2023成都雙年展以“時(shí)間引力”為主題，旨在表達(dá)“時(shí)間”是瞬間與永恒的辯證，既是歷史的回想，也是未來(lái)的展望，讓藝術(shù)從上古精神的想象出發(fā)，由未來(lái)回望當(dāng)下，在經(jīng)典與前沿、在地與世界、人類(lèi)與自然的多元對(duì)話(huà)中，讓藝術(shù)聯(lián)動(dòng)城市、聯(lián)動(dòng)生活，展現(xiàn)藝術(shù)于當(dāng)代的群星閃耀。
本屆成都雙年展的“平行展計(jì)劃”輻射本土24個(gè)展覽項(xiàng)目，是對(duì)成都本土藝術(shù)，以及藝術(shù)生態(tài)展示的延伸，它鏈接到主展場(chǎng)的“星鏈”板塊，形成主場(chǎng)館中的主題展和遍布在城市中的平行展和平行項(xiàng)目之間的聯(lián)動(dòng)關(guān)系。
這24個(gè)平行展有的展期已經(jīng)過(guò)半，有的已經(jīng)結(jié)束，但仍有不少正在展出，暑熱結(jié)束，抓緊去打卡吧!
01
邊界與轉(zhuǎn)化
——毛焰，何多苓作品展
??展期：2023年6月20日至2023年9月3日
??地址：成都復(fù)星藝術(shù)中心
此次展覽由著名詩(shī)人翟永明擔(dān)任策展人，本次展覽是兩位藝術(shù)家對(duì)各自全新創(chuàng)作階段的一次回應(yīng)和呈現(xiàn)，這些新作既是時(shí)間的凝結(jié)，也是一次意欲突破與攀升。盡管二人的實(shí)踐在很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)被歸納在寫(xiě)實(shí)主義繪畫(huà)傳統(tǒng)的范疇，并因?qū)€(gè)體情感經(jīng)驗(yàn)的關(guān)注而相提并論，但兩人均沿各自不同的線(xiàn)索發(fā)展出截然不同的路徑。
何多苓在本次展覽中為人矚目的新作還包含一系列用炭筆創(chuàng)作的植物花卉，其花朵樹(shù)形可見(jiàn)骨頭，勾古與創(chuàng)新循環(huán)往遞。建筑也是何多苓作品中常見(jiàn)的符號(hào)，其畫(huà)面中被置于現(xiàn)代山水間的留白建筑形體總喚醒觀者無(wú)限的想象力。展覽中呈現(xiàn)的肖像作品，是毛焰對(duì)其已持續(xù)二十年之久的標(biāo)志性創(chuàng)作“托馬斯”系列的偏離與呼應(yīng)：既張也弛，既寫(xiě)實(shí)也寫(xiě)意，通過(guò)時(shí)間、材料、筆觸的疊加和質(zhì)地，肖像在毛焰的筆下由寫(xiě)實(shí)框架下走向人物的深幽之境。
02
人，詩(shī)性地棲居
展覽已結(jié)束
本次展覽是藝術(shù)X設(shè)計(jì)X心理、跨學(xué)科實(shí)驗(yàn)藝術(shù)項(xiàng)目第三階段的小結(jié)性展覽，展覽并非是要將前兩年的項(xiàng)目?jī)?nèi)容重新展示，而是想以荷爾德林的詩(shī)句，與觀眾共同聊一聊項(xiàng)目至此的思考。
荷爾德林的詩(shī)句給予我們兩點(diǎn)啟示：一，藝術(shù)\設(shè)計(jì)與心理的關(guān)系?面對(duì)當(dāng)下的“異化”，藝術(shù)\設(shè)計(jì)何為?與心理的跨學(xué)科交叉會(huì)什么新發(fā)現(xiàn)?二，在“精神貧困”的時(shí)代下，藝術(shù)家\設(shè)計(jì)師\藝術(shù)工作者何為?本次展覽，一方面展示了項(xiàng)目過(guò)程中藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師對(duì)以上問(wèn)題的探索思路與作品，構(gòu)建公眾參與的異托邦;另一方面，文獻(xiàn)部分呈現(xiàn)了項(xiàng)目策劃和構(gòu)思的歷程，以提問(wèn)、搜索的方式，構(gòu)建開(kāi)放性的討論場(chǎng)域。項(xiàng)目總體作為一個(gè)“實(shí)驗(yàn)”，以實(shí)踐為先，開(kāi)啟“療愈性藝術(shù)\設(shè)計(jì)”的開(kāi)端。
