首位獲得藝術(shù)8中國獎的藝術(shù)家歐鳴個展將于2013年10月24日在北京藝術(shù)8開幕。 繼“藝術(shù)8法國獎”開設(shè)以來，藝術(shù)8每年迎來三位法國青年藝術(shù)家駐地創(chuàng)作。今年，得益于愛馬仕基金會的支持，藝術(shù)8首次設(shè)立“藝術(shù)8中國獎”，開創(chuàng)了中法兩國藝術(shù)家對話的新平臺。由藝術(shù)8創(chuàng)始人、作家佳玥（Christine Cayol），藝術(shù)家、巴黎高等美術(shù)學(xué)院教授及中央美院教授托尼•布朗（Tony Brown），中央美術(shù)學(xué)院副院長譚平，中央美術(shù)學(xué)院造型學(xué)院副院長隋建國，中央美術(shù)學(xué)院國際合作與交流處處長晉華，藝術(shù)8協(xié)會主席、巴黎高等美術(shù)學(xué)院前院長亨利-克洛德•顧索(Henry-Claude Cousseau）組成的評委會從眾多申請該獎項的中央美院青年藝術(shù)家中選出兩位作為“藝術(shù)8中國獎”的獲得者。歐鳴，畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系，研究生期間師從尚曉風(fēng)老師，作為第一位獲得此獎項并駐地創(chuàng)作的中國藝術(shù)家，歐鳴將在藝術(shù)8展示他兩個月以來的工作成果。
藝術(shù)8，坐落于1920年中法大學(xué)由蔡元培、李石曾、吳稚暉等有識之士創(chuàng)立的中法大學(xué)原址，很多中國的有志青年從這里走出，赴法留學(xué)，他們之中的多數(shù)學(xué)成之后回國工作，不少人成為中國科學(xué)、教育和文學(xué)藝術(shù)各界的中堅力量。藝術(shù)8繼承中法大學(xué)的精神繼續(xù)前行，連結(jié)傳統(tǒng)與創(chuàng)新，推動中西方文化藝術(shù)交流，各界精英人士因藝術(shù)而相識。藝術(shù)8獎的設(shè)立，再續(xù)了與中法大學(xué)的前緣，法國藝術(shù)家來到中國進行駐地創(chuàng)作，這樣的一種特殊的文化體驗將影響他們的創(chuàng)作道路。今年，“藝術(shù)8中國獎”的啟動，向更多頗具才華的當代中國青年藝術(shù)家敞開大門，讓中國和法國藝術(shù)家在同一平臺上創(chuàng)作、交流，給予他們最好的創(chuàng)作條件，也正是藝術(shù)8一直秉承的“對話、創(chuàng)新、傳承”的價值觀所要言明的意義所在。
歐鳴此次展覽，將展出其駐地期間創(chuàng)作的數(shù)件雕塑作品，由著名雕塑家、中央美院造型學(xué)院副院長作序：“歐鳴在中央美院讀研期間，在導(dǎo)師尚曉風(fēng)的引導(dǎo)下，發(fā)展出一種運用石膏媒介進行雕塑創(chuàng)作的方法。石膏，在雕塑行當里，由于它遇水凝固成型，并且易于控制；成型后仍然便于切削打磨造型等進一步加工；被廣泛地應(yīng)用于泥塑成型后的制模和進一步澆筑成型。”
“歐鳴自認是沿著國際上后極少主義雕塑家像托尼•克萊格，安尼仕•卡普爾，理查德•迪肯等這條線索展開自己的藝術(shù)實踐。但是與這些前輩們不同的是，歐鳴不關(guān)心如何征服空間，如何尋找雕塑的新形式，新材料，新載體，新手段。他只是發(fā)現(xiàn)被雕塑家們當做中介和過渡材料的石膏，恰好足以敏銳同時也是逐漸地呈現(xiàn)他自己的內(nèi)心。在他手下完成的一件件石膏作品，像感光后侵泡在顯像液里的相紙，一步步，多角度地呈現(xiàn)出他自己此時此地身心的狀態(tài)。”
此次展覽名為《心力》，如藝術(shù)家本人所闡釋：“我們的任何舉動都會改變這個世界。一件雕塑可以產(chǎn)生于對視覺表象的忠實；也可以產(chǎn)生于猛然間的一個念頭。當我面對材料想要做一件雕塑的時候，感覺到內(nèi)心隱隱約約的力量對產(chǎn)生一件雕塑的影響。雕塑或許是人深沉的，模糊的，不確定性的能量。”
