2022年12月30日晚，元旦前的最后一個(gè)工作日告一段落。休假的心情伴著徐匯西岸的江風(fēng)，讓人并不感到寒冷。夜幕下，一座由法國建筑師讓·努維爾設(shè)計(jì)改建的工坊式單坡梁架建筑和連接筑體的兩個(gè)貨運(yùn)吊塔，分別被幽藍(lán)和熒綠的射燈籠罩，刷著“安全生產(chǎn)”標(biāo)語的兩節(jié)綠皮車廂和腳下的鐵軌默默見證上海瑞寧路111號(hào)——一個(gè)跨越百年的工業(yè)遺存“日暉港貨棧”（后更名上海南火車站和南浦火車站）正式以西岸藝術(shù)長(zhǎng)廊的北端起點(diǎn)——“星美術(shù)館”的藝術(shù)機(jī)構(gòu)身份，向公眾敞開了館門。
上海星美術(shù)館開館展的戶外夜景。
星美術(shù)館開館展的開幕現(xiàn)場(chǎng)（居中致辭者為館長(zhǎng)何炬星）。
作為開館展的標(biāo)題，“開啟START”這個(gè)語匯搭建得順風(fēng)順?biāo)?ldquo;START”直接對(duì)標(biāo)星美術(shù)館的英文名稱，而新年來臨之際的開館日也向公眾釋放出一種新的“時(shí)宜”：開辟未來和全新的征途。展覽的開幕致辭合著推出三層蛋糕和香檳塔的儀式，但近日時(shí)值國內(nèi)奧密克戎毒株過峰的第一期段，簡(jiǎn)單溫馨的氣氛里便多少摻雜了剛剛“陽康”的眾人帶著口罩相互問候和擁抱鼓勵(lì)的情緒，讓這個(gè)藝術(shù)現(xiàn)場(chǎng)悄然融入一種“久違”的社交溫度。
星美術(shù)館開館展的開幕蛋糕儀式。
星美術(shù)館開館展的香檳塔儀式（由左至右分別為館長(zhǎng)何炬星、藝術(shù)家吳迪和蒲英瑋）。
這是一場(chǎng)由85名（組）藝術(shù)家和88件作品組成的開館展。展品其中，不乏諸如安塞姆·基弗、馬修·巴尼、達(dá)敏·赫斯特、里查德·朗、安東尼·葛姆雷、薩拉·盧卡斯、奧拉維爾·埃利亞松、瑪麗娜·阿布拉莫維奇等34位（組）國際一線藝術(shù)家的作品亮相，也囊括了來自王廣義、王克平、王功新、吳山專、陳箴、曾梵志、張培力、張曉剛、張恩利、張洹、徐冰、方力鈞、丁乙、耿建翌等51位（組）國內(nèi)重量級(jí)藝術(shù)家的作品。
星美術(shù)館開館展現(xiàn)場(chǎng)。圖為馬修·巴尼作品《狄阿娜》。
星美術(shù)館開館展現(xiàn)場(chǎng)。左為安塞姆·基弗作品《搖籃曲（致敬梵高）》，右為舒群作品《四項(xiàng)基本運(yùn)算系列1-6號(hào)》局部。
星美術(shù)館開館展現(xiàn)場(chǎng)。左為周鐵海作品《駱駝系列》，中為張洹作品《家譜》，右為曾梵志作品《戰(zhàn)士》，右后為徐震作品《信號(hào)》局部。
星美術(shù)館開館展現(xiàn)場(chǎng)。左為鄭國谷作品《腦神經(jīng)線系列》局部和《公元兩千年，再銹兩千年》，右前為瑪麗娜·阿布拉莫維奇作品《藝術(shù)必須美麗，藝術(shù)家必須美麗》局部，右后為宋冬作品《印水（西藏拉薩河中行為）》。
如此陣容，它還只是一個(gè)局部的切片。星美術(shù)館強(qiáng)調(diào)“開啟START”是開館展布局的首篇，相當(dāng)于序章。在為期近兩年的計(jì)劃展期內(nèi)，觀眾將持續(xù)觀賞到由四個(gè)展季所構(gòu)成的完整展項(xiàng)，近距離接觸超過三百名的全球當(dāng)代藝術(shù)家和三百多件的代表作品。每一季的展覽都將以不同的基調(diào)和視角來呈現(xiàn)內(nèi)容，并盡量保持藝術(shù)的多面向與復(fù)雜性。等于說，無論是從內(nèi)容制作的方法，還是從管理策略的角度去判斷，這一次規(guī)劃中的長(zhǎng)期開館展，已經(jīng)設(shè)定了星美術(shù)館從磨合期走向穩(wěn)定期的安全目標(biāo)。
星美術(shù)館開館展現(xiàn)場(chǎng)俯視。
星美術(shù)館開館展現(xiàn)場(chǎng)俯視。
星美術(shù)館開館展現(xiàn)場(chǎng)。前景懸吊裝置為劉建華作品《拳擊時(shí)代》局部。