03
輻射與共振
四川音樂(lè)學(xué)院成都美術(shù)學(xué)院師生特別邀請(qǐng)展
??展期：2023年6月25日至2023年9月20日
??地址：川音美術(shù)館
展覽云集了128位川渝兩地的藝術(shù)家，近200件作品，作品材料涵蓋繪畫(huà)、雕塑、裝置及影像多個(gè)類(lèi)型，其中特別策劃了來(lái)自四川美術(shù)學(xué)院造型藝術(shù)學(xué)院的名師作品單元。展覽不僅對(duì)梳理四川音樂(lè)學(xué)院成都美術(shù)學(xué)院的歷史、學(xué)統(tǒng)、教育觀念、教學(xué)方法有著極其重要意義，而且對(duì)川渝地區(qū)的當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)有著直接的深化作用。
04
IDEA!想法
——當(dāng)代青年的多元想法的交匯與碰撞
展覽已結(jié)束
展覽所涵蓋藝術(shù)門(mén)類(lèi)廣泛，從架上繪畫(huà)、裝置、雕塑、行為、到影像、數(shù)字繪畫(huà)、攝影、AI等等，以探索當(dāng)代個(gè)體表達(dá)媒介的多元性與包容性為主旨，在符合正統(tǒng)價(jià)值取向的前提下，不限創(chuàng)作形式，給予藝術(shù)家們更多的創(chuàng)作空間和自由，展示藝術(shù)界的多元性和包容性。也希望可以給觀眾們帶來(lái)不同的藝術(shù)體驗(yàn)和思考的啟示，通過(guò)展覽的方式，讓藝術(shù)與觀眾產(chǎn)生對(duì)話(huà)和交流。
05
繪畫(huà)交換形象
當(dāng)代抽象藝術(shù)展
展覽已結(jié)束
如何闡釋、表現(xiàn)和理解抽象藝術(shù)是本次展覽主題的初衷，盡可能從學(xué)術(shù)與美術(shù)史角度回溯、反思、比較與實(shí)踐，為當(dāng)代抽象藝術(shù)實(shí)踐與創(chuàng)作路徑提供更為嚴(yán)肅的學(xué)術(shù)思考，這是本次展覽的學(xué)術(shù)定位所在。
此次展覽是當(dāng)代抽象藝術(shù)家們對(duì)歷史經(jīng)驗(yàn)的一次叩問(wèn)與回應(yīng)，一方面，匯集了國(guó)內(nèi)外不同地域藝術(shù)家的抽象杰作;另一方面，展現(xiàn)了難能可貴的抽象藝術(shù)實(shí)踐與現(xiàn)場(chǎng)。展覽主要以架上繪畫(huà)為主，包含了65幅作品，涉及到23名藝術(shù)家，他們分別是：鄧國(guó)源、俸正泉、顧黎明、孔一維、李青林、李由、劉宇、孟濤、冉啟泉、孫瀚宇、譚平、王易罡、王家增、伍剛、王紫、肖克剛、余極、楊述、楊巍、曾浩、子凡、Evan Woodruffe、Peter Karoly Panyoczki。
06
造園
??展期：2023年7月14日至2023年10月14日
??地址：成都中意文化交流會(huì)客廳
展覽將呈現(xiàn)藝術(shù)家面對(duì)城市化進(jìn)程給出的不同反應(yīng)。在個(gè)體差異性表達(dá)中可以觀察到兩種具體的動(dòng)作，一是積極的擁抱城市，擁抱時(shí)間帶來(lái)的豐富物質(zhì)生活;反之則以旁觀者的姿態(tài)凝視當(dāng)下，給出關(guān)于生命、未來(lái)的想象與期盼。在這兩種動(dòng)作背后呈現(xiàn)出來(lái)的是藝術(shù)家基于個(gè)體生命對(duì)現(xiàn)實(shí)期許的建構(gòu)，就像城市建設(shè)中的“造園”行動(dòng)。
