2011藝術(shù)巴塞爾 顧振清(右一)與晉華(右二)、黃篤(左一)等合影
6月18日下午，藝術(shù)界最高級別的藝博會瑞士巴塞爾拉開了序幕，吸引了全球跟藝術(shù)相關(guān)或無關(guān)的人，參觀人數(shù)為65000多人。巴塞爾藝博會經(jīng)過42年的歷練，已成為行業(yè)的翹楚，其嚴(yán)格、謹(jǐn)慎的準(zhǔn)入制度，讓很多畫廊望洋興嘆。中國畫廊經(jīng)過多年的努力，也開始進(jìn)入到這個(gè)行列，在今年參展的306家畫廊和機(jī)構(gòu)中，中國內(nèi)地畫廊有4家：北京的長征空間、麥勒畫廊、上海的香格納畫廊以及廣州的維他命C空間。
由于截稿時(shí)間關(guān)系，本刊連線采訪了前往巴塞爾參觀的批評家顧振清和收藏家唐炬，站在第三者的角度看巴塞爾出現(xiàn)的種種現(xiàn)象，譬如當(dāng)代藝術(shù)的西方話語權(quán)問題、MCH收購香港藝博會的后果。另外，還刊登了微博上業(yè)界對巴塞爾一些有趣的評論或現(xiàn)場，相信會給我們帶來另一種觀看角度。
記者：顧老師，這次走了一圈總共多少天?
顧振清：我去了九天。有一半時(shí)間是在巴塞爾，后面幾天我去了斯洛文尼亞的首都盧布爾雅那，因?yàn)槊髂暧?jì)劃在盧布爾雅那辦展覽，然后又去了威尼斯看雙年展。
記者：您現(xiàn)在有多重的身份，一個(gè)是策展人身份，另外又是一個(gè)空間的主人，還是曾經(jīng)的媒體人。我有個(gè)問題比較好奇，想問一下，你去看藝博會、拍賣會的時(shí)候，是以一種什么樣的身份、什么樣的心態(tài)去看這些東西的呢?
顧振清：更多是以策展人的身份去考察展覽、琢磨展覽。策展人可能是我內(nèi)心認(rèn)同的第一身份，雖然美術(shù)館行政、編輯、教學(xué)等其他工作我也點(diǎn)經(jīng)驗(yàn)。我常去看一些重要的雙年展、博覽會，尤其是“藝術(shù)巴塞爾”這種屬于國際最高層面的、巨無霸級別的展覽。錯(cuò)過這種學(xué)習(xí)機(jī)會的話，很可惜。從2007年至今，我已經(jīng)連續(xù)看了4年。
記者：相較于往年，今年最大的感受或看法是什么呢?
顧振清：我覺得今年歐洲的話語權(quán)仍然非常強(qiáng)大，歐洲市場仍然經(jīng)久不衰，沒有受金融危機(jī)復(fù)蘇緩慢和歐盟一些國家債務(wù)危機(jī)太大的影響。我覺得當(dāng)代藝術(shù)仍然是歐美主導(dǎo)的一個(gè)游戲。去年還是有不少人試圖打打中國牌、看看風(fēng)向標(biāo)。今年歐美畫廊就毫無顧忌，只推舉自個(gè)的藝術(shù)家了。“藝術(shù)巴塞爾”對新興藝術(shù)力量的接受和邀請，還是以自我的標(biāo)準(zhǔn)和話語權(quán)為中心。在歐美藝術(shù)市場的主場，還是很少有人真正在意、探究新的國際經(jīng)濟(jì)地圖或者新興藝術(shù)市場的狀況。“藝術(shù)巴塞爾”針對畫廊的準(zhǔn)入機(jī)制、取舍標(biāo)準(zhǔn)還是有一個(gè)相對固化的系統(tǒng)。
記者：前幾年的邁阿密-巴塞爾出現(xiàn)很多中國大頭、中國標(biāo)志的東西，巴塞爾有嗎?
