TEFAF現(xiàn)場
馬斯特里赫特（Maastricht)是一座位于荷蘭最南端，林堡省內(nèi)，靠近比利時和德國邊界的小鎮(zhèn)。這里，每年三月的最后兩周都會迎來世界范圍的藝術(shù)收藏家、博物館館長、策展人還有展商的云集。他們的目的只有一個，那就是歐洲藝術(shù)博覽會（TEFAF）。在TEFAF只有你想不到，沒有你看不到的。從黃金時代的古典大師繪畫，到公元一世紀的羅馬雕塑。從非洲部落首領(lǐng)的王座，再到中國東周戰(zhàn)國時代（公元前475-221年）的翼獸形青銅祭祀鑄鼎。這里并非簡單的買與賣，所有藝術(shù)品都像為來訪者打開了一扇探險的大門。來到這里的探索者都秉承這樣的一個共識：“TEFAF 帶來的藝術(shù)品具有三大核心價值：最卓越的，最優(yōu)雅和最專業(yè)的。他們不但值得進入美術(shù)館的展覽廳，同時也值得納入私人收藏者的生活中。”
展會發(fā)展：
西方眾多的藝術(shù)博覽會，因其歷史淵源的不同，總有讓人難忘的記憶。這些傲人歷史和延綿的發(fā)展，可能時值今日還成為被人津津樂道的事。比如說紐約1913年第一次亮相的軍械庫藝術(shù)展（The Armory Show )，當(dāng)年的軍械庫展覽有九萬多參觀人數(shù)，美國民眾第一次了解到了歐洲前衛(wèi)藝術(shù)的風(fēng)采，而這個展覽會對美國之后的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展起到了至關(guān)重要的作用。在二戰(zhàn)之后，美國藝術(shù)迅速崛起，其領(lǐng)軍者在談到他們輕年時期的的影響時，或多或少的會提及軍械庫藝術(shù)展。
歐洲藝術(shù)博覽會（TEFAF）的歷史追溯至1975年。一年兩次的彼克特瑞經(jīng)典藝術(shù)博覽會（Pictury Fine Art Fair）第一次在荷蘭的上演，大約有28家展商參與其中，他們主要經(jīng)營古代大師繪畫和中世紀的雕塑。三年之后，展會首次引入了42家古董展商的加入。整個八十年代是展會定型和發(fā)展的重要十年。初期，展會曾經(jīng)移到法爾肯堡進行，而到中期，博覽會正式定居于馬斯特里赫特，并開始每年春天開幕的約定和承諾。同時，歐洲藝術(shù)基金會接下了展會的組織管理工作，開始為展會帶來音樂和各種藝術(shù)課程。到九十年代初，展覽會的內(nèi)容已經(jīng)不只限定在古董范疇內(nèi)，現(xiàn)當(dāng)代繪畫部分也被并入展覽會。展商已經(jīng)從最初的十位數(shù)上升到百名以上。九十年代，展會成功推出“冬宮的珍藏展”，吸引了大約六萬名觀眾來到小城。而一幅倫伯朗的精典畫像，在當(dāng)年引起轟動賣出了48000000美金的高價。TEFAF也從此建立了其頂級藝術(shù)品展會的口碑和聲譽。