藝術(shù)家們通過(guò)18件不同的視覺(jué)圖像、空間作品進(jìn)行造園行動(dòng)。而這座人為的藝術(shù)之園又因藝術(shù)家作品與傳統(tǒng)手工、地方文化發(fā)生者密切的關(guān)聯(lián)，展覽在延續(xù)、刺激延續(xù)西南視覺(jué)敘事的同時(shí)，讓觀眾感受到時(shí)間流動(dòng)中，藝術(shù)家關(guān)于人與自然共生關(guān)系的多重回復(fù)。
07
四合院美術(shù)館計(jì)劃：彌散
展覽已結(jié)束
“四合院美術(shù)館計(jì)劃”是成都畫(huà)院四合院美術(shù)館針對(duì)青年藝術(shù)家推出的常態(tài)性年度展覽模式。“四合院美術(shù)館計(jì)劃”通過(guò)實(shí)體展覽+現(xiàn)場(chǎng)實(shí)施作品的形式，讓藝術(shù)家的創(chuàng)作與美術(shù)館空間產(chǎn)生對(duì)話(huà)，從而探究藝術(shù)與空間和觀眾之間的流動(dòng)關(guān)系。
此次展覽以“彌散”為主題，展出藝術(shù)家陳蕭伊、黃俊偉、李娜、黎晨馳、陶輝、盧貞、楊迪、鄭菁的作品。參展藝術(shù)家的作品中，既有國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)，也有影像、裝置、行為作品。呈現(xiàn)了80、90后年輕一代藝術(shù)家的多元?jiǎng)?chuàng)造力，在這個(gè)四合院空間中，將思維、場(chǎng)域、心境和感知相互融合，構(gòu)建具有復(fù)合文化氣質(zhì)的時(shí)代精神。
08
WAVELENGTH：瞬息涌現(xiàn)
??展期：2023年7月15日至2023年10月22日
??地址：時(shí)代美術(shù)館成都館
“涌現(xiàn)”借用了哲學(xué)和系統(tǒng)科學(xué)中的“涌現(xiàn)”概念，探討的是在一個(gè)系統(tǒng)中，個(gè)體與整體之間的互動(dòng)且復(fù)雜的關(guān)系。“瞬息”更多的是一種時(shí)間概念，指向了個(gè)體和整體通過(guò)捕捉一個(gè)極短的時(shí)間范圍，來(lái)感知和刻畫(huà)自我和外部環(huán)境的狀態(tài)以及變化。
本次展覽邀請(qǐng)了14位知名國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)家參展，展覽中的每個(gè)當(dāng)代藝術(shù)裝置都是一個(gè)瞬息的縮影。參展藝術(shù)家運(yùn)用各自獨(dú)特的藝術(shù)媒介和創(chuàng)作技法，以光影、聲音、運(yùn)動(dòng)等多重角度刻畫(huà)生活中稍縱即逝的瞬間，傳遞對(duì)“瞬息”的不同的感知和理解。
09
寒煙拾翠
湯宇&蔣國(guó)蓉雙個(gè)展
??展期：2023年7月15日至2023年11月
??地址：成都D空間
無(wú)論是西方還是東方，風(fēng)景畫(huà)在繪畫(huà)史中均有著重要的位置。在不同的文化與藝術(shù)系統(tǒng)中，風(fēng)景畫(huà)有著不同的表現(xiàn)方法和觀念屬性。但其終極問(wèn)題之一，則是如何通過(guò)對(duì)客觀外部風(fēng)景的描摹來(lái)反映個(gè)體內(nèi)在精神的狀態(tài)。
