風(fēng)起云涌的首輪內(nèi)地春拍5月重槌,作為風(fēng)向標(biāo)的中國(guó)嘉德積極面對(duì)、適時(shí)應(yīng)變,憑借老道的業(yè)務(wù)經(jīng)驗(yàn),強(qiáng)有力的學(xué)術(shù)梳理和前瞻性的市場(chǎng)預(yù)判,迎接市場(chǎng)調(diào)整期對(duì)一個(gè)拍賣公司韌性的考驗(yàn)。
市場(chǎng)復(fù)蘇加速板塊輪動(dòng),現(xiàn)當(dāng)代板塊需求旺盛,引導(dǎo)了新一輪收藏風(fēng)向。中國(guó)嘉德歷來(lái)在現(xiàn)當(dāng)代板塊注重對(duì)本土生態(tài)的夯實(shí),拍賣中融合策展理念,以學(xué)術(shù)價(jià)值為藏家構(gòu)建收藏價(jià)值,推動(dòng)市場(chǎng)持續(xù)的正向循環(huán)。
中國(guó)嘉德2024春季拍賣會(huì),第一階段于5月7日—10日舉行預(yù)展,5月11日—12日進(jìn)行拍賣。拍賣門類包括二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)、瓷器及古董珍玩、古典家具及工藝品、珠寶翡翠鐘表。
第二階段于5月18日—21日舉行預(yù)展,5月22日—25日進(jìn)行拍賣。拍賣門類包括中國(guó)書畫、古籍善本、郵品錢幣、佳釀?wù)檐?/strong>
中國(guó)嘉德2024春拍上海精品展現(xiàn)場(chǎng)
在此次春拍中,二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)部兼具專業(yè)深度與市場(chǎng)精度,推出“二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)”日?qǐng)?、“二十世紀(jì)藝術(shù)夜場(chǎng)”及“當(dāng)代藝術(shù)夜場(chǎng)”三大專場(chǎng),既涵蓋極具藝術(shù)史價(jià)值的老一輩藝術(shù)家力作,也不乏市場(chǎng)表現(xiàn)堅(jiān)挺的當(dāng)代藝術(shù)中堅(jiān)力量,及屢創(chuàng)佳績(jī)新銳黑馬藝術(shù)家代表作,拓寬藏家的視野與維度。
二十世紀(jì)藝術(shù)
中國(guó)嘉德自2015年來(lái),站在藝術(shù)史的角度深度挖掘二十世紀(jì)藝術(shù)這一曾被市場(chǎng)忽略的板塊,經(jīng)過(guò)近十年深耕,學(xué)術(shù)價(jià)值逐漸得到市場(chǎng)追認(rèn),成為中國(guó)嘉德傳統(tǒng)優(yōu)勢(shì)項(xiàng)目。
本季春拍繼續(xù)踐行學(xué)術(shù)引領(lǐng)市場(chǎng)的理念,“二十世紀(jì)藝術(shù)夜場(chǎng)”精選20余件現(xiàn)代主義繪畫的名家之作,特別設(shè)置“吳大羽藝術(shù)專題”、“吳冠中藝術(shù)專題”,另有李鐵夫、顏文樑、徐悲鴻、劉海粟、林風(fēng)眠、方君璧、周碧初、關(guān)良、李瑞年、孫宗慰、沙耆、羅爾純等同場(chǎng)亮相,兼具學(xué)術(shù)價(jià)值與市場(chǎng)熱度。
吳大羽藝術(shù)專題
吳大羽是作為中國(guó)抽象繪畫的奠基人,“留法三劍客”趙無(wú)極、吳冠中、朱德群的老師,是中國(guó)現(xiàn)代繪畫史上開宗立派式的人物。此次“吳大羽藝術(shù)專題”將呈現(xiàn)兩件重要油畫力作《乾象含章》、《花枝粉韻》,及兩組蠟彩精品《無(wú)題》與《春光/旋舞》,詮釋吳大羽的“勢(shì)象”之美。
Lot 253
吳大羽(1903-1988)
乾象含章
約1980年
布面 油畫
52.7×37.7 cm.?
估價(jià):RMB: 9,000,000-12,000,000
發(fā)表
《吳大羽畫展》,臺(tái)北歷史博物館出版,臺(tái)北,2001年,第59頁(yè)
《吳大羽》,上海教育出版社,上海,2003年,第85頁(yè)
《吳大羽》,大未來(lái)畫廊出版,臺(tái)北,2006年,第111頁(yè)
《海派百年代表畫家系列作品集:吳大羽》,上海書畫出版社,上海,2013年,第79頁(yè)
《巴黎現(xiàn)代中國(guó)藝術(shù)的先鋒》,德薩畫廊,香港,2014年,第51頁(yè)
《吳大羽作品集》,人民美術(shù)出版社,北京,2015年,第75頁(yè)
《飛羽掠天—吳大羽作品集》,商務(wù)印書館,北京,2020年,第110頁(yè)
展出
“吳大羽畫展”,2001年3月9日至4月8日,國(guó)立歷史博物館,臺(tái)北
“巴黎現(xiàn)代中國(guó)藝術(shù)的先鋒”,2014年5月14日至6月21日,德薩畫廊,香港
來(lái)源
蘇富比香港,現(xiàn)代藝術(shù)晚間拍賣,2018年3月31日,Lot1029
《乾象含章》?見證了吳大羽晚年非凡的風(fēng)格變化。畫面乍看似是一幅黑、白為主的多彩布局,深讀漸顯其形,內(nèi)里似藏著威風(fēng)凜凜的龍頭形象,將“京韻”臉譜的濃重感、非洲原始面具對(duì)五官形態(tài)特征的呈現(xiàn)融入其中,迸發(fā)出巨大的舞臺(tái)張力。
Lot 254
吳大羽(1903-1988)
花枝粉韻
約1980年
布面 油畫
35.6×30 cm.?
估價(jià):RMB: 2,600,000-3,600,000
發(fā)表
《吳大羽作品集》,人民美術(shù)出版社,北京,2015年,第169頁(yè)
《飛羽掠天—吳大羽作品集》,商務(wù)印書館,北京,2020年,第193頁(yè)
《中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)史》,上海大學(xué)出版社,上海,2021年,第51頁(yè)
《吳大羽文獻(xiàn)集》,中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社,杭州,2022年,第164頁(yè)
展出
“吳大羽文獻(xiàn)展—被遺忘、被發(fā)現(xiàn)的星”,2015年5月5日至5月20日,中國(guó)藝術(shù)研究院中國(guó)油畫院,北京
1980年代完成的?《花枝粉韻》?同屬吳大羽晚年的經(jīng)典之作,罕見地運(yùn)用了大量鮮明的粉紅色,據(jù)《吳大羽作品集》所載,在藝術(shù)家現(xiàn)存的150余幅油畫中,以粉色作為主調(diào)的作品僅得2幅,均繪于1980年代。
除了是中國(guó)第一代油畫家,擔(dān)負(fù)中國(guó)現(xiàn)代主義先驅(qū)和藝術(shù)教育家的使命,這些作品無(wú)疑也開啟和參與了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的歷程。
隨著近年學(xué)術(shù)界對(duì)吳大羽作品的梳理與研究,為其市場(chǎng)推廣積淀了學(xué)術(shù)力量,作品交易額逐漸遞增,最高價(jià)已步入四千萬(wàn)級(jí)。諸多收藏機(jī)構(gòu)、新藏參與,一改過(guò)去主要由港臺(tái)機(jī)構(gòu)收藏的狀況。
去年適逢吳大羽誕辰120周年,《無(wú)題10》以2469萬(wàn)港元在嘉德香港成交,位列藝術(shù)家第二高價(jià)。隨著重磅作品進(jìn)入拍場(chǎng),市場(chǎng)價(jià)值有望再上一個(gè)臺(tái)階。
吳冠中藝術(shù)專題
吳冠中二十世紀(jì)中國(guó)美術(shù)史上不可忽略的旗幟性人物,一生都致力于研究“油畫民族化”和“國(guó)畫現(xiàn)代化”?!皡枪谥兴囆g(shù)專題”通過(guò)3件其于70-90年代創(chuàng)作的風(fēng)景大成精品,展現(xiàn)意境美、形式美、文化美的藝術(shù)價(jià)值。
Lot 271
吳冠中(1919-2010)
雨后流泉(雙畫面)
1978 年
布面 油畫
45×47 cm.
