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梵高:藝術(shù)大師的愛情祭奠

來源:豆瓣網(wǎng) 2011-03-08

梵高:藝術(shù)大師的愛情祭奠

每一個(gè)藝術(shù)家的創(chuàng)作都是自我藝術(shù)治療

 

文森特·梵高

Vincent Van Gogh,1853年3月30日-1890年7月29日

 

荷蘭人,后期印象畫派代表人物

 

梵高摒棄了一切后天習(xí)得的知識(shí),漠視學(xué)院派珍視的教條,甚至忘記自己的理性。在他的眼中,只有生機(jī)盎然的自然景觀,他陶醉于其中,物我兩忘。他視天地萬物為不可分割的整體,他用全部身心,擁抱一切。

 

梵高很晚才作為一位極具個(gè)性化的畫家而嶄露頭角,距他去世時(shí)只有八年。

 

梵高幾乎沒有受過什么正規(guī)的繪畫訓(xùn)練。為弄到畫布、油彩和畫具而日復(fù)一日地奔波勞碌,精神上也不斷處于矛盾的狀態(tài),為追求藝術(shù)的完美而承受著壓力,這些即使不是他后來罹病的直接原因,也給他的生活悲劇埋下了種子。

 

梵高著意于真實(shí)情感的再現(xiàn),也就是說,他要表現(xiàn)的是他對(duì)事物的感受,而不是他所看到的視覺形象。

 

梵高把他的作品列為同印象主義畫家的作品不同的另一類,他說:“為了更有力地表現(xiàn)自我,我在色彩的運(yùn)用上更為隨心所欲。”其實(shí),不僅是色彩,連透視、形體和比例也都變了形,以此來表現(xiàn)與世界之間的一種極度痛苦但又非常真實(shí)的關(guān)系。而這一鮮明特征在后來成了印象派區(qū)別于其他畫派而獨(dú)立存在的根本。

 

梵高是一位具有真正使命感的藝術(shù)家,梵高在談到他的創(chuàng)作時(shí),對(duì)這種感情是這樣總結(jié)的:“為了它,我拿自己的生命去冒險(xiǎn);由于它,我的理智有一半崩潰了;不過這都沒關(guān)系……”.

 

梵高從來沒有放棄他的信念:藝術(shù)應(yīng)當(dāng)關(guān)心現(xiàn)實(shí)的問題,探索如何喚醒良知,改造世界。

 

在他完成了他舉世矚目的七幅向日葵后,他選擇了自殺。

 

梵高自殺年僅三十七歲,作為一位藝術(shù)家,直到死前不久他才以其震撼人心而富于想象力的繪畫贏得評(píng)論界的贊揚(yáng)。

 

梵高死后不出幾年,一些畫家就開始模仿他的畫法,為了表現(xiàn)強(qiáng)烈的感情,可以不對(duì)現(xiàn)實(shí)作如實(shí)的反映,這種創(chuàng)造性的態(tài)度被稱作表現(xiàn)主義,并且證明是現(xiàn)代繪畫中一種歷久不衰的傾向。即為了主觀意識(shí)而對(duì)物體進(jìn)行再塑造。

 

盡管高更和梵高的名字雙雙成為現(xiàn)代表現(xiàn)主義的先鋒,成為極端個(gè)性化的藝術(shù)家的典型,但要設(shè)想他們的個(gè)人特點(diǎn)有多在不同則是很難的。高更是個(gè)攻擊傳統(tǒng)觀念的人,語言刻薄、玩世不恭、冷漠無情,有時(shí)蠻橫無禮。而梵高對(duì)于共事的藝術(shù)家,則充滿了一種天真的熱情的深沉的愛。在他有了一段生活經(jīng)歷之后,這種愛使他成為一個(gè)美術(shù)商人,并產(chǎn)生了進(jìn)行理論研究的愿望,進(jìn)而成為比利時(shí)煤礦區(qū)的一名傳教士。1880年他開始學(xué)畫,后來他在布魯塞爾、海牙和安特衛(wèi)普進(jìn)修。于1886年來到巴黎,他在這里見到了勞特累克、修拉、西涅克和高更以及原先的印象主義小組的成員。

 

