導(dǎo)語：
“他往畫布上涂抹的重濁色彩和混亂線條，正是他向內(nèi)心注視時所見到的。”這是筆者對賈滌非教授采訪后的真切感受。賈滌非作為中國表現(xiàn)主義繪畫的領(lǐng)軍人物，他的繪畫和塞尚一樣，在色彩和形象中，人們可以毫無困難的感受到所表現(xiàn)的生命力和對生命的贊美與渴望。正如范迪安館長在《生命的姿態(tài)》一文中對他的評價：“賈滌非的繪畫堅(jiān)持了一種持續(xù)的精神，因其飽滿的生命意識和瞬間沖破肢體束縛的力量造就，繪畫中可見其肌體內(nèi)部呼之欲出的激情與對抗外部壓抑的鏗鏘筆觸先聲奪人。”賈滌非通過夸張、象征手法巧妙的將內(nèi)心感受隱喻于畫面中，在富有強(qiáng)烈生命色彩的氣息下，突出表現(xiàn)出了他追求生命原點(diǎn)的激情。有生命力的形態(tài)就是美的形態(tài)，無生命力的形態(tài)就是丑的形態(tài)。作為一個真正的藝術(shù)家，在其創(chuàng)作時就必定要創(chuàng)造有生命力的形態(tài)，即使再現(xiàn)和表現(xiàn)那些無生命力的事物，也只是為了在對比中加強(qiáng)生命力的表現(xiàn)。
記者：賈老師請你介紹一下自己是如何開始接觸繪畫的？
賈滌非：我十幾歲的時候正是“文革年代”。在中學(xué)時遇到一位教物理的老師，他教物理同時還兼我們的美術(shù)課。當(dāng)時我對繪畫知道的很少，就憑著興趣跟著這位老師稀里糊涂的畫一些鉛筆畫。我上初中二年級的時候大概是上世紀(jì)七十年代，那時吉林省藝術(shù)?？茖W(xué)校美術(shù)專業(yè)文革中恢復(fù)招生，經(jīng)過學(xué)校的推薦后就參加了這次招生考試?？荚嚨膬?nèi)容我記得是擺了一組靜物，幾十人的考場中我發(fā)現(xiàn)誰都比我畫的好。但是后來令我不解的是自己竟被錄取了……，所以畫畫這件事情對于我來說是從一個偶然開始的。
記者：你是什么時候開始形成自己的繪畫語言的？
賈滌非：中專畢業(yè)后，1979年我又考入了魯迅美術(shù)學(xué)院油畫系繼續(xù)學(xué)習(xí)繪畫，臨將畢業(yè)的兩年中，在自己的感覺里總好像有一種“什么東西”、“一股什么勁頭”在畫面上沒有抓到。在上世紀(jì)八十年代初國內(nèi)正處改革開放，也是各個領(lǐng)域十分活躍的時期，在藝術(shù)圈里一些畫派、團(tuán)體以及國內(nèi)外的一些展覽開始多了起來，我那個時候也開始在畫里畫外折騰好多好多的事情。
記者：賈老師你認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)家所處的時代背景是什么樣的關(guān)系？
賈滌非：我出生在大躍進(jìn)和大煉鋼鐵的年代，在開始懂事的時候就是文革了，后來大學(xué)畢業(yè)后又正遇改革開放，社會政治經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展等階段，在我個人的感受里,人的生活好像就要不斷的搞運(yùn)動和革命，大規(guī)模的要調(diào)整思想和意識，大規(guī)模的要搞經(jīng)濟(jì)。我們那個年代出生的人也許都是在翻天覆地的變化中轟轟烈烈的走過來的。但是在記憶里我的青少年時期是在一個相對安靜的中專學(xué)校里度過的，有機(jī)會可以和幾個在繪畫上頗有造詣的畫家和老師有很私密的交流，與外界相對隔絕。這些老師雖然在文革中都蹲過牛棚，受過學(xué)生的批斗，但是他們上課的時候卻很直白也很單純的傳達(dá)給我們另外一些東西，比如說繪畫這個世界是什么樣子……。印象很深的是一位原北京大學(xué)哲學(xué)系專業(yè)研究秦漢美學(xué)的教授下放到我們這個學(xué)校，他教授我們中國美術(shù)史課，講授的內(nèi)容非常精辟，講話的神態(tài)安靜莊重，但是對于我們這些剛剛懂事的孩子們可能當(dāng)時不覺得怎么樣，現(xiàn)在回想起這些覺得真是很難得，這個時期的成長經(jīng)歷對我后來的影響很多也很大。
在大學(xué)畢業(yè)的創(chuàng)作中，我懷著一種莫名的心情在一個偏僻的農(nóng)村住了近半年的時間，用繪畫記錄了一家人的日常生活。在這個比較封閉的環(huán)境中，面對他們的那種穩(wěn)定、平淡和很自然態(tài)的生活，我心里感覺到了一種“熱”。我想在繪畫表現(xiàn)中無論生命力還是宗教感應(yīng)該是在一個本然的生活狀態(tài)里才能顯現(xiàn)出來和感受到的。我認(rèn)為每個藝術(shù)家的繪畫都會與所處的社會背景相關(guān)，但形態(tài)會有很多不同。
記者：賈老師，你認(rèn)為繪畫中最本質(zhì)的因素是什么?