估價(jià):RMB 5,000,000-7,000,000
發(fā)表
《吳冠中繪畫展覽目錄》,中國(guó)美術(shù)館,北京,1979年,第2頁(yè)和第54頁(yè)
《吳冠中油畫寫生》,上海人民美術(shù)出版社,上海,1979年(圖版)
《吳冠中畫集》,德藝藝術(shù)公司,北京,1987年,第149頁(yè)
《生命的風(fēng)景——吳冠中藝術(shù)專集1》,三聯(lián)書店,北京,2003年,圖版172
《吳冠中全集III》,湖南美術(shù)出版社,長(zhǎng)沙,2007年,第127頁(yè)
《吳冠中畫集——下卷》,江西美術(shù)出版社,南昌,2008年,第320頁(yè)
展出
“吳冠中繪畫展覽”,1979年,中國(guó)美術(shù)館,北京
“百年異彩藝術(shù)陳列展”,2021年12月11日至2022年2月28日,勢(shì)象藝術(shù)中心,北京
縱觀吳冠中的一生創(chuàng)作,藝術(shù)命脈源于對(duì)“大自然的寫生再造”。在以雪山為主題的創(chuàng)作中,云南玉龍雪山是最具代表性、最受藏家青睞的經(jīng)典母題。
吳冠中70年代的油畫,善于以復(fù)雜的顏料組合,表現(xiàn)眼前風(fēng)景細(xì)膩的色彩變化。?《雨后流泉》?正是這一時(shí)期其風(fēng)景油畫成熟階段的典型面貌。
《雨后流泉》采用北宋山水經(jīng)典的對(duì)稱構(gòu)圖,以大山堂堂之勢(shì),表現(xiàn)云杉之的挺拔、高聳和深邃,玉帶環(huán)繞的雪山則退居次席。樹枝則激越地伸展,像熱烈的舞蹈,像酣暢舒展的沐浴,充滿了活力。
Lot 272
吳冠中(1919-2010)
雨后玉龍山
1996 年
布面 油畫
92×66 cm.
估價(jià):RMB 15,000,000-20,000,000
發(fā)表
《吳冠中全集第四卷》,湖南美術(shù)出版社,長(zhǎng)沙,2007年,第131頁(yè)
《彩面朝天:吳冠中的世界》上海畫報(bào)出版社,上海,2005年,第187頁(yè)
來(lái)源
佳士得香港,亞洲二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)晚間拍賣,2016年5月28日,Lot12515
在1996年創(chuàng)作?《雨后玉龍山》?時(shí),吳冠中冒著大雨“只為離雪山更近,一睹真形”,此作既有中國(guó)傳統(tǒng)詩(shī)畫中的韻味,又有油畫擅長(zhǎng)的對(duì)不同體量質(zhì)感的刻畫,是藝術(shù)家以博采中、西之長(zhǎng),達(dá)成其“油畫民族化”之目標(biāo)的銳意之作。
吳冠中反復(fù)描繪玉龍雪山這一神圣潔白的意象,也象征著他自少年起便不舍追求的藝術(shù)之夢(mèng)。這一執(zhí)著或許同塞尚一生重復(fù)創(chuàng)作家鄉(xiāng)的圣維克多山有惺惺相惜的情感,對(duì)雪山的刻畫成為了藝術(shù)家數(shù)十年藝術(shù)思想的集中體現(xiàn)。
吳冠中一生創(chuàng)作極豐,作品市場(chǎng)流通量大,在海內(nèi)外藝術(shù)市場(chǎng)擔(dān)當(dāng)重要角色。步入21世紀(jì)后,隨著中國(guó)藝術(shù)市場(chǎng)的迅猛發(fā)展,吳冠中的精品在拍場(chǎng)上仍呈上漲堅(jiān)挺之勢(shì)。
Lot 273
吳冠中(1919-2010)
田園居舍
1992 年
布面 油畫
60×73 cm.
估價(jià):RMB: 15,000,000-20,000,000
發(fā)表
《吳冠中水墨新作、油畫及素描》,塞努奇亞洲藝術(shù)博物館、藝達(dá)作坊,巴黎、新加坡,1993年,第55頁(yè)
《中國(guó)近現(xiàn)代名家畫集——吳冠中》,錦繡文化企業(yè)、人民美術(shù)出版社,北京,1994年,第176頁(yè)
《天南地北風(fēng)情》,藝達(dá)作坊,新加坡,1994年,第25頁(yè)
《寰宇覓知音:吳冠中九十年代作品選》,外文出版社,北京,1995年,第79頁(yè)
《吳冠中精品選集》,藝達(dá)作坊,1996 年,第132頁(yè)至第133頁(yè)
《吳冠中作品收藏集 I 》,人民美術(shù)出版社,北京,2003年,第168頁(yè)
《生命的風(fēng)景:吳冠中藝術(shù)專集Ⅲ》,生活·讀書·新知三聯(lián)書店,北京,2003年9月,第30頁(yè)至第31頁(yè)
《吳冠中全集 IV 》,湖南美術(shù)出版社,長(zhǎng)沙,2007年8月,第38頁(yè)至第39頁(yè)
《吳冠中畫集下卷》,江西美術(shù)出版社,南昌,2008年3月,第366頁(yè)
《世界藝術(shù)大師·吳冠中(續(xù)) 》,文化藝術(shù)出版社,北京,2010年,第92頁(yè)
《吳冠中油畫風(fēng)景范本》,湖南美術(shù)出版社,長(zhǎng)沙,2019年,第121頁(yè)
展出
“當(dāng)代中國(guó)畫家——吳冠中水墨新作、油畫及素描展”,1993年,塞努奇亞洲藝術(shù)博物館,巴黎
吳冠中曾在早年留法時(shí)期來(lái)倫敦參觀學(xué)習(xí),1992年是吳冠中第二次到訪倫敦。5月回京后,他根據(jù)寫生經(jīng)驗(yàn)創(chuàng)作了7幅英國(guó)鄉(xiāng)村主題油畫,《田園居舍》即為其一。
相比“英國(guó)鄉(xiāng)村”主題其他作品的濃墨重彩,《田園居舍》在色彩和氣氛上表現(xiàn)更具“中國(guó)味”,令人聯(lián)想起吳冠中著名的“江南水鄉(xiāng)”系列。此作喚起了藝術(shù)家跨文化的家鄉(xiāng)記憶,也是吳冠中油畫本土化探索的成功例證。
劉海粟
Lot 258
劉海粟(1896-1994)
廬山含鄱口行云
1956 年
布面 油畫
60×90 cm.?
