松美術(shù)館當(dāng)前展覽：
藝術(shù)家趙趙個(gè)展“綠色”將延期至5月24日。
展覽開端，
“綠色”是生命力的象征;
經(jīng)歷了漫長的疫情，
“綠色”成為大家安全與自由的標(biāo)志;
臨近閉展，
希望大家都能于“綠色”中平安康健。
松美術(shù)館展廳
趙趙是中國當(dāng)代關(guān)鍵的藝術(shù)家之一，2014 年被 ModernPainters 列為全球最值得關(guān)注的25 位藝術(shù)家之一，其作品《塔克拉瑪干計(jì)劃》被選為 2017“ 橫濱三年展”海報(bào)、畫冊的背景圖。同年趙趙被CoBo 評選為中國藝術(shù)家 Top10，獲第十一屆 AAC 藝術(shù)中國年度青年藝術(shù)家提名獎(jiǎng)，2019 年趙趙獲得第十三屆AAC藝術(shù)中國年度藝術(shù)家大獎(jiǎng)。
他既是一位活躍且備受矚目的藝術(shù)家，又是紀(jì)錄片導(dǎo)演，古美術(shù)研究者，潮牌創(chuàng)立者。展覽呈現(xiàn)了趙趙最精彩的創(chuàng)作歷程，也是藝術(shù)家最多的集中的一次作品展覽。
藝術(shù)家趙趙
不做古美術(shù)研究的潮牌創(chuàng)立者不是好藝術(shù)家
此次展覽，趙趙首次將其多年來收藏、創(chuàng)作的一系列古美術(shù)作品在松美術(shù)館集中展出，雅玩葫蘆、古代佛像、玉璧、茶具建盞甚至茶餅被搬進(jìn)展廳，一件來自中國四千年前的玉琮和美國工業(yè)文明產(chǎn)物螺絲，被放置到一起，放進(jìn)玻璃柜中，成為他的作品《標(biāo)本》……或許有些觀眾會(huì)疑惑，為何如此當(dāng)代的展覽中會(huì)出現(xiàn)這些年代久遠(yuǎn)的物件?
“綠色”展覽現(xiàn)場，松美術(shù)館展廳
《膏泥彩繪佛陀頭像》公元3-4世紀(jì)松美術(shù)館在展
趙趙《標(biāo)本》松美術(shù)館在展
趙趙《標(biāo)本》松美術(shù)館在展
趙趙藝術(shù)創(chuàng)作大膽出格，生活里卻是一個(gè)喜歡喝茶，研究古美術(shù)、古董家具、茶文化的“古人”。工作室中桌椅板凳、屏風(fēng)床榻、臺(tái)案等均是老物件，古董珍玩、藝術(shù)畫作、茶具盆景陳設(shè)其間。
趙趙工作室
他研究宋瓷建盞長達(dá)十年，并創(chuàng)立了“穹究堂”古美術(shù)研究機(jī)構(gòu)，免費(fèi)向公眾開放。由他撰寫的《建盞》將于今年出版。
他創(chuàng)立了自己的潮牌，和NIKE、VANS合作聯(lián)名款系列單品。
趙趙&NIKE 聯(lián)名系列鞋款
趙趙聯(lián)名款包，松美術(shù)館設(shè)計(jì)品店在售
正是這樣多元的趙趙在「松」為大家呈現(xiàn)出了一個(gè)錯(cuò)落有致、意味深長的藝術(shù)故事。
三年積蓄，不同的視角與時(shí)空
“松美術(shù)館的展覽不是我個(gè)人藝術(shù)態(tài)度的集中呈現(xiàn)，是三年創(chuàng)作的小結(jié)。我不想做太多個(gè)人意識的展示，因?yàn)槟菢拥脑?，就?huì)被定格，也不會(huì)對未來有更多的期待。”趙趙拒絕解釋自己，也不希望帶著前鋒藝術(shù)家的標(biāo)簽前行。
從2014年開始創(chuàng)作的系列作品《星空》，趙趙以玻璃被子彈打穿后留下的發(fā)射狀的開片為題材，用油畫細(xì)致地筆觸描繪著這些瞬間爆發(fā)的能量。或是用中國傳統(tǒng)刺繡的的材質(zhì)表現(xiàn)，隨觀者移動(dòng)中隨光線變化。亦或是用裝置的形式呈現(xiàn)，沖突再次被放大，加進(jìn)了中國玉璧這個(gè)禮器的元素。
