Gelatin, Teach Us Teach Us Everywhere
很多人都錯(cuò)誤地認(rèn)為對(duì)藝術(shù)的學(xué)習(xí)就能造就一位優(yōu)秀的藝術(shù)家。我們能肯定的是，對(duì)歷史、符號(hào)語(yǔ)言及這一領(lǐng)域中各種技巧的了解的確能夠幫助一位藝術(shù)家去理解為什么某些實(shí)踐能夠被視為“優(yōu)秀的藝術(shù)”以及它們是如何做到這一點(diǎn)的——所有的藝術(shù)作品都適宜在對(duì)其環(huán)境的認(rèn)知下進(jìn)行鑒賞。至于新的作品的創(chuàng)作，它的環(huán)境和形式卻仍然是某種有待人們?nèi)グl(fā)現(xiàn)和探索的東西。因此藝術(shù)家對(duì)這個(gè)世界的認(rèn)識(shí)在作品的創(chuàng)作過(guò)程中占據(jù)了優(yōu)先地位：身體，鄰居，文化與反傳統(tǒng)文化，生存的地球，宇宙與超越等等；它們?nèi)际且欢呜S富的經(jīng)歷的一部分，與之相對(duì)抗的對(duì)過(guò)去及當(dāng)前的藝術(shù)形式的研究只不過(guò)是一個(gè)受到限制的主題。通過(guò)不斷更新而對(duì)其本身進(jìn)行界定，藝術(shù)品的產(chǎn)生依賴于對(duì)環(huán)境的獨(dú)到觀察、思考以及以某種方式揭露或是顛覆了整個(gè)世界的外觀的試驗(yàn)。因而即使是對(duì)技藝或藝術(shù)史所做的大量的了解也無(wú)法代替真正的去探索的推動(dòng)力。
如果有人足夠大膽提出一種沒(méi)有什么是被規(guī)定了的可能的結(jié)果，那么Hayward畫廊之前舉辦的實(shí)驗(yàn)項(xiàng)目“Wide Open School”就正好處于這個(gè)揭示的點(diǎn)上。“Wide Open School”并不是教學(xué)法方面的練習(xí)，它對(duì)藝術(shù)自身這一主題也沒(méi)有積極的關(guān)注。在該項(xiàng)目長(zhǎng)達(dá)一個(gè)月（6.11-7.11）的活動(dòng)期間，公眾有機(jī)會(huì)對(duì)某些最有意思的藝術(shù)作品的產(chǎn)生進(jìn)行深入地了解。來(lái)自40個(gè)不同國(guó)家的100多位藝術(shù)家（包括翠西-艾敏、安東尼-葛姆雷等家喻戶曉的藝術(shù)家在內(nèi)）完成了向觀眾充分闡釋他們的創(chuàng)作過(guò)程的任務(wù)，這種對(duì)人類的追求的混合還從來(lái)沒(méi)有如此廣泛過(guò)。
從直截了當(dāng)?shù)臅?huì)談到會(huì)讓人完全沉浸入其中的偶發(fā)藝術(shù)，“Wide Open School”的每一堂“課”都標(biāo)志著藝術(shù)家與觀眾之間一條直接的通道的開(kāi)啟，它允許每一個(gè)參與其中的人都通過(guò)自己的選擇來(lái)進(jìn)行一段獨(dú)特的旅程。據(jù)畫廊總監(jiān)Ralph Rugoff介紹，“你完全不需要對(duì)藝術(shù)抱有多大興趣；大部分課程都與其它的主題有關(guān)——例如登山、冥想、高級(jí)金融及對(duì)資本主義的批判等等。其中最重要的內(nèi)容也許是它會(huì)讓你了解眾多藝術(shù)家處理一個(gè)主題的不同方式，他們是如何發(fā)展起自己的理念然后提出意料之外的問(wèn)題的。”這基本上就是一段旅程，它的主題跨越了對(duì)知識(shí)的初步探索、由此產(chǎn)生的靈感和創(chuàng)造動(dòng)力，最后到達(dá)藝術(shù)品的積極實(shí)施中。
這個(gè)項(xiàng)目至少完整地詮釋了“實(shí)驗(yàn)性”這個(gè)詞。“每個(gè)參與進(jìn)來(lái)的人都經(jīng)歷著某種沒(méi)有固定結(jié)果的學(xué)習(xí)探險(xiǎn)”——這是能夠簡(jiǎn)單地使通常被表達(dá)出來(lái)的懷疑轉(zhuǎn)向大的機(jī)構(gòu)為觀眾規(guī)的定對(duì)藝術(shù)的體驗(yàn)的方式的一個(gè)大前提。“觀眾意識(shí)到了他們對(duì)作品的回應(yīng)是作品內(nèi)容的一個(gè)非常重要的方面。那么與其對(duì)觀眾的體驗(yàn)進(jìn)行塑造，我們更寧愿嘗試讓他們的體驗(yàn)變得盡可能地開(kāi)放。”安東尼-葛姆雷（Antony Gormley）在項(xiàng)目第二天的“課程”上說(shuō)。“如果雕塑是出于將主旨轉(zhuǎn)變?yōu)殛U釋這種意愿的行為，那么通過(guò)聯(lián)合創(chuàng)作的概念觀眾就能為主題附加上新的含義。這是真實(shí)的：是對(duì)世界的親身體驗(yàn)。”
這種實(shí)驗(yàn)性屬性的標(biāo)志之一也許是在界定整個(gè)事件時(shí)所經(jīng)歷的困難。這究竟算是單個(gè)大型的偶發(fā)藝術(shù)活動(dòng)還是一系列？考慮到某些“課程”中高度大眾化的安排——究竟誰(shuí)在其中扮演了藝術(shù)家的角色？很顯然隨便地給它加上一個(gè)標(biāo)簽會(huì)給整個(gè)活動(dòng)帶來(lái)傷害。然而，這不能阻止對(duì)它在藝術(shù)目的中保持著什么樣的立場(chǎng)的猜測(cè)：“藝術(shù)改變我們看待、思考事物的能力通常是受人稱贊的。‘Wide Open School’有望在沒(méi)有藝術(shù)品介入的情況下做到相同的事。”
在真實(shí)的文藝復(fù)興風(fēng)格中，對(duì)知識(shí)的不斷追求以及對(duì)世界的體驗(yàn)反過(guò)來(lái)會(huì)成為發(fā)明創(chuàng)造的推動(dòng)力。你可以稱之為藝術(shù)或者僅僅是人類的創(chuàng)造力，“Wide Open School”不多不少正好提供了一個(gè)去探索、參與并且受到啟發(fā)的機(jī)會(huì)。
未完待續(xù)。
【編輯：馮漫雨】