估價(jià):RMB 11,000,000-15,000,000
著錄
《劉海粟油畫國(guó)畫展覽會(huì)目錄》,上海展覽館,上海,1957年,油畫目錄第101號(hào)
展出“
劉海粟油畫國(guó)畫展覽會(huì)”,1957年3月,上海展覽館,上海
來(lái)源
徐志舊藏,原藏家直接得自藝術(shù)家
說(shuō)明
本作即將收錄于由家屬參與編纂的《劉海粟全集》
本作與Lot 257 劉海粟《黃山奇送》同為徐志舊藏。
作為“以中融西”的現(xiàn)代藝術(shù)先驅(qū),劉海粟在20世紀(jì)中國(guó)畫壇上是一位有絕對(duì)影響力的人物。?《廬山含鄱口行云》?為劉海粟創(chuàng)造力旺盛期出類拔萃之作,更被他親自選入1957年的回顧展,并將收錄于由家屬參與編纂的《劉海粟全集》,足見在其個(gè)人創(chuàng)作生涯中處于何等重要的地位。
1956年8月初,已過(guò)60歲生日的劉海粟與版畫家呂蒙等人經(jīng)由上海乘江輪赴廬山寫生,《廬山含鄱口行云》所繪的含鄱口,以他西畫油彩表現(xiàn)出了一派中國(guó)山水氣象,較西畫重寫實(shí)再現(xiàn)的特點(diǎn)更偏重于意境營(yíng)造。
回望劉海粟六十多年前在油畫創(chuàng)作中進(jìn)行的大膽革新,他無(wú)疑是超前于那個(gè)時(shí)代的一位先行者,其作品歷來(lái)被海內(nèi)外美術(shù)館、博物館、亞洲藏家競(jìng)相尋覓。中國(guó)嘉德同樣與劉海粟緣分頗深,除了是劉海粟油畫在中國(guó)藝術(shù)品市場(chǎng)的最早上拍地,這里更誕生了劉海粟的最高拍賣紀(jì)錄:《上海廟會(huì)》以4370萬(wàn)元轟動(dòng)拍場(chǎng),伴隨市場(chǎng)升溫,仍有很大上升空間。
當(dāng)代藝術(shù)
許多“個(gè)人”加起來(lái),便是“時(shí)代”?!爱?dāng)代藝術(shù)夜場(chǎng)”通過(guò)“‘85新潮美術(shù)專題”、“當(dāng)代藝術(shù)中堅(jiān)板塊”、“中國(guó)新繪畫”和“A20當(dāng)代藝術(shù)特別專題”,挖掘當(dāng)代藝術(shù)史中的珍貴時(shí)刻,為藏家進(jìn)入系統(tǒng)收藏提供了更多新路徑。
‘85新潮美術(shù)專題
‘85新潮美術(shù)運(yùn)動(dòng)常常被看作是中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)史中第一次全國(guó)規(guī)模的前衛(wèi)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)。一代藝術(shù)家們奮勇向前的激情和理想主義凝聚在一件件作品之上,終成為當(dāng)代中國(guó)美術(shù)史上的耀眼時(shí)代。
中國(guó)嘉德以美術(shù)史價(jià)值為坐標(biāo),集結(jié)6件名作,包括浙江池社發(fā)起人張培力的早期繪畫《側(cè)面的吹奏者》,北方藝術(shù)群體代表舒群的《文化 POP 系列·崔健 C》、江蘇“紅色·旅”重要成員曹小冬的《無(wú)人地帶》,上海藝術(shù)群體代表余友涵《抽象 1988-8》和李山《胭脂系列——每星期的第 7 天:62 號(hào)》,以及在90年代活躍于廣東的大尾象成員徐坦的早期繪畫《三個(gè)漁民》,以點(diǎn)帶面地回顧這個(gè)特殊時(shí)代。
余友涵
Lot 281
余友涵
抽象 1988-8
1988 年
布面 丙烯
88×98 cm.
估價(jià):RMB 900,000-1,200,000
來(lái)源
今日中國(guó)畫廊,布魯塞爾
說(shuō)明
附藝術(shù)家親簽之作品保證書
余友涵是上海當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域涌現(xiàn)出的第一批藝術(shù)家代表,他參與過(guò)諸多對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)史進(jìn)程有著重要影響的大展,包括“復(fù)旦六人展”、“中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)大展”,及1993年首屆有中國(guó)藝術(shù)家參與的威尼斯雙年展等,是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的在場(chǎng)者與親歷者。
1985年,余友涵對(duì)藝術(shù)的探索最終落在了一個(gè)簡(jiǎn)單的圓形上,逐漸豐富為他獨(dú)具風(fēng)格的抽象語(yǔ)言,這是他在學(xué)習(xí)與吸收西方現(xiàn)代抽象藝術(shù)后,逐漸摸索出了自己的抽象語(yǔ)言,獨(dú)辟了一條新徑。
本場(chǎng)上拍的?《抽象1988-8》?展現(xiàn)出了余友涵抽象繪畫的轉(zhuǎn)型,畫中將紅、藍(lán)兩色以書法的筆觸鋪就整個(gè)畫面,不同顏色的筆觸圍繞畫面中心,隱約顯現(xiàn)為一個(gè)流動(dòng)的環(huán)形結(jié)構(gòu)。
“圓”系列作為余友涵的標(biāo)志性圖像,占據(jù)藝術(shù)家拍賣成交價(jià)前列,可見市場(chǎng)的需求及受歡迎程度。
張培力
Lot 282
張培力 (b.1957)
側(cè)面的吹奏者
1986年
布面 油畫
98.5×79 cm.
估價(jià):RMB 6,000,000-8,000,000
發(fā)表
《墻:中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的歷史與邊界》,中國(guó)人民大學(xué)出版社,北京,2006年,第95頁(yè)
《張培力:藝術(shù)工作手冊(cè)》,嶺南美術(shù)出版社,廣州,2008年,第35頁(yè)
《尤倫斯重要當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)收藏》,蘇富比,香港,2011年,第18頁(yè)
來(lái)源
尤倫斯夫婦舊藏
提及張培力,人們往往想到的是“中國(guó)錄像藝術(shù)之父”、最早進(jìn)入威尼斯雙年展的中國(guó)藝術(shù)家、首個(gè)在美院開辟新媒體系的學(xué)者……作為‘85新潮美術(shù)運(yùn)動(dòng)的活躍藝術(shù)家之一,他曾參與籌建了重要的“85新空間”展和“池社”等團(tuán)體。
他在1985年前后的繪畫被視為“理性繪畫”的代表作,有評(píng)論家形容為“開創(chuàng)了克制的表現(xiàn)主義”,也因繪畫數(shù)量之稀少與歷史之厚重而承載著深遠(yuǎn)的價(jià)值。
《側(cè)面的演奏者》?是藝術(shù)家難得的早期繪畫名件,此作是其數(shù)量最少的“爵士樂(lè)”系列之一,整個(gè)系列不多于六幅,并有兩幅已毀壞,珍貴程度可見一斑。
曹小冬
Lot 286
曹小冬
無(wú)人地帶
1986 年
布面 油畫
80×122 cm.
