應(yīng)頤和悅館（JOY PALACE）之邀，音樂人郭峰和藝術(shù)家蔡志松聯(lián)手舉辦《浮云上的色塊——郭峰•蔡志松作品聯(lián)展》已于9月2日成功開幕。此次展覽由劉彭生擔(dān)任策展人，金屬打制的“云朵”，漂浮在半空中，透露著精致和典雅，這是蔡志松為我們呈現(xiàn)的“浮云”。而在浮云之上，不規(guī)則的幾何形狀和五彩繽紛的線條組成一個個特立獨行的人物，一道道明艷亮麗的風(fēng)景，這是郭峰為我們呈現(xiàn)的“色塊”。將“浮云”和“色塊”置于同一場景，給藝術(shù)愛好者帶來全新的藝術(shù)感受。
著名音樂人郭峰，通過色塊體現(xiàn)了他對藝術(shù)的另一番理解和追求。在他看來，音樂與色彩之間并不存在跨越學(xué)科的溝壑。從“流行音樂第一人”到“音畫藝術(shù)創(chuàng)始人”，作為天生具有創(chuàng)造性的人，郭峰從未停歇探索的腳步，用天馬行空的思想開創(chuàng)了新的藝術(shù)方式——“能聽的畫，能看的音樂”。
繼“讓世界充滿愛”之后，“讓世界充滿色彩”成為郭峰藝術(shù)領(lǐng)域的新標(biāo)志。在創(chuàng)作上，他主張用最簡單的語言表達最深的內(nèi)容，用最簡單的旋律表達最深的情感，用最簡單的結(jié)構(gòu)表達最深的思想。因此在繪畫道路上，郭峰逐步形成了具有自己強烈個性、現(xiàn)代而純粹的繪畫風(fēng)格——簡構(gòu)。所謂“簡構(gòu)”，即簡約構(gòu)成。在繪畫的元素、色彩和造型上，郭峰極力追求一種簡約的、單純的表現(xiàn)理念和構(gòu)成形式。而“色塊”則成為“簡構(gòu)”風(fēng)格的核心表現(xiàn)技法。
著名雕塑家蔡志松，1997年于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系，并留校任教，現(xiàn)為職業(yè)藝術(shù)家，工作生活于北京。他的作品沒有象許多受近現(xiàn)代歷史的影響的藝術(shù)家一樣帶有標(biāo)志性的意識形態(tài)符號，也沒有回避傳統(tǒng)文化的影響，而是跨越歷史、跨越了文化的隔閡，極為自然的做到了東西方歷史與文化的融合，用最當(dāng)代的手法表現(xiàn)了藝術(shù)給人最本真的感受。蔡志松用東方特色的雕塑題材捍衛(wèi)中國的文化傳統(tǒng)，通過東方視角重新審視事物的本質(zhì)，那些具有金屬質(zhì)感的、冷峻而神秘的作品打動了不同語言、不同民族的觀眾的心。
此次展覽主要展出的是蔡志松參加第54屆威尼斯雙年展的作品《浮云》系列（其中一件以690萬成交價于2012保利春拍刷新了中國國內(nèi)雕塑家的拍賣紀錄），以及闡釋愛情生命體征的《玫瑰》系列。作為中國當(dāng)代雕塑界領(lǐng)軍人物的蔡志松最善于運用雕塑語言帶領(lǐng)人們走向藝術(shù)深處。
【編輯：文凌佳】