《星空》2019，布面油畫，200×160 cm，松美術(shù)館展廳
《星空》2019，布面刺繡，5件 ，300×200 cm，松美術(shù)館展廳
《玉璧星空》2018，玻璃、玉璧，6件，330×200 cm，松美術(shù)館展廳
2015年創(chuàng)作的《西裝》，他用一件近十萬元的Dolce & Gabbana西裝剖切出三種不同的對于價(jià)值的評判——趙趙買下了這件激起家庭沖突的西裝，并通過邀請身為黨員的父親撰寫近萬字的批判文章，和為母親提供基礎(chǔ)的材料費(fèi)以仿制一件新西裝的行為創(chuàng)作了一件作品《西裝》。這件西裝成為了一個(gè)符號，由這個(gè)符號延展開的是獲得權(quán)利，和支配權(quán)利的不同方式與思考，以及以三位家庭人物為代表的三類人群背后的社會(huì)關(guān)系和時(shí)代變遷。
《西裝》2016，純棉、黑絲絨、鍍金、塑料、書信，尺寸可變，松美術(shù)館展廳
2018年創(chuàng)作的《彌留》，看起來像是一片漂亮的地毯，而這一灘美麗的毛皮，其實(shí)是一只被車壓平的小貓。貓的形象和故事，指向了更廣泛的隱喻。它所象征的事件信息，個(gè)體生長，生命的意義，被置于更波瀾壯闊的歷史與現(xiàn)實(shí)之中。
《彌留方案》2018，銅、不銹鋼、瀝青，20×1100×400 cm，松美術(shù)館展廳
《彌留方案》2018，局部
2019年新作《控制》是將時(shí)間投射在模具葫蘆的生長過程中，它延續(xù)了趙趙一貫的風(fēng)格與思考。在作品《控制》中，葫蘆生長的每一刻都被精密的計(jì)算和控制著，在被定制的精致模具中生長成型。與其說是在實(shí)施一場控制，不如說是在用時(shí)間編織一張控制的網(wǎng)，以觀察控制與被控制之間的博弈。
《控制》2019，漢白玉，6件，尺寸可變，松美術(shù)館展廳
《控制》2019，不銹鋼，黃花梨，250×135×135 cm，松美術(shù)館展廳
回到展覽第一篇章，展出了趙趙的繪畫系列作品。自畫像是無數(shù)自我和瞬間的開始，父與子、桃子、竹筍、惡人與壽星暗示著藝術(shù)家生命軌跡中的多重境遇;女孩、歌手、敏感者、脫敏者、遲鈍者又將目光引向瞬息萬變的虛像現(xiàn)實(shí)，為觀眾再現(xiàn)了一個(gè)意識與感知交互流淌的星河。在這個(gè)篇章中，一個(gè)立體的人，在一瞥間，與永恒背道而馳，忽遠(yuǎn)忽近，時(shí)而純潔，時(shí)而浪漫。
“綠色”展出的作品還有很多，從現(xiàn)代回到古典，趙趙從個(gè)人意識，區(qū)域性、民族性的藝術(shù)語境中跳脫出來，站在世界性的視角重新審視歷史、藝術(shù)的脈絡(luò)。
時(shí)間、空間、文化和慣例被打破。展覽將不同歷史、不同文化背景下的不同產(chǎn)物橫切、割斷，以點(diǎn)連續(xù)成新的橫切面。他將野心轉(zhuǎn)換成美學(xué)，變成一道隱秘的線，貫穿在展覽中。古、今、東、西的現(xiàn)實(shí)、歷史、傳統(tǒng)、神話、宗教、文化、美學(xué)、行為被拆解、并置，他在其中自由穿行。
趙趙說：“跨界在我身上不存在，因?yàn)槲冶緛砭蜎]有界。”
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敬告觀眾朋友：
松美術(shù)館已恢復(fù)正常開放，
憑健康碼，現(xiàn)場購票，限流參觀。
當(dāng)前展覽：“綠色”
