7月21日，亞洲藝術(shù)中心年輕藝術(shù)家郭文個展“神仙妙境”開幕。展覽展出了這位80后年輕藝術(shù)家今年多幅油畫作品與裝置作品。作為畫廊簽約的年輕藝術(shù)家，郭文以一副清新的面貌與嫻熟的油畫技法，自信的為自己在亞洲藝術(shù)中心的首次個展拉開演出序幕。
這位1982年出生于天津的藝術(shù)家，2005年畢業(yè)于天津美術(shù)學(xué)院油畫系。在讀書期間，2004年被學(xué)校公派至法國圖爾寬高等造型藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。正規(guī)的國內(nèi)美術(shù)系統(tǒng)訓(xùn)練與留學(xué)經(jīng)歷，打造出藝術(shù)家完整的藝術(shù)視野與繪畫技巧，并在畢業(yè)后就迅速的擁有了自我藝術(shù)語言。也正是基于這些在年輕人中少見的藝術(shù)素質(zhì)，讓亞洲藝術(shù)中心迅速的發(fā)現(xiàn)了這個苗子。在經(jīng)過觀察、合作之后，畫廊決定安排了郭文在畫廊的首次個展，也意味著畫廊對這個年輕人近幾年成長的肯定，加速了深度合作的可能性。
展覽位于亞洲藝術(shù)中心的獨(dú)立展廳，穿過正在展出的“華慶個展”，便進(jìn)入郭文營造的“神仙妙境”。與擁有強(qiáng)烈個人氣質(zhì)與語言的華慶不同，年輕的郭文更加收斂與有文人氣質(zhì)。在郭文的畫面中，中國傳統(tǒng)山水圖式與現(xiàn)代社會的生活方式有機(jī)的融合在一起。如油畫作品《春江蝶戲》中粉紅色與翠綠的山水前，急速駛?cè)サ膮s是一艘摩托艇?！渡罟纫捴簟返纳绞g，放置了一架優(yōu)雅的三角鋼琴。所以從作品中，能明顯看到郭文在努力探尋油畫在中國文化本土中的生存方向。
近年從何森開始，許多油畫家都開始面臨同樣的問題，如何在當(dāng)代中國本土文化中，展現(xiàn)油畫新的可能性。在油畫中重新認(rèn)識中國傳統(tǒng)文化。與何森不同的是，郭文在作品中通過兩個時代的標(biāo)識物進(jìn)行鮮明對比，在這樣強(qiáng)制對比中，卻產(chǎn)生了馬格力特式超現(xiàn)實(shí)主義意境，這樣的意境中國化之后就是“神仙妙境”。
亞洲藝術(shù)中心今年一直重點(diǎn)關(guān)注新一代的中國畫家，畫廊介紹：“除去成熟的新東方精神的藝術(shù)家以外，對于更加年輕更加當(dāng)代的藝術(shù)家是畫廊持續(xù)關(guān)注的對像。”就像現(xiàn)在正在展出的格局，華慶代表了更成熟的藝術(shù)風(fēng)格，并且在市場上是畫廊的長期保證。而內(nèi)斂文靜的年輕人，即將邁出第一步，而這也是畫廊的潛力和未來。畫廊也會有針對性的開發(fā)這塊市場，這次展出的郭文作品單幅價格都在4萬左右。而嘗試性展出的裝置作品，畫廊更加謹(jǐn)慎的尋找客戶。畫廊坦言這件裝置作品：“價格不是問題，但我們需要更好的藏家。”
【編輯：楊毅】