梵高在巴黎結(jié)識(shí)了印象主義畫家之后,他的調(diào)色板就變亮了。他發(fā)現(xiàn),他唯一深愛的東西就是色彩,輝煌的、未經(jīng)調(diào)和的色彩。他手中的色彩特征,與印象主義者們的色彩根本不同。即使他運(yùn)用印象主義者的技法,但由于他對(duì)于人和自然特有的觀察能力,因而得出的結(jié)論也具有非梵的個(gè)性。這從來都是如此的。而這種色調(diào)與向日葵永遠(yuǎn)朝向太陽的精神又如此吻合。“無論多高多大,永遠(yuǎn)不會(huì)忘記自己的來處”.這就是向日葵的精神。

 

文森特·梵高

 

文森特·梵高(1853 - 1890)是繼倫勃朗之后被認(rèn)為是荷蘭最偉大的畫家。他和高更、塞尚并稱為后印象派。他們吸收了印象派的精髓,卻反對(duì)印象派純客觀理性的描繪,提倡事物的實(shí)質(zhì)和象征意念,是現(xiàn)代藝術(shù)最重要的先驅(qū)。梵高27歲時(shí)才開始繪畫,在短短十年間, 繪畫了800多幅油畫及同等數(shù)目的素描, 卻幾乎從未能覓得買家, 只能長期依賴弟弟Theo 在經(jīng)濟(jì)上和精神上的支持。他的一生,就正如畢加索所說: 『這人如不是一位瘋子, 就是我們當(dāng)中最出色的?!?/p>

 

1873年,梵高在倫敦其伯父經(jīng)營的畫廊中工作,并熱烈追求房東的女兒。后來,因?yàn)槭?,梵高嘗透了愛情的苦楚,他辭去畫廊的工作,一心投身傳道,以安撫人類痛苦的心靈。1876年,梵高在學(xué)校任義務(wù)教師,幫助低下層的小孩學(xué)習(xí)。1878年,梵高到比利時(shí)Borinage礦區(qū)任傳道員的工作。就在這年冬天, 礦洞發(fā)生坍塌的悲劇,傷亡慘重,上帝的神跡并沒有出現(xiàn),令梵高對(duì)宗教開始失望。1879年,教會(huì)撤除了梵高的職務(wù)。被撤職后的梵高仍然留在礦區(qū),開始對(duì)繪畫發(fā)生興趣。

 

1886年,梵高跟隨弟弟,去到藝術(shù)之都巴黎,認(rèn)識(shí)了高更、塞尚、秀拉及羅特列克等同道中人,并深受印象派及日本板畫的影響,開始形成了日后強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格。

 

1888年,梵高受塞尚的影響,到法國南部的普羅旺斯省,尋找創(chuàng)作的靈感。他在阿爾定居,并在此繪畫了二佰多幅油畫,當(dāng)中卻只能賣出一幅 (注:紅葡萄園),得到一則畫評(píng)。在貧困的生活中,赤熱的陽光下,不竭的創(chuàng)作令梵高變得神經(jīng)衰弱。為了加強(qiáng)自己的信念,梵高喜孜孜地邀請(qǐng)高更到阿爾共同居住,并大肆粉飾了他的黃屋。但兩個(gè)固執(zhí)的藝術(shù)家共同生活的結(jié)果,卻是不斷的爭吵。在一場(chǎng)劇烈爭執(zhí)后,高更大怒而去,梵高無法阻止,亦無法抑制自己的激動(dòng),竟割下自己的左耳。從此,他不但失去高更這個(gè)好朋友,還給所有人笑作瘋子。1889年,梵高入住St. Remy的精神療養(yǎng)院。1890年5月,梵高搬到Auvers-sur-Oise, 靠近弟弟居住,并在短短兩個(gè)月內(nèi),繪畫了七十多幅油畫??駸岫豢梢种频膭?chuàng)作激情,有如烈火焚燒著他的內(nèi)心,使他心力交瘁,精神瀕臨崩潰。1890年7月27日早上,文森特·梵高在麥田中開槍自殺,延至7月29日傷重不治,享年37歲。

 

梵高不描繪任何事物,他就是他畫中的主題和目的。而這個(gè)世界給他的感覺太過強(qiáng)烈,他只得消失。

 

作品

 

1.《夜晚的咖啡館》

 

