今秋在邁阿密小哈瓦那社區(qū)的工作室里，赫爾南·巴斯正在繪制他職業(yè)生涯中最大尺幅的作品——9乘21英尺的《概念藝術(shù)家#36》，被認(rèn)為是“概念主義者”系列的巔峰。這是他于2021年開始的一系列35幅肖像繪畫，以“概念論者”為主題，正在邁阿密巴斯藝術(shù)博物館展出。
誠如巴斯在采訪中透露的：“這是一個(gè)非常有趣的系列，因?yàn)閺哪撤N意義上說，我基本上可以假裝成另一個(gè)藝術(shù)家，如果你甚至不喜歡藝術(shù)家們正在做的事情，那就不是我的錯(cuò)，因?yàn)檫@是他們的作品，而不是我的。”
從某種意義上說，“概念主義者”標(biāo)志著巴斯的回歸，自2002年洛杉磯當(dāng)代藝術(shù)博物館展覽以來，此次展覽是其頗為完整的新作展。20年前發(fā)掘并代理巴斯的畫廊主Snitzer表示，“我的記憶是，他從未退縮，從未停止，從未不繼續(xù)進(jìn)化。”
赫爾南·巴斯“概念主義者”展覽現(xiàn)場，邁阿密巴斯藝術(shù)博物館
01 新展聚焦“概念主義者”
巴斯的繪畫魅力不同于其他藝術(shù)家，20多年來，那些看似具象的人物與符號(hào)隱秘在不確定的、被設(shè)計(jì)的場景中，寓言與故事、孤獨(dú)與虛妄傳遞了視覺上的陌生感，讓人們在現(xiàn)實(shí)與虛構(gòu)間徘徊。
“概念主義者”系列的每件作品都描繪了一位虛構(gòu)的概念藝術(shù)家，他們都癡迷并追求古怪的創(chuàng)作，幽默地挑戰(zhàn)概念藝術(shù)本身的界限和觀念。靈感來自2018的微電影《等待藝術(shù)家》，“大魔王”凱特·布蘭切特飾演的瑪麗娜·阿布拉莫維奇，是巴斯“一生中見過最有趣的事情之一”。
赫爾南·巴斯“觀念主義者：Vol. II”展覽現(xiàn)場，立木畫廊紐約空間
這一系列去年秋天在倫敦維多利亞·米羅畫廊的個(gè)展上首次亮相，今年5月在立木畫廊紐約空間舉辦了第二場展覽。
此次在邁阿密巴斯藝術(shù)博物館個(gè)展為藝術(shù)家迄今為止在邁阿密舉辦的規(guī)模最大的博物館級展覽，邁阿密是他出生并度過大半生的地方。
赫爾南·巴斯“概念主義者”展覽現(xiàn)場，邁阿密巴斯藝術(shù)博物館
對巴斯來說，“概念主義者”是藝術(shù)實(shí)踐的延續(xù)，亦是一種突破：畫面中的纖弱的少年們，仍處在成年邊緣，情緒少了焦慮與倦怠。在“概念主義者”的主題下，他們不尋常的興趣不再隱藏在陰影里，進(jìn)入到自我接納的階段。巴斯不再依賴于現(xiàn)有的敘述——無論是《哈迪男孩》系列還是19世紀(jì)頹廢運(yùn)動(dòng)作家喬里斯-卡爾·休斯曼的小說——他直接從自己的頭腦中汲取靈感。
赫爾南·巴斯《概念藝術(shù)家#2》2021
“概念主義者”并非完全的肖像畫，他以高度細(xì)膩的筆觸刻畫逼真的場景，平鋪直敘式的描繪中創(chuàng)造某種戲劇性。當(dāng)畫面的幕布被掀開，周圍一切事物背后的創(chuàng)造者顯露出來。
在這幅基本上是自畫像的新作中，一名概念藝術(shù)家在他的工作室里，周圍的素描和道具有著“概念論者”中的早期元素，在畫面進(jìn)行非現(xiàn)實(shí)的組合方式。“他專門為從未存在過的概念藝術(shù)家畫假肖像。”巴斯在談到這件名為《概念藝術(shù)家#36》時(shí)說。
赫爾南·巴斯《概念藝術(shù)家#8》2022
其他的概念藝術(shù)家有的在雕刻裝冰的物體、為搭便車的人制作路邊紀(jì)念碑、每天醒著的時(shí)候嚼口香糖或者為垂死的室內(nèi)植物的葉子鍍金……他們自由地進(jìn)行獨(dú)特的活動(dòng)，巴斯為他們的生活提供寄托和意義。
赫爾南·巴斯《概念藝術(shù)家#19》2023