進入新世紀，TEFAF開始了對藝術(shù)市場更加深入的探索和研究。對于古董和藝術(shù)品，其來源的認知是藝術(shù)市場的幾大核心難題之一。如何阻止違法藝術(shù)品流入市場和幫助藝術(shù)市場的良性發(fā)展，TEFAF表現(xiàn)了積極的態(tài)度。ARL（Art Loss Register）系統(tǒng)是全球被盜和丟失藝術(shù)品的權(quán)威數(shù)據(jù)庫，所有不清白的藝術(shù)品將被登記在這個數(shù)據(jù)庫里，而當(dāng)買家或者是展商在數(shù)據(jù)庫上查到藝術(shù)品來源有問題，可以在第一時間叫停買賣。或者提出更加有效的解決辦法。通過這個數(shù)據(jù)庫的服務(wù)，TEFAF表現(xiàn)了自己的專業(yè)和值得依賴。同時，TEFAF也開始啟動他們對歐洲古董和藝術(shù)市場的專門研究。之后的十年，展覽會越來越專業(yè)化，也趨向于國際化。從其每年對全球的藝術(shù)市場報告中不難看到，他們開始關(guān)注新興的經(jīng)濟體。比如，印度和中國。另外，TEFAF網(wǎng)站的媒體資料區(qū)有著八國語言的界面，其中也包括中文。并于去年與蘇富比聯(lián)手談判關(guān)于進入中國市場的計劃。再有，作為組織者，TEFAF對于其展商和客戶的關(guān)注和服務(wù)可謂見心見性。2014年，展會的門票是55歐元每人，如此昂貴的票價是幾年間一提再提而得，只為了確保展會中的有效參觀者可以給展商帶來的最大收益。能出于此種考慮的博覽會在當(dāng)下，確實是少之又少。
另外，從一些展商的口述中探得了TEFAF展會的另外一個“秘密”。那就是雖然展覽會有著現(xiàn)代的組織結(jié)構(gòu)，但是其核心理念更近似于傳統(tǒng)的商業(yè)協(xié)會組織，來保護參展商的利益。這不禁讓人想起17到18世紀的荷蘭藝術(shù)品貿(mào)易的流金歲月。黃金年代，荷蘭的商會對整個市場起到了至關(guān)重要的作用。商會機乎控制著各各行業(yè)的市場。以繪畫為例，當(dāng)年的老大師倫伯朗，維梅爾都是畫商協(xié)會的重要成員之一。通過躋身重要位置，他們改變了自己的社會地位，從而得到社會更多的尊敬和認可。在當(dāng)時，商業(yè)協(xié)會機乎涉及了繪畫市場的方方面面。從組織藝術(shù)品的買賣交易，到印制銷售手冊，再到提取傭金上交稅款，商會的服務(wù)機乎無所不包。除此之外，行會還涉及到年輕藝術(shù)家的教育。通過向行會繳納學(xué)費，年輕人得到在大師身邊學(xué)習(xí)的機會，盡管學(xué)費相當(dāng)昂貴，但這也是他們通向職業(yè)畫師和賺得高薪的必經(jīng)之路。甚至于婚喪嫁娶，行會都有其規(guī)定和安排，由此掠見其當(dāng)時的控制力和影響力。正像展商所說TEFAF的展位費大約在400歐元每平米，這個收費遠低于倫敦同等的古董和藝術(shù)品博覽會。TEFAF并不想以展位費和門票的收入來平衡收支。而是希望展會能夠健康和可持續(xù)的發(fā)展，并且今后更具有競爭能力。
展會擷珍
2014年，TEFAF有大概270家展商帶來他們不同門類的珍奇異寶。TEFAF的繪畫展區(qū)部分一直享有著極高的國際聲譽，通常每年吸引著來自世界的頂級私人藏家與博物館長。來自佛羅倫薩-倫敦-紐約的展商Moretti（352#展臺）帶來特別精美的祭壇畫，其中圣母瑪麗在一左一右兩位天使的包圍中，代表意大利早期文藝復(fù)興祭壇畫的傳統(tǒng)題材。大約七百年前的作品，從今天看來，無論是畫作的質(zhì)量和品相都令人愛不釋手。性感而迷人的裸體女性繪畫最受富翁和貴族顧客歡迎，小盧卡斯·克拉納赫Cranach the Younger (1515-1586)創(chuàng)作于1537年后某個時期的《盧克麗夏》（Lucretia）由倫敦展商the Weiss Gallery（350#展臺）帶到馬斯特里赫特，這是一幅裸體女性畫像中的精品，盧克麗夏晶瑩的藍眸和玲瓏的雙唇勾畫出克拉納赫理想中的美麗女性。
