曾來德，中國國家畫院副院長
人物簡介
曾來德，1956年出生在四川蓬溪的一個偏僻農(nóng)村，18歲去寧夏當(dāng)兵，21歲考上西安西北電訊工程學(xué)院。畢業(yè)后拜寧夏書法家胡公石先生為師，從此走上書法之路?，F(xiàn)為中國國家畫院副院長。
畫院副院長曾來德的工作室在北京四環(huán)邊一個小樓里。小樓夾在兩棟高樓大廈之間，但絲毫不顯緊促，反而從容地像是藝術(shù)雕塑，紅色磚墻包裹著渾然一體。內(nèi)里別有洞天：外間是敞亮的客廳，一圈擺滿了石雕、造像、瓷瓶；中廳是工作室，巨大的畫案占滿了房間，上面還有剛寫好的書法作品；后面的院落是用來家居生活的，但也到處擺滿了碑刻。
20歲之前，曾來德從來沒有摸過毛筆。他的一手好字都是在無意間練就的：上學(xué)時家鄉(xiāng)有一種奶漿菜，長得有點像小楷毛筆，花還沒開時摘下來，就能當(dāng)毛筆用；當(dāng)兵是在蘭州軍區(qū)騰格里沙漠，周圍能用的只有駱駝刺，他也不嫌棄，隨意撿起一枝便在沙子上盡情書寫。直到現(xiàn)在，曾來德也和其他藝術(shù)家不太一樣——他不會每天伏案臨帖、寫生，定多長時間的“任務(wù)”，而是興致所至，便揮毫潑墨，筆隨心動。
然而在對文化的探究和思考上，曾來德卻不曾有絲毫懈怠，他寫過如磚頭厚的《曾來德藝術(shù)自述》和文集。2014年4月下旬，記者記者在曾來德的工作室里采訪了他。談起書法來，他如演說家一般滔滔不絕。
科技要往前看，文化要回頭看
記者：這些年，漢字危機這個詞時不時就會被媒體提及。作為一名書法家，您的危機感是否更強烈？
曾來德：其實漢字危機不是當(dāng)代人才會碰到的問題。中國歷史文化進程中，我們經(jīng)歷過許多次，最早是在北魏時期鮮卑族入關(guān)，第二次是蒙古人入主中原，第三次是滿清統(tǒng)治中國。慶幸的是，此前都以漢文化同化異族文化為結(jié)局。
到了近代，外國入侵，加上五四運動、“文化大革命”，所有這一切都是要改變漢字。但是，漢字文化、包括漢字的藝術(shù)，在經(jīng)歷這么多劫難之后，雖然衰落了，但沒有消亡，而是完整保留了自我文化的傳承。這在世界上是獨一無二的。這說明，漢字有著強大的生命力。
記者：的確，在世界幾大文明古國中，只有中國的文字傳承了下來。其實漢字是世界上公認(rèn)比較難學(xué)的，為何它能使用至今？
曾來德：這個問題的本質(zhì)在于，書法在中國文化藝術(shù)里，是獨一無二的審美形式。世界上沒有任何一個國家、一種語言文字能夠構(gòu)成具有幾千年歷史的藝術(shù)審美形式。比如印度這樣一個文化古國，現(xiàn)在用英文作為自己的官方語言。
記者：現(xiàn)代人在輸入法的影響下，提筆忘字的越來越多，普通人練習(xí)書寫的必要性在哪兒呢？
曾來德：我覺得書寫是中華民族的基礎(chǔ)，是每一個中國人應(yīng)該完成的一個初級教育的過程?？萍家翱矗幕仡^看。科技可以用“否定”二字，先進的可以取代落后的；文化則不能。不書寫，又怎么會有文化傳承呢？
記者：怎么才能寫好字？
曾來德：寫好書法必須的路徑是臨摹，臨摹的目的，就是為了掌握藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，是要從古代的經(jīng)典作品或者民間碑學(xué)中，去學(xué)習(xí)、探究書法的形式美，體驗筆墨的內(nèi)涵和審美趣味。
可復(fù)制的是工藝，不可復(fù)制的才是藝術(shù)
記者：在當(dāng)代中國的藝術(shù)中，書法并非“顯學(xué)”，全國美展上獲獎的書法作品很少。專攻中國畫的畫家里，書法精深的也不多。面對這種情況，您是如何思考的？
曾來德：上世紀(jì)80年代，個別人曾說中國畫到了窮途末路。實際上并沒有，你看現(xiàn)在，中國畫的發(fā)展勢頭越來越不可阻擋。我們現(xiàn)在對八大山人、對齊白石如此崇敬，就是因為他們是畫大寫意畫的，那是中國書法繪畫界的最高境界。文化自信和文化自覺，是創(chuàng)造我們這個時代藝術(shù)的最根本標(biāo)志。如果失去信念，失去精神的創(chuàng)造力，那么我們所有的努力都將是沒有好結(jié)果的。我相信回歸書法的人也會越來越多。