《概念藝術(shù)家#19（作為80年代的孩子，每當(dāng)他感到迷茫時(shí)，他就會(huì)把自己的寶麗來自畫像放在一個(gè)熟悉的地方）》中，“我利用概念藝術(shù)語言中的這些比喻來玩標(biāo)題，并確保人們能夠理解作品，”巴斯說，“這是整個(gè)系列在博物館展出的另一個(gè)好處，每幅畫旁邊都有標(biāo)簽……”
赫爾南·巴斯《概念藝術(shù)家#23》2023
鑒于展覽開幕時(shí)與邁阿密巴塞爾藝術(shù)博覽會(huì)同期，巴斯把展場布局類似于藝術(shù)博覽會(huì)的現(xiàn)場，與幾個(gè)街區(qū)外幾個(gè)街區(qū)外巴塞爾藝術(shù)展的實(shí)體空間形成某種聯(lián)系。
赫爾南·巴斯《概念藝術(shù)家#32》2022
02赫爾南·巴斯式美學(xué)
在邁阿密長大的巴斯自幼著迷于超自然的浪漫與神秘。如果說創(chuàng)作伊始，他以自己的畫筆為性少數(shù)群體吶喊，如今的他已達(dá)成和解，與自我安然共處。
赫爾南·巴斯在工作室，2017年
巴斯以復(fù)雜紛繁的敘事繪畫為人熟知。畫布上構(gòu)建的異想奇境不僅脫胎于個(gè)體經(jīng)驗(yàn)、自身興趣和癡迷，也受啟于藝術(shù)史和早期文學(xué)著作，古典詩歌、宗教故事、神話和文學(xué)編織在一起，經(jīng)由巴斯的想象與再造，被賦予當(dāng)代重生。
狂野的想象力和哥特風(fēng)的感性建立在佛羅里達(dá)北部的樹林里度過的童年，巴斯的父母從古巴搬到了那里。他回憶，“談?wù)摯竽_怪、不明飛行物和鬼魂對我來說很正常。”作為觀念主義者的崇拜者，一邊扮演著觀念藝術(shù)家的角色，一邊沉迷于他在20多年的職業(yè)生涯中培養(yǎng)出來的那種詩意、古怪的敘事繪畫。
“赫爾南·巴斯：選擇你自己的冒險(xiǎn)”，余德耀美術(shù)館展覽現(xiàn)場，2021年 攝影：王聞龍
巴斯是近年來最受歡迎的70后藝術(shù)家。他的展覽登陸全球諸多美術(shù)館及藝術(shù)機(jī)，藏家不乏英國最具影響力的收藏家查爾斯·薩奇、紐約股票經(jīng)紀(jì)人亞當(dāng)·桑迪和法國奢華商品大亨伯納德·阿爾諾等，頂級藏家的加持，帶動(dòng)了巴斯作品的市場活躍。
赫爾南·巴斯《精心準(zhǔn)備的男孩（或正在逼近的冰川）》
183×152.4cm 墨水 亞克力 銀箔 麻布 2010
以981萬港元成交于佳士得香港2022春拍
赫爾南·巴斯《蝙蝠和谷倉橋》
213 x 152.5 cm 綜合媒材 麻布 2008
以1125萬港元成交于佳士得香港2022秋拍
巴斯與立木、貝浩登等畫廊合作，一級市場享有不錯(cuò)的口碑和藏家基礎(chǔ)。2021年，巴斯個(gè)展“選擇你自己的冒險(xiǎn)”在上海余德耀美術(shù)館展出，為其進(jìn)入亞洲藏家視野奠定了基礎(chǔ)。一年后他先后兩次刷新個(gè)人拍賣記錄。5月在香港佳士得，《精心準(zhǔn)備的男孩（或正在逼近的冰川）》以981萬港元成交，半年后，《現(xiàn)代性的曙光》在香港華藝國際以2100萬港元成交。
赫爾南·巴斯 《現(xiàn)代性的曙光》
布面丙烯于樺木框上 213.4 × 182.9 cm × 3; 整體 213.4 × 548.6 cm 2016
以2100萬港元成交于香港華藝國際2022秋拍
藏家對藝術(shù)品的鑒賞往往是依靠集體來定義，千禧藏家的群體力量也迫使藝術(shù)市場促生出新趨向。巴斯作品廣受歡迎的原因或許在于，響應(yīng)了時(shí)下最具流行的具象風(fēng)格，尺幅宏大，每一幅繪畫中所傾入色彩絢麗的細(xì)節(jié)與故事性，轉(zhuǎn)化為一種神奇的視覺經(jīng)驗(yàn)，引人駐足與共鳴。
封面圖-1.jpg)