估價(jià):RMB 1,200,000-1,800,000
發(fā)表
《江蘇畫刊》 第11期,江蘇省出版社,南京,1987年
《中國(guó)美術(shù)報(bào)》 第38期,中國(guó)藝術(shù)研究院美術(shù)研究所,1987年
《中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)展覽畫冊(cè)》,中國(guó)美術(shù)館,北京,1989年,圖46
《中國(guó)當(dāng)代美術(shù)史1985-1986》,上海人民出版社,上海,1991年,第149頁(yè)
《中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)史1979-1989》,湖南美術(shù)出版社,長(zhǎng)沙,1992年,第198頁(yè)
《中國(guó)大陸中青年美術(shù)家百人傳·油畫篇/現(xiàn)代藝術(shù)篇(上冊(cè))》,香港藝術(shù)潮流出版社,香港,1992年,第122頁(yè)
《時(shí)代周刊TIMES:中國(guó)國(guó)慶50周年特刊1999》,美國(guó)時(shí)代周刊,紐約,1999年9月
《20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)史》,北京大學(xué)出版社,北京, 2006年,第822頁(yè)
《’85美術(shù)運(yùn)動(dòng):80年代的人文前衛(wèi) Vol.1》,廣西師范大學(xué)出版社,桂林,2008年,第188頁(yè)
《中國(guó)新藝術(shù)三十年》,Timezone 8,北京,2010年,第44頁(yè)
《1979年以來(lái)的中國(guó)藝術(shù)史》,中國(guó)青年出版社,北京,2011年,第121頁(yè)
《20世紀(jì)中國(guó)藝術(shù)史》,新星出版社,北京,2013年,第606頁(yè)
展出
“紅色·旅:第一驛畫展”,1987年5月,南京藝術(shù)學(xué)院展覽廳,南京
“江蘇藝術(shù)群體—上海交流展”,1987年
“中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)大展”,1989年2月,中國(guó)美術(shù)館,北京
曹小冬是’85新潮時(shí)期江蘇藝術(shù)群體“紅色·旅”的主要成員,早期代表作《無(wú)人地帶》,曾于1987年在南京藝術(shù)學(xué)院舉辦的“紅色·旅:“第一驛”畫展”展出,并發(fā)表在《江蘇畫刊》中。
《無(wú)人地帶》?通過(guò)冷靜而凌厲的超現(xiàn)實(shí)主義圖景,展示了一個(gè)盛大的神秘儀式,暗示著時(shí)代劇變中個(gè)體的困惑與無(wú)力,畫面被賦予歷史性的寓言,并承載了藝術(shù)家成熟的藝術(shù)語(yǔ)言和對(duì)現(xiàn)世的深入思考。
當(dāng)代藝術(shù)中堅(jiān)力器
當(dāng)代藝術(shù)中堅(jiān)板塊重點(diǎn)推介中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的中堅(jiān)力量,展現(xiàn)中國(guó)最真實(shí)的時(shí)代脈搏,亦將視野放諸海外,書寫全球“大當(dāng)代”的革新與傳承。
集結(jié)林壽宇、刁德謙等海外華人藝術(shù)家的極簡(jiǎn)與抽象標(biāo)志性作品,王懷慶、袁運(yùn)生、尚揚(yáng)等中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)大師的經(jīng)典力作,劉煒、周春芽、曾梵志、張恩利等中國(guó)當(dāng)代中堅(jiān)力量在時(shí)代變遷中的矚目之作,及首次呈現(xiàn)英國(guó)國(guó)寶級(jí)藝術(shù)家安東尼·葛姆雷館藏級(jí)大型雕塑。清晰的學(xué)術(shù)梳理、精準(zhǔn)的市場(chǎng)導(dǎo)向,有望續(xù)寫往年在拍場(chǎng)刷新紀(jì)錄的勢(shì)頭。
林壽宇
Lot 287
林壽宇(1933-2011)
有鋁板的繪畫浮雕?
1960 年
布面 鋁 油畫?
63×76 cm.?
估價(jià):RMB: 900,000-1,200,000
來(lái)源
香港拍賣會(huì),中國(guó)及亞洲現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù),2015年4月6日,Lot 201
被譽(yù)為“極簡(jiǎn)主義大師”的林壽宇,他不僅創(chuàng)作出出類拔萃的極簡(jiǎn)作品,也是第一個(gè)在卡塞爾文件展中展出的臺(tái)灣藝術(shù)家。?《有鋁板的繪畫浮雕》?完成于1960年,林壽宇將作品分為大小不一的四份,左下具有金屬光澤圓形,是運(yùn)用工業(yè)時(shí)代的代表性產(chǎn)物鋁板,突顯了藝術(shù)家對(duì)極簡(jiǎn)主義所采取的數(shù)學(xué)式精準(zhǔn)以及內(nèi)省態(tài)度,即是其藝術(shù)實(shí)踐的核心。
隨著趙無(wú)極、朱德群等抽象大師價(jià)格到達(dá)一定高位,成熟的亞洲藏家往往對(duì)下一個(gè)階段的藝術(shù)價(jià)值提前預(yù)判,這一棒接到林壽宇手中。經(jīng)過(guò)多年的市場(chǎng)預(yù)熱與系統(tǒng)推廣,已步入千萬(wàn)級(jí)俱樂(lè)部,這背后離不開廣大藏家對(duì)于這位亞洲現(xiàn)代極簡(jiǎn)主義先驅(qū)的簇?fù)怼?/p>
袁運(yùn)生
Lot 290
袁運(yùn)生(b.1937)
巨石陣(雙聯(lián))
2018 年
布面 油畫?
240×560 cm.
估價(jià):RMB: 3,000,000-4,000,000
發(fā)表
《袁運(yùn)生的歷程》,上海文化出版社,上海,2022年,第324頁(yè)至第325頁(yè)
《回到南通—袁運(yùn)生藝術(shù)展》,江蘇鳳凰美術(shù)出版社,南京,2023年, 第364頁(yè)至第365頁(yè)
展出
“袁運(yùn)生的歷程”,2022年7月5日至10月23日,龍美術(shù)館,上海
“回到南通—袁運(yùn)生藝術(shù)展”, 2023年1月17日至2023年5月7日,南通美術(shù)館,南通,江蘇
袁運(yùn)生從天才學(xué)生到蜚聲海內(nèi)外的藝術(shù)家,從旅居海外到歸國(guó)投身中國(guó)傳統(tǒng)造型研究,他的藝術(shù)人生與中國(guó)社會(huì)從改革開放到跨越世紀(jì)的時(shí)代變遷有著密切的聯(lián)系。
創(chuàng)作于2018年的?《巨石陣》?景致取材云南石林,此時(shí)距畫家首次赴滇已時(shí)隔四十年,袁運(yùn)生再次將畫筆聚焦在旖旎的邊疆風(fēng)光題材。此作全長(zhǎng)近六米,這種罕見的大尺幅,兼具重要性和稀缺性的美術(shù)館級(jí)作品,往往是機(jī)構(gòu)關(guān)注的重點(diǎn)。
劉煒
Lot 293
劉煒(b.1965)
我的風(fēng)景?
2008 年
布面 油畫?
200×250 cm.?
