Sarah Sze
地點：美國館，Giardini，意大利威尼斯
代表藝術家：薩拉·施（Sarah Sze）
展期：2013年6月1日至11月24日
當你越來越接近美國館的時候，一大堆有組織的水平和垂直線就愈發(fā)清晰可見。它們分散在建筑物和茂盛的樹木上，讓人懷疑是否是綁緊的繩索或者整修工程。彩色的細切線在空中勾勒出幾何形，組織著看不見的空間。在下方的地面上，有許多小物件，也許是涂上顏色的立方體或者天線結(jié)構的遺留物，像一個有序的系統(tǒng)。
為了第55屆國際藝術展， 薩拉·施（Sarah Sze）展示了她像蜘蛛一樣的限定裝置（site-specific installation）：‘Triple Point’。基于她的繪畫與雕塑背景，這位藝術家從20世紀90年代就開始組建這種短暫性的限定裝置，用無數(shù)的日常物品以空氣雕塑的方式操縱空間。
“Triple Point”在原本的設計中，需要特定的溫度和壓力，使那個物質(zhì)的三個方面氣體、液體和固體在共存的同時達到完美的地學平衡。按照三角形劃分，這個通過測量三個基點間的距離而找到一個點的過程，也在常常用于指定一個點在一個空間中的唯一位置。這兩個想法源自Sze的裝置，因為她徘徊在平衡的邊緣，總企圖在時間和空間上找到一個確切的點。
貫穿整個20世紀30年代由Delano & Aldrich設計的場館空間內(nèi)，這件裝置精致地懸掛著手機、像在光源旁飛舞的小蟲子一樣成團的顏色、字符串、餐巾和各種找到的材料。觀眾被引導去體驗一種類似有組織的實驗的科學模式，在時間和空間的安排中振蕩。各種小細節(jié)的綜合與聚集在這個完整的龐大結(jié)構中價值倍增。這件作品似乎在有機成長，像一個試圖融合建筑與幾何數(shù)據(jù)異樣花園。它像樹枝和樹杈一樣伸出的觸角，被固定在一處，或者組織著木樁或架子：一種與建筑結(jié)構交織的自然形式。而那些物品則表現(xiàn)得仿佛他們具有某種個體的生命力。
創(chuàng)作的過程是這件作品的根基。在雙年展安裝的三個月，藝術家將國家館變成了一個藝術實驗室。飄動一直追隨著Sze，她利用風扇重新創(chuàng)造著這種不可預料的自然活動的印象，像是樹葉的顫抖。觀察她的裝置如何被與風景融為一體，或者在框架中找到平衡。她喜歡在她的作品中加入當?shù)氐脑?，這樣會使作品中看到其所在地的特點。觀眾要去理解意外或者改變決定，還有那些在當?shù)氐碾S機性都是最后完整的成品的一部分。而此作品的核心就是區(qū)別藝術和生活，尤其是當觀眾在其中進進出出，從熟悉感中脫離，進去異樣的事物中。
“此展覽的核心是’ compass（指南）’的概念，以及我們?nèi)绾卧谝粋€永遠迷失方向的世界中找到自己，”Sze說。“每個房間的功能就是一個實驗性的地點，那些物品試圖成為工具或某種組合，為了測量或模擬我們在時間和空間上的位置。我的野心是要用強調(diào)作品形體的方式，建立捕捉復雜性——和這個企圖的不可能——的模型。”
“Triple Point”是一個相互關聯(lián)的生態(tài)系統(tǒng)；‘Gleaner（收割機）’, ‘Planetarium（天文館）’, ‘Eclipse（月蝕）’, ‘Orrery（太陽系儀）’, ‘Scale（規(guī)模）’ 和‘Pendulum（鐘擺）’，就像是一個植根于引力的搖搖欲墜的宇宙，或升或降，或許會擴展，或許會萎縮。