古往今來(lái)，藝術(shù)家們一直沒(méi)有停止對(duì)風(fēng)景這一古老繪畫(huà)主題的探索。展覽“寒煙拾翠”展出了兩位藝術(shù)家湯宇、蔣國(guó)蓉的繪畫(huà)作品。雖然同是表達(dá)風(fēng)景，但二人對(duì)風(fēng)景的理解和表現(xiàn)截然不同。展覽名“寒煙拾翠”給人以寂寞蕭疏卻又高遠(yuǎn)雅致之感，代表了一種精神上的超脫。在這個(gè)信息碎片漫天飛舞、人心浮躁的時(shí)代，這個(gè)從風(fēng)景到意境的展覽，值得我們駐足。
10
荏苒
藍(lán)頂20年文獻(xiàn)展
??展期：2023年7月15日至2023年8月31日
??地址：成都藍(lán)頂美術(shù)館
藍(lán)頂藝術(shù)群落誕生于2003年，從四位藝術(shù)家發(fā)起初創(chuàng)的機(jī)場(chǎng)路老藍(lán)頂，到聚集數(shù)百位藝術(shù)家、創(chuàng)意人士的新藍(lán)頂，藍(lán)頂藝術(shù)群落是西南地區(qū)藝術(shù)生態(tài)建設(shè)、發(fā)展、壯大的親歷者，也是參與者。在這個(gè)多元化的生態(tài)系統(tǒng)中，藍(lán)頂藝術(shù)群落一直具有鮮活的創(chuàng)作力和與時(shí)代同頻的藝術(shù)精神。
2023年，是藍(lán)頂藝術(shù)群落的第20年，此次展覽通過(guò)梳理藍(lán)頂20年來(lái)的發(fā)展史，深究藝術(shù)區(qū)發(fā)展的底層架構(gòu)和生長(zhǎng)邏輯，明晰藝術(shù)和創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)生長(zhǎng)發(fā)展的脈絡(luò)關(guān)系，尋找藝術(shù)發(fā)展與城市社會(huì)生活的連接性和相容性，探討如何在本土地域文化和原創(chuàng)藝術(shù)結(jié)合的基礎(chǔ)上，實(shí)現(xiàn)城市經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和文化藝術(shù)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。
11
隨時(shí)間而來(lái)的詩(shī)意
——寫(xiě)作者的視覺(jué)轉(zhuǎn)換
??展期：2023年8月28日至2023年9月10日
??地址：白夜花神詩(shī)空間
“隨時(shí)間而來(lái)的詩(shī)意——寫(xiě)作者的視覺(jué)轉(zhuǎn)換”是一個(gè)關(guān)于時(shí)間、詩(shī)歌與當(dāng)代藝術(shù)的展覽。展覽展出了油畫(huà)、水墨、攝影、影像等媒介的作品共計(jì)60件，參展藝術(shù)家為：北島、楊鍵、萬(wàn)夏、韓博、李中茂、翟永明，西門(mén)媚、尹韻雅、余幼幼、程強(qiáng)強(qiáng)。
這些藝術(shù)家都有另一個(gè)身份：詩(shī)人或作家。策展人李萬(wàn)峰在展覽前言中寫(xiě)道：“本次展覽試圖較為典型地呈現(xiàn)中文寫(xiě)作者進(jìn)行視覺(jué)轉(zhuǎn)換的成績(jī)，同時(shí)略行梳理、探討此類(lèi)實(shí)踐的特點(diǎn)。”
12
文心立象
展覽已結(jié)束
“文心立象”呈現(xiàn)了盧沉、周思聰、韓羽、李世南、彭先誠(chéng)、劉樸、吳緒經(jīng)、聶鷗、袁武、羅敏10位藝術(shù)家創(chuàng)作的45件繪畫(huà)作品，時(shí)間跨度從1990年至今，分為大師小景、人間情味、文心戲韻、高士風(fēng)雅、桃花源境5個(gè)部分。
