我們要用全心來綻放，以花的姿態(tài)證明自己的存在！
——作家林清玄
法國詩人內(nèi)瓦爾曾說：「每一朵花都是在大自然中盛放的靈魂。」花卉之美，吟誦著千年的詩詞歌賦，亦是幾個(gè)世紀(jì)以來無數(shù)藝術(shù)家們的靈感源泉，從西方大師「我必須擁有鮮花、直到永遠(yuǎn)、永遠(yuǎn)」的莫奈、將藝術(shù)視為人生花朵的歐姬芙，到東方大家吳大羽的花韻、吳作人的芍藥、草間彌生的罌粟……美麗的繁花，如同訴說著他們繽紛多姿的人生，并帶著各自的象征意義，化為藝術(shù)的感知，成為「美的代名詞」。
是次在「四時(shí)之美」專題中，中國嘉德（香港）將呈現(xiàn)二十世紀(jì)「新美術(shù)運(yùn)動(dòng)的拓荒者」劉海粟的至臻油畫《荷塘柳岸》，為其可考僅七件之一的兼具風(fēng)景、花卉主題之作，以荷花「清水出芙蓉，天然去雕塑」的神韻，暗含藝術(shù)家「出淤泥而不染」的高潔志趣，并帶來「中國前衛(wèi)藝術(shù)的代言人」趙獸珍稀油彩靜物《盤中的水仙》，以水仙般亭亭凈直的精神風(fēng)骨，吐露著「一花一世界」的生命狂氣！
踏遍滄海求一粟，試與日月爭鋒榮！
劉海粟耄耋之年的生命詩篇《荷塘柳岸》
Lot 39
劉海粟
荷塘柳岸
油彩 畫布丨一九八二年作丨60×72 cm
Liu Haisu
Lotus by the Willow Bank
Oil on canvas丨Painted in 1982
來源
1996年10月20日，臺(tái)北蘇富比秋季拍賣會(huì)，拍品編號(hào)14
2010年4月5日，香港蘇富比春季拍賣會(huì)，拍品編號(hào)273
現(xiàn)亞洲重要私人藏家直接購自上述來源
估價(jià) ESTIMATE：
HKD 1,600,000 – 2,500,000
“用其如火如荼之色彩，自己辟自己之途徑，以表白其至潔之人格，以其強(qiáng)烈之意志與堅(jiān)卓之情操，與日光爭榮。”
——劉海粟
在劉海粟1896至1994、近乎跨越20世紀(jì)整個(gè)進(jìn)程的人生中，他視創(chuàng)新開拓為其藝術(shù)生命。從1919年赴日本考察、到前往巴黎盧浮宮臨摹文藝復(fù)興巨擘之作，再到受印象派、后印象派影響、憧憬梵高（Vincent van Gogh）那如「燃著了內(nèi)心狂激的熱焰」的反叛精神。他孜孜不倦地走遍世界，藉寫生展現(xiàn)他對(duì)外光、色彩、造型的思考。而在歷經(jīng)文革的人事沉浮后，晚年的他潛心創(chuàng)作，在油畫中熔鑄了深厚的國畫寫意精神，匯成其晚期大氣奔放的標(biāo)志性畫風(fēng)。
劉海粟寫生留影
是次呈現(xiàn)的《荷塘柳岸》完成于1982年，正為劉海粟晚年重要?jiǎng)?chuàng)作代表，彼時(shí)他甫榮獲「意大利國家藝術(shù)學(xué)院金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)?/strong>」，亦為其投身藝術(shù)事業(yè)的第70年。耄耋之年壯心不已，該年他壯游祖國山河，一路從福州、廈門、珠海、貴陽、到安徽黃山、揚(yáng)州，寫下沿途好風(fēng)光?！逗商亮丁酚纱苏Q生，即為其藝術(shù)成就登臨輝煌時(shí)刻的見證。清新婉約中又具豪邁熾盛的熱情，代表性不言而喻！
曲院風(fēng)荷好風(fēng)光，經(jīng)典西湖主題代表
縱覽劉海粟畢生創(chuàng)作，其多以山水風(fēng)景與中西建筑為主，花卉元素極為罕見，據(jù)考據(jù)，其靜物花卉主題油畫僅不足20幅，兼具風(fēng)景、花卉者更僅有7件。而將花卉、山水、人文建筑，三大元素集為一體的《荷塘柳岸》便為其一，形式之豐富突顯其彌足珍貴，可遇不可求。
杭州西湖「曲院風(fēng)荷」景貌