近代藝術(shù)品部分，文森特·凡·高（Vincent van Gogh ）(1853-1890)的代表作《煎餅?zāi)シ弧罚∕oulin de la Galette）來自倫敦的展商James Roundell of Dickinson（402#展臺），這是一幅被所有人關(guān)注，并具備所有重要元素的繪畫。如此之說并非空穴來風(fēng)，早在展會開始之前，這幅畫就被各路媒體炒的沸沸揚揚。煎餅?zāi)シ粍?chuàng)作于巴黎，他搬去與弟弟同住一室的歲月。在此期間，凡·高的風(fēng)景畫漸漸從憂郁黯淡的荷蘭鄉(xiāng)村生活主題，開始向色彩明快的后印象派風(fēng)景轉(zhuǎn)變。這亦是凡·高繪畫生命中最重要的一個時期。這幅作品最后一次對外公開展出是在1965年。此主題畫作共有三幅，一幅被美術(shù)館收藏，另外的兩幅蒙馬特地區(qū)風(fēng)車系列油畫則屬私人擁有，這幅煎餅?zāi)シ痪褪瞧渲兄弧?/p>
另外，Dickinson的展臺同時還展出一雙由保羅·高更(1848-1903)1890年親手制作的木屐。高更在第一次去塔希提島旅游之前不久，就模仿當(dāng)?shù)夭剂兴崛舜┑哪惧鞛樽约旱窨塘艘浑p，高更不僅在塔希提島的阿旺橋Pont-Aven穿著它，甚至將它穿到了巴黎。傳記作家查爾斯·莫里斯Charles Morice就在其文章中提到：“他（高更）穿著布列塔尼木屐尋找到靈感。”
TEFAF古董展區(qū)是展會最大規(guī)格最多樣化的區(qū)域，來自世界七大洲、從古代至現(xiàn)代的藝術(shù)品都可以在這里找到。一個以前從未被發(fā)現(xiàn)的元代（1279-1368）青花盤無疑是該展區(qū)最引人注目的展品之一。倫敦-紐約展商Littleton & Hennessy Asian Art Ltd（269#展臺）帶來的這個白底青花浮雕云龍紋葉緣盤彌足珍貴，目前已知存世僅三個，另兩個都屬于博物館藏品。分別在土爾其的伊斯坦布爾 Topkapi Saray Museum 和伊朗的畫家美術(shù)館。
Rupert Wace Ancient Art （421#展臺）.帶來的公元前一世紀的希臘運動員大理石雕塑。受到Polykleitos的Diadumenos （王冠旗手）的啟發(fā)，這座雕塑可以看出年輕男子美好的驅(qū)干和良好的肌肉群系。運動員將體重放在他的右腿，左彎曲膝蓋稍微先進。他的手臂會被提出和他的頭微微向右傾斜。讓重心保存在上左大腿和支持，本來就較低的右大腿。Polykleitos是高古典時期最有名的和有影響力的希臘雕塑家之一。雅高的當(dāng)?shù)厝?，在伯羅奔尼撒半島，他的藝術(shù)生涯蓬勃發(fā)展角公元前460-420 。古羅馬作家普林尼告訴我們， Polykleitos的理論注重節(jié)奏和比例。雕塑的最佳姿態(tài)有著一定的規(guī)則，比如左，右，直線和曲線，放松和緊張，休息和運動的并置。該Diadumenos （王冠旗手），是年輕男選手的完美寫照，亦是古希臘雕塑的三種基本模式之一。他是一場運動競賽勝利者的游戲。這樣的姿態(tài)的雕塑示例比比皆是，羅馬國家考古博物館還有大英博物館，都可以尋到蹤跡。