記者：古人以“神采”、“氣韻”來判定書法家的高下，遺憾的是，當(dāng)代人大多數(shù)已不會欣賞書法作品了。
曾來德：優(yōu)秀的書法作品從古至今都是有標(biāo)準(zhǔn)的，它必須具備四種品格，即“新、奇、險、絕”。“新”就是創(chuàng)新，不新難有藝術(shù)魅力，藝術(shù)家的任務(wù)就是發(fā)展、創(chuàng)造與超越；“奇”是出色，不奇引不起關(guān)注和爭議；“險”就是要能刺激、打動和感染欣賞者；所謂“絕”，就是不可取代，不太容易被復(fù)制和模仿。可復(fù)制的是工藝，不可復(fù)制的才是藝術(shù)。
記者：在您看來，當(dāng)代書法家在繼承傳統(tǒng)與創(chuàng)新上該如何取舍？
曾來德：現(xiàn)代藝術(shù)使各藝術(shù)門類間的界限不那么嚴(yán)格了，一個藝術(shù)家可以“不擇手段”。
藝術(shù)家是偉大的匠人加半個哲學(xué)家
記者：您曾說過，中國所有藝術(shù)的根本是書法。為什么這么說？
曾來德：書法是中國藝術(shù)史中最早的、歷史最長的藝術(shù)門類，已經(jīng)有3000多年的歷史。20世紀(jì)以來，中國文化在各個領(lǐng)域、各個方面，都不同程度地受到西方文化的影響和改變：美術(shù)學(xué)院的建制及考試幾乎是按西方藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)來的；就連最接近人們?nèi)粘Ｉ畹慕ㄖ?，也都被西式完全顛?hellip;…而所有藝術(shù)中，唯一沒有被改變的就是書法了。
其實稍微回想一下中國歷史就能有結(jié)論，凡是歷史上國運昌盛的時代，也是書法大家輩出的年代；凡是國運衰微時，也難出書法人才。書法的興衰與中國文化的命運休戚相關(guān)。
記者：知識界常提“中西結(jié)合”，在書法上，能中西結(jié)合嗎？
曾來德：一次次的新文化運動、美術(shù)革命，我們總在破壞本民族優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)，千方百計用西方文化來改變我們的文化。所謂“中西結(jié)合”，如何結(jié)合，結(jié)合什么，誰結(jié)合誰，這都是根本問題。看看近百年來，多少人喪失了中國文化立場，在西方文化的沖擊下“失足”，就可以做出一個淺顯的判斷：近百年的中西結(jié)合幾乎都成了“西中結(jié)合”，我們被人家結(jié)合了。
記者：如今社會有一種比較有意思的現(xiàn)象，書法在兩類人中最受歡迎，一是孩子們，當(dāng)作一項興趣在培養(yǎng)；二是退休的老人，當(dāng)作一種養(yǎng)生手段。這是對書法藝術(shù)的誤讀嗎？
曾來德：這也不能說是誤讀，書法藝術(shù)本身有養(yǎng)生的屬性，而書法藝術(shù)的傳承也必須從青少年開始。然而僅有這些是不夠的，在我看來，更重要的還是弘揚一種書法的精神。所謂的書法精神，應(yīng)該說是人文精神在書法上的體現(xiàn)。書法的生命力和感染力來自書寫者的生命情懷和生命律動，如果一個書法家沒有人文關(guān)懷，缺少人文內(nèi)涵，那么他寫的書法就只能是一個匠人的勞動。而藝術(shù)家應(yīng)該是偉大的匠人加半個哲學(xué)家。
記者：您本人在書寫中得到的最大收獲是什么？
曾來德：書法是我的生命，我在書法中收獲了一切。我常說自己在精神上和古人是接近的，就是說我在進入書法創(chuàng)作時，很少有什么私心雜念，處在一種“無為而無不為”的藝術(shù)狀態(tài)，這就是古人說的“獨與天地精神相往來”。有這個就足夠了。
