“對(duì)我來(lái)說(shuō)，身體與其說(shuō)是一個(gè)物體，不如說(shuō)是一個(gè)地方：身體“在”空間里，身體“作為”空間?！薄矕|尼·葛姆雷（Antony Gormley）
Antony Gormley
安東尼·葛姆雷（Antony Gormley）是英國(guó)國(guó)寶級(jí)藝術(shù)家，他的作品涉及雕塑、公共藝術(shù)及繪畫(huà)領(lǐng)域。
他在18歲時(shí)花了三年時(shí)間在劍橋大學(xué)三一學(xué)院修完了考古學(xué)、人類學(xué)以及藝術(shù)史三門(mén)課程，畢業(yè)后，又用了三年游歷歐洲、亞洲，并在印度進(jìn)行佛教冥想研究。
而后，他用六年時(shí)間進(jìn)行專業(yè)的藝術(shù)訓(xùn)練學(xué)習(xí)。這樣12年的扎實(shí)基礎(chǔ)，是他成為英國(guó)最紅的當(dāng)代藝術(shù)家之一的前提。
FALL，2017，Cast iron
正如葛姆雷所言，小時(shí)候的經(jīng)歷對(duì)他影響至深，童年時(shí)期被強(qiáng)迫每天午睡的他感到十分無(wú)奈，但在幾個(gè)月后，他逐漸發(fā)現(xiàn)自己開(kāi)始觀察想象中的空間，類似于冥想的體驗(yàn)。
原本明亮狹小的房間慢慢變得漫無(wú)邊際、漸漸幽涼。
ROOT，2016，Cast iron
葛姆雷的作品將人體相信成一個(gè)空間，內(nèi)部承載著人類的各種情緒，它與外部被輪廓阻隔。
他向啟發(fā)人們關(guān)注自己內(nèi)部真實(shí)的感受，正如他在《大地、大海和天空》中所展現(xiàn)的三種形態(tài)。
《大地、大海和天空》
《大地》是一件耳朵有孔的人形雕塑，他蜷縮在沙灘上，傾聽(tīng)大地的聲音；《天空》是鼻子有孔的雕塑，他在呼吸空氣，仰著頭望向天空；《大海》中的雕塑在眼睛處開(kāi)孔，他平視前方眺望著大海。
那些被我們習(xí)以為常的事情，在葛姆雷的作品中顯得如此莊重，這些感官被強(qiáng)調(diào)了出來(lái)。
葛姆雷也將“身體”這個(gè)空間用各種形式進(jìn)行結(jié)構(gòu)重組，塊狀、線條，水墨，他也將自己翻成等大的模型，在翻模期間他將維持一個(gè)姿勢(shì)一兩個(gè)小時(shí)。
在此期間，他只有僅供呼吸的鼻子出氣孔，他在石膏里逐漸感受到身體作為空間的感受，甚至進(jìn)入冥想。
翻模過(guò)程
他把雕塑放到樓頂俯視每日穿梭在城市間的人群，雕塑站在樓頂?shù)倪吘?，赤裸著身體，甚至微微前傾，我們每日忙碌，是否有時(shí)間去思考最簡(jiǎn)單的問(wèn)題：我們是誰(shuí)，從哪里來(lái)，又去往何處？
Another place，1997
Edgeii，2000
他的公共藝術(shù)經(jīng)常出現(xiàn)在海邊、山間、人群中，帶有一種穩(wěn)定的矗立感，沒(méi)有花哨的雕琢，沒(méi)有科技的痕跡，僅僅是一些重量頗足的金屬材料渾然一體，仿佛經(jīng)過(guò)雨水沖刷就會(huì)變得銹跡斑斑，這些木納必然不會(huì)引向狂歡，更多的是一種沉思。
《學(xué)會(huì)思考》
在作品《學(xué)會(huì)思考》中，葛姆雷選擇了美國(guó)查爾斯頓的舊監(jiān)獄作為創(chuàng)作地點(diǎn)，這里最早是非洲奴隸被運(yùn)往美洲后慘遭絞絲的地點(diǎn)。
這些雕塑懸掛在天花板上，頭部沖出了屋頂，留在屋子里的只有脖子以下的身體。私刑成為歷史，我們又將迎來(lái)怎樣的文明？
正如安東尼·葛姆雷所說(shuō)： “雕塑藝術(shù)，帶著它天然的物質(zhì)性，可以觸動(dòng)我們，并解放我們本不知道存在的情感。”透過(guò)他的藝術(shù)，我們的觀察轉(zhuǎn)向自身，轉(zhuǎn)向身體，并向外觀察更大的世界。
