80后女畫家趙了了
天鵝船
趙了了，1989年生于石家莊。2012年畢業(yè)于大連理工大學(xué)設(shè)計專業(yè)，現(xiàn)居北京，職業(yè)畫家。中國著名設(shè)計家早晨設(shè)計創(chuàng)始人魏來先生稱趙了了是“沒有被中國美術(shù)教育污染的天真畫家”，并預(yù)言她極有可能成為中國的“草間彌生”或者“村上隆”，這是對趙了了的準(zhǔn)確評價。天真和夢境是這位天才畫家與生俱來的藝術(shù)特征。長久以來，趙了了一直以其標(biāo)志性的題材，無拘無束的筆觸和構(gòu)圖，唯美的意境闡述著自己對繪畫的認(rèn)識，從而賦予其作品一種純潔高雅的美感。2010年趙了了開始被發(fā)現(xiàn)，不時亮相于一些時尚品牌，繪畫與時尚的結(jié)合，注定了這位畫家的跨界色彩。2013年趙了了的作品首次進入了著名的“中畫廊”位于柏林和北京的展廳，正式在學(xué)術(shù)界亮相。2014年3月1日，趙了了個人作品展將在今日美術(shù)館A館展出，這位青年畫家的首展便以非常隆重的姿態(tài)面世了，一切都注定了未來她在中國當(dāng)代畫壇的重要位置。
作品局部
畫家趙了了的藝術(shù)評論
中國當(dāng)代的藝術(shù)教育走過最曲折的道路，學(xué)術(shù)界現(xiàn)在把它分為三個階段看待：1919年-1949年的新文化時代，1949年-1979年的紅色時代，以及1979年-2009年的無準(zhǔn)則時代。在第一個階段里，由于五四運動的影響，中國的傳統(tǒng)文化廣泛受到否定和批判，西方自由的藝術(shù)思潮涌入中國，并且被熱情地全盤接受，這是中國當(dāng)代藝術(shù)最悲哀的起點；在第二個階段里，中國的文化藝術(shù)忠誠地服務(wù)于政治，藝術(shù)淪為了宣傳工具和攻擊政敵的武器，這是中國文化藝術(shù)最滑稽的年代；第三個階段中，禁錮多年的中國文化藝術(shù)得到了充分的解放，無度的自由恰恰又與中國的經(jīng)濟騰飛并駕齊驅(qū)，導(dǎo)致了泛藝術(shù)現(xiàn)象發(fā)展到了無底線的程度，這是中國歷史上文化藝術(shù)最混亂而又低俗的年代。
彩色影子
everything will be fine
中國當(dāng)代的藝術(shù)教育就是在這樣的時代背景下發(fā)展而來，流傳了近千年的藝術(shù)傳承方式，被簡單粗暴的“素描”、“色彩”代替，“裸體”莫名其妙地成為了至高無上的藝術(shù)符號。每年數(shù)十萬與藝術(shù)基因毫無聯(lián)系的青少年，經(jīng)過各種訓(xùn)練班的“加工”后，帶著合格的標(biāo)簽涌入了藝術(shù)家的行列。在這樣沒有熏陶只有教唆的教育背景里，技術(shù)方法和表現(xiàn)形式得到了最大限度的重視，而審美卻被淪喪。正是在這個時期，藝術(shù)和粗糙、混亂、丑陋、色情、骯臟聯(lián)系在一起。
是地下的地上的聲音
從這個角度來講，趙了了是個幸運兒，她自幼喜愛繪畫，卻偏偏沒有被送進貼著所謂“專業(yè)”標(biāo)簽的“加工廠”里訓(xùn)練，一切都本著熱愛和快樂的秉性出發(fā)，所以天性里的靈氣得到了完好的保護。趙了了從來沒有把繪畫當(dāng)成煞有介事的東西看待，在她和她的伙伴們眼里，繪畫是一種用來溝通的語言，他們用繪畫寫日記交朋友，相互傳遞友誼，于是從2010年開始她的繪畫作品在網(wǎng)絡(luò)得到了諸多的喜愛。
吹熊
趙了了的繪畫作品擁有燦爛明朗的氣質(zhì)，無論是造型還是色彩所傳遞出來的意境，全部像夢境一樣清澈透明，但是那些作品的主題，又大量來自現(xiàn)實，藝術(shù)家通過一種近乎于天真的美好向往，詮釋著她對現(xiàn)實的某種思考。在畫作《天鵝船》中，孤零零的主人公抱著一顆愛心，躲在天鵝船的肚子里捍衛(wèi)著最真實的內(nèi)心，周圍一片寂靜卻充滿了危險的信號，這種設(shè)計刺激了觀者產(chǎn)生對愛的期待。
作品局部
中國當(dāng)代藝術(shù)出現(xiàn)了這樣一批純凈的畫家，是藝術(shù)的幸事，讓我們看到了在最喧囂的時代里長成的一代人，反而擁有出污泥而不染的中國古代文人氣質(zhì)。幸福的生活和簡單的成長經(jīng)歷，似乎讓他們的心靈離藝術(shù)更近，藝術(shù)對于他們來說，不再是無病呻吟的憤怒和抱怨，趙了了的那些色彩和筆觸就像音符一樣，她用來歌唱。
被觀察
繪一個純璞的心靈世界