知名藏家何炬星以星美術(shù)館館長(zhǎng)和研究員的身份為“開啟START”寫了展言《一副用黃金打造的鐐銬》。他認(rèn)為“藝術(shù)始于人類之始，終于人類之滅”，并由此引申出自己對(duì)于藝術(shù)、藝術(shù)家，以及藝術(shù)與政治、社會(huì)、自然形態(tài)等一切特定關(guān)系的研究和討論。在“開啟START”中的作品集群所反應(yīng)的時(shí)代力量感和創(chuàng)作想象力，以及美學(xué)價(jià)值均將成為審美與文化表達(dá)的范式和經(jīng)典。展覽似乎重提了中國藝術(shù)在新的時(shí)間史當(dāng)中的精神價(jià)值，又好像開啟了一個(gè)以中國視角參與再塑國際藝術(shù)史的宏大愿景。但是，展覽并未參照任何傳統(tǒng)的線性敘事，或近來格外推崇的“強(qiáng)策劃”邏輯中的意義生產(chǎn)，而是通過非線性和蒙太奇的手法，將所有異質(zhì)的觀念作品和視覺內(nèi)容并置在同一個(gè)展示空間里，徹底消解了策展人的角色和其話語權(quán)力。用何炬星的話說：他希望藝術(shù)家及其作品可以自成時(shí)間和豐碑，而不是被時(shí)間編排和主題定義。依據(jù)美術(shù)館的態(tài)度，這“或許擊中的正是既成美術(shù)史的書寫模式和當(dāng)下流行藝術(shù)展覽邏輯的痛點(diǎn)”，但也可能只是基于復(fù)雜的視覺信息關(guān)系的一種妥協(xié)姿態(tài)。美術(shù)館認(rèn)為，“開啟START”將近百位當(dāng)代大師的作品組織起來，形成多維度和多視角的龐大對(duì)話，讓作品自己發(fā)聲和彼此共鳴。在筆者看來，針對(duì)“去意義化”的并置效果在展廳現(xiàn)場(chǎng)所構(gòu)建出的復(fù)調(diào)和聲結(jié)構(gòu)，或許在如今混亂失序的滾動(dòng)現(xiàn)實(shí)當(dāng)中，也不失是一種生活投射出的真相。
星美術(shù)館開館展現(xiàn)場(chǎng)。前左一為薩拉·盧卡斯作品《章魚》，左二為達(dá)敏·赫斯特作品《美麗，廉價(jià)，低劣，隨便，任何人都可以，大，馬達(dá)驅(qū)動(dòng)，旋轉(zhuǎn)天堂，腐敗，垃圾，糟糕的藝術(shù)，狗屎，激勵(lì)，吸引人的，在沙發(fā)上，慶祝繪畫》，右一為王廣義作品《凝固的北方極地28號(hào)》，右二為陳箴作品《人類之塔》。
經(jīng)過十年的磨練，徐匯西岸的這段黃浦江畔已經(jīng)云集了各類空間常態(tài)化的優(yōu)質(zhì)商業(yè)和公益藝術(shù)機(jī)構(gòu)，以及來自各機(jī)構(gòu)策劃的定期或不定期活動(dòng)、事件、節(jié)慶、展演，以及每年秋季的兩個(gè)藝博會(huì)所掀起的藝術(shù)季高潮。同時(shí)，根據(jù)上海市文旅局于今年8月6日剛發(fā)布的《上海美術(shù)館發(fā)展年度報(bào)告（2021）》顯示，市區(qū)的美術(shù)館數(shù)量已達(dá)到96家，年接待觀眾量達(dá)621萬人次，在國內(nèi)藝術(shù)生態(tài)當(dāng)中具于冠首。從籌備到開館，星美術(shù)館一共用了八年時(shí)間，它為什么會(huì)經(jīng)歷這么長(zhǎng)時(shí)間的準(zhǔn)備期？作為落戶西岸的一家新的美術(shù)館，星美術(shù)館將如何以獨(dú)特的身份屬性去有效著陸，并面對(duì)長(zhǎng)期穩(wěn)定的運(yùn)營(yíng)挑戰(zhàn)？作為一位資深的藏家和藝術(shù)管理者，何炬星將如何帶領(lǐng)星美術(shù)館走向優(yōu)質(zhì)的未來？他如何看待國內(nèi)美術(shù)館行業(yè)的現(xiàn)狀？筆者和何館長(zhǎng)約定了節(jié)后專訪，并期待著他親自的回應(yīng)。
星美術(shù)館開館展現(xiàn)場(chǎng)。前為梁紹基作品《時(shí)間與永恒》局部，后左為馬克琳娜托馬斯作品《目視前方的娜奧米》，右為吉提斯卡拉特作品《汗水之鄉(xiāng)（腺的哭泣）-1》。
星美術(shù)館開館展現(xiàn)場(chǎng)。左為施惠作品《本草綱目之一》，中為李山作品《閱讀2006》，右為萬曼作品《棕色圓柱》。
星美術(shù)館開館展現(xiàn)場(chǎng)。圖為安東尼·葛姆雷作品《反射II》。
注：文章圖片由筆者拍攝。
