展覽現(xiàn)場由華商美術(shù)館供圖
“麋鹿”是一個由四位藝術(shù)家構(gòu)成的組合。雖然他們的傳承不同、風(fēng)格各異，但在創(chuàng)作理念上有一個共識：就是坦率、真實、富于思辨，用和而不同的作品對藝術(shù)做更深層次的演繹和實踐。昨日，這個組合的首次展覽在華商美術(shù)館舉行。
此次展覽的主題為“聚合”，丁虹、白夜、趙蓓、姚志輝四位藝術(shù)家因“惺惺相惜”而聚合，因藝術(shù)而聚合，用油畫、版畫、紙本、人造石等多種材料共同探索創(chuàng)作的互動組合，展示藝術(shù)多元的風(fēng)貌。對于為什么將組合的名字定為“麋鹿”，姚志輝說：“麋鹿是一種四不像的動物，代表我們四個人各自的藝術(shù)基因，但同時無論外界環(huán)境和其他客觀因素如何變化，我們都共同地認識到，生命就是準確、敏感、持續(xù)與外界互動的一種頑強自我存在。”
旅美畫家丁虹在美國、法國、日本等幾十個國家舉行過近百次展覽，此次展覽是他1985年出國后，第一次在國內(nèi)展示他的作品。此次他用紙本重彩的形式表現(xiàn)宋人花鳥，別具一格，展現(xiàn)了現(xiàn)代人對傳統(tǒng)文化的傳承與解構(gòu)。
白夜是紡織城藝術(shù)區(qū)最早的探路者和組織者，被稱為“紡織城藝術(shù)區(qū)的靈魂人物”，一直以來積極推動當(dāng)代藝術(shù)的建設(shè)與發(fā)展。他的作品散亂、復(fù)雜，但卻優(yōu)雅精致。他說，他追求真誠和純粹，這些復(fù)雜的視覺符號，其實充滿了樂趣和美麗的驚喜。
趙蓓是西安美術(shù)學(xué)院教育系教師，作品多次參加全國性展覽，她的油畫山水借鑒了中國傳統(tǒng)筆墨上的特點，營造了一個亦真亦幻的山水意境。談到對創(chuàng)作的理解，她說：“油畫的民族化與本土化一直是我關(guān)注的，我希望作品能將現(xiàn)實與夢境、寫生與寫意融合起來。”
據(jù)悉，“麋鹿”組合將在今后有計劃地共同展示各自的藝術(shù)探索和創(chuàng)作。此次展覽將持續(xù)至11月18日。
【編輯：趙丹】