賈滌非：其實(shí)我從稀里糊涂開始接觸繪畫到后來發(fā)現(xiàn)繪畫的天地其實(shí)很大，一直到現(xiàn)在，越畫下去就越感覺到自己在畫面上能夠面對的東西越來越少，也越來越小。盡管小，但我相信屬于每個人的繪畫一定是一個大千的世界。每當(dāng)我在畫面上感受到繪畫自身的時候，總會發(fā)現(xiàn)有一個不動得東西一直在吸引著我。那個東西是語言？是感受？是情感？是經(jīng)歷……，也許什么都是。在畫面上我一直在很努力的接近它，但是這種能夠接近它的力量有時不是人自身所能及的。在法國賈科梅蒂的展覽上，我曾經(jīng)見到一幅手掌大小的油畫男像，當(dāng)時我的嘴巴一下子就閉上了，似乎說出什么都會影響我那一刻的驚奇。畫面中的每一塊顏色都像金子一樣放著光，我猜想賈科梅蒂在畫這幅畫的時候，他不屬于哪個派別，也不屬于那種繪畫語言，其實(shí)就是他心的一種神力。所以我一直認(rèn)為畫畫這個東西不能用嘴說，一說就沒。
記者：我感覺真正的藝術(shù)家在到達(dá)某種感覺或者境界的時候，其實(shí)是在主動的接近這個點(diǎn)，而不是在被動的尋找這個點(diǎn)。
賈滌非：是這樣。這是一個有感受又很寧靜的過程，其實(shí)我們每個畫畫的人對繪畫自身真正有所感受的時候，會發(fā)現(xiàn)這個東西很干凈、很正大，也許那個東西就在人和繪畫的起點(diǎn)上。
記者：你作為中國表現(xiàn)性畫家的領(lǐng)軍人物之一，你認(rèn)為中國的表現(xiàn)主義繪畫特征是什么?
賈滌非：哈哈……你一提到“主義”我就神經(jīng)緊張，總覺得要“運(yùn)動”和“革命”了、又要“潮流”了，當(dāng)然這是一句玩笑話了。
從繪畫的理論上講“表現(xiàn)主義”一定是一種文化特征的理論概念，但是在畫面的表現(xiàn)上說，中國的古代繪畫、書法藝術(shù)包括詩詞，“表現(xiàn)主義”好像天生屬于這塊土地。比如說梁楷、徐渭、八大等等太多太多了，這些畫家的作品中所顯露出來的品質(zhì)中，有我們當(dāng)代所謂“表現(xiàn)性繪畫”汲取不盡的滋養(yǎng)。
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記者：作為中央美術(shù)學(xué)院的教授，你覺得表現(xiàn)主義繪畫對于學(xué)院教育的影響有哪些？
賈滌非：你這個問題很難。其實(shí)繪畫是繪畫，教學(xué)是教學(xué)，學(xué)校有學(xué)校的規(guī)矩，從學(xué)校教學(xué)上講，不管是古典主義，表現(xiàn)主義，他都有一個共同的事，共同的因素，比如說，你看到了什么，你的情緒是什么，你的性格是什么，你在畫面上怎么把這些東西很順暢的畫為一體，這都應(yīng)該是學(xué)院研究的。學(xué)院一定要說規(guī)律，但是規(guī)律里面的東西有相當(dāng)大的范疇，比如說怎么觀察這個事物，怎么體驗(yàn)自己的情緒，這里面應(yīng)該有共同的基礎(chǔ)。所以說這些東西并不矛盾，它是一個圓融的東西。
記者：即將在藝-凱旋藝術(shù)空間舉辦的個展中，你將主要展出哪些作品？本次展覽的主旨和形式是什么？
賈滌非：這次展覽的作品其實(shí)還是持續(xù)著原來的題材和內(nèi)容，比如《尷尬圖》系列中的部分?！度~子圖》等也是我持續(xù)十多年的系列作品，畫面中充滿了我對自然、安寧的一種敬畏，果實(shí)、葉子、女人呈現(xiàn)出豐滿、燦爛和天然的力量。無論《尷尬圖》、《葉子圖》還是《桑拿圖》和《斑馬線》系列并不是追求什么圖式，其實(shí)都是我因繪畫找到的一種借口，這個“借口”是我與繪畫的一個起點(diǎn)。一個人的進(jìn)步也許是一件很艱難的事情，特別是一個人在繪畫里的進(jìn)步尤其艱難。但是這對一個人來說是非常有趣的，也許在這個過程中能體現(xiàn)出自己的一種堅(jiān)信。其實(shí)這就是我的繪畫。
【編輯：湯志圓】