梵高的激情,來自他所生活在其中的那個(gè)世界,來自他所認(rèn)識(shí)的人們所做的按捺不住的強(qiáng)烈反應(yīng)。這絕不是一個(gè)原始人或小孩子所做的那種簡單的反應(yīng)。他寫信給弟弟提奧的信,是一個(gè)藝術(shù)家寫出來的最動(dòng)人的故事。信中表明了他高度敏感的知覺力,這種知覺力完全符合他他那感情的反應(yīng)。他敏銳地意識(shí)到,自己正在獲得效果,這種效果是通過黃色或藍(lán)色來取得的。雖然他的大部分色彩觀念用來表達(dá)對(duì)于人物和自然的愛,及其表現(xiàn)過程中的愉快,但他對(duì)較深的色彩十分敏感,所以在談到《夜晚的咖啡館》時(shí)說:“我試圖用紅色和綠色為手段,來表現(xiàn)人類可怕的激情。”《夜晚的咖啡館》是由深綠色的天花板、血紅的墻壁和不和諧的綠色家具組成的夢(mèng)魘。金燦燦的黃色地板呈縱向透視,以難以置信的力量進(jìn)入到紅色背景之中,反過來,紅色背景也用均等的力量與之抗衡。這幅畫,是透視空間和企圖破壞這個(gè)空間的逼人色彩之間的永不調(diào)和的斗爭。結(jié)果是一種幽閉、恐怖和壓迫感的可怕體驗(yàn)。作品預(yù)示了超現(xiàn)實(shí)主義用透視作為幻想表現(xiàn)手段的探索,但是沒有一種探索,能有如此震撼人心的力量。

 

2.《星夜》

 

梵高的宇宙,可以在《星夜》中永存。這是一種幻象,超出了拜占庭或羅曼藝術(shù)家當(dāng)初在表現(xiàn)基督教的偉大神秘中所做的任何嘗試。梵高畫的那些爆發(fā)的星星,和那個(gè)時(shí)代空間探索的密切關(guān)系,要?jiǎng)龠^那個(gè)神秘信仰的時(shí)代的關(guān)系。然而這種幻象,是用花了一番功夫的準(zhǔn)確筆觸造成的。當(dāng)我們?cè)谡J(rèn)識(shí)繪畫中的表現(xiàn)主義的時(shí)候,我們便傾向于把它和勇氣十足的筆法聯(lián)系起來。那是奔放的,或者是象火焰般的筆觸,它來自直覺或自發(fā)的表現(xiàn)行動(dòng),并不受理性的思想過程或嚴(yán)謹(jǐn)技法的約束。梵高繪畫的標(biāo)新立異,在于他超自然的,或者至少是超感覺的體驗(yàn)。而這種體驗(yàn),可以用一種小心謹(jǐn)慎的筆觸來加以證明。這種筆觸,就象藝術(shù)家在絞盡腦汁,準(zhǔn)確無誤地臨摹著他正在觀察著的眼前的東西。從某種意義上看,實(shí)際確是如此,因?yàn)殍蟾呤且晃划嬈渌姷乃囆g(shù)家,他看到的是幻象,他就是幻象?!缎且埂肥且环扔H近又茫遠(yuǎn)的風(fēng)景畫,這可以從十六世紀(jì)風(fēng)景畫家老勃魯蓋爾的高視點(diǎn)風(fēng)景手法上看出來,雖然梵高更直接的源泉是某些印象主義者的風(fēng)景畫。高大的白揚(yáng)樹戰(zhàn)栗著悠然地浮現(xiàn)在我們面前;山谷里的小村莊,在尖頂教堂的保護(hù)之下安然棲息;宇宙里所有的恒星和行星在“最后的審判”中旋轉(zhuǎn)著、爆發(fā)著。這不是對(duì)人,而是對(duì)太陽系的最后審判。這件作品是在圣雷米療養(yǎng)院畫的,時(shí)間是1889年6月。他的神經(jīng)第二次崩潰之后,就住進(jìn)了這座療養(yǎng)院。在那兒,他的病情時(shí)好時(shí)壞,在神志清醒而充滿了情感的時(shí)候,他就不停地作畫。色彩主要是藍(lán)和紫羅蘭,同時(shí)有規(guī)律地跳動(dòng)著星星發(fā)光的黃色。前景中深綠和棕色的白楊樹,意味著包圍了這個(gè)世界的茫茫之夜。