畫作所描繪的是杭州西湖十景中，有著「接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅」之盛名的「曲院風(fēng)荷」，令人感受當(dāng)夏季來臨時(shí)，西湖兩岸楊柳依依晴日方好、水光瀲滟、風(fēng)荷碧葉一一高舉、芙蕖花香陣陣襲來的動(dòng)人風(fēng)彩。
“西湖最盛，為春為月。一日之盛，為朝煙，為夕嵐。”
——明代文學(xué)家袁宏道
劉海粟以此景入畫，將荷塘對(duì)岸的「郭莊園林」作為畫幅的視覺中心，細(xì)心布局。園林入口花朵狀的洞門與祥云狀的漏窗一展江南園林的精致典雅，而上翹的飛檐呈飛舉動(dòng)勢，盡顯人文景觀的莊嚴(yán)大氣。此正是劉海粟以古建筑之雅韻結(jié)合自然景觀之清新暢意，所展現(xiàn)的「油畫民族化」特色的重要表征。
上：西湖郭莊舊景，劉海粟《荷塘柳岸》畫中建筑或參考了郭莊的園林結(jié)構(gòu)
下：劉海粟《荷塘柳岸》局部
心與天地游，色與形的釋放
為達(dá)「不為形役，不求合矩，但求筆與物化，心與天游」之境，劉海粟采用國畫線條的書寫性使用，以「線」代替色塊，令線與線之間產(chǎn)生不經(jīng)意的留白，從而構(gòu)成靈動(dòng)松弛的意味，亦是其特色畫風(fēng)。
劉海粟《荷塘柳岸》局部
如湖中的荷葉田田，在外輪廓上，劉海粟先勾勒出或如圓盤、芭蕉扇，或如舞裙的形態(tài)，再向內(nèi)輕快地填入青綠、藍(lán)綠、翠綠、黃綠的幾筆色彩，輔以留白處理，創(chuàng)造出「非刻意而為之，乃是一派自然天成」的姿容。而幾朵菡萏裊裊婷婷，似透過頓筆書寫般的方式點(diǎn)畫而成，或小荷初露尖尖角，或迎風(fēng)搖曳，風(fēng)姿綽約，道盡「清水出芙蓉，天然去雕塑」的神韻。
上：莫奈（Claude Monet）《睡蓮池與玫瑰》，油彩畫布，1913年作，73×100 cm，拍賣成交價(jià)171,350,000港幣。劉海粟后期的油畫創(chuàng)作將印象派、后印象派中對(duì)光影、色彩、造型的思考融入，并融匯國畫書寫式的線條表現(xiàn)力，匯成其大氣生動(dòng)、充滿感染力的藝術(shù)語匯。其對(duì)西湖清荷的描繪，可以說是對(duì)莫奈晚年睡蓮池的藝術(shù)回應(yīng)
下：劉海粟《荷塘柳岸》
而在主體上，作品出人意表地以明亮的黃綠色彩作為主調(diào)，著重刻畫岸上、水下、湖中，天地連成一色的意境。園林兩側(cè)的楊柳從核心處的橙黃、鵝黃，到四周的青綠、翠綠，間雜幾筆墨綠，漸次鋪開， 由內(nèi)而外地綻放出那屬于生命的純真色彩 。而隨著西湖水波的蕩漾，柳樹亦影影綽綽地倒映其中，以暈染般的疊加方式，由遠(yuǎn)及近地呈現(xiàn)出水色由清淺到深濃的自然過渡。
上：劉海粟《西湖玉帶橋》，油彩畫布，60×79.3cm，1944年作，上海劉海粟美術(shù)館藏。西湖是劉海粟一生不斷回顧的重要題材。從1919年開始帶領(lǐng)學(xué)生前往杭州寫生，到1920至40年代數(shù)度赴杭州作畫，到晚年暢游大江南北、再寫西湖景致的《荷塘柳岸》，劉海粟以不同時(shí)期對(duì)西湖景貌的描繪，寫下了與該地此生不渝的藝術(shù)情緣
下：劉海粟《荷塘柳岸》局部
遠(yuǎn)處是山色空蒙，云卷云舒，近處則是水波漾漾，荷塘深深。而湖中畫船悠悠蕩蕩地劃開道道波紋，將這天上地下與湖中，連成人與自然的和諧畫境。
亭亭凈植，滿室馨香
趙獸絕世獨(dú)立的藝術(shù)風(fēng)骨
Lot 38
趙獸
盤中的水仙
油彩 木板丨約一九八〇年代晚期作丨47×58 cm
Zhao Shou
Narcissus in a Plate
Oil on board丨Painted approximately in the late 1980s