估價(jià):RMB: 9,000,000-12,000,000
發(fā)表
《劉煒Liu Wei》,紅橋畫廊,上海,2008年,第226頁(yè)
展出
“我的風(fēng)景 劉煒個(gè)人作品展”,2008年9月10日至10月16日,紅橋畫廊,上海
經(jīng)過(guò)了早期玩世現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作階段后,劉煒逐漸將繪畫主題轉(zhuǎn)向了自然風(fēng)景,并進(jìn)一步轉(zhuǎn)向抽象風(fēng)景,是為藝術(shù)家千禧年后轉(zhuǎn)型的標(biāo)志。?《我的風(fēng)景》?不僅讓人停留在他豐富的筆觸里,更需要駐足停留后仔細(xì)琢磨一番的畫面意圖。
除早期作品風(fēng)靡市場(chǎng)外,“風(fēng)景”系列是目前流通于市場(chǎng)的主要作品,從審美價(jià)值和收藏價(jià)值來(lái)看有很大突破。
周春芽
Lot 294
周春芽(b.1955)
錦霞千里?
2012 年
布面 油畫?
180×380 cm.?
估價(jià):RMB: 12,800,000-15,800,000
展出
“相向而行:藝術(shù)里的精神”,2023年6月7日至7月21日,悠藝術(shù)中心,北京
桃花一直是中國(guó)傳統(tǒng)文化中的重要意象,2005年前后周春芽開啟了“桃花”系列,畫面大多以明亮的粉紅色調(diào)為主,筆觸張揚(yáng)。創(chuàng)作于2012年的?《錦霞千里》?是“桃花”系列為數(shù)不多的巨幅作品之一,畫面描繪碧藍(lán)天空中澎湃芬芳的無(wú)邊花海,可謂一場(chǎng)慷慨豐富的感官盛宴。
在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的演進(jìn)中,周春芽對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)文化和西方前衛(wèi)藝術(shù)二者的巧妙結(jié)合起到了橋梁的作用。除了二級(jí)市場(chǎng)取得了斐然佳績(jī)之外,近年周春芽的作品一級(jí)市場(chǎng)同樣蒸蒸日上,在多場(chǎng)藝博會(huì)中表現(xiàn)不俗,忠實(shí)藏家群體的擁護(hù),行情穩(wěn)健 。
曾梵志
Lot 296
曾梵志(b.1964)
面具系列No.17?
1998 年
布面 油畫?
179×199 cm.?
估價(jià):RMB 13,000,000-15,000,000
發(fā)表
《曾梵志》,Skira,米蘭,意大利,2019年,第179頁(yè)、第489頁(yè)
展出
“1999中國(guó)藝術(shù)”,1999年3月11日至5月10日,Limn畫廊,舊金山,美國(guó)
對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)和曾梵志自身而言,90年代是創(chuàng)作關(guān)鍵的階段,最為人熟悉“面具系列”即是這一階段的代表,見證中國(guó)社會(huì)經(jīng)歷政治和經(jīng)濟(jì)巨變。
《面具系列No.17》?是此系列中十分具有代表性的一幅,縱觀藝術(shù)家90年代的“面具”作品,偶有雙人像、鏡子、狗、畫中畫等主題,但于一幅畫中集合如此眾多元素的,僅此一件。
藝術(shù)市場(chǎng)從不缺明星,但很少有人能像曾梵志這樣長(zhǎng)盛不衰。從過(guò)往的拍賣成交記錄來(lái)看,“面具系列”受市場(chǎng)認(rèn)可度最高, 《面具系列 1996 NO.6》在2020年更創(chuàng)下了1.61億元的高價(jià)。
張恩利
Lot 324
張恩利(b.1965)
盛宴4號(hào)
2000年
布面 油畫
247.7×198.1 cm.
估價(jià):RMB 18,500,000-22,500,000
發(fā)表
《張恩利:人性,太人性的》,香格納畫廊、上海比翼藝術(shù)中心,上海,2004年,第31頁(yè)
《張恩利:人性》,K11藝術(shù)基金會(huì),上海,2017年,第102頁(yè)
《張恩利》,上海文化出版社,上海,2020年,第50頁(yè)《張恩利:表情》,龍美術(shù)館,上海,2023年,第55頁(yè)
展出
“張恩利:會(huì)動(dòng)的房間”,2020年11月7日至2021年3月7日,上海當(dāng)代藝術(shù)博物館,上海
再次上拍的?《盛宴4號(hào)》?是張恩利“吃”系列作品中的最后一幅,誕生于2000年,他描繪了餐桌邊的食客們的群像,充滿張力的敘事背后涌現(xiàn)的是那個(gè)時(shí)代復(fù)雜豐富的人性。
在關(guān)于張恩利《盛宴4號(hào)》的往事與隨想一文中,尤永寫到,“‘吃’系列毫無(wú)疑問(wèn)是世紀(jì)之交最具代表性的作品……在《盛宴4號(hào)》中,張恩利感知和觸碰那些日常生活不會(huì)觸及的深處,特別是人的底層精神空間,以及生命的存在狀態(tài)……”作為藝術(shù)家的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)性力作,眾多出版與參展記錄為此作增色不少。
經(jīng)過(guò)多年的市場(chǎng)考驗(yàn),張恩利作品市場(chǎng)成交相當(dāng)亮眼,早期佳作更被視為高價(jià)的保證。此次春拍市場(chǎng)表現(xiàn)同樣值得期待。
Lot 325
張恩利(b.1965)
一筆生意(雙聯(lián))
2001 年
布面 油畫?
100×100 cm.×2?
估價(jià):RMB 3,600,000-4,600,000
發(fā)表
《張恩利:表情》,龍美術(shù)館,上海,2023年,第68頁(yè)至第69頁(yè)
展出
“張恩利:表情”, 2023年11月8日至2024年1月14日,龍美術(shù)館,上海
2001年,作為張恩利創(chuàng)作風(fēng)格的分水嶺,標(biāo)志著他從對(duì)他人狀態(tài)的觀察,逐步轉(zhuǎn)向內(nèi)在的自我審視,使張恩利成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)在國(guó)際舞臺(tái)上的獨(dú)特代表。
延續(xù)藝術(shù)家對(duì)城市里日常又幽微之處的觀察,觀者被邀請(qǐng)以俯視視角窺探90年代小人物日常生活中片段,?《一筆生意》?正是這一轉(zhuǎn)向前夕的關(guān)鍵之作,兩聯(lián)都發(fā)生在一個(gè)白色圓桌上,演繹出截然不同的故事。
Lot 326
張恩利(b.1965)
白色桌椅
2008年
布面 油畫
250×250 cm
估價(jià):RMB: 2,300,000-3,300,000
發(fā)表
《張恩利》,上海美術(shù)館,上海,2011年,第88頁(yè)至第89頁(yè)
《Vitamin P2》,菲登出版社,倫敦,2011年10月,第14頁(yè)
《有顏色的房子》,上海文化出版社,上海,2021年,第85頁(yè)
《張恩利:表情》,龍美術(shù)館,上海,2023年,第118頁(yè)
展出
“張恩利”,2009年2月4日至3月4日,IKON美術(shù)館,伯明翰
“相向而行——藝術(shù)里的精神”,2023年6月7日至7月21日,悠藝術(shù)中心,北京
圍繞一個(gè)白色圓桌展開,創(chuàng)作于2008年的?《白色桌椅》?展示了關(guān)于“物的肖像畫”。相較于人物群像所引發(fā)的關(guān)于人性的探討,《白色桌椅》中人物的散場(chǎng)和缺席,使得畫面彌散著肅穆的氛圍。從人到物的主題轉(zhuǎn)向,既是張恩利對(duì)再現(xiàn)人類生活這個(gè)繪畫主題的揚(yáng)棄,也是他對(duì)于日常的意義的深入探討。
安東尼·葛姆雷
Lot 297
安東尼·葛姆雷(b.1950)
當(dāng)下?
