藝術(shù)家吳允鐵
2012年2月11日（99藝術(shù)網(wǎng)上海站 楊棵）下午四點，70后藝術(shù)家吳允鐵的繪畫作品展“七重天”在M50的AN ART畫廊開幕。展覽呈現(xiàn)了吳允鐵2011年的約十件近作。
展覽作品皆為紙本，吳允鐵選擇了云龍宣作為材料，因其“經(jīng)得起折騰”。盡管是學(xué)油畫出生，吳允鐵幾乎嘗試過所有其它藝術(shù)門類包括版畫、國畫、書法等，這些經(jīng)驗成就他在進行自我創(chuàng)作時能突破藩籬，自由表達。近年來，吳允鐵逐步放棄沉重的課題，越來越找到一種輕松簡單的感覺，他的繪畫常常是從某個局部細節(jié)出發(fā)，一點點具象、放大，細節(jié)逐漸呈現(xiàn)眼前，作畫的過程可能要持續(xù)好幾個月。
吳允鐵說，畫畫是一種了解自己途徑，起初并未設(shè)想好的畫面細節(jié)會隨著時間推移自己呈現(xiàn)出來，對這個階段的他來說，繪畫并不能承載太多的意義，而最簡單的表達卻是最有力量的。
展覽學(xué)術(shù)主持林海撰文表示，吳允鐵作畫幾乎不畫草稿，也幾乎不依靠照片或其它圖片，他有很強的形象記憶力和自由造型能力。對他而言，只有面對畫布時的實時感覺才是可靠的，他總是從畫布的某個角落開始，任思緒紛飛，不斷添加或抹去，讓各種各樣的形象自行蔓延開來，直至占據(jù)一個屬于它們自己的空間。因此，他的創(chuàng)作過程十分接近超現(xiàn)實主義的“自動寫作”，一旦筆開始在畫面上滑動，他便心無旁騖地跟著手前行，在手的引領(lǐng)下，他進入了一個個自己都未曾意料到的世界，那些世界是陌生的，然而又毫無疑問是出自自己內(nèi)心深處的，于是作畫的過程同時也成了他辨認、懷疑或證實自己的過程，因此這個過程便具有了一種他所說的“自我醫(yī)療”功能。與很多面向自我的年輕藝術(shù)家相比，吳允鐵的畫面沒有那種焦躁不安的心理主題，沒有那種幽閉的自我幻想，也沒有那種自我陶醉的小情調(diào)、小感傷。他的作品具有一種私密的游戲性質(zhì)，但同時又不乏嚴肅的心理分析。他在面向自我的同時也總能指向產(chǎn)生自我的外在根源，因而剖析自我也就同時包含了對現(xiàn)實的批判和超越，吳允鐵無疑離真正的超現(xiàn)實主義者更近一些。
展覽時間：2012年2月11日到2012年3月23日
展覽地點：一個藝術(shù)（AN ART），上海市莫干山路50號13幢2樓
吳允鐵的紙本作品
吳允鐵的作品
吳允鐵作品
展覽的現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
【編輯：湯志圓】
