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藝術(shù)是娛樂的養(yǎng)子

來源:投資者報 作者:李心 2011-12-08

想要在中國的藝術(shù)界發(fā)現(xiàn)趣事并不容易,因為不少年輕人對傳統(tǒng)藝術(shù)并沒有時刻關(guān)注的癮頭,85后罕見創(chuàng)新的藝術(shù)名家也令人心生厭倦,而時下不少新生代藝術(shù)家們動輒將性和政治引入話題,簡直比吃飯睡覺還頻繁,結(jié)果是如果你還愿意看點藝術(shù)八卦,頁面設(shè)計得有貓撲影子的嘿社會這類媒體倒可以幫你找點樂子。

 

藝術(shù)在中國很無趣,盡管這說法既狹隘又偏激。在這個讓人有些撐不下去的冬季,藝評人朱其最近的發(fā)言讓一些人找到了用武之地,無處較勁的人們也不用再次打出形而上的空拳,暫時加入一個正反方共存的辯論陣營。所以我舉雙手雙腳贊成他那句“當代藝術(shù)是對娛樂的二流模仿”,并愿意以身入洪流。

 

有不少人是反對藝術(shù)娛樂化的,最討厭的那套說辭是藝術(shù)是神圣的。何謂娛樂化,這還得看個人的理解。跨界算不算不務(wù)正業(yè)?僅這一點就能引發(fā)爭論。如果你說娛樂化,至少就不少人的直觀感受而言,陳丹青或許就跟這搭上了界。時常亮相公眾發(fā)表意見讓他有了一個“公共知識分子”的頭銜,這個可愛小老頭的言辭、態(tài)度頗有語不驚人死不休的氣勢,光他說話的語氣跟表情就足以讓人印象深刻,聽他發(fā)表觀點,不僅可以深化見解、開闊眼界,時不時還能博君一笑,而這種娛樂化的客觀效果歸根結(jié)底是他的個人魅力。就說穿長袍吧,配上陳丹青灼人的眼神就比梁文道更具殺傷力。

 

無聊的人成不了藝術(shù)家,愛現(xiàn)則可以幫助藝術(shù)家更快成長。但這在我國絕對不是個可以廣而告之的好品質(zhì),出頭的鳥總要冒著被槍打的風險,外在修飾過多還會讓人誤以為是在掩飾“金玉其外,敗絮其中”,所以欲成大事者最好是天生聾啞人,皆因沉默是金。

 

好在國內(nèi)具有世界聲譽的藝術(shù)家不少在外形方面都有自然發(fā)力。不信,你看艾未未的漢鐘離頭、大胡子造型,陳丹青的長袍加身和愛發(fā)問的大眼睛,張曉剛和方力鈞的光頭,那都是自我追求的表現(xiàn)。

 

自我表現(xiàn)其實是一種傳統(tǒng), 20世紀的現(xiàn)當代藝術(shù)大師幾乎都展露出一致的外在表現(xiàn)力。

 

達利曾經(jīng)是個害羞、內(nèi)向的孩子,來到巴黎后開始留起那兩撇標志性的胡子。沒人可以小瞧這個胡子的功能,它絕不是輕而易舉、心血來潮之舉,變長后連一個拍照時間都撐不過。它幫助達利塑造了一個強大的自我。從胡子開始,達利成長為一名超現(xiàn)實主義大師,他的跨界才華更是在各個領(lǐng)域都留下了深遠的影響;而畢加索晚年愛上藍白橫紋?;晟溃拖駟滩妓沟墓潭ㄐ蓄^黑色套頭衫那樣,成為他的標志形象;安迪?沃霍爾更有趣,這個勤奮的天才早年被叫做shaggy Andy(破衣安迪),當他意識到只有重新做人才能在紐約占有一席之地后,立即換上了前輩畢加索的海魂衫,此外,黑皮鞋、墨鏡、假發(fā)一樣不落,親手把自己打造成了一個明星。至于他創(chuàng)立的“工廠”根本就是個不折不扣的娛樂圈;安迪?沃霍爾模仿別人也被別人模仿,村上隆身上就有他的影子。而杰夫?昆斯,這個前證券經(jīng)紀人,現(xiàn)在的藝術(shù)大師,雖然走的不是王爾德式的標準藝術(shù)家風格,但他整潔的衣裝、舒緩又帶有磁性的嗓音絕對迷倒了一大票人。

 

由此可見,大牌都在娛樂化,大牌中的大牌更應(yīng)該得個小金人。那么,娛樂化是什么呢?我想,總結(jié)成人人皆知的“拋頭露面”大概可以,“明星化”也可以,或者“從群眾中來到群眾中去”也可以??傊?,個人魅力太突出,遮都遮不住了,那就是藝術(shù)界令人喜聞樂見的娛樂化了。

 

 


【編輯:湯志圓】

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