藝術(shù)門今天宣布將于7月27日(星期五)在最新開幕的香港畫廊呈獻(xiàn)第二個(gè)名為 Ecce Homo Trilogy I的展覽──香港藝術(shù)家曾建華的特定空間個(gè)展。是次展覽將展出一系列曾建華的全新作品,包括用文字組成的大型裝置藝術(shù)、一系列影片投影作品及鋁板文繪畫。通過(guò)呈現(xiàn)前羅馬尼亞共產(chǎn)主義領(lǐng)導(dǎo)者尼古拉•齊奧塞斯庫(kù)(Nicolae Ceausescu)1989年被審判及公眾處決的電視直播片段,藝術(shù)家嘗試就地探討有關(guān)審判的主題,尤其是對(duì)作出裁判時(shí)所牽涉的復(fù)雜道德操守的探討,以及其對(duì)人類尊嚴(yán)的傷害程度。曾建華迫使觀眾有意識(shí)地作為旁觀者參與其316;品,引領(lǐng)他們思考對(duì)他人進(jìn)行審斷時(shí)的過(guò)程。
曾建華解釋拉丁文“Ecce Homo”意指“看這個(gè)人!”,本丟彼拉多(Pontius Pilate)將耶穌于釘十架前呈現(xiàn)公眾時(shí)曾說(shuō)此話,這一詞亦被作家尼采(Nietzsche)用作書名。以耶穌最后的審判及尼采的哲學(xué)作為引經(jīng)據(jù)典,是次展覽Ecce Homo Trilogy I嘗試探討審判的公正性、存在性以及在特定時(shí)間及地點(diǎn)被審判者無(wú)能為力;境況。通過(guò)媒體播放并記錄對(duì)所謂獨(dú)裁者的審判及處決,令世界各地的人都不知不覺地成為判決的見證者及參與者,如同那些被彼拉多告知 “看這個(gè)人!"(Ecce Homo)的目擊群眾。
Ecce Homo Trilogy I 的策展人陳浩揚(yáng)說(shuō):“曾建華對(duì)一直對(duì)研究尼采及基督教有著濃厚的興趣,因此他的作品多以解構(gòu)西方主流思想為方向。透過(guò)邀請(qǐng)觀眾一起見證這痛苦的一幕,曾建華試圖將“看這個(gè)人!”轉(zhuǎn)換成“看這些觀眾們!”把視線焦點(diǎn)轉(zhuǎn)移至觀眾身上,并向他們延伸出如何進(jìn)行價(jià)值判;及思考道德后果的問(wèn)題。從許多方面來(lái)說(shuō),欣賞曾建華的作品猶如審視一件古典宗教畫作,不過(guò)我們不必思量每一個(gè)靜態(tài)鏡頭之間的細(xì)微差別,藝術(shù)家以不同創(chuàng)作媒體向觀眾呈現(xiàn)完美的觀賞體驗(yàn)。這結(jié)合了大型墻壁文字裝置藝術(shù)、繪畫及投影作品的展覽讓參觀者于畫廊空間內(nèi)活動(dòng);提高了意識(shí),由此自我反思如何按照眼前所見的事物作出判斷。鋁板文字繪畫試圖于畫廊里創(chuàng)造虛幻的空間,讓畫廊看起來(lái)像一座監(jiān)獄,以營(yíng)造一種被禁錮的幻象,讓觀賞者只能沉思于個(gè)人的思緒之中。”
藝術(shù)門的創(chuàng)辦人林明珠表示:“同樣來(lái)自香港,我十分自豪地向大家呈獻(xiàn)香港藝術(shù)家曾建華的作品。這亦是畫廊第一次展出香港藝術(shù)家的作品。香港日趨成為一個(gè)重要的現(xiàn)代藝術(shù)中心,吸引國(guó)際及本土觀眾。曾建華將會(huì)就我們的畫廊空間專屬創(chuàng)作這個(gè)全新展覽,無(wú)與倫比的作品極具 ;普遍性意義,相信會(huì)與每一蒞臨的訪客產(chǎn)生極大的影響。”
曾建華介紹
曾建華于1976年出生于中國(guó)廣東省汕頭市,現(xiàn)于香港生活及工作。他畢業(yè)于香港中文大學(xué)及倫敦坎伯韋爾藝術(shù)學(xué)院。
曾建華的個(gè)展包括2011年于森美術(shù)館舉辦的 MAM 015 項(xiàng)目曾建華個(gè)展、2007年及2008年分別于紐約與巴黎Yvon Lambert畫廊舉辦的曾建華展覽等。他還參加了各種各樣的群展,例如2011年在臺(tái)中舉辦的亞洲藝術(shù)雙年展、2011年在比利時(shí)哈塞爾特Z33當(dāng)代藝術(shù)空間舉辦的畏懼建筑、 2010年日本名古屋愛知三年展、2010年第十七& #23626;悉尼雙年展、2009年里昂第十屆里昂雙年展及于赫爾辛基、馬德里、莫斯科、荷蘭、首爾、上海及奧斯陸等世界各地頂尖博物館的其他展覽。
曾建華得獎(jiǎng)無(wú)數(shù),曾獲包括2007年?yáng)|京字體指導(dǎo)協(xié)會(huì)獎(jiǎng)、2005年杰出藝術(shù)基金會(huì)的杰出亞洲藝術(shù)獎(jiǎng)及2001年香港藝術(shù)雙年展優(yōu)秀獎(jiǎng)等諸多獎(jiǎng)項(xiàng)。他的作品被世界主要收藏家廣泛收藏,包括DSL、香港德意志銀行、東京森美術(shù)館、瑞士蘇黎世設(shè)計(jì)博物館、香港藝術(shù)館、倫敦坎伯韋爾藝術(shù)學(xué)院,杰出 ;藝術(shù)基金會(huì)及邵忠收藏等。
