多年來，“丑陋的中國人”都是拿來主義的信奉者，當(dāng)然，在娛樂至上的新時(shí)代再談“主義”難免顯得激進(jìn)而不合時(shí)宜，于是與時(shí)俱進(jìn)的新國民們有了新的替代詞——“山寨”，不用此新詞，就顯得out了。
泱泱天朝歷經(jīng)千年的絢爛輝煌，直到西方列強(qiáng)的堅(jiān)船利炮在大門口幾聲轟鳴，沉睡的雄獅方才如夢初醒，夢醒就要面對現(xiàn)實(shí)，憂國憂民的有識之士紛紛呼吁“師夷長技以制夷”。既然已經(jīng)落伍了，再自己創(chuàng)造發(fā)明已經(jīng)來不及，也就只有“以子之矛，攻子之盾”了，于是“拿來主義”逐漸盛行。拿起來順手，不太費(fèi)腦筋，人家也愿意有條件地讓你拿，“拿來主義”很快有了廣闊的市場，以致后來很快發(fā)展到成為一種國民性格。
拿來主義體現(xiàn)在方方面面，藝術(shù)亦如此。我們雖然有五千年歷史的優(yōu)秀絢爛文化，創(chuàng)造出過無數(shù)的藝術(shù)高峰，但在全球化、世界一體化(或者說全盤西化)奉為潮流的今天，這似乎也是我們民族可以承受的代價(jià)。于是，西方的文化藝術(shù)開始大量地被“拿”進(jìn)來，國人終于可以一飽眼福，藝術(shù)家們更是如獲至寶，100多年的西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)歷程被中國的藝術(shù)家們在短短的十幾年時(shí)間里如坐過山車似的奔跑了一遍，快馬揚(yáng)鞭，風(fēng)馳電掣，不求過程，但求效率，似乎在向“西方帝國主義者們”彰顯我們的“中國速度”。中國人善于踩“高蹺”，站得高，看得遠(yuǎn)，腿加長了，步子也邁得大，但難免讓人懷疑是否走得穩(wěn)。
“拿來”之后，中國的藝術(shù)家們要么將西方某藝術(shù)家作品稍加修飾便在國人面前展示他們的最新“研究成果”，以此奠定其江湖地位；要么將老祖宗留下的東西套件西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的華麗外衣便到國際上去彰顯“東方特色”，回來之后再向國人顯擺自己的“國際身份”。也有部分有識之士反思過中國藝術(shù)的出路，也做過大量的藝術(shù)嘗試，試圖將“拿來”藝術(shù)賦予其本土文化內(nèi)核，實(shí)現(xiàn)其民族化。但大多流于形式，反而顯得不中不西、不倫不類，猶如留著辮子的滿清遺民穿了件燕尾服招搖過市。藝術(shù)界如此景象，有著強(qiáng)烈的民族主義情結(jié)的文化學(xué)者、藝術(shù)評論家們不禁憤怒，控訴西方文化殖民，責(zé)備國人媚外。“拿人家的手短，吃人家的嘴軟”，出來混，“拿”了人家的，遲早都要還的。
據(jù)說畢加索曾經(jīng)對到訪的張大千說，我不敢到你們中國去，你們中國有個(gè)厲害的齊白石。后又迷惑地問道，你們中國有齊白石這么偉大的藝術(shù)家，有水墨、書法這么優(yōu)秀的藝術(shù)形式，為什么那么多人還跑到歐洲來學(xué)習(xí)藝術(shù)？畢加索的疑惑又未嘗不是我輩需要反思的命題。
中國藝術(shù)真正的出路在哪里？仁者見仁，智者見智，諸“仙”過海，還需各顯神通。我想中國藝術(shù)也應(yīng)該承載起自己的“中國夢”。然藝術(shù)前行之路坎坷漫漫，荊棘密布，諸君仍需自行上路。