1980年代末至1990年代初，伴隨著改革開(kāi)放和現(xiàn)代主義美術(shù)思潮的涌入，伴隨著思想解放和對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)尤其是筆墨的再認(rèn)識(shí)，中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作領(lǐng)域出現(xiàn)了新文人畫(huà)的概念，涌現(xiàn)出了一批新文人畫(huà)家和畫(huà)作。本展覽旨在通過(guò)這些藝術(shù)家的作品，讓大家關(guān)注到現(xiàn)代中國(guó)畫(huà)實(shí)踐中新文人畫(huà)的歷史脈絡(luò)和成就，感受其內(nèi)在之中對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)學(xué)理念的繼承與發(fā)揚(yáng)，以及在當(dāng)代中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中不可或缺的價(jià)值。
13
未來(lái)共同體
同頻·共振
展覽已結(jié)束
青年藝術(shù)家一直是中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境中的中堅(jiān)力量和重要推動(dòng)者。作為藝術(shù)的主體力量，他們對(duì)于時(shí)代的敏銳感知、對(duì)新技術(shù)的回應(yīng)和反叛的性格，勾勒出這一代人特有的形象符號(hào)。
探討“時(shí)間與未來(lái)”，圍繞“新青年藝術(shù)家”，是這場(chǎng)展覽揮之不去的主色。新時(shí)代青年的藝術(shù)創(chuàng)作生態(tài)可以說(shuō)更為多元，也更為復(fù)雜。一切新的技術(shù)如后浪拍打前浪般迅速涌入，一波接著一波，近乎讓人應(yīng)接不暇。而面對(duì)隱藏在藝術(shù)背后的歷史意識(shí)和價(jià)值訴求，面對(duì)新的現(xiàn)實(shí)、新的恐懼和新的技術(shù)，青年藝術(shù)家又該如何抉擇、如何面對(duì)這些挑戰(zhàn)?開(kāi)放的姿態(tài)是必需嗎?在《未來(lái)共同體：同頻·共振》中，或許可以得到解答。
14
重返生活
玉林舊物、公共生活的物性
??展期：2023年8月13日至2023年10月31日
??地址：玉林生活博物館
作為本屆成都雙年展的社區(qū)專(zhuān)題展《重返生活：玉林的空間、記憶與社區(qū)行動(dòng)》，將目光對(duì)準(zhǔn)玉林東路社區(qū)，聯(lián)動(dòng)各公共空間，以街頭空間作為主展區(qū)，通過(guò)展覽、社區(qū)活動(dòng)、講座和劇場(chǎng)表演等多種多樣的公共文化活動(dòng)，意圖重現(xiàn)成都的發(fā)展歷程和社區(qū)記憶。
這樣的展陳形式似乎并不少見(jiàn)，但成都將它做到了某種極致。玉林從無(wú)到有，承載了太多過(guò)往人群的日常生活故事，也承載著中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)史變遷中曾占據(jù)重要地位的藝術(shù)作品和藝術(shù)家的過(guò)去。
15
流體 -景觀
??展期：2023年7月15日至2023年9月17日
??地址：極少藝術(shù)中心
作為成都雙年展之下成都本土藝術(shù)的延伸和對(duì)成都藝術(shù)生態(tài)的關(guān)照，《流體-景觀》試圖從空間與時(shí)間的維度中，探討關(guān)于“流動(dòng)性”的主題。