 

梵高繼承了肖像畫的偉大傳統(tǒng),這在他那一代的藝術(shù)家里鮮見的。他對(duì)人充滿了激情的愛,使他不可避免地要畫人像。他研究人就象研究自然一樣,從一開始的素描小品,一直到1890年他自殺前的幾個(gè)月里所畫的最后自畫像都是如此。它如實(shí)地表現(xiàn)出瘋?cè)四暤目膳潞途o張的眼神。一個(gè)瘋?cè)耍蛘咭粋€(gè)不能控制自己行為的人,無論如何也不能畫出這么有分寸、技法嫻熟的畫來。不同層次的藍(lán)色里,一些節(jié)奏顫動(dòng)的線條,映襯出美麗的雕塑般的頭部和具有結(jié)實(shí)造型感的軀干。畫面的一切都呈藍(lán)色或藍(lán)綠色,深色襯衣和帶紅胡子的頭部除外。從頭部到軀干,再到背景的所有的色彩與節(jié)奏的組合,以及所強(qiáng)調(diào)部位的微妙變化,都表明這是一個(gè)極好地掌握了造型手段的藝術(shù)家,仿佛梵高完全清醒的時(shí)候,就能記錄下他精神病發(fā)作時(shí)的樣子。

 

3.《烏鴉群飛的麥田》

 

在這幅畫上仍然有著人們熟悉的他那特有的金黃色,但它卻充滿不安和陰郁感,烏云密布的沉沉藍(lán)天,死死壓住金黃色的麥田,沉重得叫人透不過氣來,空氣似乎也凝固了,一群凌亂低飛的烏鴉、波動(dòng)起伏的地平線和狂暴跳動(dòng)的激蕩筆觸更增加了壓迫感、反抗感和不安感。畫面極度騷動(dòng),綠色的小路在黃色麥田中深入遠(yuǎn)方,這更增添了不安和激奮情緒,這種畫面處處流露出緊張和不詳?shù)念A(yù)兆,好像是一幅色彩和線條組成的無言絕命書。就在第二天,他又來到這塊麥田對(duì)著自己的心開了一槍。

 

4.《割耳朵后的自畫像》

 

1888年梵·高邀請(qǐng)高更來阿爾同住,但兩個(gè)固執(zhí)的藝術(shù)家卻是不斷的爭吵。在一場(chǎng)劇烈爭執(zhí)后,高更大怒而去,梵·高無法阻止,亦無法抑制自己的激動(dòng),竟割下自己的左耳。

 

世界把自己的癲狂最先傳染給人類的畫師——就像曾經(jīng)給他的筆端注入魔力。我們驚訝地注視著梵·高扭曲的面孔、恐怖的眼神和顫抖的手勢(shì):他仿佛在代替整個(gè)人類受刑,成為痛苦的化身。想到這里,也就能理解梵·高作品中掙扎的線條與狂舞的色塊:傾泄的顏料里調(diào)和著他的血,而畫布,不過是他包扎傷口的繃帶。這是一位生活在傷口里的大師,他習(xí)慣用傷口對(duì)世界發(fā)言。這是一個(gè)疼痛的收割者,他的鐮刀最終收獲了自己的耳朵。

 

梵·高死了,卻留下了一只著名的耳朵——這最后的遺物似乎并沒有失去聽覺,收集著后人的議論。這只在故事中存在的失血的耳朵,至今仍像埋設(shè)在我們生活中的聽診器,刺探著我們的良心。梵·高死了,耳朵還活著,還擁有記憶。為什么不在他呻吟與崩潰的時(shí)候,扶持他一把——世界,你聽見了嗎?你的耳朵長在何處?

