霍貝瑪（1638-1709）《密得哈尼撕的林蔭道》
中國(guó)畫講究意境，受“天人合一”思想影響，從而在繪畫空間中體現(xiàn)了空靈、主觀的特點(diǎn)，它不是刻意地摹仿客觀現(xiàn)實(shí)，而是打破了客觀時(shí)空的限制。中國(guó)畫常以散點(diǎn)透視處理畫面，是神與物游的結(jié)果，感覺人在畫中走。
“從飛逝的時(shí)間中截取片刻，賦予它永久而清晰的存在”。通常西方畫則是以焦點(diǎn)透視為主。受歐幾里德空間觀念的影響，西方傳統(tǒng)繪畫所表現(xiàn)的空間意識(shí)是一種靜止的、凝固時(shí)間的空間意識(shí)。西方傳統(tǒng)畫家在繪畫時(shí)也是以靜止化的視點(diǎn)如實(shí)描繪客觀對(duì)象，通過強(qiáng)烈的明暗、色彩等物象的表象因素，描摹出非常逼真化的空間，就像一面自然的鏡子。由于這種物理化的空間意識(shí)，使得西方傳統(tǒng)畫家在對(duì)于空間的意識(shí)上就少了些想象的臆造成分。有位西方史學(xué)家認(rèn)為“對(duì)西方人來說，空間就是一種抽象的空……這些傳統(tǒng)的西方畫家們一直孜孜不倦地在畫布的空白處填充各種東西。”宗白華認(rèn)為：“西洋自埃及、希臘以來傳統(tǒng)的畫風(fēng)，是在一幅幻現(xiàn)立體空間的畫境中描出圓雕式的物體。特重透視法、解剖學(xué)、光影凹凸的暈染。畫境似可走進(jìn)，似可手摸。”這就使畫面的空間成為了現(xiàn)實(shí)空間中的一個(gè)時(shí)間段的真實(shí)寫照，一個(gè)靜止的空間表現(xiàn)。比如巴洛克時(shí)期的繪畫，強(qiáng)烈的光線、明暗的表現(xiàn)力就極為突出了畫面的縱深感，讓整個(gè)畫面的空間層層遞進(jìn)，幻似幻真。這逼真度讓觀者在觀賞他們的畫作時(shí)就仿佛置身于畫中。以荷蘭畫家霍貝瑪（Meindert Hobbema）的名作《密德哈尼斯的林蔭道》為例，固定的視角描繪出了一個(gè)無(wú)限廣闊的畫面，由近及遠(yuǎn)，雖是靜止的畫面，但仍會(huì)感到天空中厚厚的云朵在升騰起伏，幻化成各種形狀，觀者的眼睛也隨著那些按視覺透視排序的樹木一直追隨到遠(yuǎn)方，想象在那林蔭道后的房子會(huì)是什么樣的，房子后面有什么，村民們又在干哪些農(nóng)活……由于透視原理的運(yùn)用，那一瞬視域定格的畫面在視覺上會(huì)讓人們感到非常的真實(shí)，層層推進(jìn)的空間維度、色彩的明暗運(yùn)用以及凝固時(shí)間的空間表現(xiàn)，讓物體的前后徑深距離真切地呈現(xiàn)在了我們的眼前，也恰到好處地體現(xiàn)了畫面中的虛景與實(shí)景的關(guān)系。
大衛(wèi)·霍克尼（David Hockney）卻在東方畫的趣味中找到了他獨(dú)有的拼貼方式，同一個(gè)畫面由數(shù)十百個(gè)局部拼貼而成，重疊而錯(cuò)位，層層疊疊，讓人感覺到作品是由很多空間和時(shí)間相集合而成，有一種時(shí)空錯(cuò)亂的感覺。就好像從魚眼的透視鏡頭來觀看事物，讓作品充滿深厚的廣度又活力十足，雖然沒有強(qiáng)烈的光線，色彩的明暗對(duì)比，但卻是動(dòng)感十足，給人們強(qiáng)大的視覺沖擊力，似乎有著一種人在畫中走，自由進(jìn)出的感覺，并且被畫面帶向了宇宙深處，在那里，所有的東西，包括時(shí)間都被引力所扭曲。這不規(guī)則的構(gòu)圖，就像是未拼完的游戲拼圖，沒有邊界，每一幅組成畫面的小照片，都可以把你帶到無(wú)限深遠(yuǎn)的地方，給你無(wú)限的思考和想象空間。