展覽遴選了12組攝影、影像等媒介的藝術(shù)作品以及特定場(chǎng)域的臨時(shí)裝置;此外，來(lái)自廣東美術(shù)館的館藏作品中的十余位藝術(shù)家的100余件攝影和影像作品也被納入其中。作為個(gè)體參與社會(huì)活動(dòng)的地方，空間的屬性值得不斷思量和探討。這場(chǎng)展覽恰好從空間和場(chǎng)域切入，人與人、人與城市、人與自然的合作是在當(dāng)代語(yǔ)境下需要被觀照的命題。與自我身體的糾纏、與城市的共生、與空間的對(duì)話(huà)，在這些裝置和表演生成的藝術(shù)作品中，得到了創(chuàng)造性的探尋和思考。
16
深時(shí)之旅
——時(shí)間中的內(nèi)在景觀
??展期：2023年7月15日至2023年9月17日
??地址：何多苓美術(shù)館
深時(shí)(Deep time)指涉著指地質(zhì)學(xué)宏觀時(shí)間視角的空間尺度，“內(nèi)在景觀”是創(chuàng)作者的內(nèi)心;展覽以“深時(shí)之旅”為題，是一種向內(nèi)的探索，也是內(nèi)在精神世界的洞見(jiàn)與觀望。
展覽《深時(shí)之旅——時(shí)間中的內(nèi)在景觀》被“曠野”、“書(shū)寫(xiě)”、“生命”三個(gè)短章的形式劃分，在16位藝術(shù)家不同媒介形式的創(chuàng)作中，集結(jié)他們對(duì)于生命從存在到消亡的反思。展覽從藝術(shù)家的個(gè)體經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，用文學(xué)性的敘事方式，試圖捕捉細(xì)微而又敏感的情感變化，在緩慢的流動(dòng)和綿延中，構(gòu)建出一場(chǎng)自我與外在的觀察體驗(yàn)。
17
永恒的自然
??展期：常設(shè)展
??地址：成都龍華區(qū)東郊記憶
作為入選成都雙年展平行展單元的ARTE全沉浸式美術(shù)館·成都，以“永恒的自然”為主題，用數(shù)字藝術(shù)的呈現(xiàn)方式為觀眾打造了一場(chǎng)全球頂級(jí)的沉浸式數(shù)字藝術(shù)體驗(yàn)。視覺(jué)、聲效與氣味的感官體驗(yàn)相互融合，它打破空間和時(shí)間的局限，也打破了抽象的藝術(shù)內(nèi)涵與普通大眾之間難以產(chǎn)生共鳴的藩籬，一切都可以被理解，一切都可以被感同身受。
正如展覽主題“永恒的自然”，當(dāng)下的體驗(yàn)讓沉浸于其中的身體感受到與自然的溝通甚至合二為一，飛流而下的壯闊瀑布、無(wú)限延伸的絢爛花海、綿延不絕的海岸線(xiàn)和沙灘......或許只有進(jìn)入其中，才能切身體驗(yàn)到數(shù)字科技與藝術(shù)的結(jié)合傳達(dá)出的魅力。
18
益州七友書(shū)畫(huà)展
??展期：2023年7月17日至2023年9月15日
??地址：瀞園美術(shù)館
《益州七友書(shū)畫(huà)展》匯聚了彭先誠(chéng)、劉樸、吳緒經(jīng)、秦天柱、葉瑞琨、魏學(xué)峰、蔡寅坤七位藝術(shù)家的作品。作為“逸品”誕生之地的四川，與其他地區(qū)藝術(shù)家最大的區(qū)別一定繞不開(kāi)“逸”。
在水墨與色彩碰撞的沒(méi)骨法中開(kāi)辟獨(dú)特風(fēng)格的創(chuàng)作、以巴山蜀水為題材的創(chuàng)意山水畫(huà)、不斷在情節(jié)與描繪、造型與意象間尋求融會(huì)貫通的人物畫(huà)、帶有獨(dú)特“秦氏風(fēng)格”的花鳥(niǎo)、將書(shū)法與金石共同融于那些從詩(shī)境中挖掘畫(huà)境的大山大水、用學(xué)術(shù)研究的深度滋養(yǎng)書(shū)法的創(chuàng)作、以濃重色彩見(jiàn)長(zhǎng)的大寫(xiě)意花鳥(niǎo)......從這場(chǎng)中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的盛筵，可以清晰地看到獨(dú)屬于巴蜀之地的文人墨色，感受到西南腹地獨(dú)有的文化意境。
