林冠畫廊在年末請來了以羅伯特-勞森伯格為首的三位美國波普大師，用三幅巨作起承轉(zhuǎn)合，迎接新的一年。
波普藝術(shù)作為反抽象表現(xiàn)主義的代表，在上世紀(jì)中期逐漸登上當(dāng)代藝術(shù)的舞臺，這個原本來自英國的，反映當(dāng)時西方社會中反傳統(tǒng)藝術(shù)消費觀的藝術(shù)表現(xiàn)手法，卻在不久之后被美國人發(fā)揚光大。這之中賺得盆滿缽滿的自然是Andy Warhol，不過，真正的波普先驅(qū)自然當(dāng)勞森伯格莫屬。
三年前離世的勞森伯格始終是美國最具影響力的當(dāng)代藝術(shù)家。在上世紀(jì)50年代抽象主義盛行時期，他將自己深受影響的達(dá)達(dá)主義的現(xiàn)成品和抽象主義的行動繪畫結(jié)合起來，由此創(chuàng)造了著名的“綜合繪畫”，這也成為了他領(lǐng)銜美國波普藝術(shù)的開端。接下來的十年他開始把大眾圖像轉(zhuǎn)接成絲網(wǎng)畫，制造平民藝術(shù)，強勁推動了波普藝術(shù)的發(fā)展。
作為曾經(jīng)擔(dān)當(dāng)過畫廊開幕展重要開展作品的《10碼銷售》，赫然出現(xiàn)在此次展覽中。作家瑪麗-林-恩科茨在《勞森伯格：藝術(shù)與生活》一書中寫到，拼組新詞(雙關(guān)語)系列講述了20世紀(jì)末勞森伯格在旅途中的感悟。字面上看，藝術(shù)家對意象進(jìn)行重組以發(fā)現(xiàn)深藏的信息，他把尋常的、特別的、大眾的重新組合成勞森伯格式的表現(xiàn)形式。通過記錄他經(jīng)歷的照片，勞森伯格以一個敘述者的姿態(tài)將觀者融入其中，而他的作品往往也能在觀眾中產(chǎn)生共鳴。
此次展覽的另兩位藝術(shù)家分別是大衛(wèi)-薩萊和邁克爾-白維拉克。
為人略顯冷漠的大衛(wèi)-薩萊在1980年首次舉行了自己的個展，之后創(chuàng)作的一系列巨幅作品讓他成為了真正的大師?！犊梢载溬u的歌曲》創(chuàng)作于1997年，薩萊因為同名音樂劇中充滿切分和對位的韻律而受到啟發(fā)，完成了此畫：26米的長度已經(jīng)讓觀者震撼，加上流線型的表現(xiàn)方式，壁畫般的尺寸，《可以販賣的歌曲》就像19世紀(jì)的露營歌曲和沙龍歌曲一般，表現(xiàn)了美國本土生活的多元化。
邁克爾-白維拉克早在20世紀(jì)90年代早期，就以明朗的色彩，圖表式的繪畫和流行的主題聞名全球。《原形畢露》是白維拉克最具代表性的作品。 作品的架構(gòu)和當(dāng)代音樂作品的架構(gòu)如出一轍，很好地詮釋了當(dāng)代意識流的分層。從《原形畢露》中，可以發(fā)現(xiàn)兩種自我意識的代替品。從門廊到他先前工作室的圖像和酒瓶與噴霧壺的靜物寫生，都暗示了他青年時學(xué)習(xí)繪畫的歷程。同時我們也不難找到他對前期作品的部分引用以及他畫的賽車中的大大的數(shù)字7。
【編輯：李云霞】