2001 年
鑄鐵 雕塑 5/5
342×192×35 cm.?
估價(jià):RMB 4,200,000-6,200,000
展出
牛津大學(xué)曼斯菲爾德學(xué)院,長(zhǎng)期展覽,牛津,英國(guó)(非同一版數(shù))
“雕塑”,1989年1月21日至3月12日,路易斯安那現(xiàn)代藝術(shù)博物館,漢勒貝克,丹麥(非同一版數(shù))
來(lái)源
白立方,倫敦
蘇富比紐約,當(dāng)代藝術(shù)日拍賣會(huì),2016年11月18日,Lot472
說(shuō)明
《當(dāng)下》共計(jì)5版,其他4個(gè)版本分別收藏或存放展示于:牛津大學(xué)曼斯菲爾德學(xué)院,長(zhǎng)期借展,2013年至今,牛津,英國(guó)(非同一版數(shù));蘇格蘭國(guó)立美術(shù)館,愛丁堡,蘇格蘭(非同一版數(shù));羅氏庭院雕塑公園,索爾茲伯里,英國(guó)(非同一版數(shù));Hall藝術(shù)基金會(huì)(季節(jié)性開放展覽),佛蒙特,美國(guó)(非同一版數(shù),4/5)
“雕塑能改變世界?!边@是1994年“透納獎(jiǎng)”得主安東尼·葛姆雷的藝術(shù)信念。他憑借研究人體與空間關(guān)系的雕塑、裝置和公共藝術(shù)品而譽(yù)滿全球。
《當(dāng)下》?創(chuàng)作于2001年,整體尺寸達(dá)342×192×35 cm.,由葛姆雷利用自己的身體作為原型制作的兩個(gè)鑄鐵人物組成,可視作藝術(shù)家創(chuàng)作理念的綜合性表達(dá)。
《當(dāng)下》共計(jì)5版,本件為當(dāng)前市場(chǎng)可流通的唯一一件,極為難得。其他4個(gè)版本分別收藏或存放展示于牛津大學(xué)曼斯菲爾德學(xué)院、蘇格蘭國(guó)立美術(shù)館、羅氏庭院雕塑公園、Hall藝術(shù)基金會(huì)。無(wú)論身處何地,當(dāng)人們站立于這些被賦予人類形態(tài)的雕塑前,總會(huì)產(chǎn)生一種強(qiáng)有力的共情,成為進(jìn)入葛姆雷作品的通道。
中青年藝術(shù)家的十年沉淀
自2014年春拍“轉(zhuǎn)向內(nèi)在:2000年以來(lái)的中國(guó)新繪畫”專場(chǎng)以來(lái),中國(guó)嘉德一直保持著對(duì)當(dāng)代新力量的持續(xù)關(guān)注,歷經(jīng)十年沉淀,成為吸納新藏家密度最高的板塊。
本季精心擇選創(chuàng)作生涯進(jìn)入成熟期與穩(wěn)定期的中青年藝術(shù)家名單,涵蓋王興偉、歐陽(yáng)春、王光樂(lè)、黃宇興、仇曉飛、宋琨、陳飛、韋嘉、閆冰、高瑀、康海濤等藝術(shù)家不同創(chuàng)作階段的標(biāo)志性作品,帶動(dòng)中青年藝術(shù)家的市場(chǎng)熱度同時(shí)回應(yīng)藏家趣味。
陳飛
Lot 320
陳飛(b.1983)
荒山
2010 年
布面 丙烯
240×150 cm.
估價(jià):RMB 2,800,000-3,800,000
發(fā)表
《陌生人:陳飛》,中國(guó)今日美術(shù)館出版有限公司,香港,2011年,第46頁(yè)至第47頁(yè)
展出
“陌生人——陳飛個(gè)展”,2011年11月19日至30日,今日美術(shù)館,北京
陳飛是80后藝術(shù)家中風(fēng)頭最勁的一位,他不關(guān)涉宏大時(shí)代,不追逐藝術(shù)風(fēng)潮,只關(guān)注現(xiàn)實(shí)的荒謬與殘酷。
《荒山》?曾于2011年參展陳飛個(gè)展“陌生人”,尺幅達(dá)240x150cm?!痘纳健分黝}來(lái)自于《格林童話》中的經(jīng)典故事“小紅帽”,它在不同文化中的變體凸顯了人類經(jīng)驗(yàn)的普遍主題,與陳飛一貫迷戀的“邪典”文化完美契合。
2023年是陳飛作品價(jià)格在二級(jí)市場(chǎng)飛升的一年,《星星堆滿天,我還是只愛月圓(雙聯(lián))》在中國(guó)嘉德以874萬(wàn)元成交,刷新拍賣紀(jì)錄??胺Q年輕藝術(shù)家在市場(chǎng)中的砥柱。
歐陽(yáng)春
Lot 322
歐陽(yáng)春(b.1974)
捕鯨船隊(duì) NO.3
2006年
布面 油畫
200×280 cm.
估價(jià):RMB: 1,800,000-2,500,000
發(fā)表
《捕鯨記》,韓之演當(dāng)代空間、Timezone 8,北京、香港,2008年,第50頁(yè)
展出
“捕鯨記——?dú)W陽(yáng)春個(gè)展”,2008年5月24日至6月15日,韓之演當(dāng)代空間,北京
經(jīng)過(guò)實(shí)驗(yàn)和摸索,歐陽(yáng)春以具有暗喻式的“捕鯨系列”開啟了藝術(shù)生涯的“金色時(shí)期”,這一系列藝術(shù)家在拍賣市場(chǎng)中最具競(jìng)爭(zhēng)的力的作品。
《捕鯨船隊(duì)No.3》?以特寫式的近景鏡頭呈現(xiàn)了一艘飛馳在海中的捕鯨船,五只在歐陽(yáng)春看來(lái)是“美好的天使,永遠(yuǎn)在浩瀚的大海中游弋”的鯨魚再現(xiàn)了捕獲過(guò)程的殘酷。
作為最早受到國(guó)際藝壇關(guān)注的中國(guó)70后藝術(shù)家,歐陽(yáng)春是拍場(chǎng)熱門與常客,其作品市場(chǎng)近年迎來(lái)厚積薄發(fā),隨著海內(nèi)外一流美術(shù)館的加持,他的市場(chǎng)將越戰(zhàn)越穩(wěn)。
黃宇興
Lot 323
黃宇興(b.1975)
圣山有澤?
2017 年至2019 年
布面 油畫
200×300 cm.
估價(jià):RMB: 3,800,000-4,800,000
2017年,黃宇興開啟了一幅全新作品《?圣山有澤》?,這件直至2019年才完成的巨幅繪畫,靈感正是來(lái)自于藏傳佛教中對(duì)香巴拉的描寫。在畫面中,他沿襲了自己從2011年起所大量使用的熒光色,疊加勾勒的線條堆積成無(wú)限綿延的群山。
黃宇興在二級(jí)市場(chǎng)的行情有目共睹。在中國(guó)嘉德上拍的《九龍圖》為黃宇興首次在內(nèi)地成交超2000萬(wàn)元,不僅夯實(shí)了黃宇興千萬(wàn)級(jí)的地位,也成就了中國(guó)嘉德在黃宇興在高端市場(chǎng)的話語(yǔ)權(quán)。
王興偉
Lot 327
王興偉(b.1969)
悔恨的淚?