19
萬(wàn)物觀復(fù)
生活經(jīng)驗(yàn)下的引力劇場(chǎng)
??展期：2023年7月28日至2023年9月18日
??地址：邛崍美術(shù)館
展覽自《老子》中的“萬(wàn)物并作，吾以觀復(fù)”切入，集結(jié)蒼鑫、鄧筱、何利平、李勇政、羅鳴、普耘、施揚(yáng)、文豪、翟一濤、張琪凱十位藝術(shù)家，作品形式以多媒介裝置為主，在現(xiàn)實(shí)轉(zhuǎn)換與經(jīng)驗(yàn)表達(dá)兩種線(xiàn)索交織展開(kāi)，借由在地性、現(xiàn)場(chǎng)感、觀念性為鏈接，在現(xiàn)實(shí)、觀念、空間的轉(zhuǎn)換中，解放感知，回歸本源。
2300余年后，邛崍筑城置縣迎來(lái)首座美術(shù)館邛崍美術(shù)館。展覽現(xiàn)場(chǎng)通過(guò)對(duì)“劇場(chǎng)”的構(gòu)建，形成特定場(chǎng)域下的藝術(shù)引力效應(yīng)。這意味著展覽空間邊界的打開(kāi)、及觀眾與展品間距離的“消失”，共同推動(dòng)著藝術(shù)展覽在當(dāng)代的嬗變。
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感知地理
??展期：2023年8月19日至2023年11月19日
??地址：A4美術(shù)館
展覽圍繞地理學(xué)方法展開(kāi)。以此為方法研究中國(guó)’85新潮之前出生在川渝地區(qū)的朱成、何工和戴光郁，由此牽引出與胡佳藝、蒲英瑋、童文敏、王梓凡、王彥鑫、王錚以及朱明七位新生代藝術(shù)家展開(kāi)一段歷史與未來(lái)的對(duì)話(huà)。
這十位藝術(shù)家各自以影像、裝置、水墨、雕塑、詩(shī)歌等媒介進(jìn)行創(chuàng)作，從地緣與情感的維度深入西南藝術(shù)生態(tài)，基于在地的場(chǎng)域與創(chuàng)作空間展開(kāi)，提示著空間地理環(huán)境和藝術(shù)思想中特定地域觀念的重要性。展覽現(xiàn)場(chǎng)戴光郁進(jìn)行了一場(chǎng)行為藝術(shù)作品《你來(lái)過(guò)》，邀請(qǐng)了觀眾在他純白的面孔上印上黑泥的痕跡，通過(guò)外化的顏色感知，藝術(shù)家想表現(xiàn)出不同膚色的人種與其地理和歷史流變中的血肉關(guān)系。最終形成影像版向更多的觀眾呈現(xiàn)。
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時(shí)空的形狀
??展期：2023年8月24日至2023年9月23日
??地址：第三大街社區(qū)美術(shù)館
時(shí)間是自然界最神秘的力量，貫穿著過(guò)去、現(xiàn)在和未來(lái)的所有可能和意義。“時(shí)空的形狀”描繪在時(shí)間的推移過(guò)程中視覺(jué)藝術(shù)發(fā)展的形態(tài)，同時(shí)也用視覺(jué)藝術(shù)的特性呈現(xiàn)世界的形狀。
展覽“時(shí)空的形狀”，以能量宇宙空間、地表生態(tài)系統(tǒng)、時(shí)空延展、社會(huì)文明思考為四個(gè)部分構(gòu)成，聚焦居住在成都市部分藝術(shù)家的視覺(jué)藝術(shù)表現(xiàn)形式及內(nèi)容深度探索的成果。宇宙天體、自然物態(tài)、國(guó)家社會(huì)、微觀物間……他們對(duì)時(shí)間的描繪和感知中，延伸出的不僅是對(duì)時(shí)間本身的思索，更是對(duì)個(gè)體存在于社會(huì)境況下的覺(jué)察和反省。