 

5.《十四朵向日葵》

 

這些簡單地插在花瓶里的向日葵,呈現(xiàn)出令人心弦震蕩的燦爛輝煌。梵·高以重涂的筆觸施色,好似雕塑般在浮雕上拍上一塊黏土。黃色和棕色調(diào)的色彩以及技法都表現(xiàn)出充滿希望和陽光的美麗世界。然而在畫此作的同時(shí),畫家死命想抓住的這個(gè)世界還是緩慢卻無情地溜走了。或許這畫的表面反映了他悲劇性的短促一生接近終結(jié)時(shí)期的心理狀態(tài)。他是個(gè)熱愛自然并能從簡單的事物看到純粹之美的畫家,他說他寧可畫從窗戶向外看到的樹影而不想象中的幻像。

 

有人這樣評(píng)價(jià):"如果說修拉另自然服從于自己的才智,梵高則是張揚(yáng)自然,使其應(yīng)和自己的感情."

 

另,有人打成"凡高",但"梵高"較準(zhǔn)確

 

從遺傳學(xué)角度講,梵高晚年進(jìn)入神經(jīng)病醫(yī)院很可能與其姨姨中有癲癇病患者有關(guān)

 

梵高的三段辛酸愛情故事

 

戀原是一廂情愿

 

1869年秋天,16歲的梵高經(jīng)叔父介紹到一家美術(shù)行當(dāng)小職員。他誠實(shí)可靠,聰穎勤奮,不久被晉升后派往倫敦。在倫敦,他對(duì)房東太太的女兒尤金妮亞一見鐘情。外表丑陋,走路時(shí)佝僂著背,活像一個(gè)小老頭的梵高認(rèn)為尤金妮亞是一位絕代佳人,為之神魂顛倒。

 

梵高生性怪僻,不懂人情世故,不善與人交往。但是愛情的魔力往往是強(qiáng)大的,自從梵高認(rèn)識(shí)了尤金妮亞之后,就完全改變了他以往的個(gè)性。他卷入了愛的漩渦中,感受到了平凡生活中的樂趣,并成為一個(gè)偶爾還能有幾分幽默,頗受人喜愛的人。涉世未深的梵高公開承認(rèn)了自己對(duì)尤金妮亞的愛慕之情。然而,梵高不舍的追求并沒有得到任何回報(bào),相反,尤金妮亞討厭他發(fā)出的猛烈追求攻勢(shì)。在梵高向她求愛時(shí),她堅(jiān)決地拒絕了。

 

梵高缺乏察言觀色的能力,更不能徹底了解女人內(nèi)心的真正想法。事實(shí)上,尤金妮亞從未表示過對(duì)梵高有任何的好感,只是他自己一直處于幻想中的戀愛狀態(tài),這段無疾而終的戀愛終于以失敗告終。失戀后的梵高仍然忘不了尤金妮亞,他經(jīng)常去尤金妮亞的家里找她,并力圖表達(dá)自己的真摯愛情,期待尤金妮亞能回心轉(zhuǎn)意。

 

當(dāng)梵高再一次向尤金妮亞求愛時(shí),尤金妮亞告訴他,自己早已在一年前就訂了婚。這個(gè)沉重的打擊幾乎讓梵高絕望,但他還夢(mèng)想將尤金妮亞從別人的懷抱中奪回來。梵高努力尋找著機(jī)會(huì),直到有一天,梵高親眼看到尤金妮亞緊緊依偎在一個(gè)瘦高個(gè)男人的懷里,兩個(gè)人熱烈地接吻。梵高的一切夢(mèng)想都幻滅了,他的心仿佛被人掏走了一樣。隨后,痛苦不堪的他離開了倫敦,去了巴黎。

 

1880年,在畫店工作的弟弟提奧接濟(jì)當(dāng)時(shí)已27歲的梵高去學(xué)畫。盡管經(jīng)濟(jì)情況非常不樂觀,但是繪畫給梵高帶來了無盡的歡樂,讓他暫時(shí)忘記了對(duì)尤金妮亞的思念。

 

觸動(dòng)社會(huì)禁忌愛上表姐

 

1881年,梵高回家探親,見到了在他家里做客的剛成為寡婦的凱表姐,凱表姐熱情而大方,她的美麗幾乎使梵高沉醉。凱是一個(gè)典型的荷蘭女性,頭發(fā)是深栗色的,藍(lán)色的眼睛里閃動(dòng)著迷人的光彩,豐滿的嘴唇像含苞待放的花兒一樣微微啟開。

 

