎬的《Untitled 4699》以3.3萬美元易手。
Thaddaeus Ropac
（倫敦、巴黎、薩爾茨堡、首爾)
2025ART SG，Thaddaeus Ropac展位現(xiàn)場
© Image courtesy of Thaddaeus Ropac
Thaddaeus Ropac 畫廊再度回歸，帶來近20位中西方當代藝術(shù)家的作品。
韓國目前在世的最著名的藝術(shù)家之一李昢的《遺失 CLXXVIII》19萬美元售出。阿爾瓦羅·巴林頓的《諾丁山嘉年華 2024/紅樹林日落(Y1)》12.5萬美元售出，瓊·斯奈德《大玫瑰》9萬美元售出。奧地利雕塑家歐文·沃姆的《冰雪敞篷車 (法拉利 Verdescuro)》5萬歐元售出。
李昢，《遺失 CLXXVIII》，2023年
珍珠母貝，木板丙烯，不銹鋼
框架
無框 160 x 110 x 6 cm
售價：19萬美元
© Image courtesy of Thaddaeus Ropac
歐文·沃姆,《冰雪敞篷車 (法拉利 Verdescuro)》，2022年
穆拉諾玻璃，16 x 50 x 27 cm
售價：5萬歐元
攝影：Michael Wurm © Image courtesy of Thaddaeus Ropac
Galerie Gmurzynska
（蘇黎世、紐約)
2025ART SG，Galerie Gmurzynska展位現(xiàn)場
Galerie Gmurzynska專注于經(jīng)典現(xiàn)代和戰(zhàn)后藝術(shù)。20世紀最具遠見的前衛(wèi)畫家之一智利藝術(shù)家羅伯托·馬塔的1971年的《Is thou so desired? 》以15萬美元售出給私人藏家。
華裔古巴藝術(shù)家林飛龍以超現(xiàn)實主義與立體派的技法融合西印度群島的宗教及神話，1971年的《Personnage 21/24》售價是12萬美元。上述兩件作品均售給私人藏家。
Sundaram Tagore
（紐約、新加坡、倫敦)
ART SG 2025現(xiàn)場，PLATFORM展區(qū)，安藤美夜作品
© Image courtesy of ART SG 2025
Sundaram Tagore表現(xiàn)優(yōu)異，來自中國的雕塑藝術(shù)家鄭路2023年的《揚子江之水》售出價格為17.5萬美元。
以繪畫、雕塑和裝置聞名的美國藝術(shù)家安藤美亞《Tasogare (Dusk) Moon Triptych 02.08.2024 》以8.4萬美元成交。
新加坡知名藝術(shù)家李綾瑄的《Unearthed I 》以7萬美元成交。
SPURS Gallery ?
（北京)
2025ART SG，SPURS Gallery 展位現(xiàn)場
© Image courtesy of SPURS Gallery
SPURS Gallery帶來法利·阿吉拉爾、侯子超、計洲、康萬華、艾瑞、托尼·麥特里、阮純詩、烏雷、王加加、楊丹鳳共10位藝術(shù)家的繪畫、攝影、雕塑及影像作品。
烏雷與阿布拉莫維奇的一件《接觸點》以5萬歐元由亞洲著名的收藏家購藏。侯子超的兩件作品均以2.9萬美元由亞洲藏家買走。
Artcommune
（新加坡)
鐘泗濱，《湖畔》，1976
售價：11.6萬新元
© Image courtesy of Artcommune
Artcommune是新加坡本土畫廊，在休息一年后重返A(chǔ)rt SG。
鐘泗濱是新加坡的第一代藝術(shù)家，也是南洋藝術(shù)風格的開創(chuàng)者之一，1976年的《湖畔》售出價格是11.6萬新元。
出生在中國的新加坡藝術(shù)家蔡名智以捕捉1950年代和60年代新加坡和馬來亞的社會和政治狀況的社會寫實油畫著稱，《史密斯街》成交價格是11萬新元。
Ames Yavuz
（新加坡、悉尼)
2025ART SG，Ames Yavuz展位現(xiàn)場
Ames Yavuz以主題展覽《Kindred Spirits》展示來自東南亞的知名藝術(shù)家。
泰國藝術(shù)家碧娜里·桑比塔一直以雕塑、油畫、素描和大型裝置藝術(shù)探討母性和女性，以至女權(quán)和個人身份等主題。她的6件作品以6萬-8.5萬美元售出給該地區(qū)的私人藏家。
Haridas Contemporary
（新加坡)
Melissa Tan，《The Fates: Klotho, Lachesis & Atropos》，2024
售價：5萬-6萬新元
新加坡視覺藝術(shù)家Melissa Tan的《The Fates: Klotho, Lachesis & Atropos》以5萬-6萬新元由東南亞的私人博物館購藏。這件作品是藝術(shù)家標志性金屬雕塑系列中最大的作品（該系列始于2018年），這件宏偉的作品通過神話的視角探索女性的概念。
Highlight Art
（新加坡)
2025ART SG，Highlight Art展位現(xiàn)場
此次帶來孔柏基、郭工、席華、蒙志剛、查爾斯、陳彧凡等藝術(shù)家的作品。蒙志剛的一件作品以5萬新元售出。據(jù)悉，郭工的大型裝置也成功吸引了馬來西亞藏家的目光 。
墨齋
（北京、紐約)
2025ART SG，墨齋展位現(xiàn)場
© Image courtesy of INKstudio INKstudio
勞同麗從一個簡單的哲學前提入手，即人類的意義首先會以個人主觀經(jīng)驗的形式產(chǎn)生。《地平線之上·天空03號》以1.9萬美元售出給新加坡私人收藏家。
勞同麗，《地平線之上·天空03號》
售價：1.9萬美元
© Image courtesy of INKstudio INKstudio