紅色的皮膚，綠色的鼻子，白色的眼睛……在趙了了的油畫作品中，這位出鏡率最高的人物，以極其鮮明甚至夸張的藝術(shù)形象，第一時間就能形成常人內(nèi)心的焦點反應(yīng)，同時也是一種對常識的挑戰(zhàn)：人怎么能夠畫成這個樣子呢？ 亞里斯多德曾說：“藝術(shù)的目的不是要去表現(xiàn)事物的外貌，而是要去表現(xiàn)事物的內(nèi)在意義。”趙了了為什么給人物畫了綠色的鼻子？也許我們永遠不得而知，也許是因為她覺得綠色就是希望就是生命，她希望她筆下的人物是一個單純的、簡單的、形式化的人兒，沒有性別，沒有肢體，五官簡單，綠鼻子可以嗅到這世界上隱藏的生命氣息和希望氣息；為什么畫了紅色的皮膚？也許因為有希望的內(nèi)心仿若燃燒著熊熊的生命之火，她畫的人兒都是從內(nèi)心通道里走出來的，它帶來了內(nèi)心最深的希望和與宇宙相通的能量密碼，那年輕的火紅的生命啊……
秘境
是的，趙了了構(gòu)建了一個自己的世界。在這個世界里，無論是造型還是色彩，全部像夢境一樣清澈透明，大量源自對現(xiàn)實的反映和思考。比如畫作《伙伴1》中，三個一模一樣的小人兒，在一只綠馬的腹側(cè)，神情呆滯地坐排排。人看見這畫就不由得不納悶，他們何以是這幅神情呢？原來，趙了了是將此畫送給那犧牲在計劃生育大潮下的弟弟或妹妹們的。因為我們這代人，大多數(shù)都是獨生子女，我們永遠也體會不到有一個和自己同出一個母體的兄弟姐妹是怎樣的感覺，所以畫中的人兒神情木然；而綠馬象征著生命，在它的肚腹里，有一株綠蔭婆娑的生命之樹，承載著一個藝術(shù)家對于親生弟妹的一種近乎于天真的美好向往。
燈塔
藝術(shù)是大自然映現(xiàn)在人間的東西，它來自于生活，同時又用藝術(shù)的尺度感受生活，詮釋生活，如果我們用開放性的心態(tài)去感受，而不是用被媒體和庸俗藝術(shù)洗腦后的偏見去判斷，那么我們就能體會到，在趙了了這些行云流水般的輪廓和線條中，在鮮亮清澈的色彩和畫面節(jié)奏中，是一片純凈而富于童真的心靈秘境，滿溢著純璞而深刻的誠意，飽含著一個藝術(shù)家對自然、對生命的追問和思考，有想象力和審美力的人，可隨時藉由這些畫作赴一場與藝術(shù)的心靈之約。
頭腦
畫筆下流淌的上善之水
詩人說：秘境把光的通道，延伸到你的腳下。而對于畫家趙了了來說，則是秘境把光的通道，延伸到了她的畫筆下，并以奔放沉實的筆觸，流淌成蜿蜒鏡水，一直流淌到觀者的心里?！ 】蹿w了了的畫作，直觀的體驗便是，這些畫都像夢一樣純真，用色及風(fēng)格上的自由舒展，似乎講述著一個個天真爛漫的故事，同時，深遠而又開闊的意境，似乎又有一種來自遙遠的夢的國度的呼喚，在叩謁觀者的心扉，表現(xiàn)著一個藝術(shù)家獨特的藝術(shù)觀念和精神氛境。
自生生長
趙了了的繪畫有一種很強的質(zhì)感，其色彩、肌理、筆觸技法及節(jié)奏，都有一種空靈而又充實的情緒感染力：準(zhǔn)確流暢的各式線面穿插，色與色的柔和跳蕩，純凈而又大度的整體輪廓氣韻，鮮艷明亮的一大片一大片色彩交割……和諧地在畫面上起伏、蔓延，像水的流淌和回旋，層次關(guān)聯(lián)，凹凸有致，充滿了詩意般的細密和濃潤，一面映現(xiàn)出天真無邪的純璞，一面鋪出光之通道，通向遼闊的心靈世界。
惡言傷己
水乃活物也。世間至柔的東西莫過于水，而同時它也是至堅的，可以“滴水穿石”穿透最為堅硬的東西，所以老子說：上善若水。水滋養(yǎng)萬物，卻不與萬物爭高下。趙了了畫筆下的物我交融及景象交融，將水的靈性、水的品格、水的生命情調(diào)、水的情操，等等，紛紛蘊于其中，表現(xiàn)出心靈與自然合一的格調(diào)和審美理想，詮釋著一個藝術(shù)家對生命的終極關(guān)懷和思考。
清洗
比如作品《日出》中，布幅2/3都是蔚藍的海域，連接著寶石藍的天空背景上，一大片鵝黃色的蘑菇林，近水處，綠樹與兔子悠然守望，主人公在海水里昂然迎接日出，整幅畫，人與自然和諧共生，水景交融，構(gòu)建出一個天人合一的完美世界。其間運筆的圓潤流暢，筆觸與物象的流淌吻合，顏料濃薄的交織效果，堪稱落紙云煙，水到渠成。
吹鱷
“我只想畫我感受到的現(xiàn)實，”畫家趙了了說，“以一種陽光的心態(tài)，去認(rèn)知自然，去探索生命，在時光的更迭中，感激光明和平靜。”同時，她也希望通過她的畫作，向這個世界傳遞光明和希望，營造一種燦爛明朗的氣質(zhì)，和一個如水般靈動的純凈而飽滿的精神世界。
畫家趙了了的發(fā)展與教育
2008年進入大連理工大學(xué)設(shè)計系；
2010年作品入選俄羅斯國際難民日海報雙年展；
2011年被凡客誠品選為設(shè)計制作服裝的插畫師；
2011年被MAO LIVEHOUSE的一些地下?lián)u滾樂隊選中制作演出海報。
【編輯：南棠】