陳浩揚(yáng)介紹
策展人陳浩揚(yáng)主要于香港及上海工作。 2007年至2009年任上海外灘三號(hào)滬申畫廊總監(jiān),其后于奧沙畫廊(Osage Gallery)擔(dān)任總監(jiān)至2011 年。陳曾經(jīng)與包括陳劭雄、顧德新、李杰、林一林、 林明弘、小澤剛(Tsuyoshi Ozawa)、汪建偉、顏磊在內(nèi)的藝術(shù)家合作策展不少展覽。他于美國(guó)巴德學(xué)院(Bard College)策展研究中 心取得碩士學(xué)位。
藝術(shù)門
林明珠小姐于1993年開始在香港舉辦展覽并推廣中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)與設(shè)計(jì)。目前已在上海開設(shè)兩處藝術(shù)空間:畫廊與特別項(xiàng)目空間,不久前于香港開設(shè)了新畫廊。藝術(shù)門會(huì)在未來(lái)的兩年繼續(xù)擴(kuò)大,除了在上海開設(shè)一間新的設(shè)計(jì)劃廊外,位于新加坡吉門營(yíng)房的新藝術(shù)空間也將于2013年開幕。
藝術(shù)門20年來(lái)一直呈現(xiàn)高質(zhì)量的藝術(shù)展覽,不斷推廣中國(guó)藝術(shù),倡導(dǎo)對(duì)其哲學(xué)、理念與審美的重新審視。由早期開始極受歡迎的巡迥展覺醒:法國(guó)對(duì)中國(guó)藝術(shù)的影響(2004-2006),藝術(shù)門最大特點(diǎn)在于通過(guò)獨(dú)具匠心的展覽,促進(jìn)跨文化的藝術(shù)交流,與國(guó)際上具影響力及有潛力的藝術(shù)家合作 2290;所合作的藝術(shù)家,如藍(lán)正輝、李天兵、邵帆、張洹、鄭重賓、朱金石、王冬齡,重新演繹傳統(tǒng),融匯跨界元素,展示當(dāng)今的中國(guó)。展覽計(jì)劃中亦包括與國(guó)際藝術(shù)家合作的個(gè)人展覽,激發(fā)中國(guó)及世界的跨文化對(duì)話及交流。
藝術(shù)門不懈地推動(dòng)設(shè)計(jì)在中國(guó)作為一種藝術(shù)形式,也力邀世界藝術(shù)家前來(lái)駐地創(chuàng)作。對(duì)比窗(設(shè)計(jì))展示國(guó)際知名設(shè)計(jì)師和新興設(shè)計(jì)師的作品,這當(dāng)中的設(shè)計(jì)師包括:André Dubreuil、Maarten Baas、 Mattia Bonetti及Studio Makkink & Bey。我們鼓勵(lì)這些設(shè)計(jì)師的跨界融合,將中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)與傳統(tǒng)工藝制作技藝結(jié)合,創(chuàng)作出反映其在華經(jīng)歷,或展現(xiàn)中國(guó)文化的新作。
香港藝術(shù)門
作為亞洲最具活力的藝術(shù)畫廊,藝術(shù)門致力于推廣中國(guó)及國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)與設(shè)計(jì),畫廊坐落在香港極具潛力的當(dāng)代藝術(shù)中心腹之地,340平方米的空間位于香港著名的歷史建筑畢打行,毗鄰Gagosian、Ben Brown及Hanart TZ畫廊。
作為藝術(shù)門在上海畫廊展覽計(jì)劃的拓展和豐富,香港畫廊將同時(shí)推廣藝術(shù)和設(shè)計(jì)的展覽,并將繼續(xù)支持以曾建華為代表的新興藝術(shù)家。此外亦將于舉辦國(guó)際知名藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師的個(gè)展,包括于2013年展出Yinka Shonibare。
藝術(shù)門香港將秉承一貫的理念,與資深策展人合作,推出新興藝術(shù)家及藝術(shù)界大家的至高質(zhì)量展覽,促進(jìn)東西方跨文化和多學(xué)科的藝術(shù)交流。
藝術(shù)門合作的藝術(shù)家及設(shè)計(jì)師:
藝術(shù)家: 何翔宇、藍(lán)正輝、雷虹、李曉靜、邱振中、邵帆、王冬齡、魏立剛、周依、李天兵、鄭重賓、朱金石及秦玉芬
設(shè)計(jì)師:Maarten Baas, Mattia Bonetti, Patrice Butler, André Dubreuil, Studio Makkink & Bey, Martin Szekely, Peter Ting, WOKmedia, Philip Michael Wolfson, XYZ Design, and Danful Yang for XYZ Design
【編輯:李璞】