約翰·博克（John Bock，生于1965年，在柏林的生活），最初修讀工商管理，而1997年后開始進入漢堡美術(shù)大學(xué)（University of Fine Arts Hambur）跟隨弗朗茨·艾哈德·瓦爾特（Franz Erhard Walther）學(xué)習(xí)。正是在這期間，他發(fā)展出一種演講表演的形式，這種形式至今影響著他的作品的雛形。1992年的第一個作品，名為“Wie werde ich berühmt?（我是如何成名的？）”探討了藝術(shù)家的角色，是他對自身和社會的期望，表達了可能的需求或者過度的要求。
Bock首先獨自出現(xiàn)在舞臺上，而后專業(yè)和業(yè)余演員們隨之加入。他們都穿著奇裝異服。隨著時間的推移，“講座”填充著室內(nèi)，其中的道具和服裝成為藝術(shù)感的雕塑和對象。Bock建了一個隧道，游客們要么俯身通過，要么就去爬擺動的橋或者搖搖晃晃的樓梯。令他感興趣的是混亂，對安全性和規(guī)范的質(zhì)疑。
Bock沒有要求一致性，清晰度或敘事邏輯。在他的行動，只有幾種說法甚至是句子是可以被理解的。他喜歡玩弄典故，也許不是刻意的，或者都沒有把它們看作是典故。它把這個過程留給觀眾，讓它們?nèi)ふ夷切╂溄踊蚪徊嬉?。這與存在于藝術(shù)歷史語境下的超現(xiàn)實主義，達達主義和激浪派一脈相承。然而，他的作品也受到那種有趣地建設(shè)性的批評。原因是他的裝置大部分都是藝術(shù)世界那種無菌白色立方體的反面。他盡量減少展覽室，一切都收拾得干干凈凈，減少到只剩下最基本的元素。而他的作品占用了整個房間，延伸著，它們是豐富多彩的并令人吃驚的——具備震驚觀眾的能力。
自2001年以來，他還制作了大量的影像和錄像作品，其強烈的視覺語言建立在表演的基礎(chǔ)上。其中包含許多的即興，讓各個流派以一個大膽的方式彼此結(jié)合，作品形體是文本和圖像的拼貼組合，可以被看作是完全地被從具體的時間框架中分離出來。