2001 年
布面 油畫
295×198 cm.
估價(jià):RMB: 1,800,000-2,500,000
發(fā)表
《“二踢腳”中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展》,當(dāng)代唐人藝術(shù)中心,北京,2006年,第142頁(yè)
《王興偉》,尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心、世界圖書出版公司,北京,2013年,第115頁(yè)
展出
“‘二踢腳’中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展”,2006年11月11日至12月15日,當(dāng)代唐人藝術(shù)中心,北京,2006年
“王興偉”,2013年5月19日至8月18日,尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心,北京
千禧年后,王興偉的創(chuàng)作轉(zhuǎn)向了探求繪畫語(yǔ)言內(nèi)部的實(shí)驗(yàn)性與可能性,?《悔恨的淚》?無(wú)疑是其開啟此后觀念性繪畫創(chuàng)作的歷史起點(diǎn)和重要見證。
此作創(chuàng)作于2001年,尺幅巨大,曾參加2006年由唐人藝術(shù)中心舉辦的“二踢腳”中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)展,以及UCCA在2013年舉辦的王興偉個(gè)人回顧展,可見該作品在王興偉一系列作品中的重要程度。
A20當(dāng)代藝術(shù)特別專題
近年來(lái),中國(guó)嘉德主動(dòng)適應(yīng)市場(chǎng)變化,接連策劃多個(gè)引領(lǐng)行業(yè)變革的策劃型專場(chǎng)拍賣,成效顯著。
本季春拍首次聯(lián)手國(guó)內(nèi)第一家基于創(chuàng)意和靈感而創(chuàng)建的觀念畫廊“600分鐘收藏咨詢事務(wù)所”,推出“A20當(dāng)代藝術(shù)特別專題”,涵納20位中西優(yōu)秀藝術(shù)家資源:從20世紀(jì)表現(xiàn)主義前輩大師喬治·盧奧,到藝術(shù)中堅(jiān)岡瑟·弗格、米里亞姆·卡恩、吳山專、王音,再到中青年一代的歐陽(yáng)春、劉曉輝、王光樂(lè)、唐永祥、閆冰、伊西·伍德等,均有高品質(zhì)作品助陣。通過(guò)一份充滿活力的收藏名單,為當(dāng)代藝術(shù)的全球書寫串聯(lián)清晰的學(xué)術(shù)線索。
閆冰
Lot 300
閆冰
幾個(gè)蘋果
2019年
布面 油畫
150×130 cm.
估價(jià):RMB: 600,000-800,000
深受學(xué)院繪畫的影響,閆冰的繪畫有著濃郁的古典趣味。?《幾個(gè)蘋果》?中他主觀將描繪主體放大,使核心更為凸顯,同時(shí)去掉復(fù)雜的背景,使畫面更單純、目光更聚集,他賦予了生活中的這些平凡事物以精神性。
作為市場(chǎng)“新貴”,閆冰的作品頻頻亮相各大重要拍場(chǎng),2017年創(chuàng)作的《有風(fēng)景的土豆》去年在中國(guó)嘉德以356.5萬(wàn)元?jiǎng)?chuàng)下個(gè)人拍賣紀(jì)錄。
伊西·伍德
Lot 302
伊西·伍德
假牙弓
2019 年
亞麻布 油畫
150×110 cm.
估價(jià):RMB 900,000-1,200,000
展出
“瑪格麗特·沃頓與伊西·伍德:我收到消息就來(lái)了”,2019年6月2日至8月2日,JTT畫廊,紐約
90后新銳藝術(shù)家伊西·伍德以其具象繪畫而聞名,擅長(zhǎng)將生活中的尋常物件并置,捕捉生貨中的獨(dú)特角度。
2021年首次進(jìn)入拍賣市場(chǎng),短短三年間,伍德的作品在倫敦、紐約、香港屢屢上拍,數(shù)十次刷新拍賣紀(jì)錄,價(jià)格迅速攀升至百萬(wàn)級(jí),足見其非凡熱度。此次上拍的?《假牙弓》?同樣值得期待。
劉曉輝
Lot 303
劉曉輝
家務(wù)練習(xí)——清掃二號(hào)
2016 年
布面 油畫
220×220 cm.
估價(jià):RMB: 1,200,000-1,800,000
發(fā)表
《真實(shí)的形狀:劉曉輝》,文化藝術(shù)出版社,北京,2021年,第60頁(yè)至第61頁(yè)
女性的背影是劉曉輝反復(fù)描繪的題材之一,他通過(guò)反復(fù)涂抹的創(chuàng)作方式獲得真實(shí)體驗(yàn),成為推進(jìn)藝術(shù)家創(chuàng)作的養(yǎng)分。
在?《家務(wù)練習(xí)——清掃二號(hào)》?中,背影在劉曉輝看來(lái)并非背影,而是為了最大限度摒除對(duì)人物身分的描繪,成為動(dòng)作與姿態(tài)的載體。
米里亞姆·卡恩
Lot 307
米里亞姆·卡恩
朦朧
2016 年
木板 油畫
120×100 cm.
估價(jià):RMB: 500,000-700,000
展出
“必須愛”,2017年4月29日至6月17日,Jocelyn Wolff 畫廊,巴黎
瑞士藝術(shù)家米里亞姆·卡恩被稱為“暗黑系女性大師”,受行為藝術(shù)及上世紀(jì)六七十年代女權(quán)主義運(yùn)動(dòng)的影響,她在長(zhǎng)達(dá)50余年的職業(yè)生涯中毫不避諱地描繪具爭(zhēng)議的圖像,深入探討親密關(guān)系、人際關(guān)系和戰(zhàn)爭(zhēng)暴力等主題。在畫作?《朦朧》?中,女性仿佛被安置在一個(gè)光暈籠罩的內(nèi)在世界,那些被埋藏于色彩之下的情緒得以彰顯。
王光樂(lè)
Lot 311
王光樂(lè)
水磨石 2004.10-11
2004 年
布面 油畫
200×200 cm.