梵高突然為尤金妮亞的拒絕而感到高興,他覺得,自己過去的愛是那么的膚淺,尤金妮亞只是一個(gè)無知的孩子。梵高深信不疑的一點(diǎn)是:和凱表姐相處,要比跟尤金妮亞待在一起有價(jià)值得多。凱使他重新認(rèn)識(shí)了愛情,理解了愛的真諦。然而,在19世紀(jì)的荷蘭,和表親結(jié)婚是一個(gè)嚴(yán)重的社會(huì)禁忌。而且,讓梵高傷心的是,和他的初戀尤金妮亞一樣,凱對(duì)他幾乎也沒有任何興趣。梵高發(fā)現(xiàn)凱表姐總是回避愛情和婚姻的話題,從來不給他任何表白的機(jī)會(huì)。有一天,吃完午飯后,當(dāng)梵高與凱在小溪旁的樹蔭下休息時(shí),梵高終于忍不住向凱吐露了自己的心聲,但是,聽到梵高表白的凱很憤恨地離開。

 

盡管遭到凱表姐無情的拒絕讓梵高傷心不已,但他仍然勇敢地決定去叔叔家找凱表姐。但叔叔見是梵高,連大門都不給他開。叔叔反復(fù)告訴他,凱不在家里。偏執(zhí)的梵高為了見到表姐,竟然拿來一盞煤油燈,將自己的手放在煤油燈的火苗上,對(duì)叔叔說,“讓我見見表姐,否則我就一直把手放在燈上。”梵高的叔叔見狀,迅速將燈吹滅,并將他帶到附近的一個(gè)酒吧,將他灌醉。然而,喝醉酒后的梵高仍然沒能見到表姐,只是得到了叔叔更強(qiáng)硬的回答:“你永遠(yuǎn)不可能和她在一起!”

 

巨大的悲傷充斥著梵高的心,使他的身體和精神都備受摧殘。梵高只有更加努力地工作,受到如此殘酷的愛情挫折的他沒有奢求,只希望能獨(dú)立地生活下去。

 

150法郎斷送婚約

 

經(jīng)歷了兩次愛情的挫折后,梵高把更多的精力放在了畫畫上。

 

有一次,在畫素描時(shí),梵高認(rèn)識(shí)了曾做過妓女的克里斯蒂娜。兩個(gè)人你來我住,感覺很是投機(jī)。每次,克里斯蒂娜下班之后,就給梵高當(dāng)模特兒,有時(shí)還為他做菜、燒飯、洗衣服。這些舉動(dòng)讓梵高體會(huì)到家的溫暖,讓他萌生了結(jié)婚的念頭。

 

不久以后,兩個(gè)需要安慰的人就同居了。對(duì)梵高而言,克里斯蒂娜有著令人崇敬的品質(zhì),和克里斯蒂娜在一起,使他增加了信心和力量。梵高不希望只是把克里斯蒂娜當(dāng)作自己的情婦,他要和克里斯蒂娜結(jié)婚,共同生活、彼此愛護(hù)。能有一個(gè)和睦幸福的家庭,就算再辛苦梵高也覺得快樂??死锼沟倌纫蚕氡M量做一個(gè)賢妻良母。

 

盡管外人對(duì)他們指指點(diǎn)點(diǎn),但兩個(gè)相愛的人義無反顧地決定:當(dāng)梵高每月能賺到l50法郎時(shí)就結(jié)婚。

 

然而,克里斯蒂娜在當(dāng)妓女時(shí)把身體給弄垮了,她虛弱的身子需要大量的營養(yǎng)品。而對(duì)繪畫近乎癡迷的梵高,把大量的錢花在了買顏料和雇模特上,這一切使得克里斯蒂娜心疼不已,兩人的矛盾日漸加深。

 

最終,由于梵高無法賺到150法郎的月薪,他與克里斯蒂娜徹底斷絕了關(guān)系,結(jié)束了自己的第三段愛情。

 

凡高的向日葵是最有特色的作品,他創(chuàng)作的向日葵很像是熊熊滾動(dòng)的火焰,十分特別,也十分有個(gè)性。他是文藝復(fù)興時(shí)期的著名畫家,是繼印象主義之后在畫壇上產(chǎn)生的重要影響的革新者。但他的一生短暫坎坷,歷經(jīng)磨難,極富悲劇意味。1890年7月29日,凡高在法國自殺身亡。

 


【編輯:馬海艷】

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