來源
現(xiàn)亞洲私人藏家直接購自藝術(shù)家本人
估價(jià) ESTIMATE：
HKD 300,000 – 400,000
**在20世紀(jì)中國美術(shù)史進(jìn)程中，「趙獸」這個(gè)名字，是曾響徹藝壇、代表油畫民族化先鋒精神，如滄海遺珠般的存在。**他曾作為「中華獨(dú)立美術(shù)協(xié)會(huì)」的發(fā)起人，在藝壇掀起新派熱潮，扛起「前衛(wèi)藝術(shù)的中國代言人」之旗幟，標(biāo)新立異地走出一條「東方超現(xiàn)實(shí)主義」之路，亦因不甘隨波逐流，自愿遠(yuǎn)離主流藝術(shù)圈，而為藝壇遺忘了近乎半個(gè)世紀(jì)。直到1985年，主推藝術(shù)新思潮的《中國美術(shù)報(bào)》刊登其作《跳躍吧！》，方將這位始終「為真理而戰(zhàn)」的先驅(qū)再度呈現(xiàn)在世人眼前。
1935年10月，中華獨(dú)立美術(shù)協(xié)會(huì)第二回展合影，左起：曾鳴、趙獸、李東平、梁錫鴻
此后的90年代，趙獸接連獲邀在廣州美術(shù)館、中國美術(shù)館、廣東美術(shù)館展出，1998年，其作《顏》、《跳躍吧！》更獲邀展陳于紐約古根漢美術(shù)館的「中華五千年」大展，引發(fā)海內(nèi)外藝壇共鳴。其藝術(shù)史地位再度被重視，創(chuàng)作也陸續(xù)受到東西方藏家的關(guān)注、收藏。因戰(zhàn)亂和政治風(fēng)波的因素，趙獸存世的油彩畫作極為稀少，僅不足120 件。是次拍賣，我們有幸?guī)砥浞欠灿筒熟o物之作 —— 《盤中的水仙》 。
光照炯然，卓爾超群
“花似金杯薦玉盤，炯然光照一庭寒。”
——元代詩人楊載《水仙花》
有別于傳統(tǒng)書畫偏于舒朗的用墨用筆， 深受野獸派、立體幾何主義影響的趙獸，采用其標(biāo)志性粗放有力的線條 ，去勾勒盤中水仙的葉脈與莖球，強(qiáng)化其 上縱下圓的獨(dú)特幾何感和生命力 。兩朵六瓣水仙如盈滿芳香的玉色杯盞，在頂端恣意綻放、它們并非國畫中「冰肌綽約」的凌波仙子，亦非西畫中充斥神話寓意的寫照，而是在這玉盤中亭亭凈直，卓然而立，炯然光照一室。
趙獸《盤中的水仙》局部
而隨著薄紗外的日光投射在盤中，照亮那盤中的水仙，亦照亮了那一排書籍，以一種詩意筆調(diào)緩緩呈現(xiàn)著趙獸的文人格調(diào)。他更任由燦爛的色彩在其中奔騰，如同有自主的意識(shí)般表達(dá)自我的不凡之色，亦訴說著天地間的生命歡欣：粉紫、妍紅的書脊是知識(shí)的花語，墨綠、翠綠的幾何格子布是自然的大地，而那藍(lán)天在上，日色正暖，投射在湖綠、草綠的花莖上，亦照耀水仙淡而秀雅，清而超群的圣潔花朵。那花朵雖小，卻勝似驕陽，訴說著無私、真摯的情感，象征著趙獸一生不變的藝術(shù)理想： 倘心懷赤誠，即便獨(dú)立一隅，亦可香滿人間 ！
上：趙獸《竹?林?菊花》，水彩紙本，69×107 cm，1982 年作，廣東美術(shù)館藏。在80年代后的創(chuàng)作中，趙獸在人物、歷史主題外，亦常以水彩、水墨等形式描摹志趣高潔的竹菊，是次呈現(xiàn)的珍罕油彩作品《盤中的水仙》或?yàn)榇艘粫r(shí)期產(chǎn)物，寄托他不屈不撓、赤誠如一的藝術(shù)風(fēng)骨
下：趙獸《土地上的爭吵》，油彩畫布，51×66 cm，1948年作，拍賣成交價(jià)1,250,000港幣
中國嘉德香港2024春季拍賣會(huì)
亞洲二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)
拍賣：4月7日 | 11am
預(yù)展：4月3 - 5日 | 10am - 8pm
4月6日 | 10am - 6pm
香港會(huì)議展覽中心 | 展覽廳5FG