估價(jià):RMB: 4,000,000-6,000,000
發(fā)表
《王光樂(lè):水磨石》,一月當(dāng)代,北京,2005年,圖版
《王光樂(lè)》,Hatje Cantz,奧斯特菲爾登, 德國(guó),2014年,第44頁(yè)至第45頁(yè)
展出
“王光樂(lè):水磨石”,2005年9月24日至10月23日,一月當(dāng)代,北京
“水磨石”是王光樂(lè)2002年起一直探索的主題。水磨石既是裝飾性的建材,也是現(xiàn)實(shí)世界中的事物。在?《2004.10-11》?中,現(xiàn)實(shí)生活中的時(shí)間因繪畫這一勞作過(guò)程獲得了存在的依據(jù),極具觀念性。
“水磨石”系列作為王光樂(lè)最典型的個(gè)人符號(hào),加之作品數(shù)量有限,市場(chǎng)表現(xiàn)不俗,最高價(jià)已突破500萬(wàn)元關(guān)卡。這一系列每次現(xiàn)身拍場(chǎng)均能引發(fā)藏家的爭(zhēng)相競(jìng)奪。
美國(guó)重要私人收藏中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)
拍賣界向來(lái)講求流傳有序,出自私人藏家之手無(wú)疑為拍品的順利成交增加了一層砝碼。本季呈現(xiàn)重要私人藏家珍藏,包含何多苓傷痕美術(shù)風(fēng)格延續(xù)時(shí)期的三件代表作、周春芽“西藏題材”、汪建偉“茶館系列”的早期精品,均為上世紀(jì)80年代直接得自藝術(shù)家本人,首次亮相于二級(jí)市場(chǎng),是難得一見的生貨,吸引更多藏家入場(chǎng)與購(gòu)藏。
此次拍品的委托人瑪尼(Marni Rosner)上世紀(jì)80年代中期在四川成都生活,與當(dāng)時(shí)的川籍藝術(shù)家,如艾軒、何多苓、周春芽、汪建偉等結(jié)識(shí)為好友。這些拍品承載了瑪尼與藝術(shù)家們的真摯情誼,亦為中國(guó)早期當(dāng)代藝術(shù)面貌提供了一個(gè)可貴的圖像縮影。
周春芽
Lot 127
周春芽
陽(yáng)光下的若爾蓋
1983 年
纖維板 油畫
54×70 cm.?
估價(jià):RMB: 250,000-350,000
來(lái)源
重要美國(guó)私人珍藏
作為恢復(fù)高考后的第一批學(xué)子,周春芽1978年考入四川美術(shù)學(xué)院,在校期間他便和同學(xué)們外出采風(fēng),第一次來(lái)到四川阿壩的紅原和若爾蓋一帶,接觸到草原上的藏族同胞。創(chuàng)作于1983年?《陽(yáng)光下的若爾蓋》?,展現(xiàn)出周春芽對(duì)表現(xiàn)主義原發(fā)性的興趣,是藝術(shù)家早期創(chuàng)作中極具特色的代表。
汪建偉
Lot 128
汪建偉
茶館
1983 年
布面 油畫
120×95 cm.?
估價(jià):RMB: 100,000-150,000
來(lái)源
重要美國(guó)私人珍藏
汪建偉是中國(guó)錄像與裝置藝術(shù)的先鋒,這或許會(huì)使人忽略了他早期的繪畫作品。1983年創(chuàng)作的?《茶館》?即是其一,源自藝術(shù)家的“茶館系列”。
在那個(gè)時(shí)代,藝術(shù)表達(dá)更注重現(xiàn)實(shí)性。汪建偉在創(chuàng)作中選擇了他熟悉的人物和場(chǎng)景——據(jù)說(shuō)四川人的一生,十分之一都在茶館里。茶館作為一個(gè)公共空間的同時(shí),也容納了很多私人空間,如同社會(huì)生活的一面鏡子,映射出中國(guó)社會(huì)空間、城市變革與文化生產(chǎn)之間的種種關(guān)系。
何多苓
Lot 129
何多苓
狼
1985 年
布面 油畫
107×127 cm.?
估價(jià):RMB: 1,000,000-1,500,000
來(lái)源
重要美國(guó)私人珍藏
發(fā)表
《美術(shù)》雜志,人民美術(shù)出版社,北京,1985年10月,封三
著錄
亞洲文獻(xiàn)庫(kù)-柯瓊樂(lè)檔案
大涼山的自然萬(wàn)物,給何多苓帶去了藝術(shù)的洗禮。那是在一個(gè)晚上,他獨(dú)自在山上走,竟遇兩只狼。提及這一幕,何多苓記憶猶新,一人二狼在月光下對(duì)視了一會(huì)兒,各自離開,“……這種情況下,你會(huì)覺(jué)得和那個(gè)狼是一體的,你和它們是一種類型?!豹?dú)特時(shí)代的體驗(yàn),對(duì)何多苓1980年代的繪畫產(chǎn)生直接影響,更影響之后的十余年。
1985年,瑪尼邀請(qǐng)何多苓去波士頓做客,?《狼》?正是何多苓帶來(lái)的禮物。四十年來(lái),只屬于這對(duì)老友夫婦,從未拿來(lái)參展或做過(guò)別的用途。
無(wú)底價(jià)專題
繼去年秋拍二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)部在當(dāng)代藝術(shù)日?qǐng)鍪状瓮瞥鰺o(wú)底價(jià)專題并100%成交后,本次再度呈現(xiàn)這一專題,特別呈獻(xiàn)八十余件從大師級(jí)藝術(shù)家、前衛(wèi)藝術(shù)先鋒、藝壇扛鼎及至新星之精選佳作,其中不乏令藏家引頸以待的藝術(shù)家如邱瑞祥、韋嘉、鞠婷、孫遜、廖國(guó)核、陳天灼、厲檳源、周春芽、蔡國(guó)強(qiáng)、譚平、趙半狄等,旨在通過(guò)極具特色的拍品,加之價(jià)格優(yōu)勢(shì),向下兼容了更廣泛的藏家群體,相信一定能為拍賣現(xiàn)場(chǎng)帶來(lái)熱烈的競(jìng)拍氛圍。
邱瑞祥
Lot 1
邱瑞祥
無(wú)題
2009 年至2010 年
布面 油畫
160×130 cm.?
無(wú)底價(jià)
展出
“無(wú)題——邱瑞祥個(gè)展”,2010年8月28日至9月30日,方音空間,北京
邱瑞祥擅長(zhǎng)將來(lái)自日常生活的記憶與瞬間變形為不同的圖像,構(gòu)建一個(gè)帶有象征性的舞臺(tái),充滿了神秘、憂郁和孤獨(dú)。2008年的?《無(wú)題》?中,晦暗的場(chǎng)景,細(xì)致的人物和隱匿的筆觸,人們可以感受到他對(duì)畫面的經(jīng)營(yíng),以及畫作背后他持重、克制、嚴(yán)肅的思考。
韋嘉
Lot 2
韋嘉
暴力美學(xué)1號(hào)
2007 年
布面 丙烯
120×100 cm.
無(wú)底價(jià)
韋嘉早期架上繪畫致力于一種青春的自我表達(dá)。2007年的?《暴力美學(xué)1號(hào) 》?透著一種靈魂漫步的虛無(wú)感。他將少年敏感、不羈的情懷,以敘事的語(yǔ)言鋪陳開來(lái),多義性的作品標(biāo)題如同謎語(yǔ),觀眾心境成為解密的線索。
鞠婷
Lot 4
鞠婷
珍珠041915
2015 年
木板 丙烯
183×183 cm.?
無(wú)底價(jià)
《珍珠041915》?來(lái)自是鞠婷比較早開展的“珍珠”系列,手法的創(chuàng)立得益于其版畫專業(yè)的經(jīng)歷,她使用木刻刀切開逐層覆蓋的顏料,剖析畫面之下產(chǎn)生的色彩層次。在拍賣期間,麥勒畫廊盧塞恩正在展出鞠婷新展《橫看成嶺側(cè)成峰》,藝術(shù)家延用了其不斷探索并日臻完善的技法。
本季春拍,在中國(guó)嘉德這一品牌的持續(xù)助力下,二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)部遵循市場(chǎng)樸素規(guī)律,守真守拙,嚴(yán)選拍品,更多精彩讓我們拭目以待!