展覽現(xiàn)場
菲利普·范·沃爾普特（Philippe Van Wolputte）個展“內(nèi)部，外部，底部（Inside，Outside，Downside）”近日在布魯塞爾Elaine Levy Project開幕。菲利普·范·沃爾普特（Philippe Van Wolputte）1982年出生于安特衛(wèi)普，展覽名字非常準(zhǔn)確地表達(dá)了這次展覽的潛在趨勢。
展覽現(xiàn)場
菲利普·范·沃爾普特（Philippe Van Wolputte）有街頭藝術(shù)和城市探索的背景。他參加過阿姆斯特丹Rijksacademie，同時還熱切地探索了阿姆斯特丹建筑的“腹部”。他的行動半徑也逐漸轉(zhuǎn)移到了畫廊的范圍內(nèi)——這并不是說“內(nèi)部的”畫廊體系與街道的“外部”現(xiàn)實應(yīng)該被看作兩個分離的領(lǐng)域。而菲利普·范·沃爾普特（Philippe Van Wolputte）的作品則處理了發(fā)生在這兩者之間的東西。受無政府主義作家Hakim Bey提出的“臨時自治區(qū)（Temporary Autonomous Zone）”的概念的影響，菲利普·范·沃爾普特（Philippe Van Wolputte）早期的藝術(shù)實踐對占領(lǐng)和占用的策略進(jìn)行了試驗。
毫無疑問，這樣的方式并不總是符合于藝術(shù)界中普通成員的思維狀態(tài)的。受這種不一致的阻撓，菲利普·范·沃爾普特（Philippe Van Wolputte）決定將更多的關(guān)注點放到使用有紋理的黑白照片或是影像進(jìn)行記錄的過程上。這些圖像并不只是簡單地進(jìn)行復(fù)制，它們還成功地向觀眾傳達(dá)了一種特定的氛圍。菲利普·范·沃爾普特（Philippe Van Wolputte）有意讓人們聯(lián)想到對上世紀(jì)6、70年代時的表演和干預(yù)的記錄的使用，從以其自己的藝術(shù)處理過程為中心的創(chuàng)作和擴(kuò)散中得到了樂趣。
隨后，菲利普·范·沃爾普特（Philippe Van Wolputte）開始在畫廊或是博物館的環(huán)境里重建一些空間裝置，它們通常都具有材料腐蝕這樣一種可見的標(biāo)志，產(chǎn)生了一種近乎于暴力的破裂。而石棉這種材料則反復(fù)出現(xiàn)在菲利普·范·沃爾普特（Philippe Van Wolputte）的作品里，這在這場展覽中也非常清晰地表現(xiàn)了出來。石棉對如今的許多人來說都是一種恐懼的來源，但它在70年代時卻被認(rèn)為是無害而且常見的物質(zhì)——關(guān)于這點的證據(jù)我們可以在展出的被放大了的廣告中找到。