包羅萬象的古物中還有來自中國西藏地區(qū)的珍本唐卡，由Rossi & Rossi畫廊（166#展臺）帶來。這幅公元十一世紀的曼荼羅之所以稀有，一在于年份的久遠二在于存藏的完好。作品右下角繪有轉(zhuǎn)輪圣王（chakravartin）的七個象征物，轉(zhuǎn)輪圣王是印度傳統(tǒng)中理想的宇宙最高統(tǒng)治者，這些象征物的存在顯示出主供養(yǎng)人可能為當(dāng)?shù)亟y(tǒng)治者或族長。在這里繪有一位大臣，不過在本畫中被替換成皇帝；一位將軍，他突出的下頜同樣常見于11世紀印度人像；一位皇后、一匹馬、如意珠、一頭象還有法輪或法盤。不尋常的是，此曼荼羅中沒有金剛界曼荼羅應(yīng)當(dāng)出現(xiàn)的最外圍金剛杵帶和圓形火焰溝，最外圍的四角本應(yīng)該有四位供養(yǎng)女神，和內(nèi)外層宮殿與墻角中的四組形成共八組女神。這幅曼荼羅可能代表了現(xiàn)存最早的對于佛教符號和印度文化觀念的視覺再現(xiàn)。同樣地它也和美學(xué)觀念相聯(lián)系：這些美學(xué)觀念首先出現(xiàn)在怛特羅經(jīng)典對眾多曼荼羅（壇城）的描述中；而后這些描述在梵文敘述中轉(zhuǎn)化成在圖象學(xué)和比例測量上的規(guī)則，進而翻譯為藏文（特別是8至9世紀和11至14世紀期間）；最后，在地理意義上的西藏區(qū)域內(nèi)，眾寺廟存放的藏文佛教經(jīng)典中都能找到這樣的美學(xué)思想。
在紙本展示區(qū)，攝影藝術(shù)是該展區(qū)的重要組成部分之一。紐約展商Hans P. Kraus，Jr.Fine photographs（452#展臺）帶來法國攝影師Charles Negre (1853) 的作品。他利用蛋白和銀鹽為技術(shù)手段，并且創(chuàng)建了為人熟知的照片打印技術(shù)。攝影師利用早期攝影術(shù)中的短暫曝光技術(shù)，并使用攝影作為手段來研究繪畫。這個美麗的短暫曝光之后，一個瞬間被凝聚在青岡相紙上。這一瞬間也意味著，攝影師悉心實踐自己關(guān)于攝影和繪畫的雙向研究。
TEFAF既是一座藏寶窟，也是一座銷金窟。短短十來天的展會，數(shù)億美金的交易和換手，不但機構(gòu)收藏者購得心儀的作品，私人買家也不甘落后。那只元代青花浮雕云龍紋葉緣盤在展會結(jié)束之前就已被一位中國藏家取得，據(jù)展商透露，其售價約為1600萬歐元。除了藝術(shù)本身，展會還對外公布了一些有趣，又很驚人的數(shù)字。展會開幕當(dāng)天，有大約一萬名嘉賓到場，共消耗12600杯香檳，享用超過150000份食品和點心。2014年TEFAF迎新了超過56個國家的參觀者，總計約75，000人次來到現(xiàn)場。有大約375架私人飛機使用了馬斯特里赫特的亞琛機場。另外的一項數(shù)字來自于鮮花的統(tǒng)計，荷蘭以花卉著稱，TEFAF更是費盡心思以美麗多姿的花卉為展會增加氣氛。67500枝珍品郁金香，33000 朵玫瑰 以及各種配花45000枝，總計約150000朵鮮花綻開在馬斯特里赫特TEFAF。漸近尾聲，展會對外公布了重要銷售清單，標題為：“復(fù)蘇的市場，強勁的銷售”。藝術(shù)在這個春天里又一次瘋狂了?？梢娚厦婺切┯腥さ臄?shù)字正是另外一份市場的參與和見證。