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從村口的樹(shù)到社區(qū)公園
都江堰市蒲陽(yáng)路社區(qū)文化建設(shè)文獻(xiàn)與共創(chuàng)作品展
??展期：2023年8月29日至2023年9月30日
??地址：都江堰市灌口街道
都江堰蒲陽(yáng)路在過(guò)去二十年城市更新和地方文化建設(shè)的典型。“村口的樹(shù)”是傳統(tǒng)鄉(xiāng)村文化的綜合性典型形象，“社區(qū)的公園”是近年來(lái)鄉(xiāng)村振興和文化建設(shè)背景下的代表性形象。通過(guò)文獻(xiàn)展和參與式的藝術(shù)創(chuàng)作，聚焦了兩者間的變遷的同時(shí)，回溯了蒲陽(yáng)路社區(qū)如何從相對(duì)傳統(tǒng)的村鎮(zhèn)文化改造升級(jí)到城市背景下的社區(qū)文化。作為對(duì)城市社區(qū)中的居民生活需求和場(chǎng)地歷史文脈的回應(yīng)。在這一場(chǎng)長(zhǎng)達(dá)20年的實(shí)驗(yàn)中，蒲陽(yáng)路持續(xù)構(gòu)建文化活力新格局，對(duì)中國(guó)城市中的社區(qū)景觀更新有積極意義。
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光，耀眼刺目
??展期：2023年9月16日至2023年10月30日
??地址：集火藝術(shù)中心
氣象萬(wàn)千的大時(shí)代，信息技術(shù)和社交網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展構(gòu)建了一個(gè)更多元和擁有更多可能性的人類(lèi)社會(huì)。在互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的加持下，個(gè)體獲取了以往任何時(shí)代都難以想象的發(fā)聲渠道。與此同時(shí)，各種對(duì)當(dāng)下的議論如潮水般涌來(lái)，各式見(jiàn)解與立場(chǎng)層不出窮，卻旋生旋滅。
通過(guò)生活在不同城市的十位藝術(shù)家的創(chuàng)作，詮釋個(gè)體在當(dāng)代語(yǔ)境中的觀察與思考。側(cè)面彰顯藝術(shù)家作為具有社會(huì)屬性與責(zé)任的角色，在當(dāng)下與現(xiàn)實(shí)和的刻畫(huà)與回應(yīng)中，展開(kāi)未來(lái)已來(lái)的多重想象。
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涂形之行
第二屆西財(cái)天府學(xué)院國(guó)際涂鴉·街畫(huà)年度展
??展期：2023年10月20日至2024年1月20日
??地址：西財(cái)天府學(xué)院美術(shù)館
源自西方的涂鴉·街畫(huà)藝術(shù)是一種包容的藝術(shù)形式。上世紀(jì)70年代以來(lái)興起的公共藝術(shù)利用社區(qū)空間，將圖形轉(zhuǎn)換為更加徹底的表達(dá)媒介，進(jìn)一步延展了現(xiàn)實(shí)世界的豐富多彩，同時(shí)構(gòu)建了人與城市進(jìn)行精神交流的空間。
藝術(shù)作為城市公共空間再生與復(fù)興的手段和重要策略已經(jīng)成為一種公認(rèn)。第二屆西財(cái)天府學(xué)院國(guó)際涂鴉·街畫(huà)年度展，力求延伸涂鴉·街畫(huà)藝術(shù)的自由精神，共建城市公共藝術(shù)的包容語(yǔ)境。
