中國文聯(lián)、中國美協(xié)日前召開“美術(shù)作品著作權(quán)保護(hù)座談會(huì)”，侵權(quán)多、官司少等一系列新舊問題擺在人們面前，讓人對于法律武器的運(yùn)用和完善充滿期待。然而，法律不能解決所有的問題，法律之劍所不能完全斬除的病灶——美術(shù)創(chuàng)作的剽竊之風(fēng)，才是美術(shù)作品著作權(quán)被侵犯的根源，理應(yīng)受到重視。
美術(shù)界“拿來”之手段五花八門。“拿來”可能是對整幅作品的照抄照搬，也可能是有選擇的挪用：對作品局部放大使之獨(dú)立，或者是對作品的“意臨”：對構(gòu)圖、色彩、造型等元素稍加修改或變形，抑或是不同畫種之間的跨界模仿：以不同的藝術(shù)語言“翻譯”創(chuàng)意。在后現(xiàn)代藝術(shù)中，挪用作品甚至成為美術(shù)家打破傳統(tǒng)藝術(shù)觀念的一種手段——將歷史上的名作原封不動(dòng)地拿來，或稍加修改，或組合后加以展示，置入新的語境使用。
正是因?yàn)橛辛俗兓喽说?ldquo;妙法”，再輔以中國美術(shù)師承和臨摹的研習(xí)傳統(tǒng)，一件相似的美術(shù)創(chuàng)作是否構(gòu)成剽竊常常難以認(rèn)定。藝術(shù)風(fēng)格不能說不能模仿，許多藝術(shù)元素的挪用似乎在法律上也構(gòu)不成侵權(quán)，展望四野，各式各樣的剽竊和模仿在純藝術(shù)創(chuàng)作、設(shè)計(jì)等各個(gè)美術(shù)領(lǐng)域里大行其道，無怪乎許多被侵權(quán)者搖頭嘆氣：官司打不起，打不贏，更打不過來!“剽竊”的難以界定，助長了“拿來”之風(fēng)，如今，與藝術(shù)創(chuàng)造精神背道而馳的模仿、抄襲、剽竊，已然泛濫開來，成為美術(shù)創(chuàng)作的一條“捷徑”。
“拿來”之風(fēng)盛行的原因更在于，藝術(shù)原創(chuàng)往往是十年磨一劍，而“拿來”效率最高。中國文化講究傳承，中國美術(shù)不僅需要“畫內(nèi)功”——畫家對美術(shù)技藝的反復(fù)研習(xí)和嫻熟運(yùn)用，更需要“畫外功”——行萬里路，讀萬卷書，方能以精妙之筆墨寫出心中所思、耳目所感，設(shè)計(jì)出既有文化韻味又方便實(shí)用的產(chǎn)品。因此，中國美術(shù)難以速成，尤其是集詩書畫印為一體的中國畫。
這種成就之慢，在“短、平、快”的現(xiàn)代社會(huì)，顯得如此“不合時(shí)宜”，因此，為了能夠早日得到業(yè)界和市場的認(rèn)可，許多人開始運(yùn)用“拿來”的方法，不恥于模仿與抄襲。習(xí)傳統(tǒng)者，拿來宋元明清、近現(xiàn)代畫家甚至自己的老師的藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)語言、風(fēng)格樣式;習(xí)當(dāng)代藝術(shù)和現(xiàn)代設(shè)計(jì)者，拿來外國美術(shù)作品的創(chuàng)意、藝術(shù)形式或制作材料。拿來拿去，在時(shí)下的美術(shù)界已經(jīng)成為見怪不怪的現(xiàn)象，而且唯恐落人之后。一旦拿來“成功”，拿來者便擁有了可以標(biāo)榜的所謂的藝術(shù)風(fēng)格，便開始了藝術(shù)創(chuàng)作的自我復(fù)制。雖然許多美術(shù)作品流于表面形式，沒有來自自然與生活的真情實(shí)感，甚至無病呻吟，然而，因?yàn)橛忻ｑ{護(hù)航，作品也不乏市場;因?yàn)楸憷旖?，跟風(fēng)者眾多。書畫藝術(shù)的“畫外功”就這樣在名利的誘惑下、在拿來拿去中，離本意越來越遠(yuǎn)——行萬里路是為了在各種社會(huì)應(yīng)酬之間趕場，讀萬卷書是囫圇吞棗，為了遮丑或摘取能夠借用的一言半語。
“拿來”之風(fēng)的泛濫損傷了藝術(shù)原創(chuàng)力。有人說，他山之石可以攻玉，拿來主義未嘗不可?，F(xiàn)實(shí)卻是，美術(shù)界的拿來拿去，然有些是有選擇的拿，是為我所用的拿，甚至是不亢不卑的拿，但相當(dāng)一部分未能在拿來后消化之并運(yùn)用之，表達(dá)的也不是畫家本人的真情實(shí)感。超出了學(xué)習(xí)的范圍，超出了正當(dāng)運(yùn)用“模仿”和“臨摹”功能的范疇，得其皮毛而不是得其精髓，更不能升華為藝術(shù)創(chuàng)造，這種“拿來”一旦成風(fēng)，不單單會(huì)滋長投機(jī)取巧的不良風(fēng)氣，帶來競爭的不公平，更容易在模仿的模式中產(chǎn)生依賴性，窒息創(chuàng)造力，導(dǎo)致才思枯竭，使創(chuàng)作總是處于拾人牙慧的狀態(tài)，甚至落入邯鄲學(xué)步的境地。
中國美術(shù)不能容忍這種懶于思考、懶于開拓的“拿來”之風(fēng)。藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)需要在臨摹中傳承，藝術(shù)風(fēng)格需要在師承中延續(xù)，藝術(shù)創(chuàng)新需要在海納百川中生成，這一切，需要在點(diǎn)點(diǎn)滴滴的積累和不畏艱難的開拓中完成。藝術(shù)貴在精神，無精神則形同朽木。美術(shù)創(chuàng)作者應(yīng)該看淡藝術(shù)語言的掌握，看淡藝術(shù)風(fēng)格流派的形成，將中國藝術(shù)精神放在應(yīng)有的高度，不為時(shí)弊所惑，在名利的洪流中把持住自我，中國美術(shù)也才能于盈袖書香中、在鮮活的自然和生活里，開啟藝術(shù)新天地，穩(wěn)健前行。
【編輯：小水】