顧振清：“藝術(shù)巴塞爾”并沒有大量出現(xiàn)過中國大頭、大臉繪畫。以前，即便出現(xiàn)曾梵志、張曉剛作品，也不是以大頭為主。中國大頭這個(gè)符號一直被認(rèn)為是商業(yè)繪畫某種標(biāo)志，屬于二線市場，并沒有被歐美主流市場的權(quán)力體系所真正接受。只是今年，藝術(shù)巴塞爾和參展的歐美畫廊都不玩中國概念了。無論是“藝術(shù)無極限”、“藝術(shù)聲明”展區(qū)，還是底層畫廊展區(qū)，中國藝術(shù)作品的出現(xiàn)變得非常罕見。
記者：會場出現(xiàn)的中國藝術(shù)作品是由中國的畫廊帶過去的，還是國外的畫廊帶過去的?
顧振清：中國藝術(shù)家主要還是幾家跟中國相關(guān)的畫廊在力挺。比如維他命空間，最近連續(xù)幾屆藝術(shù)巴塞爾都參加了，他們推的是曹斐和鄭國谷。香格納畫廊一如既往地推丁乙、余友涵、張恩利、張鼎等國內(nèi)的一些藝術(shù)家。還有推艾未未、謝南星、劉鼎、李鋼的麥勒畫廊。在“藝術(shù)聲明”單元里面有長征空間推出的周嘯虎個(gè)展，還有香港奧莎畫廊推出的香港李杰個(gè)展，這五家畫廊就像中流砥柱一樣，頂住了歐美畫廊集體不玩中國概念的風(fēng)潮，繼續(xù)力挺中國藝術(shù)家。還有幾家在中國開了分店的畫廊，比如在北京有分部的常青畫廊、佩斯畫廊，以及在香港開了分店的高古軒畫廊，在藝術(shù)巴塞爾的第一天似乎都沒有拿出中國藝術(shù)家作品。后來我發(fā)現(xiàn)常青畫廊有一件孫原元、彭禹的裝置作品。第二天佩斯畫廊換上了張洹的作品。其他的畫廊對中國藝術(shù)家更低調(diào)。比如Sperone Westwater畫廊雖有劉野的作品。但代理藝術(shù)家名單上沒有寫上劉野的名字。Marian Goodman也沒展出代理藝術(shù)家楊福東的視頻。白立方畫廊藝術(shù)家名單雖然寫上了張洹，但現(xiàn)場沒見張洹的作品。雖說高古軒代理了曾梵志，但現(xiàn)場也沒有曾的作品。這樣的現(xiàn)象說明，中國當(dāng)代藝術(shù)在歐美藝術(shù)市場上的地位置尚不穩(wěn)定。今年歐美說不玩中國概念了，就不帶你玩了，似乎就把你PASS過去了。就中國當(dāng)代藝術(shù)的國際語境而言，中國自己仍然沒有話語權(quán)、定價(jià)權(quán)，所以，玩不玩的決定權(quán)完全落在歐美手上。
記者：中國當(dāng)代藝術(shù)在全球的收藏里面占的份額還是很少的，每年評選出來的TOP100收藏家名單里面，收藏中國藝術(shù)品的人也是微乎其微的，這跟中國藝術(shù)家在拍場上的名次完全不成正比。
顧振清：拍場名次說明不了問題。中國概念也好，中國熱也好，中國當(dāng)代藝術(shù)持續(xù)升溫的現(xiàn)象是屬于表象性的，僅僅是一種展覽和市場界面的熱潮。但是它的價(jià)值讓歐美的藝術(shù)圈完全接受，還有一個(gè)漫長的過程。今年藝術(shù)巴塞爾上，歐美畫廊大都不帶中國藝術(shù)家玩。這種情況也可以思考、分析。再則，批評的聲音也可以聽，并做出自省，聞?wù)咦憬渎?。比如，有一個(gè)批評說，中國玩市場規(guī)則和游戲規(guī)則有點(diǎn)過了，特別是拍賣里的假賣現(xiàn)象、作秀現(xiàn)象違背了正常市場規(guī)則。所以歐美人對中國當(dāng)代藝術(shù)市場的價(jià)值支撐不具信心。還有一個(gè)批評說，中國藝術(shù)作品不強(qiáng)調(diào)制作、質(zhì)量，廉價(jià)的材料和規(guī)模化的生產(chǎn)，都讓中國當(dāng)代藝術(shù)作品的質(zhì)量問題積重難返。只有面對這些問題，才能促使中國藝術(shù)拍賣市場走向規(guī)范。同時(shí)才能促使藝術(shù)家必須探索更多的材質(zhì)、形式來表述自己的想法，推進(jìn)自己的理念。
【編輯：成小衛(wèi)】
